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CEFEDEM Rhône-Alpes
Promotion 1999-2001
Mémoire de fin d’études
« Vous pouvez répéter les questions ? »
Pour une genèse artistique de l’enseignement de la musique.
Samuel CHAGNARD
Discipline Jazz

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Merci à Manue, Eddy, Philippe et Max
pour leur aide, leur soutien et leur patience.

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SOMMAIRE
Introduction p.4
Première partie
Pourquoi l’enseignement de la musique est-il la plupart du temps réduit à
l’enseignement de la technique instrumentale ?
1. Perspective historique p.6
2. Organisation actuelle p.8
3. Pourquoi le modèle du Conservatoire de 1793 est-il encore aussi présent
actuellement dans l’enseignement de la musique ? p.10
4. Autres facteurs à l’origine de l’importance de la technique dans l’enseignement de
la musique p.11
Seconde partie
Les questions à poser pour un enseignement artistique de la musique.
1. Le Pour-quoi de l’enseignement
1.1. La notion d’œuvre p.17
1.2. L’enfant et l’art p.19
1.3. Le rôle de l’école d’art p.20
1.4. Le modèle du musicien, le modèle de l’enseignant. p.24
2. Le Quoi de l’enseignement
2.1. Au commencement était le chiffre… p.27
2.2. L’instrument de la musique p. 28
2.3. L’œuvre, la forge et la compétence p.30
3. Le Comment de l’enseignement
3.1. L’inter-activité p.33

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3.2. La pédagogie du projet p.34
Conclusion p.38
Bibliographie p.39
Sigles p.40
Annexe 1 p.41
Michel Develay : Les enseignants et le changement
Annexe 2 p.46
Dossier documentaire : À propos d’apprendre
Annexe 3 p.61
Article du Monde de l’éducation : La mise en scène mise en cours
Annexe 4 p.65
Alex Lafosse : Pédagogie du projet : résistances cachées
Annexe 5 p. 68
Michel Huber : Une quatrième réalise un film sur la Révolution

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Introduction
Si la musique est présente partout dans notre société, il en est de même de son
enseignement, au point qu’il existe peu de musiciens qui ne se soient confrontés au moins
une fois dans leur vie à l’exercice périlleux de donner un cours de musique. Or il s’avère que
le cours de musique prend la plupart du temps la forme du cours individuel d’instrument.
Ceci se retrouve dans les cours particuliers mais aussi au niveau de l’enseignement spécialisé
de la musique. Le cours consiste alors principalement à apprendre la technique d’un
instrument, attaché à un style particulier.
En confrontant ce constat à ce que peut représenter la musique, avant tout un art à
vocation collective, on peut se demander si l’enseignement de la musique ne pourrait pas être
repensé au départ de ces deux dimensions, l’une artistique et l’autre collective.
Dans une première partie, nous verrons l’origine de l’importance du travail technique
instrumental dans l’enseignement de la musique, et ce qu’il induit tant au niveau des
représentations que des pratiques.
Dans la seconde partie, nous aborderons la réflexion pour envisager cet enseignement
artistique, au départ de trois questions, préliminaires à tout acte pédagogique : Pourquoi ?
Quoi ? Comment ?