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et
présentent :
JEU 26, VEN 27 JAN
15H ET 19H30
SAM 28 JAN
17H ET 20H
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BINÔME
La Société Publique Locale « Le CARREAU DU TEMPLE », N°SIRET 789 772 571 00012 - APE 9103 Z, N° licences : n° 1 - 1068243, n°2-1068240, n°3 - 1068241 - Identité visuelle : Général Design • Conception graphique : JustinDelort.com
LE POÈTE ET LE SAVANT - THÉÂTRE
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11 SPECTACLES ARTS / SCIENCES
CONÇUS PAR THIBAULT ROSSIGNEUX
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SCÈNE
TARIF D
DOSSIER
DE
PRESSE
MISES EN LECTURE ET INTERPRÉTATION : LAURENT CHARPENTIER, SANDRINE LANNO, ELIZABETH MAZEV, THIBAULT ROSSIGNEUX, PAOLA SECRET, FLORIAN SITBON, EMILIE VANDENAMEELE - MUSIQUE : CHRISTOPHE RUETSCH
www.carreaudutemple.eu
LE POÈTE ET LE SAVANT
CONCEPTION & RÉALISATION THIBAULT ROSSIGNEUX
Avec binôme, le chercheur devient l’objet d’étude d’un auteur de théâtre qui écrit une pièce d’une demi-heure
librement inspirée de leur rencontre. Le résultat est sensible, souvent drôle et nous offre un regard inhabituel sur
la science et ceux qui la font.
les sens des mots développe ce projet depuis 2010, il existe aujourd’hui 29 binômes. Trois à cinq binômes sont
créés tous les ans au Festival d’Avignon. Dix sont présentés au Carreau du Temple et un à la Cité des sciences
et de l’Industrie. 11 textes originaux et 11 spectacles différents d’après 11 rencontres entre auteurs et chercheurs.
Une représentation binôme se déroule à partir de projections vidéos, de lectures-spectacles et de rencontres
avec le public, selon le processus suivant, d’une durée d’1h10 :
- La diffusion d’extraits de la rencontre filmée entre l’auteur et le scientifique
- La mise en lecture de la pièce par les artistes de la compagnie les sens des mots
- La réaction filmée du scientifique à la découverte de la pièce
- Une discussion avec le public, en présence de l’auteur, le scientifique, et l’équipe artistique
PROGRAMME
JEUDI 26 JANVIER - CARREAU DU TEMPLE
15h - Irrépressible, de Kevin Keiss, à la suite de sa rencontre avec Perrine Roux, chercheure en santé publique
pour la réduction des risques liés aux conduites addictives (INSERM).
19h30 - Gros grand bruyant mais fiable à 100%, de Léonore Confino, à la suite de sa rencontre avec Christine Ménaché, responsable du centre de calcul (CCRT, CEA).
- Un gamin au jardin, de Daniel Danis, à la suite de sa rencontre avec Stéphane Sarrade, directeur de
recherche en chimie durable (CEA).
VENDREDI 27 JANVIER - CARREAU DU TEMPLE
15h - Effondrement(s), de Lucie Depauw, à la suite de sa rencontre avec Isabelle Contrucci, ingénieure de
recherches en auscultation des sols (INERIS).
19h30 - Atlantides de Jean-René Lemoine, à la suite à sa rencontre avec Florence Sylvestre, spécialiste en
paléoclimatologie (IRD – CEREGE – Région PACA).
- Ultimes cérémonies de Catherine Zambon, à la suite de sa rencontre avec Anne-Virginie Salsac,
chargée de recherche en biomécanique des fluides (CNRS-UTC).
SAMEDI 28 JANVIER - CARREAU DU TEMPLE
17h - Sympatrie d’Elizabeth Mazev, auteure, à la suite de sa rencontre avec Romain Nattier, biologiste chercheur au Muséum national d’histoire naturelle.
- Parking Song, de Sonia Chiambretto, auteure, à la suite de sa rencontre avec Arthur Leblois, du Laboratoire de neurophysique et physiologie de l’université Paris V
20h - Moi j’utilise la lumière comme source d’excitation de la matière, de David Lescot, à la suite de sa rencontre avec Valia Voliotis, chercheuse en nanosciences à l’Institut des Nanosciences de Paris.
- Tir [je n’étais pas amoureux de toi], de Pauline Peyrade à la suite de sa rencontre avec Emmanuel Leprette, ingénieur spécialiste des explosions accidentelles, (INERIS).
DIMANCHE 29 JANVIER - CITÉ DES SCIENCES ET DE L’INDUSTRIE
11h30 - Souris chaos, de Frédéric Sonntag, à la suite de sa rencontre avec Daniela Cota, chercheuse en
psychopathologie de l’obésité (Inserm).
BINÔME 1 - JEUDI 26 JANVIER - 15H
Irrépressible, de Kevin Keiss, à la suite de sa rencontre avec Perrine Roux, chercheure en santé publique
pour la réduction des risques liés aux conduites addictives (INSERM).
Le thème de la pièce est l’addiction. Addiction à l’amour. Aux souvenirs. Aux larmes. À la littérature. Au temps qui passe. À la conformité sociale. À la recherche de sens. Au bonheur.
À travers les histoires croisées de Marine et Antoine, c’est le manque que je questionne. La béance obsessionnelle du manque et ce qu’on est prêt à faire pour le combler.
KEVIN KEISS
Auteur, traducteur, dramaturge et metteur en scène formé à l’école du Théâtre National de Strasbourg (20082011) il collabore avec de nombreuses équipes artistiques notamment avec Maëlle Poésy. En 2015, il écrit à la
Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignons Ceux qui errent ne se trompent pas, en collaboration avec Maëlle Poésy,
d’après La Lucidité de J.Saramago, publié aux éditions Actes Sud-Papiers, Prix du CnT, programmé dans le cadre
de la 70e édition du Festival d’Avignon. Il met en scène Sarah Lecarpentier dans Ô ma mémoire, Portrait Poétique
de Stéphane Hessel, au CDN de Caen en septembre 2016 et donnera une masterclass avec Élise Vigier à l’université de Princeton. Il est co-fondateur du collectif d’auteurs Traverse.
PERRINE ROUX
Perrine Roux, après un doctorat de Pharmacie à l’université de Bordeaux 2, s’est orientée vers la Santé Publique. Son expérience de terrain comme pharmacienne en ville et à l’hôpital auprès de séropositifs et usagers de drogues, a suscité son désir de travailler sur les problématiques de santé touchant ces populations.
Elle réalise alors un doctorat de santé publique sur l’accès aux soins pour les usagers de drogues, au sein de
l’unité Inserm U912 avec Bruno Spire, à cette époque président de l’association AIDES, et Patrizia Carrieri,
épidémiologiste. Après une expérience de 2 ans à l’université Columbia à New York, consacrée aux méthodes
expérimentales autour des traitements des addictions, elle obtient un poste de chercheure en santé publique à
l’Inserm.
Ses travaux se situent à l’interface entre les sciences sociales, l’approche communautaire et la recherche expérimentale. Elle souhaite aujourd’hui développer une recherche participative, impliquant les personnes concernées (usagers et acteurs de terrain), afin de réduire les risques liés aux conduites addictives. Plus précisément,
ses projets actuels visent à évaluer un traitement injectable pour les personnes réfractaires aux traitements de
substitution par voie orale ainsi qu’à améliorer l’approche pédagogique des interventions, notamment dans les
salles de consommation de drogues à moindre risque.
BINÔME 2 - JEUDI 26 JANVIER - 19H30
GROS GRAND BRUYANT mais fiable à 100%, de Léonore Confino à la suite de sa rencontre avec Christine Ménaché, responsable du centre de calcul (CCRT - CEA)
Loïc Letruelle, obsédé pendant son enfance par la bande dessinée pseudo-scientifique «SuperTom et le Wondercalculateur», nourrit le fantasme de devenir un ingénieur respecté. D’échec en
échec, il simule avec une auto-persuasion croissante une existence dévouée à la science...
LEONORE CONFINO
Le goût de l’écriture est né d’observations dans ses « boulots d’appoints », en parallèle de ses études de cinéma
documentaire. En 2009 et 2010, elle écrit Ring et Building respectivement sur les thèmes du couple et du travail,
publiées aux éditions l’Oeil du Prince. Catherine Schaub monte Building en premier. La pièce reçoit le Grand Prix
du théâtre 2011 et est lauréat de l’appel à co-production de la FATP. Puis la metteur en scène s’empare de Ring
: création au Petit Saint Martin en octobre 2013 avec Audrey Dana et Sami Bouajila. La pièce est nommée aux
Molières 2014 dans la catégorie auteur. En 2012, Léonore Confino termine sa trilogie avec le thème de la famille :
Les Uns sur les Autres. Le texte est sélectionné par le festival Actuelles de Strasbourg, le comité de lecture A
Mots Découverts, influenscènes, et le festival des Voix de San Francisco. La collaboration artistique avec Catherine Schaub est effervescente : elles codirigent ensemble les productions du Sillon et préparent leur prochaine
création, Le poisson belge, programmée au théâtre de la Pépinière en septembre 2015 avec Géraldine Martineau
et Marc Lavoine (éditions Actes Sud).
CHRISTINE MENACHÉ
Christine Ménaché est ingénieur, diplômée de l’Institut Supérieur d’Electronique de Paris (ISEP). Entrée au CEA
en octobre 1982, elle commence sa carrière en travaillant sur le laser de puissance PHEBUS, installé sur le
centre CEA de Limeil-Brévannes. Elle devient adjoint du laboratoire « commande-contrôle des lasers» en 1990 et
le restera jusqu’en 1998, date à laquelle les activités laser sont transférées à Bordeaux, dans le centre CEA du
Cesta. Christine rejoint alors les équipes de Bruyères-le-Châtel pour travailler sur les supercalculateurs. En 2003,
elle prend la responsabilité opérationnelle du Centre de Calcul Recherche et Technologie (CCRT). Ce centre
dispose de supercalculateurs et de moyens de stockage et de traitement des données de type « Bigdata ». Elle
sera chargée à partir de 2008, de développer les partenariats avec les industriels et les différents organismes de
recherche français dans le domaine de la simulation numérique haute performance. Actuellement, le CEA, l’INERIS et de grands groupes industriels français comme Airbus D&S, Areva, EDF, L’Oreal, Safran, Thalès, Valeo…
sont utilisateurs du CCRT.
BINÔME 3 - JEUDI 26 JANVIER - 19H30
Un gamin au jardin de Daniel Danis, écrit à la suite de sa rencontre avec Stéphane Sarrade, directeur
de recherche en chimie durable (CEA).
«Il n’y a que la science et les arts mon Gamin, mon jardin, pour répondre aux bombes et aux fusils.»
DANIEL DANIS
Né en 1962, il est l’auteur d’une quinzaine de pièces de théâtre, dont cinq pour le jeune public. Après avoir passé son enfance en Abitibi et son adolescence à Québec, puis Chicoutimi, il s’intéresse à la danse, puis à l’art
dramatique et l’art visuel. Ses pièces de théâtre sont traduites en plusieurs langues et présentées dans le monde
entier. Les textes Cendres de Cailloux, Le chant du Dire-Dire, Kiwi, Le langue-à-langue des chiens de roches,
le roman-dit, Terre Océane, remportent de nombreux prix au Québec, au Canada, en France et en Allemagne. Il
vient de terminer l’écriture de deux textes, Dernier Demain et Les Orphelines de Mars. Parallèlement à l’écriture,
Daniel Danis entame une exploration artistique multidisciplinaire intitulée Traces, dont la thématique concerne les
déplacés de la terre.
STEPHANE SARRADE
Stéphane Sarrade est chef du département de physico-chimie à la Direction de l’Energie Nucléaire du CEA
Saclay et Directeur de Recherche. Il est engagé scientifiquement dans la thématique « chimie verte », notamment
dans l’utilisation des fluides supercritiques et des membranes. Ingénieur et docteur de formation, Stéphane Sarrade a réalisé sa carrière au CEA en particulier dans le domaine des procédés appliqués au traitement et conditionnement des déchets nucléaires. Il est impliqué depuis de nombreuses années dans le transfert de technologie
des laboratoires du CEA vers l’industrie. Depuis 2006, il est Président de Innovation Fluides Supercritiques, un
centre de ressource français dédié aux procédés durables. Il est aussi vice-président du pôle de compétitivité
TRIMATEC, et co-fondateur de la start-up INOVALOR, impliquée dans les procédés durables pour le traitement
des déchets industriels.
Chargé d’enseignements en France, via la Chaire Industrielle ParisTech qu’il dirige, et à l’Université de Kumamoto
au Japon, il communique sa passion de la recherche et des enjeux de sociétés à travers différents ouvrages destinés au grand public. En particulier, son livre, La Chimie d’une planète durable, publié au Pommier, a reçu le prix
La Science se Livre 2012.
BINÔME 4 - VENDREDI 27 JANVIER - 15H
Effondrement(s) de Lucie Depauw, écrit à la suite de sa rencontre avec Isabelle Contrucci, ingénieure de recherches en auscultation des sols (INERIS).
Un géophysicien s’enfonce dans la Terre… Au-dessus, une maison à l’heure du petit déjeuner...
Pierre mesure l’instabilité du vide, à moins que ce ne soit les échos de la violence du monde.
LUCIE DEPAUW
Lucie Depauw est née en 1978. Elle suit des études cinématographiques et audiovisuelles. Elle reçoit pour ses
textes des bourses d’écriture de la fondation Beaumarchais SACD (Dancefloor memories en 2009, Carcasses
exquises en 2005), des aides à la création du Centre National du Théâtre (Hymen en 2011 Lilli/HEINER en
2012 Sas, Théâtre d’opérations et suites cinq étoiles en 2013 (également soutenu par une bourse d’écriture du
Centre National du Livre.) Elle est lauréate des journées d’auteurs de Lyon en 2011avec Dancefloor memories.
Certains textes sont édités (Editions Solitaires intempestifs, Editions Koinè, ETGSO) et traduits dans plusieurs
langues. Sa pièce Dancefloor memories a été créée au Studio Théâtre de la Comédie Française au printemps
2015 par Hervé Van Der Meulen et prochainement à l’automne 2016 par Didier Lastère (cie théâtre de l’éphémère). La pièce Lilli/HEINER a été créée à l’automne 2014 au Staatstheater de Mainz par Brit Bartkoviak. Elle
a également été créée pour la radio France Culture par Cédric Aussir. Sa pièce Garden scene sera créée par
Francois Rancillac à l’occasion du festival de caves 2016. Elle travaille également comme assistante à la mise en
scène dans l’audiovisuel depuis une dizaine d’années.
ISABELLE CONTRUCCI
Isabelle Contrucci est géophysicienne spécialiste en surveillance microsismique à l’Institut National de l’Environnement Industriel et des Risques (INERIS). Après des études universitaires en physique fondamentale à l’université de Nice, elle réalise d’abord des travaux de recherche dans le domaine de la géophysique marine à l’UPMC et
l’IFREMER, avant d’intégrer l’INERIS en 2005. Ses travaux de recherche portent aujourd’hui sur les mécanismes
à l’origine de l’instabilité d’ouvrages souterrains de type mine ou carrière, afin d’anticiper leurs effets en surface
pour la sécurité des personnes et des biens. En France, l’exploitation minière ou les carrières souterraines ont
laissé de nombreuses cavités sous, ou à proximité, de zone fortement urbanisées. Ces cavités, aujourd’hui abandonnées, peuvent poser des problèmes environnementaux liés notamment à la stabilité du sol et du sous-sol.
Pour assurer la sécurité publique et faciliter la politique d’aménagement des territoires, le gestionnaire peut avoir
recours à une solution de surveillance. L’objectif est de détecter à distance l’évolution des désordres, qui sont les
signes précurseurs à l’aléa redouté, tel que l’effondrement en surface. Cela permet de prendre les mesures de
sécurité nécessaires avant que l’instabilité ne débouche en surface. L’INERIS réalise ainsi la surveillance, depuis
plus d’une quinzaine d’années, de nombreuses zones dans les anciens bassins miniers de Lorraine et de Provence, ainsi que de sites industriels exploitant le sous-sol.
BINÔME 5 - VENDREDI 27 JANVIER - 19H30
Atlantides de Jean-René Lemoine écrit à la suite de sa rencontre avec Florence Sylvestre paléoclimatologue (IRD – CEREGE).
« Je ne sonde pas les mers. / Je ne fore pas dans les mers. / Je sonde les lacs. / Je les ressuscite. » Dans cet oratorio aquatique, l’observation des bouleversements climatiques fait écho à
la quête de sens de deux êtres confrontés, à travers le deuil, au grand mouvement du monde.
JEAN-RENE LEMOINE
En 1997 il met en scène sa pièce L’Ode à Scarlett O’Hara. Deux ans plus tard, il crée Ecchymose au Petit Odéon
et au Théâtre de la Tempête. En 2001, il écrit et met en scène une pièce pour enfants, Le Voyage vers Grand-Rivière au CDN de Sartrouville, puis en 2003, L’Adoration au TGP de Saint-Denis. La Cerisaie d’Anton Tchekhov
est la première pièce qu’il met en scène dont il ne soit pas l’auteur. Elle est créée en 2003 au Théâtre Gallia de
Saintes et reprise en 2004 à la MC93 Bobigny. La même année, il met en scène Verbó de Giovanni Testori au
Théâtre Garibaldi de Palerme. En novembre 2006, il met en scène et interprète Face à la mère à la MC93 Bobigny, une tournée en France et à l’étranger s’enchaîne jusqu’à juin 2008. Sa pièce Erzuli Dahomey a été créée en
avril 2012 au Théâtre du Vieux Colombier. En 2013 il met en scène Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux à
la Fokal à Port-au-Prince. En 2014 il met en scène et interprète Médée poème enragé à la MC93 Bobigny. En juin
2016 il a participé aux Etats Singuliers de l’écriture dramatiques au théâtre l’Echangeur de Bagnolet.
Jean-René Lemoine travaille également comme formateur. Il a enseigné l’art dramatique au Cours Florent et a dirigé régulièrement des ateliers pour comédiens au Théâtre de la Tempête, à l’ARTA, au Studio-Théâtre d’Asnières.
Il a aussi dirigé plusieurs ateliers pour les scénaristes à la Fémis. Il a accompagné le travail d’écriture de Julien
Mages dans le cadre de Texte-en-scène, prix de la Société Suisse des auteurs. En mars 2016 il a travaillé avec
des élèves du Jeune Théâtre National dans le cadre d’un atelier au Théâtre du Liyuan en Chine.
FLORENCE SYLVESTRE
Docteur en Géologie du Quaternaire, Florence Sylvestre est directrice de Recherches à l’Institut de Recherche
pour le Développement (IRD) affectée au Centre Européen de Recherches et d’Enseignement en Géosciences
de l’Environnement (CEREGE) à Aix-en-Provence, dont elle est directrice-adjointe. Elle est décorée en 2014
Chevalier de l’Ordre National du Mérite.
Née en 1970, Florence Sylvestre suit un cursus universitaire et réalise son doctorat avec l’IRD au sein du Muséum
National d’Histoire Naturelle de Paris qu’elle obtient en 1997. Spécialisée dans l’étude des climats du passé des
régions tropicales, elle utilise les diatomées, algues microscopiques, afin d’extraire l’information climatique des
archives sédimentaires prélevées dans les milieux lacustres. Elle développe essentiellement ses recherches dans
les pays du Sud en vue d’apporter une expertise et une valorisation de ses résultats pour aider aux politiques de
développement.
BINÔME 6 - VENDREDI 27 JANVIER - 19H30
Ultimes cérémonies de Catherine Zambon, écrit à la suite de sa rencontre avec Anne-Virginie Salsac,
chargée de recherche en biomécanique des fluides (CNRS-UTC).
Rave party. Mise à mort d’une fille qui danse. Texte-partition pour trois voix.
Les Nuits debout vacillent et les dépôts d’essence s’affolent. Deuil. Blocage. Immobilité. Rien
de drôle en tout cas. Et pourtant...
CATHERINE ZAMBON
Catherine Zambon, auteure, écrit pour le théâtre. Oralité, théâtre du vivant : elle piste le réel, l’embrouille, le chérit et le dépèce en des écrits où le généreux l’emporte sur la tragédie. Elle écrit aussi pour la jeunesse. Elle est
par ailleurs metteure en scène et actrice. Pour nourrir l’écriture, elle emprunte à la sociologie, l’anthropologie,
s’immergeant parfois en des lieux divers. De ces expériences singulières sont nés par exemple Les Z’Habitants
- édition Lafontaine - (immersion dans des lieux de vie de gens inconnus d’elle) ou Les Agricoles - Lansman éditeur - (presqu’une année de vie et de travail chez des paysans en Lozère). Actuellement titulaire d’une bourse de
création du CNL (autour de son projet sur les luttes et résistances contemporaines), elle résidera à La Chartreuse
en novembre 2016. Elle est éditée chez divers éditeurs : Lansman éditeur / Edition Lafontaine / Actes sud Junior
/ L’Ecole des Loisirs / Espace 34.
ANNE-VIRGINIE SALSAC
Docteur en biomécanique des fluides, Anne-Virginie Salsac est spécialisée dans l’étude des écoulements sanguins, de la microcirculation à l’hémodynamique dans les grands vaisseaux. Après avoir obtenu en 2005 un
doctorat réalisé conjointement à l’université de Californie San Diego (États-Unis) et à l’École polytechnique, elle
rejoint l’University College London (Angleterre) comme maître de conférences. Elle est recrutée en 2007 par le
CNRS et entre au laboratoire Biomécanique et bioingénierie à Compiègne. Elle y développe des recherches
originales sur la modélisation des écoulements physiologiques. Elle travaille notamment sur les techniques d’encapsulation et sur le comportement de capsules bioartificielles ou naturelles dans les micro-canaux, et s’intéresse
à l’influence de techniques thérapeutiques vasculaires innovantes sur les écoulements sanguins.
Les résultats de ses travaux pluridisciplinaires ont valu à la chercheuse une reconnaissance concrétisée par plusieurs prix et récompenses. Anne-Virginie Salsac a notamment été lauréate de la médaille de bronze du CNRS
2015 qui récompense chaque année le premier travail d’un chercheur spécialiste dans son domaine.
BINÔME 7 - SAMEDI 28 JANVIER - 17H
Sympatrie d’Elizabeth Mazev, auteure, suite à sa rencontre avec Romain Nattier, biologiste chercheur
au Muséum national d’histoire naturelle (MNHN).
Dieu n’a pas créé l’homme puis la femme, comme on essaie de nous le faire
croire. Non, Dieu a scindé l’humanité en deux : d’un coté ceux qui connaissent
et comprennent la règle de trois et de l’autre ceux à qui la vue d’une table
de multiplication provoque une crise d’urticaire. Ça s’appelle la sympatrie. Cette pièce sensible et drôle touche à l’universel en partant de l’intime.
ELIZABETH MAZEV
Née à Cannes, Elizabeth Mazev «monte à Paris» à vingt ans avec son ami depuis l’école communale, Olivier Py.
Après une année dans l’école de théâtre La belle de Mai, elle écrit un premier texte Mon père qui fonctionnait par
périodes culinaires et autres qu’elle joue, mis en scène par Olivier Py. Parallèlement à leur collaboration régulière, elle travaille également sous la direction de François Rancillac, Pierre Ascaride, Jean-Luc Lagarce, Claude
Buchvald, Caterina Gozzi, Jean-Pierre Vincent, Giorgio Barberio Corsetti, Bernard Sobel, Grégory Motton, Valère
Novarina, François Berreur, David Lescot, Thierry Falvisaner, Jeanne Candel, Thomas Quillardet... Elle a enseigné
à l’ERAC, à la faculté de théâtre de Besançon, au studio théâtral de Vitry-sur-Seine et animé des stages auprès
de divers conservatoires. Ses textes sont publiés aux Solitaires Intempestifs.
ROMAIN NATTIER
« la Nouvelle Calédonie est considérée comme un des « hotspots » mondiaux de la biodiversité, c’est-à-dire un
des endroits au monde où cette biodiversité est la plus importante, notamment par le très fort taux d’endémisme
(espèces uniquement présentes sur l’île). Mes recherches visent à comprendre l’origine de la biodiversité, comment elle s’est structurée au cours du temps et à expliquer cet endémisme caractéristique à partir de plusieurs
insectes (blattes, criquets, grillons) ».
BINÔME 9 - SAMEDI 28 JANVIER - 17h
Parking Song de Sonia Chiambretto, auteure, suite à sa rencontre avec Arthur Leblois, du Laboratoire
de neurophysique et physiologie de l’université Paris V.
Tout se passe à Seattle. Avec Parking Song, le carnet de vol de la chercheuse qui étudie le chant des oiseaux croise celui des fans de Kurt
Cobain, le chanteur disparu de Nirvana. Épopée rock et poétique.
SONIA CHIAMBRETTO
Sonia Chiambretto, écrivain, vit à Manosque, elle est l’auteur de la Trilogie CHTO créée par Hubert Colas (actOral, Festival d’Avignon 2009). La Trilogie CHTO (CHTO Interdit au moins de 15 ans suivie de Mon Képi Blanc et
12 Soeurs slovaques) est éditée chez Actes Sud Papiers et a été présentée dans son intégralité au Théâtre de
la Cité Internationale à Paris, les textes sont également représentés en Allemagne, Belgique, Danemark et Italie.
Elle est aussi l’auteur de ZONE EDUCATION PRIORITAIRE (Acte Sud Papiers 2010) et de CHUTES Frontières, Zéro gravité texte pour Traversées, dernière création de la chorégraphe Kitsou Dubois (Manège de
Reims en partenariat avec le Centre National des Etudes Spatiales). Boursière de la DMDTS et du CNT, elle
est en résidence à plusieurs reprises à la Chartreuse de Villeneuve Lez-Avignon. En 2010 elle est en résidence au TRIANGLE à Rennes et à Paris dans le cadre du programme « Ecrivains en Seine-Saint-Denis »
Elle publie dans plusieurs revues (Actions Poétiques, Nioques, IF, Espace ou attraction poétique de l’espace, Grumeaux, Les arts de la scène (Bruxelles) Épisodes ). Elle fait régulièrement des lectures performances de ses textes
(BOUM, La Force de l’Art 02, Paris, 2009, Exposition ELLES au Centre Pompidou, 2010, POLICES ! Théâtre National de la Criée, Marseille, 2010). Elle collabore aux Rencontres cinématographiques de Digne et est également Chargée de cours à l’université de Provence Aix-Marseille.
ARTHUR LEBLOIS
« Les oiseaux chanteurs adaptent leurs vocalisations en fonction du contexte social. En particulier, leur chant est
très stéréotypé lorsqu’il est destiné à une femelle. J’ai montré que la dopamine, substance libérée lorsque l’oiseau
chante pour une femelle, atténue l’activité des structures profondes du cerveau appelés ganglions de la base, et
permet ainsi d’augmenter la stéréotype du chant. »
BINÔME 9 - SAMEDI 28 JANVIER - 20h
Moi j’utilise la lumière comme source d’excitation de la matière de David Lescot, auteur, et Valia
Voliotis, chercheuse en nanosciences à l’Institut des Nanosciences de Paris (INP).
« Je dois comprendre Valia mais je n’arriverai pas à la comprendre tout seul.
Il faut que je me scinde. » David Lescot fantasme avec jubilation sa rencontre
avec Valia Voliotis, cette chercheuse en nanosciences au nom si exotique…
DAVID LESCOT
David Lescot est auteur, metteur en scène et musicien. Son écriture comme son travail scénique cherchent à
mêler au théâtre des formes non-dramatiques, en particulier la musique. Sa pièce Un Homme en faillite qu’il met
en scène à la Comédie de Reims et au Théâtre de la Ville à Paris en 2007, obtient le Prix du Syndicat national
de la critique de la meilleure création en langue française. L’année suivante, la SACD lui décerne le prix Nouveau
Talent Théâtre. Pour L’Européenne, il obtient le Grand Prix de littérature dramatique en 2008. C’est en cette même
année qu’il crée La Commission centrale de l’Enfance, récit parlé, chanté, scandé des colonies de vacances
créées par les juifs communistes en France, qu’il interprète seul accompagné d’une guitare électrique tchécoslovaque de 1964. Le spectacle tourne en France et à l’étranger durant cinq saisons. David Lescot remporte pour
ce spectacle en 2009 le Molière de la révélation théâtrale. David Lescot est artiste associé au Théâtre de la Ville.
Ses pièces sont publiées aux Editions Actes Sud-Papiers, elles sont traduites publiées et jouées en différentes
langues. En avril 2011, il publie trois nouvelles pièces : Les Jeunes, suivi de On refait tout et de Réfection.
David Lescot prépare pour octobre la mise en scène de l’opéra de Stravinsky The Rake’s Progress à l’Opéra de Lille. Sa dernière pièce, Le Système de Ponzi, est une œuvre chorale et musicale consacrée aux démesures de la finance. Elle sera créée en janvier 2012 dans une mise en scène de l’auteur au CDN de Limoges, puis au Théâtre de la Ville, et en tournée en France (Blois, Nancy, Saint-Etienne, Strasbourg...).
VALIA VOLLIOTIS
« Structurer la matière à l’échelle du nanomètre conduit à des modifications remarquables de ses propriétés électroniques, notamment à cause des phénomènes quantiques qui deviennent alors prédominants. Mes recherches
sont centrées sur l’étude fondamentale de ces propriétés, dans des nanostructures à base de matériaux semiconducteurs, utilisés principalement dans les dispositifs optoélectroniques. Les expériences de spectroscopie,
permettent d’isoler et d’étudier les propriétés optiques d’une nanostructure unique ».
BINÔME 10 - SAMEDI 28 JANVIER - 20H
Tir [je n’étais pas amoureux de toi], de Pauline Peyrade à la suite de sa rencontre avec Emmanuel
Leprette, ingénieur spécialiste des explosions accidentelles (INERIS).
Rave party. Mise à mort d’une fille qui danse. Texte-partition pour trois voix.
PAULINE PEYRADE
Pauline Peyrade étudie la mise en scène à la Royal Academy of Dramatic Art (Londres). En 2012, elle intègre le
département Ecriture Dramatique de l’ENSATT, dirigé par Enzo Cormann et Mathieu Bertholet. La même année,
elle crée la revue Le bruit du monde. En 2014, elle participe aux rencontres internationales de l’Obrador d’Estiu
de la Sala Beckett, pour lesquelles elle écrit Objection (texte bref), traduit en anglais et en catalan et publié aux
Editions Lansman. Elle est l’auteure de 0615366417, traduit en anglais en tant que lauréat du Cross Channel
Theatre 2014 et mis en ondes sur France Culture en 2015 ; Vingt centimètres, lu à la Mousson d’hiver en 2014
et au Théâtre National de Toulouse en 2015 ; et Ctrl-X, mis en scène par Cyril Teste au théâtre Le Poche-Genève
en 2016 et publié aux Solitaires Intempestifs. En 2015, elle écrit Est, créé avec Justine Berthillot pour les Sujets
à Vif en Avignon.
EMMANUEL LEPRETTE
Emmanuel Leprette a 40 ans. Il est responsable de l’Unité Expérimentation et Modélisation des Explosions à l’Institut
National de l’Environnement Industriel et des Risques (INERIS), spécialiste des explosions industrielles. Après des
études d’ingénieur à Lyon puis quelques années passées dans l’industrie automobile, il intègre l’INERIS en 2001,
à Verneuil-en-Halatte dans l’Oise. Ses études et recherches portent sur l’évaluation des risques d’explosions dans
l’industrie, et les moyens de s’en protéger. Il s’agit d’un risque très fréquent, présent dans un très grand nombre d’industries (chimie, pétrochimie, gaz, pharmacie, agro-alimentaire, métallurgie, etc) où sont utilisées des substances à
caractère explosif. L’INERIS dispose pour cela d’installations expérimentales uniques, qui permettent de reproduire les
explosions à l’échelle de ce qui se produit lors d’un accident industriel. Les phénomènes explosifs sont observés et
mesurés avec des caméras et capteurs ultra-rapides, puis analysés afin d’établir les lois physiques qui les gouvernent
et développer des modèles de calcul prédictifs. L’Institut apporte son expertise auprès des industriels et des pouvoirs
publics pour que le risque d’explosion soit maîtrisé tout au long du cycle de vie d’un procédé ou d’un produit, de sa
conception à son recyclage (en passant par sa fabrication, son utilisation, son démantèlement).
BINÔME 11 - DIMANCHE 29 JANVIER - 11H30
À LA CITÉ DES SCIENCES ET DE L’INDUSTRIE
Souris chaos de Frédéric Sonntag, à la suite de sa rencontre avec Daniela Cota, chercheuse en physiopathologie de l’obésité (Inserm - CASDEN).
« Même après avoir mangé, j’avais encore la sensation d’un vide et
la sensation qu’il me fallait combler ce vide. » Cette farce, à la fois
cruelle et drôle, dénonce les excès de notre société de consommation plongée dans le « chaos » par nos folles addictions.
FREDERIC SONNTAG
Frédéric Sonntag est auteur, metteur en scène et acteur. A sa sortie du CNSAD, il fonde la compagnie AsaNIsiMAsa et travaille à la création de ses propres textes. Il a écrit une dizaine de pièces : Idole, Disparu(e)(s), Intrusion, Des heures entières avant l’exil, Nous étions jeunes alors, Toby ou le saut du chien, Incantations, Dans
la zone intérieure, Sous contrôle, Soudaine timidité des crépuscules, George Kaplan, pour lesquelles il a été
boursier du Centre national du Livre, lauréat de l’Association Beaumarchais et a obtenu plusieurs fois l’aide à la
création du Centre national du Théâtre.
Elles ont été principalement présentées à la Ferme du Buisson - Scène nationale de Marne la Vallée, à Théâtre
Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines, à la SN 61 - Scène nationale d’Alençon, au Théâtre
Jean Vilar de Suresnes, au Théâtre de l’Odéon (Festival Berthier et Festival Impatience), au Théâtre des Ateliers
de Lyon, au Panta Théâtre (Caen), aux ATP d’Aix-en-Provence, à Mains d’Oeuvres, au CDN de Nancy, au CDN
de Dijon et au Forum du Blanc-Mesnil.
Ses pièces ont été publiées dans la collection Tapuscrit-Théâtre Ouvert, à l’Avant-Scène Théâtre et aux Editions
Théâtrales. Ses pièces ont été traduites en plusieurs langues (anglais, allemand, espagnol (Chili, Argentine), bulgare, catalan, portugais, tchèque, finnois, grec, serbe, danois, slovène, italien), et sont jouées dans plusieurs pays.
DANIELA COTA
Daniela Cota a obtenu son doctorat de médecine en 1999 à l’Université de Bologne en Italie. Après un post-doctorat à l’institut Max-Planck de Psychiatrie à Munich (Allemagne de 2001 à 2003) et à l’Institut des Maladies
Métaboliques de l’Université de Cincinnati (États-Unis de 2004 à 2007), Daniela Cota développe son propre
laboratoire au NeuroCentre Magendie à l’Inserm U862 à Bordeaux.
L’obésité est un véritable problème de santé publique. Cependant, malgré les coûts économiques et humains liés
à cette maladie, les traitements efficaces manquent. Daniela Cota et son équipe s’intéressent particulièrement
à l’étude des circuits neuronaux et des cascades de signalisation intracellulaire qui sont impliqués au niveau
cérébral dans la régulation de la prise alimentaire et la prise de poids. Grâce à de nombreuses collaborations
scientifiques locales et internationales, l’équipe de Daniela Cota étudie également l’impact de ces circuits et de
ces systèmes neuronaux sur le métabolisme périphérique et dans la physiopathologie de l’obésité avec le but
d’identifier des nouvelles cibles pour la thérapie de cette pathologie.
THIBAULT ROSSIGNEUX
COMPAGNIE LES SENS DES MOTS
La compagnie LES SENS DES MOTS s’est construite, en 2009, autour de projets transdisciplinaires. Nous souhaitons que notre théâtre soit le témoin de son époque, un témoin
engagé ouvrant les portes de l’institution à un public hétérogène et curieux. Nous tendons
à décloisonner les disciplines et les genres pour élargir le champ de vision d’un théâtre
souvent egocentré.
© Delphine Michalak
Thibault Rossigneux, son directeur artistique – comédien et metteur en scène formé à
l’école Tania Balachova – débute au cinéma en 1988 dans Comédie d’été de Daniel
Vigne et Bille en Tête de Carlo Cotti. Il tourne dans une dizaine de téléfilms dont Les deux
Mathilde de Michel Favart. Au théâtre, il a joué notamment sous la direction de Michel Galabru, Camille Chamoux, Florian Sitbon, Pauline Bureau, Adrien de Van. Auteur de chroniques pour l’édition spéciale sur Canal +, il écrit et interprète la série Cam X.
Il a fait cohabiter metteurs en scène, chorégraphes, chanteurs, danseurs, comédiens, auteurs et vidéastes dans La
Nuit des images ou Green Trip 2109 dans le cadre de Nuit blanche à Paris. Dans le même esprit, il met en scène
Rouge ou bleu, selon l’intensité (seul en scène à 3) de Gwenaëlle Simon.
Il a voulu aller plus loin dans la rencontre entre les disciplines, en faisant se croiser le champ du théâtre et l’univers
médical dans Un trait de l’esprit de Margaret Edson, en tournée devant un public médical et para-médical.
Il poursuit cette démarche avec BINÔME où la rencontre entre un chercheur et un auteur de théâtre est à l’origine de l’écriture d’une courte pièce pour trois voix (création Festival d’Avignon, Théâtre du Rond-Point, tournée
internationale avec l’Institut Français).
En 2014, il met en scène Corps Etrangers de Stéphanie Marchais au Théâtre de la Tempête avec Philippe Girard,
Laurent Charpentier, Géraldine Martineau, Daniel Blanchard et Christophe Ruetsch.
En 2016, il crée au Monfort Théâtre Une famille aimante mérite de faire un vrai repas de Julie Aminthe avec Philippe Girard, Elizabeth Mazev, Anthony Roulier et Pauline Dau.
Avec Elizabeth Mazev, il coécrit et interprète la saga théatrâle Réduit, créée à la Faïencerie – Théâtre de Creil et
en tournée en France et à l’étranger.
Pour la Scène nationale de Durance, il met en scène Parking Song de Sonia Chiambretto.
En résidence à Creil, Nanterre et en Franche-Comté, LES SENS DES MOTS organise des ateliers pour adolescents et adultes autour des thématiques abordées dans les mises en scène.
La compagnie poursuit son développement à l’international. En août 2014, elle est invitée au Festival Fringe d’Edimbourg où elle présente en anglais Chaos Mouse, de Frédéric Sonntag, spectacle issu de la collection BINÔME.
En parallèle la compagnie accompagne, en collaboration avec Arte Film, plusieurs projets de documentaires que
Thibault Rossigneux écrit et coréalise.
BINÔME : LE POÈTE ET LE SAVANT
UNE PRODUCTION LES SENS DES MOTS
Avec le soutien de la SACD, l’Inserm, le CEA, l’IRD, le CNRS, l’INERIS, le Conseil départemantal de l’Essonne,
l’ARCADI, dans le cadre de la BIENNALE NEMO
Remerciements Amandine Bergé – l’Arche Editeur, Benoît Laffont, Simone Landauer et Nathalie Verlomme.
Conception et réalisation : Thibault Rossigneux
Mises en lecture et interprétation : Laurent Charpentier, Sandrine Lanno, Elizabeth Mazev, Thibault Rossigneux,
Paola Secret, Florian Sitbon, Emilie Vandenameele
Musique : Christophe Ruetsch
Technique : Jules Poucet
Production, diffusion, presse : Gaspard Vandromme, Sylvie Desbois, Antoine Gautier
Relation avec les publics : Emmanuelle Germon
International : Pauline Derycke
Réservations & informations :
www.carreaudutemple.eu / 01 83 81 93 30
Tarifs :
8€ plein tarif
5€ tarif réduit
4€ demi-­tarif
Gratuité adhérents
Contact compagnie :
Gaspard Vandromme 07 83 59 42 66
[email protected]
Contact presse :
Antoine Gautier 06 47 82 32 92
[email protected]
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Les sens des mots
@lessensdesmots
Images : © LSDM/MECHRI