Johannes Vermeer - Arts visuels 76

1
Histoire des Arts et Arts visuels
La laitière
de
Johannes Vermeer
Attention! Trois diaporamas vous sont proposés, un pour chaque cycle il vous suffit de sélectionner le bon.
Un document annexe, pour le cahier histoire des arts vous est proposé à la fin de ce document, il est plutôt
destiné au cycle 3 mais peut-être adapté pour le cycle 2. Les documents enseignants sont pour tous.
Sommaire :
Présentation et sommaire P1
 Œuvre étudiée : La laitière, Johannes Vermeer, P2
 Biographie P2
 Regarder, observer, comparer, analyser… P3
Piste pédagogique N°1 : les scènes de genre P3
Piste pédagogique N°2 : le détournement, la publicité et l’histoire de l’art P4 à P8
Piste pédagogique N°3 : le repas, les aliments et les objets du quotidien P8 à 15
 Pratiquer, fabriquer, créer… P16
Pistes plastiques P16
Évaluer P17
Bibliographie P 17
Sitographie P17

2
 Œuvre étudiée :
Biographie : Johannes Vermeer (1632 – 1675)
On ne sait que très peu de choses de la vie de Vermeer. Il est baptisé le 31 octobre 1632, dans la Nouvelle
Église de Delft. Il est fils de Reynier et de Digna Vermeer. Ils vivent à Delft. Son père, tisserand et hôtelier,
est inscrit à la guilde de Saint-Luc comme maître marchand d'objets d'art. Vermeer verra donc ses
premiers tableaux chez son père.
Le 20 avril 1653, à l'Hôtel de Ville de Delft, est célébré le mariage civil de Johannes Vermeer et de
Catharina Bolnes, originaire de Gouda et de 5 ans son aînée. Ils auront 15 enfants dont 4 mourront en bas
âge. Le 29 décembre 1653, Vermeer s'inscrit comme maître peintre à la guilde de Saint-Luc de Delft. En
1662, Vermeer est élu syndic de la guilde. Il disparait à l’âge de 43 ans, le 16 décembre 1675. Seuls, ces
trois documents officiels demeurent : sa naissance, son mariage, sa mort. Quelques histoires de familles,
d'héritages, de dettes, et c'est tout. Le reste de sa vie nous est inconnu, que ce soit ses maîtres, ses
modèles, ses compagnons. Nous n'avons pas une ligne écrite de sa main, pas un autoportrait. Vermeer
échappe à l'histoire de l'art et il nous a légué très peu d’œuvres.
A sa mort, sa femme, Catharina Vermeer adresse des pétitions aux Hautes Cours de Hollande et de Zélande
pour obtenir des lettres de cession à ses créanciers, en invoquant les conditions désastreuses causées par
la guerre et par la disparition de son mari. Elle obtient une vente dans la salle de la guilde des tableaux de
la succession Vermeer le 15 mars 1677. Vingt-et-une œuvres du maître sont dispersées. Elle décède en
1687. Les dernières œuvres de Vermeer sont vendues aux derniers collectionneurs de Delft, qui les
enfermeront dans leurs cabinets. Son nom est alors oublié.
Mais en 1842, un critique et historien d'art, Joseph Théophile Thoré appelé W. Bürger, découvre la Vue de
Delft. Il va consacrer vingt ans de sa vie à trouver quel en est le peintre. En 1866, W. Bürger publie la
première monographie sur Vermeer. Il mentionne 42 œuvres. Grâce à lui, Vermeer est aujourd'hui, un des
peintres les plus justement célébrés.
Après la lecture du diaporama, plusieurs pistes pédagogiques sont possibles, en voici quelques unes.
Artiste
Johannes Vermeer
Titre de l’œuvre
La laitière
Date
vers 1658
Dimension
45,4 × 41 cm
Lieu de conservation
Rijksmuseum d'Amsterdam
Technique / Support
Huile sur toile
Style ou mouvement
baroque
Genre
Scène de genre

3
 Regarder, observer, comparer, analyser…
Objectifs :
Éduquer le regard, connaître des œuvres d’art, mettre en relation les œuvres entre elles, comparer ses
propres procédés avec ceux des artistes.
Piste pédagogique N°1 : les scènes de genre
Catégorie picturale comprenant les scènes de caractère anecdotique, familier, intime ou populaire.
(Synonyme : scène de mœurs.)
C’est avec Van Eyck et les primitifs flamands que la scène de genre semble réellement renaître. Avec les
Époux Arnolfini, Van Eyck au-delà du portrait, présente des personnages dans un intérieur bourgeois,
détachés du monde religieux. Cette peinture peut être considérée comme la première scène de genre.
Jan van Eyck, Les époux Arnolfini, 1434, huile sur panneau de chêne, 82,2 cm × 60 cm,
Scène d'intérieur avec double portrait, National Gallery, Londres, Angleterre
En réaction aux peintures sur les « grands » thèmes historiques ou religieux, les allégories savantes, les
commémorations d’événements, la « peinture de genre » s’est développée dès le XVIème siècle. Mais le
terme sera équivalent à celui d’aujourd’hui seulement à partir du XIXème siècle. C’est un genre qui va
surtout s’épanouir au XVIIème siècle notamment avec Bosch et Bruegel l'Ancien.
Bruegel l'Ancien (v. 1525-1569),
Le repas de noces (1568)

4
Piste pédagogique N°2 : le détournement, la publicité et l’histoire de l’art
Comme en littérature, on a recours dans l’art à la citation, à la parodie, voire au pastiche… Nombreux sont les
exemples de réappropriation, de réinterprétation ou de relecture d'un même thème, celui-ci pouvant se
répercuter sur plusieurs siècles.
 Le petit tableau de la laitière va notamment influencer le monde la publicité
Cette image publicitaire de la marque La Laitière a toujours connu beaucoup de succès.
Elle reprend une partie du tableau de Vermeer avec le personnage de la laitière qui est un référent culturel et met
ainsi en avant un savoir-faire de tradition. Le fond jaune choisi met en valeur l’iconographie de la laitière et l’écriture
en bleu reprend la couleur du tablier. Il y a ainsi un rapport texte image très réussi et qui fonctionne très bien d’un
point de vue communicatif.

5
A l’inverse, les références à la publicité, aux objets de consommation vont semultiplier dans l’art avec le pop art.
 Dans le monde de l’art, le thème de la laitière est aussi traité
Voici deux œuvres contemporaines :
Richard Unglik - Playmobil - Johannes Vermeer "La Laitière"
Richard Unglik, photographe venu du cinéma met en scène les figurines Playmobil de son enfance dans des
reconstitutions de tableaux illustres avant de les photographier.
Un incroyable travail de mise en scène et de photographie.