Femminile et Maschile Concert du 30 Janvier 2016 avec REIMSFLORENCE Il fit sa première apparition sur une scène d’opéra en tant que soprano. Sa voix était pure et parfaite si bien qu’avant qu’elle ne mue, on envisagea pour lui l’opération requise pour qu’il pût devenir castrat. Sa mère, Anna Guidarini s’y opposa farouchement. Sans déchiffrer une note, elle chantait avec une jolie voix de (vraie) soprano au théâtre de Bologne. C’est une autre cantatrice, Isabella Colbran, que Rossini épousera plus tard. Soprano d’une incroyable présence en scène, elle avait à la ville, aux dires de ses détracteurs, à peu près autant de dignité que la vendeuse d’une modiste. La deuxième épouse, Olympe Pélissier, la plus belle courtisane de Paris selon Balzac qui l’avait fréquentée de près, avait aussi une jolie voix de soprano. Elle posait pour les peintres. Les invités de son époux ne l’aimaient pas et l’avaient surnommée Madame Rabat-Joie n°2. Rossini, amateur de bonne chère recevait à sa table réputée le Tout Paris. Jusqu’à la fin de sa vie, il courtisera les jolies femmes. A une jeune admiratrice intimidée qui lui demandait s’il fallait l’appeler maestro, il répondit « Je préférerais que vous m’appeliez « mon petit lapin. ». Il avait alors plus de 70 ans, même s’i prétendait n’en avoir que 18, puisqu’il était né un 29 février et ne fêtait son anniversaire que tous les quatre ans. Voici une vraie oeuvre de sa vraie jeunesse, ce pétillant 4ème quatuor pour vents en si bémol majeur, dont nous entendrons l’andante et le rondo allegretto. 1. ROSSINI. 4ème quatuor pour vents 2ème et 3ème mvts. Nous voici maintenant à Vérone dans la ville de Roméo et Juliette. En 1675, elle voit naître Evaristo Felice dall’Abaco. La famille est aisée. L’enfant apprend le violon et le violoncelle. Il gagne la cour de Modène. Excellent violoncelliste, il a beaucoup écrit pour les cordes. Il a pris le temps de transmettre sa passion pour le violoncelle à son fils Joseph, lequel après avoir vécu en Belgique reviendra mourir dans la ville natale de son père…..Il avait 95 ans. La musique conserve ! Voici, du père, une pièce en trois mouvements : Gigue, Adagio et Passe-pied. 2. DALL’ABACO : Gigue, Adagio et Passe-Pied. Vivaldi fut le contemporain de Dall’Abaco le plus célèbre. Il naît en 1678 à Venise, alors qu’un tremblement de terre épouvantable secoue la ville. Une nourrice bienveillante lui prodigue les soins nécessaires à sa santé fragile. Il se produit très jeune aux côtés de son professeur, son père, excellent violoniste, qui a compris tout le talent de son fils. Celui-ci à 25 ans, devient maître de violon à l’Ospedale della Pièta, sorte d’hôpital conservatoire qui recueille et éduque des jeunes filles pauvres ou orphelines. Cette même année, Il entre dans les ordres. Ainsi en a décidé son père pour lui assurer une situation stable. Il devient « il preto rosso » en raison de sa chevelure flamboyante. En principe, il a fait vœu de chasteté, mais les mauvaises langues vont bon train : on le voit beaucoup avec deux de ses élèves, Anna Giraud et sa sœur Paolina, deux oiseaux-chanteurs. Ni la prêtrise ni la musique ne l’enrichiront : il mourra dans l’indigence à Vienne. En souvenir d’Anna et de Paolina 3. VIVALDI. Le Chardonneret. Gaetano Donizzetti naît à Bergame en 1797, dans une famille très modeste. Son père est portier au Mont de Piété et sa mère tisseuse de toile. Ses dons remarquables et remarqués par des professeurs perspicaces vont lui ouvrir une carrière fulgurante. Compositeur emblématique de l’opéra et du bel canto, il sera un des musiciens les plus joué de son temps. Lucia di Lammermoor, Anna Bolena, Gabrielle de Vergy, La Favorite, La Fille du Régiment, que de figures féminines dans ses œuvres. La femme de sa vie fut la douce Virginia Vasselli, qu’il eut le chagrin de voir disparaître alors qu’elle n’avait pas trente ans. « Pouquoi travailler maintenant ? » écrit-il désespéré ayant perdu en deux ans père, mère, épouse et deux enfants mort-nés. Il continua cependant à composer des opéras bien sûr, mais aussi des oeuvres religieuses et de la musique de chambre. Voici de Donizzetti 4. DONIZZETTI. Concerto pour cor et piano. La vie privée et la carrière musicale du plus grand compositeur romantique français Hector Berlioz, sont souvent une suite de catastrophes, parfois provoquées par lui. On y croise beaucoup de figures féminines : il est très lié à ses deux sœurs, qui mourront avant lui. Il apprend à jouer de la flûte et de la guitare. Abandonnant ses études de médecine, il étudie la musique à Paris avec Cherubini. Fureur de son père qui lui coupe les vivres ! Il tombe passionnément amoureux de l’actrice anglaise Harriet Smithson, qu’il harcèle de déclarations enfiévrées. Elle le prend pour un fou mais finira par l’épouser. A la mort de celle-ci, il se remarie ave une chanteuse espagnole, qu’il enterrera aussi. Il se passionne pour l’Italie. Il concourt pour le Grand prix de Rome. Par deux fois, il échoue. La troisième tentative réussie, il part pour la ville éternelle. Le célèbre virtuose italien du violon, Paganini veut absolument le rencontrer. Il a acquis un alto de valeur et veut que Berlioz écrive une œuvre dédiée à l’instrument. Le compositeur français se met au travail. Paganini est enthousiasmé : il versera 20000 francs à Berlioz qui lui remet la partition d’Harold en Italie. La réduction d’orchestre pour alto et piano est à la hauteur de l’œuvre orchestrale et pour cause : elle est de la main de son grand ami Franz Liszt. En voici le 3ème mouvement : 5. BERLIOZ. Sérénade d’un amoureux dans les Abruzzes. Gérald FINZI est né en 1901 d’un père italien et d’une mère allemande. Celle-ci perd son époux quand l’enfant a 7 ans. C’est elle qui encourage la vocation musicale de son fils. Sa deuxième bonne fée, ce sera son épouse Joy, peintre, sculpteur et poétesse qui consacrera sa vie à faire connaître l’œuvre de son mari. Poétiques et bucoliques, voici 3 de ses six Bagatelles pour clarinette et piano. 6. FINZI. 3 bagatelles pour clarinette et piano. Tout le monde connaît ce fils d’immigrés italiens en Argentine, Astor Piazzolla. C’est lui qui a donné ses lettres de noblesse au tango. D’abord musique de danse des mauvais garçons et des prostituées des trottoirs de Buenos Aires, elle devenue musique à écouter, prenante et nostalgique. Carlos Gardel, chanteur star du tango, fait débuter Piazzolla au cinéma. Le compositeur signe de nombreuses musiques de films dont celle du film de Bellocchio, Henri IV avec le magnifique Oblivion. Nous entrons maintenant dans le Café 1930, au cœur de l’histoire du tango. 7. PIAZZOLLA. Café 1930. Wolf-Ferrari : non il ne s’agit pas d’un loup qui roule très vite comme le suggérait notre pianiste Dominique. Ce vénitien est fils d’un peintre allemand pour qui il était prénommé Hermann et d’une mère italienne qui l’appelait Ermanno. Il a été avant la grande guerre un des compositeurs les plus joués en Italie. Beaucoup de figures féminines dans ses nombreux opéras : Cendrillon, Les femmes curieuses, La veuve rusée, La madone aux bijoux. Il compose aussi de la musique instrumentale comme ce Concertino pour cor anglais et piano. 8. WOLF-FERRARI. Concertino pour cor anglais. Mario Castelnuovo-Tedesco est issu d’une illustre famille de banquiers juifs qui vécurent en Espagne avant d’en être chassés en 1492. La famille s’installe alors en Italie. A son tour, fuyant l’antisémitisme Mario CastelnuovoTedesco devra s’exiler aux Etats-Unis en 1939. Sa musique combine les inspirations italiennes, juives et espagnoles. Après sa rencontre avec le célèbre Segovia, la guitare devient son instrument de prédilection, même s’il compose pour à peu près tous les instruments (violon, violoncelle, harpe, flûte, hautbois, clarinette, cor, accordéon, banjo. Il écrit pour l’orchestre, les ensembles de musique de chambre, l’opéra, le ballet. Il signe les musiques de plus de 50 films. Sa musique vocale offre aussi bien des mélodies italiennes que des pièces marquées par l’inspiration biblique. Voici, tirée du cycle le Divan de Moïse Ibn Ezra, une poignante chanson d’exil écrite en 1966. Sa résonnance avec l’actualité dramatique concernant les réfugiés ne peut nous laisser indifférents. 9. CASTELNUOVO-TEDESCO. Mélodie Nous terminerons avec Darius Milhaud, non pas au coin du feu, comme pourrait le laisser supposer le titre La cheminée du roi René. La cheminée dont il s’agit, c’est la promenade. Le bon roi René est né en Anjou. Mais il fut aussi roi de Naples et de Sicile et comte de Piémont. On lui fit épouser à 11 ans une Isabelle de Lorraine de son âge. Ils furent très heureux (pendant 33 ans) et ils eurent beaucoup d’enfants (9 en tout). Le roi était poète : on lui doit Le livre du cuer d’amour épris. A la mort d’Isabelle, le roi qui était aussi comte de Provence, vient vivre à Aix. Aix, c’est la ville natale de Darius Milhaud. Le compositeur, fasciné par le bon roi dont l’âme vit dans les murs aixois, nous invite à une promenade médiévale et amoureuse au temps de la chevalerie. La musique a été écrite pour le film Cavalcade d’amour . Nous entendrons quatre coutes pièces de ce divertissement : Cortège, Aubade,Jongleurs, La Maousinglade. 10. Darius MILHAUD. La cheminée du roi René.