Ceci est une image

Ceci est une image – décembre 2011
Décembre Propositions et pistes pédagogiques
→ Ce que l'on voit : observer – identifier – nommer
Les personnages, les objets, le décor.
Position des personnages, formuler des hypothèses sur l'époque, le lieu...
→ Marco Pece
Marco Pece utilise les briques et les petits personnages du célèbre jeu de construction Légo pour
recréer des œuvres d'art. Cet ancien banquier a quitté son emploi pour se consacrer à temps plein à
son art et est rapidement devenu une star sur internet. Plusieurs dizaines de milliers de personnes à
travers le monde sont allées voir ses interprétations modernes d'œuvres classiques comme "La Cène"
ou "La Joconde" de Léonard de Vinci.
"Je voulais combiner mon amour de l'art avec une technique d'expression moderne et méconnue. Ces
reconstitutions ont été réalisées avec un grand souci du détail. Chaque étape est photographiée puis
combinée aux autres grâce à un ordinateur." Marco Pece
→ Citation dans l'art
Comme en littérature, le recours à la citation, à la parodie, voire au pastiche, est, dans le domaine de
l'art pictural, aussi ancien que la peinture elle-même.
Nombreux sont les exemples de réappropriation, de ré-interprétation ou de relecture d'un
même thème, celui-ci pouvant se répercuter sur plusieurs siècles. Le cas de "La Joconde" est à ce
titre exemplaire : on ne compte plus les citations diverses de ce chef-d'œuvre de Léonard de
Vinci : Corot, Robert Delaunay et Fernand Léger en ont tiré des variations. Au XXe siècle les
surréalistes, pour protester contre «l’art établi» détournèrent le tableau : Salvador Dali, Marcel
Duchamp....
Recherche sur internet des citations en légos de Marco Pece
Tableaux de maîtres, photographies célèbres ou encore scènes de film mythiques, à vous de jouer à
les retrouver.
Marco Pece
Les époux Arnolfini

Décembre Propositions et pistes pédagogiques
→ L'œuvre de référence : Les époux Arnolfini
Jan Van Eyck (1390 - 1441), peintre flamand de la Renaissance, célèbre comme enlumineur puis
comme peintre. Comme les humanistes de la Renaissance, il porte un regard attentif aux êtres
humains. Il fut le premier à réaliser des portraits d’hommes et de femmes issus de la bourgeoisie et
de la classe marchande. Le tableau représente Giovanni Arnolfini, un riche marchand italien installé à
Bruges, et sa future jeune épouse, Giovanna Cenami, à l’occasion de leurs noces. Il s’agit d’une
cérémonie privée qui se déroule dans la chambre nuptiale, au cours de laquelle les époux se prêtent
serment.
Analyse plastique : composition, organisation de l'espace, lumière, couleurs
L’espace est partagé en deux : à gauche le banquier, à droite sa femme. L’homme est du côté de la
fenêtre, c’est l’homme de l’extérieur, l’homme des affaires. La femme est du côté du lit, c’est l’épouse
dans le foyer familial. Les mains réunies se trouvent pratiquement au croisement des diagonales, au
centre du tableau.
Au premier plan : le chien et une paire de chaussures. On retrouve une autre paire à l’arrière-plan de
taille réduite et moins détaillées. Au deuxième plan : les époux Arnolfini. A l’arrière-plan, sur le mur
du fond, un miroir concave qui renforce l’impression d’espace en permettant de rendre visible, dans
le reflet, la totalité de la pièce ainsi que son entrée. On peut aussi distinguer deux autres personnes,
témoins de l'événement, dans l’encadrement de la porte d’entrée, dont Jan Van Eyck. Au-dessus du
miroir se trouve une inscription «Johannes de Eyck fuit hic» signifiant «Jan Van Eyck fut ici» qui
précise le rôle de témoin du mariage joué par l'artiste et que l'on peut également apparenter à une
signature.
La lumière vient de la gauche. L’ouverture de la fenêtre permet des jeux de lumière qui modèlent les
formes avec délicatesse en leur donnant du relief. Les ombres donnent également une impression de
profondeur. La lumière permet aussi d’attirer l’attention sur les visages et sur le miroir du fond
auréolé de lumière.
Le vert de la robe de mariée contraste avec le rouge des tissus et tentures du lit à baldaquin et du
fauteuil. Ce jeu avec les complémentaires fait ressortir la jeune femme. La coiffe blanche se détache
également pour souligner la pureté et la fraîcheur du visage de la mariée.
Le reste de la composition est dans des tons de bruns (le sol, le chien, les vêtements de l’homme).
L’utilisation de la peinture à l’huile permet d’obtenir des couleurs très lumineuses.
Le tableau est ponctué de nombreux éléments symboliques comme le miroir, le chien, les fruits, la
bougie, les chaussures, le chien, les perles, la main de la femme sur son ventre....
Mh D'Antona - CPAV
Jan VAN EYCK
Les époux Arnolfini – 1434
Huile sur bois : 82 x 60 cm

Marco Pece