Cinéma - Publicité - Animation - Jeux vidéo
publicité
StoryBoard_XP 31/10/07 10:56 Page 1 Giuseppe Cristiano L’art du Story-board L’art du Story-board est sans doute né avec le gène du story-board ! Il raconte qu’enfant il découpait déjà ses histoires préférées en bande dessinée et comment il tenta sa chance dès 15 ans dans la publicité, sans succès, mais confirmé dans sa vocation précoce. L’âge et l’expérience épanouirent son talent et il travaille aujourd’hui avec des sociétés telles que Ridley Scott Associates, Saatchi & Saatchi, Fox, MTV, Nickelodeon, Aardman, Warner Bros et Universal, entre autres. Giueseppe Cristiano L’art du Story-board est un guide complet, expliquant de façon concrète comment développer sa technique de dessin, maîtriser les « codes » du story-board, interpréter le document de départ (brief, scénario, etc.), s’adapter aux demandes du client. Il décrit avec précision la construction des scènes, des séquences, et donne les clés pour composer, cadrer et enchaîner les images. Le texte s’appuie sur une riche illustration composée de planches réalisées par des étudiants et des professionnels. L’ouvrage s’achève par une description des différentes façons d’être « story-boardeur », et par des conseils pour se lancer dans le métier. www.editions-eyrolles.com Groupe Eyrolles ❘ Diffusion Geodif ❘ Distribution Sodis L’art du Story-board Cinéma - Publicité - Animation - Jeux vidéo - Clips Conception : Nord-Compo Des ouvrages carrés aux illustrations pertinentes et de qualité pour ceux qui veulent appréhender une technique ou un métier à l’école de différents spécialistes contemporains. Cinéma, clips publicitaires ou musicaux, jeux vidéo, émissions de télévision : autant de réalisations pour lesquelles le story-board joue un rôle prépondérant. Étape essentielle du processus créatif, il déroule le projet sur le papier en lui donnant forme et cohérence. Véritable budget en images, le story-board détaille tout — plans, scènes, personnages, équipement et installations — permettant au directeur de production d’évaluer le nombre de jours de tournage et de les organiser, au chef décorateur de savoir précisément ce qui apparaîtra à l’écran… Il peut par exemple découper une scène d’action plan par plan, ce qui permettra une économie considérable de temps, d’argent et d’anxiété au tournage. Code éditeur : G12238 ISBN : 978-2-212-12238-1 La collection Atout carré • Fonction du story-board Story-board de présentation et de tournage Publicité Cinéma Vidéoclip Animation Jeux vidéo Autres applications • Le dessin Matériel Styles Bases d’anatomie et de perspective • Les attentes du client Présentation Tournage Animatiques • Les codes à respecter Ligne d’action Angle de prise de vue Mouvements de caméra Continuité et narration Composition • Du mot à l’image Collages projectifs et images clés À partir du scénario Dessiner pour la publicité Giuseppe Cristiano Giuseppe Cristiano Au sommaire • Sur le terrain Design publicitaire Spot publicitaire Long-métrage Développement graphique Animation Problèmes fréquents • Passer pro et s’organiser Interview d’un professionnel Festivals de cinéma Bibliographie Glossaire 30 € © Groupe Eyrolles 2008, pour l'édition française ISBN : 978-2-212-12238-1 sommaire sommaire Introduction Titre original en langue anglaise : Storyboard design course Traduction française : Jérôme Wicky Relecture : Philippe Rollet Mise en pages : Marie Housseau © 2007 Quarto Publishing plc, Londres, pour l’édition originale The Old Brewery, 6 Blundell Street London N7 9BH © 2008 Groupe Eyrolles, pour les éditions en langue française 61, boulevard Saint-Germain 75240 Paris cedex 05 www.editions-eyrolles.com ISBN : 978-2-212-12238-1 Chapitre 4 Chapitre 1 Chapitre 7 Fonction du story-board 12 Les attentes du client 80 Sur le terrain 148 Les deux types de story-board 14 Story-boards de présentation 82 Le design publicitaire 150 Le story-board dans la publicité 16 Story-boards de tournage 84 Le spot publicitaire 152 Le story-board au cinéma 18 Les animatiques 86 Sur un long-métrage 154 Le story-board pour vidéoclip 22 Le développement graphique 156 Le story-board en animation 24 L’animation 158 Le story-board pour jeux vidéo 28 Problèmes fréquents 160 Autres applications du story-board 30 Chapitre 5 Les codes à respecter 94 Tous droits réservés. La ligne d’action 96 Tout ou partie de ce livre ne peut être reproduit sous quelque forme que ce soit, par photocopie, photographie, microfilm ou par quelque autre moyen, ni incorporé dans quelque base de données que ce soit, électronique ou imprimée, sans l’autorisation écrite des détenteurs du copyright. L’angle de prise de vue 98 Le vocabulaire du cadrage 106 Passer pro 164 Les mouvements de caméra 110 L’autopromotion 166 Continuité et narration 116 Comment se comporter 168 Composition 120 Directrice artistique : Caroline Guest Graphiste : Tanya Devonshire-Jones Photographe : Martin Norris Illustrateurs : Vincent Boulanger, Axel Medellin Machain, Kuo Kang Chen Textes additionnels : Chris Patmore, Hazel Harrison Iconographie : Claudia Tate Imprimé en Chine 4 6 Chapitre 2 Chapitre 8 Se préparer 34 Organiser son espace de travail 36 Le book 170 Matériel de dessin 38 Créer son site Internet 172 Outils informatiques 42 Les archives d’images 174 Interview d’un professionnel 176 Festivals de cinéma Livres à lire et films à étudier Liens institutionnels Glossaire Crédits 178 182 184 185 190 Chapitre 3 Chapitre 6 Du mot à l’image 124 À savoir 126 Collages projectifs et images clés 128 Le dessin 46 Les styles de dessin 48 À partir du scénario 132 Formes simples 54 Ça y est, vous êtes engagé ! 134 Composition de l’image 58 Dessiner pour la publicité 138 Le dessin anatomique 60 Suivre les instructions 140 Les bases de la perspective 68 Une méthode de travail efficace 142 Développer son style 70 Avant de commencer 144 La confiance en soi 74 5
