Magicien des formes, l`architecte finlandais Alvar Aalto

D O S S I E R P É D A G O G I Q U E

UN DOSSIER M O D U L A B L E …
Afin de préparer votre venue avec un groupe
scolaire, le service pédagogique de
Grand-Hornu Images a réalisé pour vous un
dossier enseignant modulable, à l’image des
multiples entrées possibles de l’exposition
« Alvar Aalto. Lightings »
Ce dossier pédagogique a pour but d'articuler
la visite des expositions temporaires avec le
travail conduit par les enseignants en classe.
Décrivant le propos et le parcours de
l'exposition, en lien avec les programmes
scolaires, il propose des pistes de recherche
pour les élèves et des activités à exploiter en
classe autour de certaines des œuvres
exposées.
7 types de fiches vous sont proposés :
Fiche L E P O I N T S U R …
Une synthèse qui propose une vue générale
sur l’architecte et designer finlandais Alvar
Aalto.
Fiches EN SAVOIR PLUS
Des infos sur des thématiques liées à
l’exposition.
 Le design finlandais
 La notion de Gesamtkunstwerk
 Le Mouvement Moderne
 Alvar Aalto : Modernisme et humanisme
Fiche REPÈRES DE VI SI TE
Un regard sur la scénographie de
l’exposition, la visite active, les informations
sur l’atelier créatif et un glossaire (les mots
en bleu).
Fiche RESSO URCES
Des bibliographies, sélections de sites, pistes
à exploiter en classe.
Fiche ZOOM SUR
Focus sur une œuvre architecturale
sélectionnée au sein de l’exposition.
Fiche AVEC DES MOTS D’ ENFANTS
L’architecture, définie et expliquée aux
enfants par les enfants.
Fiches INFO S PRATI QUES
Ou comment organiser sa visite, etc.

L E P O I N T S U R … ALVAR AALTO
Photos :
. Portrait Alvar Aalto
. Hall d’entrée Maison Carré, France
. Forêt de bouleaux, Finlande
C'est le grand nom de l'architecture
finlandaise. Né en 1898, disparu en 1976,
Alvar Aalto ouvre son bureau d'architecture
en compagnie de son épouse Aino, au début
des années 20. Il enseigne après la guerre
au prestigieux MIT- le Massachusetts
Institute of Technology - aux Etats-Unis, et
reçoit la majorité des distinctions
académiques. D'une étonnante prolixité, il
construit à travers toute l'Europe du Nord ;
églises, usines, stades sanatoriums,
immeubles et musées. Il est également un
designer d'avant-garde, et c'est spécialement
à ses luminaires qu'est consacrée
l’exposition de Grand-Hornu Images
« AlvarAalto. Lightings ».
Alvar Aalto pourtant ne se présentait pas
comme designer mais comme architecte.
« Mes meubles ne sont que des éléments de
projets architecturaux, écrivait-il, ils ne
doivent pas faire contraste avec la comédie
ou la tragédie de la vie humaine ».
Architecture et design sont donc chez lui
intimement mêlés. Il conçoit des sièges et
des vases devenus classiques, il insiste sur
le mobilier quotidien et sur la lumière
naturelle, il invente des pieds de chaises
auxquelles il donne des noms de lettres :
X, L, Y, H. Pour lui, le bois, le verre sont des
matériaux de prédilection mais ce sont aussi
pour lui des produits domestiques, des
produits de son propre pays, la Finlande.

REPÈRES DE VISITE
L’exposition « Alvar Aalto. Lightings »
s’articule en deux parties. La première est
une installation, une promenade sur un
ponton surplombant une surface brillante
dans laquelle se reflètent les suspensions
d’Aalto. On y expérimente la qualité de la
lumière dans un jeu de clair-obscur et de
reflet, dans un dispositif qui entend
rappeler l’importance que jouait la nature
dans la conception et l’architecture d’Alvar
Aalto. Dans la seconde aile de
l’exposition, on découvre, grâce aux
documents d’archives, photos et dessins,
la genèse des luminaires d’Aalto, leur
mécanique et leur lien intrinsèque à
l’architecture. L’ensemble démontre à quel
point, extraits de leur contexte
architectural et fonctionnant comme unités
isolées, chaque luminaire participe d’une
expérience spatiale et contextuelle.
Si la fonction première de l'architecture
est d'abriter et de protéger l'homme,
l'histoire de l'architecture témoigne
d'une quête continuelle de lumière et
de transparence. Associée à sa source
principale, le soleil, la lumière est
indissociable de la vie. Dans de
nombreuses cultures, elle participe de la
représentation du divin : pyramides
dédiées au soleil, cathédrales baignées de
lumière... défiant les forces des ténèbres.
Elle est aussi symbole de connaissance et
associe visible et intelligible, à l'opposé de
son contraire, l'obscurité, assimilée à
l'absence de vision et de savoir.
L'idée de lumière est également liée à
celle d'une émancipation humaine fondée
sur le progrès scientifique, les évolutions
techniques et leurs défis.
Aborder la question de la relation entre la
lumière et l'architecture permet d'aiguiser
le regard que l'on porte autour de soi au
quotidien et d'approcher des notions de
choix de matériaux et de techniques de
construction, d'implantation et de rapport à
l'environnement, d'usage, d'ambiances,
d'histoire de l'architecture et de la ville, de
symbolisme ou de préoccupations très
actuelles comme les économies d'énergie
et le développement durable. Par de
simples observations, l'importance du «
travail » sur la lumière en architecture,
garant de confort et de qualité des
espaces, peut ainsi être mise en évidence.
L’exposition « Alvar Aalto.Lightings »
tente d’instaurer le dialogue entre
l'immatérialité de la lumière et la
présence physique de l'architecture ;
un entrecroisement de rapports
opposant éphémère à permanence,
vide à plein, ouvert à clos, légèreté à
matière.
Ce dossier pédagogique propose aux
enseignants, aux étudiants et élèves de
toutes disciplines un corpus
d’informations permettant d'aborder un
langage architectural dont le traitement
de la lumière est une des composantes.

EN SAVOIR PLUS
LE DESIGN FINLANDAIS
Photos :
Couverture du livre de Pekka Korvenmaa, Finnish Design
Vase savoy, 1936
Lacs en Finlande
Le design finlandais fait partie de ce que l’on
nomme le Design Scandinave qui a émergé
dans les années 1950. Il se caractérise par
ses couleurs franches et lumineuses, l'ample
utilisation du bois, le goût pour le minimalisme
et la fonctionnalité.
Dès 1947, à la légendaire Triennale de
Milan, le mobilier scandinave, ses créations
en verre et objets de design font sensation.
Les pays nordiques privilégient alors des
matériaux naturels, locaux et adoptent une
sobriété du style dans la conception de leurs
produits.
La vie scandinave a toujours été centrée
autour de la maison. Avec un climat rude et
des hivers longs et froids, la maison devait
être un endroit confortable et un refuge
douillet. On privilégie donc la notion de
bonne conception qui allie beauté et
fonctionnalité. Cette esthétique était destinée
à tout le monde. Les principes de conception
démocratiques et égalitaires suivent une
philosophie luthérienne fondée sur des
valeurs protestantes de la rationalité et de
l'humanité. Vivant dans des conditions
météorologiques difficiles, le Finlandais a
développé au cours du temps une relation
très particulière, voire mythique avec la
nature. En termes de design, les formes
organiques ont été particulièrement
appréciées. Par exemple, Alvar Aalto a créé
son célèbre vase Savoy (1936) comme un
écho aux courbes sinueuses des contours
des lacs en Finlande. Réputés être calmes
et réservés, les Finlandais semblent
compenser cette pondération avec des
créations expressives et originales.