Pour choisir vos places, voir en page 4 La e ttre

Pour choisir vos places,
voir en page 4
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ers abonnés,
chers complices,
Du 20 mars au 12 mai, dans la grande salle,
Georges Lavaudant mettra en scène la grandeur et
la démesure du Roi Lear de Shakespeare. Le pla-
teau deviendra, le temps de quarante six représen-
tations, un théâtre-monde où les lignes de partage
entre illusion et réalité s'estompent, où la folie peut
s'avérer être le chemin de la raison et la cécité celui
de la voyance.
La scène de théâtre est plongée dans l'obscurité pour qu'y
puisse mieux jaillir la lumière des spectacles. Elle est une
fantastique chambre obscure dans laquelle s'opère la fixa-
tion de notre imaginaire commun. Anton Kouznetzov en
fera la démonstration en mettant en scène du 1
e r
avril au 4
mai une adaptation du roman de Vladimir Nabokov,
Chambre obscure, au Petit Odéon.
Notre espoir est que vous rassortirez de ces spectacles
comme Pridamant dans Ylllusion Comique de Corneille, sou-
lagé que tout ceci ne soit qu'un songe et impressionné par
les révélations de la magie du jeu.
Loïc Le Gac
Responsable des relations avec le public
■ A VOTRE SERVICE
Abonnements individuels et Cartes Complice :
Nathalie Babault - 44.41.36.38
Abonnements collectivités et Cartes Complice
Groupe :
Isabelle Perrin - 44.41.36.37
Abonnements Teatrio et groupes scolaires :
Léonor Baudouin - 44.41.36.39
Location tout public : 44.41.36.36
Odéon-Théâtre de l'Europe
La lettre de l'Odéon
1, place Paul Claudel
75006 Paris
E L'ODEON
THEATRE DE L'EUROPE
LE ROI LEAR
DE WILLIAM SHAKESPEARE
Du 20 mars au 12 mai
Mise en scène et scénographie Georges Lavaudant
décor ET costumes Jean-Pierre Vergier
lumières Georges Lavaudant
Sons Jean-Louis Imbert et Jean-Xavier Lauters
AVEC Gilles Arbono, Marc Betton, Louis Beyle, Jean-Marie Boeglin,
François Caron, Olivier Colloni, Philippe Demarle, Pascal Elso,
Laurent Manzoni, Philippe Morier-Genoud, Sylvie Orcier,
Annie Perret> Marie-Paule Trystram, Bernard Vergne, Vincent Winterhalter
PRODUCTION
Odéon-Théâtre de l'Europe, TNP Villeurbanne, Le Volcan-Le Havre.
ATTENTION SPECTACLE A 20h
DU MARDI AU SAMEDI
15h LE DIMANCHE
CHAMBRE OBSCURE
DE VLADIMIR NABOKOV
Du 1
e r
avril au 4 mai
MISE EN SCÈNE : Anton Kouziraetsov
ADAPTATOIN : Laurent Lejop et Anton Kouznetsov
SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES : Alexeï Nesterov
lumières : Gérard Gillot
SON : Dominique Ehret
ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE : Sandra Laborde
AVEC : Jean-Gabriel Nordmann, Véronique Octon, Richard Sammel,
Marc Wery
PRODUCTION
Odéon-Théâtre de l'Europe,Théâtre National de Dijon-Bourgogne.
P, O.
ATTENTION SPECTACLE A 18h
DU LUNDI AU SAMEDI

Odéon Pratique
■ LE ROI LEAR
Entretien avec Georges Lavaudant
Le Roi Lear appartient à l'histoire itinérante de Georges Lavaudant et
de ses acteurs. La pièce fut présentée par eux la première.fois en 1974,
lorsque la troupe s'appelait encore le Théâtre Partisan et qu'elle occu-
pait un petit théâtre au centre de Grenoble, le Rio. Deux ans après,
devenue Centre Dramatique National (des Alpes), et siégeant à la
Maison de la Culture de la vjlle, la compagnie reprit la pièce dans une
version semblable. A l'époque, les deux principaux rôles de Lear et de
Gloucester étaient tenus par Philippe Morier-Genoud et Marc Betton,
qui n'avaient pas trente ans.
REVENIR A LEAR
En 1996, ce sont les deux mêmes acteurs qui reprennent les rôles. Ils
ont aujourd'hui la petite cinquantaine et "s'approchent lentement de
l'âge idéal des personnages" dit Georges Lavaudant qui aime à revenir
ainsi sur une pièce qu'il a créée. Il a en effet déjà proposé deux
Lorenzaccio (à ses débuts, puis plus récemment à la Comédie
Française) et deux Palazzo Mentale (création collective de 1976, revue
et corrigée en 1986).
Revenir à Lear, c'est poursuivre une aventure humaine et artistique,
c'est continuer à partager un jouer-ensemble. Georges Lavaudant ne
parle d'ailleurs pas de diriger ses acteurs mais de les "accompagner ",
cherchant à ce que "son Lear " naisse tout entier de l'acteur, de Philippe
Morier-Genoud, de son style, de sa folie, de son engagement physique,
de sa gestuelle si particulière. De même que son Gloucester sera fait
avant tout de la façon dont Marc Betton va approfondir, habiter de l'in-
térieur le personnage qu'il a créé il y a vingt ans.
LEAR 74/LEAR 96
La version de 74 était basée sur l'énergie des corps, des voix.
L'investissement physique y était capital puisque, dit Georges
Lavaudant, "Il fallait compenser le manque de crédibilité psychologique
dû au jeune âge des acteurs". "C'était, dit-il, une lecture de Lear entre le
cirque et le music-hall. La mise en scène racontait l'histoire d'un petit
cirque miteux, à la Fellini, qui se serait emparé de la pièce de
Shakespeare."
En 1996, le pari est d'une part de conserver la même énergie, car il
s'agit d'une pièce "où l'acteur est combustible, où tout le monde se
brûle. Les rôles ne permettent pas qu'on s'économise. C'est une pièce
sur la dépense, la destruction, la folie, on ne peut pas jouer ça du bout
des lèvres"; d'autre part de garder la trace du cirque, non plus dans l'es-
thétique, mais dans la manière d'aborder les rôles. "On sait, dit Georges
Lavaudant, "qu'une partie du théâtre de Beckett peut venir de cette
pièce, notamment de cette scène où Kent, Lear et Edgar se trouvent sur
la lande, un moment de métaphysique clownesque, réinventée et déve-
loppée par la suite par Beckett ". Le burlesque sera présent à l'intérieur
des personnages, comme un élément émouvant, touchant, comme un
retournement du tragique.
ACTUALITE
La question de l'actualité des grandes pièces du répertoire est une
vieille lune. Shakespeare a-t-il besoin d'une actualité pour éclairer
notre époque? Georges Lavaudant voit plutôt le mouvement contraire
qui amène notre époque à rattraper le non-sens du Roi Lear. Ce n'est
pas la pièce qui est actuelle, c'est l'actualité, shakespearisée, qui se met
■ Choix des dates pour les abonnés
Ce n'est qu'à titre exceptionnel que nous avons accepté pendant la
période des grèves de procéder à des changements de dates pour des
billets déjà édités. Pour les prochains spectacles, une fois que vous
aurez effectué le choix de votre date de représentation en renvoyant
votre contremarque il ne sera pas possible de procéder à un quelconque
changement de date.
■ Vos numéros privilégiés.
En tant que détenteur d'un abonnement, d'une carte Complice, ou
d'une carte Odéon, vous pouvez utiliser des numéros de téléphone qui
vous sont réservés. L'utilisation de ces numéros vous permettra d'éviter
toute attente éventuelle sur le service de location. Vous pouvez appeler
ces numéros du lundi au vendredi, de 11 hOO à 19h00.
Abonnements individuels, cartes Complice,
cartes Odéon : 44 41 36 38.
Groupes et collectivités : 44 41 36 37.
Groupes scolaires : 44 41 36 39.
à participer du chaos généralisé. Absence de repères, vision brouillée,
désespoir, chute des Valeurs, jeux de masques, aveuglements,
folies..."Lear est comme un écho sauvage de notre époque".
ACCOMPAGNER LE NON-SENS
Vingt ans après, met-on en scène son théâtre avec plus de maîtrise, et
une oeuvre comme Le Roi Lear avec plus de savoir ? Georges Lavaudant
répond que non, au contraire : "Je suis à un âge de ma vie où je peux
accepter d'avoir moins d'idées sur une pièce ". Monter Shakespeare
aujourd'hui, c'est donc peut-être renoncer à en avoir une idée trop pré-
cise, c'est ne pas chercher à tout prix à maîtriser l'indomptable, c'est
admettre qu'il s'agit avant tout "d'en accompagner " le déchaînement de
non-sens. "Les pièces de Shakespeare, dit Georges Lavaudant, sont des
formidables machines imprenables, inqualifiables, irrésumables,
jamais totalement circonscrites, des incendies permanents. Machines
de guerre contre notre époque, mais contre toutes les époques."
DECOR, COSTUMES, MUSIQUE
Plancher de bois brut, énormes traverses jetées sur le plateau. Le Roi Lear
sera sans anecdote décorative. Shakespeare n'exige ni surcharges ni
encombrements. Les scènes fortes se passent dans des no man's land (la
salle, la cour, la lande...). Le décor de Jean-Pierre Vergier sera fait de
poutres usées, patinées, gorgées de temps, ayant subi le feu, comme
semble l'être le théâtre de l'Odéon lui-même. "Avec Shakespeare, dit
Georges Lavaudant, on revient toujours à la piste de cirque, au théâtre
nu, à la scène du monde."
Les costumes n'en diront pas plus sur l'époque, entre notre siècle, le
milieu du XIXème et les Elisabéthains. "Quelle que soit l'époque, ce qui se
désagrège, les lambeaux, les haillons finissent par se ressembler".
La musique sera faite de collages, avec des sortes de gros plans sonores
(un cri d'oiseau, une porte qui grince, une carafe qui se brise, un hennis-
sement...), sont mis en relief comme s'ils circulaient "en atmosphère raré-
fiée", donnés comme des bouffées de réel condensées".
TRADUIRE
Il existe plusieurs belles traductions du Roi Lear, (celles de Bonnefoy, de
Desprats...) que Georges Lavaudant juge toutes justes et intéressantes.
Mais, démarrant une aventure nouvelle à l'Odéon, il a voulu "lancer
dans le grand bain" un de ses collaborateurs, Daniel Loayza, qui a déjà

traduit pour lui les fragments d'Âgamemnon dans Lumières 7. La tra-
duction de Daniel Loayza ne propose pas un système. Il ne s'agit pas,
pour Georges Lavaudant, de vouloir une traduction plus archaïque, ou
plus moderne, ou plus théâtrale. Il s'agit par le texte français d'accepter
et d'intégrer l'éclatement mêirie de la pièce, c'est-à-dire d'être fidèle
aux divers niveaux d'écriture de Shakespeare, qui empruntent à plu-
sieurs langages, du lyrique au vulgaire. Il n'y a, par exemple, pas d'uni-
té entre les chansons du Fou, les insultes de Kent, les passages lyriques
de Lear ou les scènes d'action pure... Il s'agit simplement d'essayer de
garder en français à la pièce sa formidable liberté.
LA BANDE
A l'Odéon, "Jo" installe une nouvelle histoire. Lear est pour lui l'exemple
presque parfait du métissage qu'il recherche entre son réseau d'amitié,
-"la vieille garde"-, et de nouveaux acteurs. La "bande" a toujours été un
groupe ouvert, jamais fixé, traversé d'autres gens. Elle le sera de plus en
plus. En premier lieu, les jeunes élèves du Conservatoire que Georges
Lavaudant vient de diriger dans une première présentation scénique
intitulée Six fois deux travailleront à nouveau avec lui cette saison dans
la perspective d'en voir quelques-uns venir plus tard s'insérer dans le
groupe.
ECARTS
"Je ne peux pas décréter que ce que je vais faire à l'Odéon sera neuf ou
différent. Mais depuis 5 ans j'ai tenté des écarts, des approches nouvelles
pour moi, d'Hamlet au Chapeau de paille d'Italie jusqu'à Lumières en
passant par les expériences menées à l'étranger. Je ne suis pas occupé de
gérer une image, au contraire j'ai plutôt cherché à la casser, à la faire
vibrer. Alors revenir à Shakespeare c'est pour moi comme revenir rendre
visite à mon maître pour qu'il me donne de l'énergie et me restitue. Après
Lumières, il fallait que j'en parle avec William ! Chaque spectacle me
change. Le travail d'improvisation mené pour Lumières me sert pour Lear,
il y a dix ans je n'aurai jamais fait d'improvisations pour travailler un
Shakespeare."
Propos recueillis par
Claude-Henri Buffard
Bchambre obscure
Un critique d'art, respectable père de famille, sujet à des rêves de posses-
sions de jeunes aphrodites dévêtues ; un peintre, célèbre caricaturiste,
opportuniste, soumis à d'insupportables pulsions cyniques ; une nymphet-
te de 16 ans, fille de concierges rêvant aux promesses de gloire d'une car-
rière cinématographique : quelques 30 ans avant Lolita, c'est la même his-
toire de fascination amoureuse que nous raconte Nabokov. Ici, la
dégringolade est infernale, et l'aveuglement couronne une déchéance
dont il fut, dès le premier instant, le moteur.
« Quelque chose de nouveau et d'effrayant vient d'arriver à la littérature
russe ». Ainsi est perçu Chambre Obscure par la critique à sa parution à
Berlin en 1932. Effrayant pour un ancien monde qui sent, lentement, mais
sûrement, ses valeurs s'effondrer... Nabokov, l'émigré perpétuel, l'anglo-
russe, point de confluence entre l'est et l'ouest ; cet ouest, formidable
mirage de la réussite facile, de la séduction accessible à tous, véhiculé par
le cinéma et par la chambre obscure des caméras - Nabokov situe son
roman dans ces années dites folles : le développement industriel, l'infla-
tion, cette opulence qui côtoie la misère et cet ascenseur social si rapide.
Ce monde là n'est qu'une farce énorme, une caricature froide qui ne peut
finir que dans le cynisme le plus glacial.
■ Débats et
Rencontres
Entrée libre.
# Mé.diologie, Spectacle, Théâtre
lundi 25 mars 20h30
On a regroupé sous le terme de
"Médiologie" des curiosités qui
concernent les effets des moyens de
transmission ou de représentation sur
les gens. Comment leurs idées, leurs
croyances, leur mémoire changent
en douce, sans qu'ils s'en aperçoi-
vent, quand on passe du livre à la
radio, ou du Parlement aux plateaux
de télévision...
Quand à la "querelle du spectacle",
nous avons voulu y regarder de plus
près, en cherchant du côté de l'histoi-
re et des techniques. Le théâtre par
exemple a été très mal vu par les phi-
losophes ou Les Pères de l'Eglise...
Les arguments ont-ils changé aujour-
d'hui quand on attaque la télé, ou les
courses de taureaux ?
Daniel Bougnoux
Renseignements au 44 41 36 44
■ B r è v e s
• Textes dits au Petit Odéon (suite)
Entrée libre.
Lundi 26 Février (15h):
Histoire de Gottfried von Berlichingen
de Goethe
Traduction de Pascal-Paul Harang
Mardi 12, Mercredi 13,
Jeudi 14 Mars (15h):
Jerôme Bell de Jérôme Bell
(à confirmer)
Mercredi 20-Mars ( 15h):
Oedipe-Roi de Sophocle
Traduction de Jean-Pierre Savignac
Jeudi 21 Mars (15h):
Le Piéton de Cécile Cotté
Jeudi 4 Avril (15h):
Le murmure des vagues de Pascal
Lainé d'après Keyserling
Jeudi 1 1 Avril ( 15h):
Les Perdrix de Christophe Huismans
Jeudi 18 Avril (15h):
La Défunte de Nelson Rodriguez
Jeudi 25 Avril (15h):
Fa ma de Koffi Kwahule
d'après Ahmadou Kourouna
Jeudi 2 Mai (15h):
Quatre Schizophrénies à la
recherche d'un pays dont l'existence
est contestée de Armand Gatti
Réservations au 44 41 36 93
• Poésies et musiques d'Asie
Centrale « a la cour des Princes
Timurides».
Lundi 22 avril 1996 à 20h30 dans
la grande salle.
Avec François Chattot et
Bakhadyr Yuldashev.
Ces deux comédiens réciteront des
poèmes Ouzebeks.
L'entrée est gratuite .
Cette manifestation s'inscrit dans le
cadre d'une opération en l'honneur
d'un célèbre conquérant, héros
national Ouzébeks, l'Emir Timour
(Tamerlan).
Réservations au 44 41 36 93

Bulletin de réservation
N° d'abonné :
ou N° de Carte Odéon :
ou N° de Carte Complice
Nom :
Prénom
LE ROI LEAR
Si vous avez une Carte Odéon ou un abonnement : ne remplissez pas ce bulletin,
il vous suffit de nous retourner vos contremarques.
Si vous avez une Carte Complice, vous et la personne qui vous accompagne béné-
ficiez du tarif préférentiel de :
□ 1 ère série :130F □ 2ème série : 100 F □ 3ème série : 60 F
Je désire réserver place à F F
Date choisie : Date de repli :
Si vous avez une Carte Complice Jeune, vous bénéficiez du tarif préférentiel de :
30 F, quelque soit la série, dans la limite des places disponibles.
Je désire réserver p lace à 30 F= F
Date choisie : Date de repli :
Pour vos amis:
Si vous êtes abonné ou détenteur d'une carte Odéon, vous pouvez faire bénéficier
vos amis du tarif réduit pour le Roi Lear.
□ 1 ère série : 1 50 F(JYKX) □ 2ème série : 110 F(J30f) □ 3ème série : 60 Fxsef)
CHAMBRE OBSCURE
(spectacle en placement libre)
Si vous avez une Carte Odéon ou si vous êtes abonné au RO. : ne remplissez pas
ce bulletin, il vous suffit de nous téléphoner au minimum 15 jours avant la date
choisie
Je désire réserver p laces à 70 F = F
Date choisie : Date de repli :
Ci-joint un chèque* de
votre adresse
F et une enveloppe timbrée à
MARS
Me 20 Le Roi Lear . 20h00
Je .21 Le Roi Lear 20h00
Ve 22 Lë Roi Lear 20h00
Sa 23 Le Roi Lear 20h00
Pi 24 Le Roi Lear 1 5 h00
Ma 26 Le Roi Lear 20h00
Me 27 Le Roi Lear 20h00
Je 28 Le Roi Lear 20h00
Ve 29 Le Roi Lear 20h00
Sa 30 Le Roi Lear 20h00
Pi 31 Le Roi Lear 15h00
AVRIL
Ma 2 Le Roi Lear , 20h00
Me 3 Le Roi Lear 20h00
Je "4 Le Roi Leàr 20h00
Ve 5 Le Roi Lear 20h00
Sa 6 Le Roi Lear 20h00
Pj 7 Le Roi Lear 15h00
Ma 9 Le Roi Lear 20h00
Me 10 Le Roi Lear 20h00
Je 11 Le Roi Lear 20h00
Ve 12 Le Roi Lear 20h00
Sa 13 Le Roi Lear 20h00
Pi 14 Le Roi Lear 15h00
Ma 16 Le Roi Lear 20h00
Me 17 Le Roi Lear 20h00
Je 18 Le Roi Lear . 20h00
Ve 19 Le Roi Lear 20h00
Sa 20 Le Roi Lear . 20h00
Pi 21 Le Roi Lear 15h00
Ma 23 Le Roi Lear 20h00
Me 24 Le Roi Lear 20h00
Je 25 Le Roi Lear 20h00
Ve 26 Le Roi Lear 20h00
Sa 27 Le Roi Lear 20h00
Pi 28 Le Roi Lear 15h00
Ma 30 Le Roi Lear 20h00
MAI
Me 1 Relâche
Je 2 Le Roi Lear 20h00
Ve 3 L e Roi Lear 20h00
Sa 4 Le Roi Lear 20h00
Pi 5 Le Roi Lear 15h00
Ma 7 Le Roi Lear 20h00
Me 8 Le Roi Lear 20h00
Je 9 Le Roi Lear 20h00
Ve 10 Le Roi Lear 20h00
Sa 11 Le Roi Lear 20h00
Pi 12 Le Roi Lear " 15h00
■ PETIT ODÉON.
Chambre obscure
du 1
er
avril au 4 mai.
Relâche le dimanche.
Tous les jours 18h00.
m A VENIR
Deux spectacles de I Abbey Theatre de
Dublin dans le cadre du Festival de
l'Imaginaire Irlandais.
Observe the sons of Ulster.rr\\s en scène
par Patrick Mason. du 21 au 25 mai.
The Well of the Saints mis en scène par
Patrick Mason. du 28 mai au 1
e r
juin
*à l'ordre du Théâtre National de l'Odéon
1
Au Petit Odéon : Le chant des chants,
mis en scène par Patrick Haggiag.
Pu 28 mai au 30 juin.