notes sur les compositeurs.

REPERES
Gabriel Fauré (1848-1924)
Fils d’un instituteur devenu directeur d’école Normale, Fauré obtient une bourse et entre à l’école de
musique Niedermeyer… Il rejoint son premier poste d’organiste à Rennes, donne des leçons et
compose intensément. Enfin à Paris, il s’engage dans la Garde Impériale en 1870. Après sa
démobilisation, il participe à la création de la société Nationale de Musique (avec César Franck,
Emest Guiraud, Camille Saint-Saëns, Jules Massenet, Henri Duparc). Il entre comme directeur du
Conservatoire de Paris et a comme élèves Claude Debussy et Maurice Ravel. Il est introduit dans les
salons parisiens. En 1887, il écrit sa PAVANE, op 50, contemporaine du REQUIEM, et la dédicace à la
Comtesse Greffulhe, qui régnait sur le plus huppé des salons. En effet, rois et reines d’Europe le
fréquentaient. La partition initiale est écrite pour petit orchestre seul. La comtesse persuada Fauré
d’y adjoindre des chœurs dont le texte fut hâtivement rédigé par son cousin, le comte Robert de
Montesquiou.
Claude Debussy (1862-1918)
La musique de Debussy est aux antipodes du post-romantisme et du wagnérisme alors en vogue en
Europe. Le développement traditionnel est abandonné, les thèmes fragmentés. La couleur et la
sensation prédominent (souvent violentes: rien de plus faux que l’idée d’un Debussy flou ou vague;
son dessin est toujours net et sa musique puissamment sensuelle), la dissonance s’émancipe.
L’influence des traditions exotiques (gamme pentatonique, gamme par tons entiers...) est
considérable. Enfin, dans cette œuvre exigeante, si l’expérimentation prime, le résultat n’est jamais
inférieur à la pensée : harmoniste extraordinaire, excellent pianiste, orchestrateur d’exception,
Debussy était aussi un artisan de la création musicale au sens fort du terme. Avant Stravinski et
Bartok, il est l’un des grands émancipateurs de la musique occidentale. La période que l’on peut
qualifier d’impressionniste dans la mesure où les contours mélodiques semblent s’y estomper dans
une mosaïque de sensations, se clôt avec le scandale de la création de Pelléas et Mélisande (30 avril
1902). Si elle divise profondément la critique, l’œuvre place Debussy au premier rang des
compositeurs français.
Charles d’Orléans(1394-1465) , duc d’Orléans est surtout connu par son œuvre poétique réalisée lors
de sa longue captivité anglaise. Fait prisonnier par les Anglais à la bataille d’Azincourt(l415), il n’est
libéré que 25 ans après. Debussy a trouvé en Charles d’Orléans un poète qui correspondait
parfaitement à son état d’âme. Le même élan poétique... Ce cri d’amour pour la France qu’il devine
par delà la mer:
Dieu! qu’il la fait bon regarder! La gracieuse, bonne et belle! Pour les grands
biens que sont en elle. Chacun est prêt de la louer. Qui se pourrait d’elle lasser?
Toujours, sa beauté renouvelle ! Dieu! qu’ ‘il la fait bon regarder! Par deçà, ne
delà, la mer! La gracieuse, bonne et belle ! Ne sçay dame, ne demoiselle Qui soit
en tous bien parfais telle. C’est un songe que d’y penser. Dieu! Qu’il la fait bon
regarder!

Maurice RAVEL (1875-1 93 7)
Maurice Ravel (Ciboure, 1875 — Paris, 1937) était un compositeur français de l’époque moderne.
Son œuvre, fruit d’une recherche obstinée de perfection et d’un héritage complexe s’étendant de
Rameau aux pionniers du jazz dénote un style original qui, après avoir bénéficié au début du siècle de
l’influence impressionniste, s’orienta vers un néoclassicisme plus dépouillé. Reconnu comme un
maître de l’orchestration et un artisan méticuleux, Ravel ne s’est jamais départi d’une sensibilité et
d’une expressivité qui lui firent évoquer dans son œuvre « les jeux les plus subtils de l’intelligence et
les épanchements les plus secrets du cœur». Le Boléro (1928), les deux concertos pour piano et
orchestre (pour la main gauche, 1929-31 ; en sol majeur, 1930-31 et l’orchestration des Tableaux
d’une exposition de Moussorgski (1922) sont les quatre œuvres qui ont le plus largement contribué,
depuis des décennies, à la renommée mondiale du musicien. Le texte de « Trois beaux oiseaux du
Paradis » est de Ravel.
LIONEL DAUNAIS
(Montréal, 31 décembre 1901 - 18juillet 1982). Lauréat (AMQ) 1925. Il étudia le chant sous la
direction de Céline Marier et, plus tard, l’harmonie et la composition avec Oscar O’Brien. Auteur des
paroles et de la musique d’une centaine de mélodies pour voix et piano et 18 pour choeur, Daunais a
également fait l’harmonisation d’une quarantaine de chants folkloriques et composé une trentaine
de chansons pour enfants. Après avoir pris connaissance des chansons de Daunais, Francis Poulenc
lui déclara: «Il y a souvent un esprit cocasse dans votre musique et lorsque quelqu’un vous en fera la
remarque, n’en rougissez pas, c’est un don très rare!» La plupart de ses œuvres, publiées ou
manuscrites, ont été déposées à la BN du Québec dans un fonds qui comprend aussi notamment de
nombreuses partitions d’opéras et opérettes et arrangements divers.