ECRITURE ORIGINALE MISE EN SCENE PAR JEAN

Dossier de presse
Saison 2015/16
ECRITURE ORIGINALE
MISE EN SCENE PAR JEAN-LUC BORGEAT & ELPHIE
CIE DE THEATRE LUNATIK
Case postale 294
1951 Sion
+4127/321.22.16
Ccp 10-738364-5
[email protected]
Sommaire
Cie de théâtre Lunatik
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Nos 2 créations…
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Co-mise en Scène, Jean-Luc Borgeat
4
Note d’intention, Projet artistique, Elphie Pambu
5-6
Générique
7
Parcours de Jean-Luc
8
Parcours d’Elphie
9
Fiche pratique
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Cie de théâtre Lunatik
Basée en Valais, Lunatik est une compagnie de théâtre fondée par Elphie
Pambu en décembre 2009.
Convaincue de la vertu populaire que prodigue le théâtre, elle a pour objectif
de favoriser l’émergence des comédiens, ces artistes qui imposent à l’humanité
leur illusion particulière...
Suite à sa première production, « Vêtir ceux qui sont nus » de Luigi Pirandello,
la Cie de théâtre Lunatik revient avec une nouvelle création, une écriture
originale intitulée « Je suis Antigone » d’Ella.
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Vêtir ceux qui sont nus – CRÉATION 1
L’histoire d’Antigone – CRÉATION 2
Antigone est la fille d'Œdipe et de Jocaste, souverains de Thèbes. Après le suicide de Jocaste
et l'exil d'Œdipe, les deux frères d'Antigone, Étéocle et Polynice se sont entretués pour le
trône de Thèbes. Créon, frère de Jocaste est – à ce titre – le nouveau roi et a décidé de n'offrir
de sépulture qu'à Étéocle et non à Polynice, qualifié de voyou et de traître. Il avertit par un
édit que quiconque osera enterrer le corps du renégat sera puni de mort. Personne n'ose
braver l'interdit et le cadavre de Polynice est abandonné à la chaleur et aux charognards.
Seule Antigone refuse cette situation. Malgré l'interdiction de son oncle, elle se rend
plusieurs fois auprès du corps de son frère et tente de le recouvrir avec de la terre. Ismène, sa
sœur, ne veut pas l'accompagner car elle a peur de Créon et de la mort.
Antigone est prise sur le fait par les gardes du roi. Créon est obligé d'appliquer la sentence
de mort à Antigone. Après un long débat avec son oncle sur le but de l'existence, celle-ci est
condamnée à être enterrée vivante. Mais au moment où le tombeau va être scellé, Créon
apprend que son fils, Hémon, fiancé d'Antigone, s'est laissé enfermer auprès de celle qu'il
aime. Lorsque l'on rouvre le tombeau, Antigone s'est pendue avec sa ceinture et Hémon,
crachant au visage de son père, s'ouvre le ventre avec son épée. Désespérée par la disparition
du fils qu'elle adorait, Eurydice, la femme de Créon, se tranche la gorge.
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Co-mise en Scène
Gestion & Partage sont les mots que j’emploie volontiers pour définir l’intention de co-mise
en scène du projet autour d’Antigone.
Une gestation qui au gré de mes trente-deux ans de théâtre et plus de cent vingt spectacles
aux quatre coins de la Suisse Romande m’a conduit au dépouillement du jeu pour servir le
verbe.
Le verbe qui a sa place sur une scène de théâtre, le verbe d’un auteur que l’acteur doit porter,
l’acteur instrument de musique, l’acteur au service de la parole, l’acteur dans le concret de ce
qu’il est en tant qu’humain, l’acteur qui doit en permanence être dans l’action et non la
réaction, dans le faire et non le paraître pour supprimer le plus de filtres possibles entre lui et
le spectateur qui, au final, cueille la parole de l’auteur livrée dans la plus grande pureté.
Les trois outils à travailler pour parvenir à cette pureté sont la segmentation, la voix de
l’acteur, le concret.
Le partage, c’est ce qui peut définir ma collaboration avec Elphie Pambu et la Compagnie
Lunatik. D’entrée, le rapport a été inversé : ce n’est pas moi comédien et metteur en scène qui
suis venu lui proposer un texte et un projet, c’est elle (après avoir joué ensemble dans
Britannicus) qui m’a contacté pour monter Vêtir ceux qui sont nus de Pirandello et maintenant
Antigone , des textes qu’elle n’avait pas arbitrairement choisi mais des textes dans lesquels un
personnage fusionnait avec ce qu’elle est comme jeune femme dans toute son énergie, sa
force et sa fragilité : Ersilia (Pirandello) et Antigone. Nous avons donc immédiatement
partagé ses envies et mon expérience en étant à l’écoute l’un de l’autre.
La mise en scène tendra à la simplicité et au dépouillement.
Il s’agira de trouver une harmonie entre la scénographie, les costumes et la lumière qui soit
au service du texte pour le rendre percutant dans la bouche de l’acteur pour faire de ce
spectacle ce que Terzieff disait de sa définition du Théâtre : « un des derniers retranchements
humains d’un art collectif adressé à une collectivité. »
J-L Borgeat, juillet 2014
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Note d’intention
Comment Antigone aurait été jugée aujourd’hui ? Cette question me taraude depuis le
conservatoire.
En 2007, lors de son intervention au sein de ma promotion, le metteur en scène, Jacques
Vincey, nous avait demandé de lire 3 versions d’Antigone. (Sophocle, Henry Bauchau, Jean
Anouilh) et d’imaginer une réadaptation originale qui refléterait notre sentiment incluant le
parti choisi pour cette histoire mille fois contée.
Il était question ensuite de faire jouer notre « œuvre » par nos partenaires scéniques.
Le personnage de Créon n’a pas seulement condamné Antigone par son édit. En lui
infligeant une issue fatale, il me retirait le droit de m’entretenir avec elle.
Les années ont passées, ma formation s’est terminée, ma carrière s’est précisée. J’ai créé ma
Cie de théâtre en Valais, produit et joué ma première création. J’ai décidé de travailler à la
création de mon deuxième spectacle.
Le choix de ce dernier n’a pas été collectif. C’est une décision personnelle, car il m’est
essentiel de rappeler Antigone et reprendre mes interrogations là où je les avais laissées
inachevées. Il y a 8 ans de cela.
Mon espace de travail s’est élargi. Il m’est maintenant permis de réunir les conditions
propices à ces retrouvailles.
L’idée est de « prolonger » la version proposée par Jean Anouilh. Je réunirai à nouveau
l’oncle et la nièce à la mort de ce dernier dans un lieu intemporel et significatif. Les Enfers,
cadre idéal pour la mise en scène qui m’intéresse.
J’habiterai le personnage d’Antigone et me confronterai à Jean-Luc Borgeat qui revêtira celui
de Créon. Nous revisiterons la dernière conversation de ces deux personnages sur terre pour
en découvrir les interrogations et conséquences.
Le malaise que j’éprouve face à certains faits d’actualités me renvoie systématiquement à la
situation d’Antigone et renforce ma volonté d’exposer mon trouble grâce à cette forme
artistique qu’offre le théâtre.
La dictature, celle qui écrase la liberté d’expression et soumet l’être humain sans autres
procès, fait partie de mes interrogations régulières, interrogations qui jadis me turlupinait
déjà, en classe.
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De nos jours, en Suisse, pour une infraction à la loi, je serai jugée, condamnée par le
vote des jurés qui, néanmoins, à un moment donné, me permettront d’exposer mon parti.
Par contre, à Thèbes ou dans de nombreuses régions du monde, pour la même infraction, un
tyran peut à lui seul, me condamner à mort ou m’exiler.
Je souhaiterais, le temps d’une histoire, définir le sens du mot « justice », car selon celui qui la
prononcera, son équilibre en sera modifiée.
De part son parcours, Antigone résonne en moi.
Comme elle, il m’a fallu à un moment donné prendre position envers et contre tous… quitte
à tout perdre.
Comme elle, j’ai préféré suivre ma vérité.
Comprendre l’identité du personnage que j’interprète me permet d’interroger la mienne.
Ma quête ? La fille d’Œdipe !
Projet artistique
Heiner Müller disait : « Monter Brecht sans le transformer, ce serait le trahir.». Dès
lors, qu’en sera-t-il d’Antigone version 2015 ?
Il nous est rapidement apparu que monter une ixième version de l’Antigone d’Anouilh ou de
Sophocle était certes peut être intéressant dans l’universel véhiculé à travers leurs textes mais
que des interrogations plus contemporaines nourries de cet universel nous rapprochaient
plus de notre ici et maintenant ; nous avons alors opté pour une écriture originale.
Quelques ouvertures & pistes sur lesquelles Créon et Antigone devront répondre :
- Ont-ils eu raison d'agir ainsi ?
- Si c'était à refaire ?
- Et maintenant, que deviennent-ils ?
- Comment vivre avec ce passé ?
- Que deviennent celles et ceux qui ont influencé cette histoire ?
- Quelles joies, quelles douleurs en tirer ?
-…
Donner une autre chance à Antigone et Créon de s'expliquer pour de vrai, maintenant qu'il
n'y a plus d'enjeux, place au bilan !
Elphie Pambu, Août 2014
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Générique
Sur Scène
Le passeur : Loc NGuyen
Antigone : Elphie Pambu
Créon : Jean-Luc Borgeat
Eurydice : Alexandra Moia
Dans les Coulisses
Metteurs en scène : Elphie Pambu & Jean-Luc Borgeat
Assistant metteur en scène : Valentin Zucchinetti
Scénographe : Stéphanie Lathion
Constructeur Décor : Richard Duc
Créateur Lumière : Patrick Jacquérioz
Régisseur Lumière : Loc NGuyen
Réalisation visuelle : Sight Seven Production
Vidéaste : David Gaudin
Chorégraphe de Danse : Stéphanie Boll
Costumière & Maquilleuse : Nadège Pambu
Coiffure : Loft Beauty Center, Sion
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JEAN-LUC BORGEAT
Comédien depuis 1982, Jean-Luc Borgeat fréquente depuis plus
de trente ans toutes les scènes de Suisse Romande. La saison
dernière vous l’avez peut-être vu dans Un air de famille de A.
Jaoui et J-P. Bacri, Ste Jeanne des Abattoirs de Brecht, Célimène et
le Cardinal de J. Rampal ; plus récemment dans Changement de
direction au théâtre Boulimie ou encore Bergamote, version
originale au Théâtre Montreux Riviera.
Au cinéma, il est dans le dernier film de S. Brizé Quelques heures de printemps ; à la télévision,
il tourne dans des séries diffusées sur la RTS ; il fut le directeur de voirie Raymond
Debonneville dans CROM réalisé par B. Deville ; le commissaire Droz dans L’heure du Secret
réalisé par E. Hazanov. Il figure également dans la prochaine série A livre Ouvert de V.
Raymond et S. Chuat dont la diffusion est prévue dans le courant de l’année 2014.
A la rentrée 2014, il sera sur scène dans Douze homme en colère au Théâtre de Nuithonie à
Fribourg et dans Le procès de Malaparte au Théâtre de L’Oriental à Vevey.
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ELPHIE PAMBU
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Fiche Pratique
CMA - Petithéâtre de Sion
Rue du Vieux-Collège 9, 1950 Sion
Du 5 au 15 novembre 2015
Jeudi 5 & 12 à 19h –Vendredi 6 & 13 à 20h30
Samedi 7 & 14 à 19h - Dimanche 8 & 15 à 17h
Renseignements & Réservations au 027/321.23.41
www.petitheatre.ch
Cie de théâtre Lunatik
Administrateur : Valentin Zucchinetti
Case postale 294
1951 Sion
+4127/321.22.16
Ccp 10-738364-5
[email protected]
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