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H. Aumont 06.02.2011
Les artistes à Florence Cimabue (1240 -1302)
Leon Battista Alberti (1404-1472), architecte
rédige un "traité de la peinture" et un "traité de l'architecture" . Son idée de beauté
n'est pas l'imitation de la nature mais le résultat "d'une harmonie. Il s'inspire des
principes de l'architecture classique et utilise les 5 ordres. Souvent, il superpose 3
ordres de colonnes: dorique-ionique-corinthien. Il utilise aussi l'arc et les frontons.
Ses ouvres à Florence: façade de Sta. Maria Novella, palazzo Rucellai (3registres de
pilastres)
Domenico Beccafumi (1486-1551), graveur et dessinateur
Rejette le classicisme de la Renaissance qu'il juge trop froid et invente le
maniérisme, univers plus fantastique
Ses ouvres à Florence:
Pavement d'Elie dans le duomo
Sandro Botticelli (1445-1510), peintre
Elève de Lippi, peindre de la beauté féminine: il glorifie Dieu le créateur à travers sa
créature en délaissant les principe de Renaissance (perspective, symétrie, volumes..)
Il utilise des coloris délicats et adopte un style élégant. Ses chefs-d'œuvre, Le
printemps (vers 1477 - 1778) et La naissance de Vénus (vers 1485), sont des
peintures à sujet mythologique commandées par des membres de la famille
Médicis. Elles sont influencées par la pensée du philosophe grec Platon que l'on
étudie à la cour des Médicis. Pour Platon, la beauté et l'amour permettent à
l'homme d'atteindre le divin.
Ses ouvres à Florence: Galérie des Offices, Palais Pitti
Filippo Brunelleschi (1377-1446), architecte
Ami de Donatello, s'inspire des monuments antiques et crée des édifices en volumes
géométriques parfaites, d'une rare élégance. Le dispositif fondamental du travail de
Brunelleschi était « ordre ».
la coupole du duomo ,Santa Maria del Fiore (Sainte Marie des fleurs) symétrie
le dôme n'était pas un élément architectural pendant le MA. Il devient un élément
indispensable dans l'architecture religieuse de la Renaissance.
Brunelleschi avait étudie l'architecture antique à Rome. Il s'est inspiré du dôme du
Panthéon. La coupole de la cathédrale est la plus grande coupole jamais construite.
Intérieur: une des plus grandes fresques narratives
Ses ouvres à Florence:
Coupole du duomo, Basilique San Lorenzo, plan en croix latine,
Donatello (1386-1466), sculpteur Donatello (1386-1466), sculpteur, travaille le
marbre, le bronze, le stuc et le bois.
En 1430, il sculpte un David en bronze, c'est le premier grand nu à l'antique de la
Renaissance. Il adopte une position déhanchée: le contra-posto . Le bas-relief lui
permet de traiter des problèmes de l'espace et de la perspective.
Ses ouvres à Florence: Le baptistère, Bargello, San Lorenzo,
Ses ouvres à Sienne: Le baptistère, musée dell'opera del duomo
Lorenzo Ghiberti (1378-1455), orfèvre, architecte, sculpteur
Liaison entre gothique et Renaissance
Ses ouvres à Florence: baptistère, duomo, Bargello
Portes du baptistère: porte nord=grâce et élégance de l'âge gothique
Porte nord "du paradis"= totale innovation; Leçon du Donatello = chef d'oeuvre
Ses ouvres à Sienne: panneau des fonts baptismaux
Giotto (1266-1337), peintre, sculpteur et architecte du Trecento
Renouveau de la peinture occidentale, maître de la pré- Renaissance, précurseur de
la Renaissance italienne. Il réinvente la fresque, abandonne la mosaïque et la
peinture anonymes, ses personnages en os et en chair semblent vivre et expriment
des sentiments. Il place l'homme au centre de l'univers et le rend maître de son
propre destin.
Ses ouvres à Florence: campanile du duomo, Offices, S. Maria Novella; fresques
Santa Croce
Léonard de Vinci (1452-1519), peintre, architecte, sculpteur, ingénieur, savant
Geste du mouvement, inventeur de la technique du sfumato( contours vaporeux). Il
a étudié la forme humaine, disséquant trente ou plus non-revendiqués cadavres
d'un hôpital afin de comprendre des muscles et des tendons. Plus que n'importe
quel autre artiste, il a avancé l'étude de la « atmosphère ». Dans ses peintures telles
que Mona Lisa, il a employé la lumière et ombre avec subtilité.
Ses ouvres à Florence: Offices