Roméo et Juliette

18H30
EN EXCLUSIVITÉ AU BUGUE
Salle Eugène Le Roy
Réservation : Maison de la Presse
Le Bugue 05 53 07 22 83
LE BUGUE
17H20
Réservation : Maison de la Presse
Le Bugue 05 53 07 22 83
ENTRÉE 
LE BUGUE
18H20
SAMEDI
29 NOVEMBRE
Salle Eugène Le Roy
SAMEDI
14 MARS
17H20
LE BUGUE
Salle Eugène Le Roy
Réservation : Maison de la Presse
Le Bugue 05 53 07 22 83
LE BUGUE
16 h 30
Salle Eugène Le Roy
Réservation : Maison de la
Presse
Le Bugue 05 53 07 22 83

Charles Gounod
ROMÉO ET JULETTE
Malgré la rivalité qui oppose          
secret pour ne jamais plus être séparés. La réalité les rattrape lorsque Roméo doit venger son
ami Mercutio, 
Diana Damrau chante pour la première fois le rôle de Juliette, accompagnée du ténor star
Vittorio Grigolo dans celui de Roméo. Ce couple explosif devrait raviver la passion et le drame de
ce classique de Shakespeare comme personne. C’est Bartlett Sher qui mettra en scène cet
incontournable de Gounod, sûrement une des plus belles adaptations de l’histoire des amants de
Vérone.
Chef
Gianandrea
Noseda
Juliette
Diana
Damrau
Stéphano
Virginie
Verrez
Roméo
Vittorio
Grigolo
Mercutio
Elliot
Madore
Frère
Laurent
Mikhail
Petrenko
DATE : 21 janvier 2017
Heure : 18h25
Opéra en 5 actes de Charles Gounod

Roméo et Juliette
Première mondiale: Théâtre Lyrique, Paris, 1867.
Peut-être le succès le plus durable des nombreuses mises en scène d'opéra d'histoire d'amour
du monde, Roméo et Juliette est un excellent exemple du romantisme français, une tradition
qui valorise la subtilité, la sensualité et la gracieuse distribution vocale à la place deffets
clinquants.
Dans l'opéra, on se focalise moins sur les jeux de mots de la pièce originale que sur les deux
amants qui reçoivent quatre irrésistibles duos, incluant une brève réunion finale dans la scène
du tombeau qui n'apparaît pas dans la pièce.
Lieu de l’action
Dans la vie de Shakespeare, l'Italie
était une terre de nombreuses petites
cités-états en guerre constante l'une
avec l'autre, mais ce même pays a été
aussi le berceau de la Renaissance,
avec son étonnante explosion de l'art et
la science. L'image évoquée par le
décor de l'histoire dans l'ancienne ville
de Vérone est donc un monde beau
mais dangereux où la poésie et la
violence pourrait éclater à tout
moment. La nouvelle production de
Met met l'action au 18ème siècle.

Musique
, accompagne et soutient le drame.
En 1839, Gounod assiste, très impressionné, à une répétition de la Symphonie dramatique
Roméo et Juliette de Berlioz. En 1841, dès son séjour dans la villa Médicis à Rome, il débute la
composition  opéra, sur un livret de Romagni. Entre 1865 et 1866, il se remet à la
composition de Roméo et Juliette sur un livret de Barbiert et Carret, lequel  sur le
texte original de Shakespeare traduit par François-Victor Hugo.
Quand Gounod compose son Roméo et Juliette, son expérience théâtrale et lyrique semble
suffisante pour lui permettre  sereinement la mise en musique  
littéraire  telle importance, comme en témoigne le succès de son Faust.
 en avril 1865 que le compositeur  dans un hôtel de Saint-Raphaël, où il fait
apporter un piano. La sérénité de la campagne provençale sied au compositeur qui trouve
 avec facilité :
«Je m’assois sous la galerie au bord de la mer, où il fait délicieux, et là, respirant à pleins
poumons la santé des belles matinées, je commence mes journées de travail (…). Au milieu
de ce silence, il me semble me trouver avec ma propre enfance, mais élevée à une puissance
toute particulière. C’est la possession entière et simultanée de toute mon existence (…).
J’entends chanter mes personnages avec autant de netteté que je vois de mes yeux les objets
qui m’environnent, et cette netteté me met dans une sorte de béatitude.»
Propos de Charles Gounod cité par Camille Bellaigue dans la Revue des deux Mondes 1895.
Maison dans laquelle Gounod composa en partie Roméo et Juliette

Compositeur
Premières années
Charles Gounod est né à Paris le 17 juin 1818. Son père François était professeur de dessin. Sa mère,
Victoire, autodidacte, jouait remarquablement du piano. Alors que le jeune Charles  âgé que de 5
ans, François décède et Victoire doit gérer le foyer. Elle remarque les dons de Charles et lui donne des
leçons de musique. À dix-huit ans, il est admis au Conservatoire de Paris.
Gounod travaille à gagner le premier Prix de Rome, qui lui permettrait  une bourse et un
séjour fort agréable à la villa Médicis (Rome) pendant deux ou trois ans. Après un second Prix en
1837, Gounod obtient le Premier en 1839 avec sa cantate Fernand. Il fait la connaissance de la 
de Felix Mendelssohn-Bartholdy, Fanny, qui lui fait connaître les  de Johann Sébastian Bach,
de Ludwig van Beethoven, et celles de son frère. En 1841, toujours grâce à cette bourse, il effectue un
tour des centres musicaux de langue germanique : Vienne, Berlin, et Leipzig, où F. Mendelssohn fait
montre  envers Gounod et  à poursuivre une carrière de compositeur.
En 1843, de retour à Paris, il accepte le poste  et de maître de chapelle de  des
Missions étrangères. En 1847,  de Paris  à porter  ecclésiastique. Il
 à un cours de théologie et songe à entrer dans les ordres. Fort heureusement, en 1848, il
quitte son poste et choisit la musique.
Début de carrière
En 1854, Gounod compose son premier opéra : Sapho puis La nonne sanglante, apprécié Hector
Berlioz mais qui est malgré cela un échec. En 1858, la mère du compositeur décède alors que le
succès arrive avec : Le Médecin malgré lui (1858), Faust (1859), Mireille (1864), Roméo et Juliette
(1867). Dans Faust, Gounod se montre  sensualité délicate et très émouvante et y révèle un
sens théâtral évident.  est surtout célèbre pour le « Ah ! je ris... » (immortalisé à sa façon par
Hergé qui en fait  préféré de La Castafiore dans ses albums de Tintin : écouter Air des bijoux). En
1859, il fait la connaissance de Richard Wagner qui estime  mais pense que sa musique
manque de profondeur. En 1870, il compose une cantate patriotique en réaction à la guerre contre
les Prussiens.
 à Londres
Il se réfugie à Londres à la suite de  des armées ennemies. Il y compose quelques cantiques
qui recueillent beaucoup de succès. Il obtient pour un an la direction du  de  Hall.
Retour en France
Il rentre en France en 1874. Il se réconcilie avec son épouse. Cette affaire provoquera de nombreux
quolibets et ragots dans les journaux  de  Il compose encore pour  mais sans
  (Polyeucte en 1878). Il se tourne alors vers la musique sacrée et son oratorio
La Rédemption en 1882 est un grand succès. Il est à présent considéré et honoré. En 1891, il subit une
attaque cérébrale qui le rend hémiplégique.
En octobre 1893, Gounod tombe dans le coma alors que, pour la mort de son petit-fils, il achève un
Requiem en ut majeur : écouter le Dies irae. Il meurt à Saint-Cloud quelques jours plus tard, le 17
octobre, à 65 ans. Ses obsèques ont lieu à  de la Madeleine, avec Camille Saint-Saëns à 
et Gabriel Fauré à la tête de la maîtrise.
Apport
Gounod est contemporain de Meyerbeer (1791-1864) et Ambroise Thomas (1811-1896), qui avaient
les faveurs du public parisien : la musique française  jamais tombée aussi bas  milieu du
XIXe siècle. Certes, il y avait Hector Berlioz (1803-1869). Gounod est le 1er à  du goût
dominé par  italien et la musique symphonique allemande. Son grand mérite a été de
renouveler  par une mélodie limpide inspirée du chant populaire.
De nombreuses pièces de Gounod furent très populaires à son époque. Son célèbre Ave Maria (sur un
prélude de Bach) reste   la plus chantée (écouter). Claude Debussy dira de lui :
« L’Art de Gounod représente un moment de la sensibilité française ; ne l’oublions pas. » Et Maurice
Ravel le considère comme le  de la mélodie 