DOSSIER PÉDAGOGIQUE | THÉÂTRE DE L`ÎLE | SAISON 2016

DOSSIER PÉDAGOGIQUE | THÉÂTRE DE L’ÎLE | SAISON 2016
Texte de Pierre Corneille
Compagnie Les Incompressibles
Mise en scène de Jean-Paul Smadja
SÉANCES SCOLAIRES DÈS LA 4ÈME
Mardi 26 juillet à 9h
Mercredi 27 juillet à 9h
Jeudi 28 juillet à 9h et 13h30
Durée : 1h30
Tarif : 600 Frs par personne (élève et accompagnateur)
Inscription aux séances scolaires à eectuer sur le site internet du
Théâtre de l’île, www.theatredelile.nc.
Les artistes et l’équipe du Théâtre de l’île sont à votre disposition pour
vous accompagner lors de la préparation de votre venue en séance
scolaire.
SÉANCES TOUT PUBLIC
Vendredi 29 juillet à 20h
Samedi 30 juillet à 18h
Dimanche 31 juillet à 18h
Les représentations tout public sont aussi ouvertes aux classes.
Pour bénéficier du tarif exceptionnel à 1600 Frs réservé aux groupes
scolaires, merci d’eectuer une demande auprès du département
Jeune Public
ACTIONS CULTURELLES
Des lectures d’extraits pourront être envisagées dans les établissements
scolaires, ainsi que des ateliers théâtre. Une étude de mise en scène
peut également être menée avec les classes.
Merci de prendre contact avec le département jeune public.
Texte disponible au centre de ressources du Théâtre de l’île.
Ce dossier a été réalisé à partir des documents fournis par la compagnie.
Actions culturelles
Laurent Rossini
25.50.52
[email protected]
Séances scolaires
Chloé Alvado
25.50.52
[email protected]
CONTACTS DÉPARTEMENT JEUNE PUBLIC
www.theatredelile.nc
CRÉATION

1. LA PIÈCE
2. NOTE D’INTENTION
DU METTEUR EN SCÈNE
3. L’AUTEUR
4. LA COMPAGNIE
LES INCOMPRESSIBLES
5. L’EQUIPE ARTISTIQUE
6. ÉTUDE PÉDAGOGIQUE
6.1 La pièce
6.2 La mise en scène
6.3 L’illusion
7. ÉTUDE SCÉNIQUE
8. ÉTUDE DE TEXTE
ANNEXE
EXAMEN DE CORNEILLE SUR L’ILLUSION
COMIQUE
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Dossier pédagogique L’illusion Comique - Saison 2016 - Théâtre de l’île
Pridamant, père trop autoritaire, a chassé son fils Clindor à cause de
ses fredaines.
Sans nouvelles depuis plus de dix ans, il consulte le mage Alcandre
qui, grâce à ses pouvoirs, lui fait apparaître son fils dans ses multiples
péripéties.
Pridamant découvre alors que son fils est devenu valet d’un capitan
veule et vantard, qu’il est amoureux de la jeune Isabelle, et que meutrier
de son rival, il est condamné à mort mais réussit à s’échapper.
Devenu finalement grand seigneur, il trompe sa femme avec l’épouse
d’un prince mais, découvert, il est poignardé par le mari jaloux.
Au comble du désespoir, Pridamant découvre alors qu’il a assisté à une
comédie jouée par Clindor et ses camarades de troupe et se réjouit à la
perspective de retrouver enfin son fils.
LA PIÈCE
NOTE D’INTENTION
DU METTEUR EN SCÈNE
Texte
Pierre Corneille
Mise en scène
Jean-Paul Smadja
Assistante à la mise en scène
Lucie Dorio
Avec
Stéphane Piochaud,
Éric Dudognon,
Jean-Paul Smadja,
Lucie Dorio,
Benoit Nyikeine,
Rémi Leduc,
Linda Terii
Scénographie et lumière
Laurent Lange
Création sonore
Éric Dudognon
Pourquoi jouer cette pièce ? A-t-elle encore de nos jours un quelconque intérêt ? Presque quatre cents ans
après, elle demeure toujours d'actualité sur le plan théâtral car la mise en abyme que Corneille manie avec
maestria nous plonge directement dans le caractère fictionnel d'une œuvre théâtrale.
L'illusion en question, c'est bien sûr le « théâtre dans le théâtre », puisque le spectateur assis dans la salle
assiste à l'histoire de ce père qui lui-même assiste au spectacle proposé par le mage et concernant la vie de
son fils.
Ce va-et-vient continuel entre représentation et réalité, destiné à leurrer le spectateur (le vrai ou Pridamant?)
et à l'entraîner dans les méandres de la fiction, constitue le ressort principal de l'intrigue.
Cette sorte de « télé réalité » de l'époque a ceci d'original que non seulement elle transgresse la règle des trois
unités, d'action, de temps, de lieu, mais qu'elle mélange les genres allant de la farce à la tragédie et joue sur
les diérents niveaux de représentation qui s'enchâssent dans le but d'égarer le spectacteur tout en le tenant
pris par les rebondissements.
Et c'est aussi et surtout une vision du monde réel comme une vaste scène de théâtre où se joue la comédie
humaine, si tristement d'actualité, où les personnages créent l'illusion de ce qu'ils voudraient paraître aux yeux
de l'autre mais se jouant eux-mêmes cette comédie illusoire.
« La Vie est un songe » disait Calderon.
Jean-Paul Smadja

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Dossier pédagogique L’illusion Comique - Saison 2016 - Théâtre de l’île
L’AUTEUR
SES ŒUVRES
 THÉÂTRE 
Né le 6 juin 1606 à Rouen d’une famille bourgeoise, Pierre Corneille fait des
études de droit et occupe des oces d’avocat dès 1624.
Bien plus attiré par l’écriture que par la plaidoirie, il propose sa première pièce
dite « comique », Mélite , en 1629, qui rompt avec la tradition de la farce et de
la comédie à l’italienne.
Répondant aux commandes, il produit coup sur coup plusieurs pièces dans la
même veine comique dont L’illusion comique , qui lui permettra de se diriger
davantage vers la tragédie. Il devient le protégé de Richelieu grâce à sa pièce
Excusatio .
C’est avec Le Cid , sujet à polémique, qu’il crée ce qu’on appellera plus tard
« le dilemme cornélien ».
Il s’essaie à la dramatisation des jeux politiques à l’avènement de Louis XIV
avec Rodogune et approfondit davantage la relation entre la quête de l’identité
du héros et les questions de légitimité politique et d’amour princier dans
Andromède .
Après un bref retour au comique avec Le Menteur , et une très courte incursion
dans la fonction de procureur des Etats de Normandie, obtenue grâce à
Mazarin , il délaisse l’écriture théâtrale en 1650 pour se consacrer à la traduction
de L’Imitation de Jésus-Christ dont les livres, édités de 1652 à 1656 avec une
dédicace du pape Alexandre VII, connaissent un énorme succès de librairie.
Après quelques débuts de relation dicile, il se rapproche de Molière pour une
collaboration fructueuse avec Psyché en 1671.
En 1641, il épouse Marie de Lampérière dont il aura huit enfants et meurt le 1er
octobre 1684 à Paris.
• Mélite (1629, première œuvre, comédie)
• Clitandre ou l’Innocence persécutée (1631)
• La Veuve (1632)
• La Galerie du Palais (1633)
• La Suivante (1634)
• La Place royale (1634)
• Médée (1635)
• L’Illusion comique (1636)
• Le Cid (1637)
• Horace (1640)
• Cinna ou la Clémence d'Auguste (1642)
• Polyeucte (1642)
• Le Menteur (1644)
• La Mort de Pompée (1643)
• Rodogune (1644)
• La Suite du Menteur (1645)
• Théodore (1646)
• Héraclius (1647)
• Don Sanche d’Aragon (1649)
• Andromède (1650)
• Nicomède (1651)
• Pertharite (1651)
• Œdipe (1659)
• La Toison d'or (1660)
• Sertorius (1662)
• Sophonisbe (1663)
• Othon (1664)
• Agésilas (1666)
• Attila (1667)
• Tite et Bérénice (1670)
• Psyché (1671 - versification de la pièce
en collaboration avec Molière)
• Pulchérie (1672)
• Suréna (1674)
 DIVERS   TRADUCTION 
• Au lecteur (1644; 1648; 1663)
• Discours du poème dramatique
• Discours de la tragédie
• Discours des trois unités
• Lettre apologétique
• Discours à l’Académie
• Épitaphe de Dom Jean Goulu
• L'Imitation de Jésus-Christ
• Louanges de la Sainte Vierge (1665)
• Psaumes du Bréviaire romain
• L'Oce de la Sainte Vierge
• Vêpres des dimanches et complies
• Hymnes du Bréviaire romain
• Hymnes de Saint Victor
• Hymnes de Sainte Geneviève

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Dossier pédagogique L’illusion Comique - Saison 2016 - Théâtre de l’île
LA COMPAGNIE
LES INCOMPRESSIBLES
Créée en 1998, la compagnie Les Incompressibles s'arme dès le début dans le domaine du café-théâtre avec des
sketches en prise directe avec la réalité sociale et politique du Territoire, puis propose progressivement au public
calédonien des pièces d'auteurs du Territoire de souche européenne (Ismet Kurtovitch, Nicolas Kurtovitch, Jean
Mariotti, Florence Desmazures…), kanak (Pierre Gope), français (Nathalie Papin, Bernard-Marie Koltès, Beaumarchais,
Antoine de Saint Exupéry…) ou étrangers (Hanokh Levin).
Elle organise aussi des interventions dans les lycées et collèges, à l'IUFM, à l'IFPSS, au centre de soins psychiatriques,
ainsi que des ateliers pour adolescents et adultes.
1998
- Les Calédofolies , série de sketches en café-théâtre.
1999
- Kraddouch et Popinette , création à la demande de la DPASS destinée au jeune public.
2000
- Pastorale Calédonienne , de Ismet Kurtovitch, centre culturel Tjibaou.
2001
- Le Hamster qui aimait les livres , de Florence Desmazures,
- L’Aaire du Lieutenant F. Crumpley , d’Ismet Kurtovitch, présentée à l’occasion des Journées du Patrimoine.
2002
Une partie des comédiens suit une formation au Conservatoire d’Art Dramatique d’Avignon.
2003
Participation avec la Compagnie Nez à Nez au spectacle Les Fourberies de Scapin , au centre culturel du Mont Dore,
au Théâtre de l’île et en province Nord.
2004
- Mange-Moi de Nathalie Papin,
- Les Petites Comédies Rurales de Roland fichet au Théâtre de Poche,
- Les Contes de Poindi de Jean Mariotti adapté par Nicolas Kurtovitch.
2005
- Euphoric Poubelle, monologue de Paul Allio au Théâtre de Poche de Nouméa et à Lifou,
- Les Champs de la Terre de Pierre Gope,
- Les Comédies Broussardes d’Ismet Kurtovitch présenté lors du Festival Equinoxe à Nouméa puis en province Nord.
2006
- Euphoric Poubelle à Nouméa,
- Les Champs de la Terre à Nouméa, en province Nord et au festival d’Avignon,
- Les Comédies Broussardes à Nouméa, en province Nord et au Vanuatu.
2007
- Maîtres et Valets, création théâtrale avec la Compagnie Nez à Nez au Théâtre de l’île,
- Combat de Nègre et de Chiens de Bernard-Marie Koltès au Théâtre de l’île.
2008
- Reprise de Combat de nègre et de chiens au centre culturel Tjibaou, et en tournée (Lifou, Poindimié, Hienghène,
Païta et La Foa),
- Reprise de Maîtres ou Valets au centre culturel du Mont-Dore, puis en tournée en Nouvelle-Calédonie et au
Vanuatu,
- Création de Frangins de Jean-Paul Smadja, jouée au centre d’Art puis en appartements,
- Création de On Peut toujours espérer d’après le Cabaret de Hanokh Levin, jouée au Théâtre de Poche.