UBU dossier programateurs 2016

N omade T héâtre P opulaire
UBU ROI
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Spectacle de théâtre et de
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Satire, farce, parodie, théâtre de tréteaux, grand guignol et théâtre de foire,
UBU est tout cela à la fois.
Nous jouons donc cette pièce comme jouent les enfants et nous transposons la
réalité par le jeu de l’imaginaire et de la marionnette. Comédiens et
marionnettes cohabitent pour raconter cette histoire où le réalisme n’est pas
de rigueur. La comédie humaine y rejoint le grotesque, la démesure et
l’ubuesque.
NTP

Ce théâtre de pantins est à la vie ce que la vie est au théâtre, un miroir de la
Comédie humaine, une caricature de nos travers, « de l’éternelle imbécilité
humaine, de l’éternelle luxure, de l’éternelle goinfrerie, de la bassesse de
l’instinct érigée en tyrannie ; des pudeurs, des vertus, du patriotisme et de
l’idéal des gens qui ont bien diné ».
UBU ROI parodie d’une tragédie, Père et mère UBU sont
les frères et sœurs de Macbeth et de lady Macbeth. Shakespeare
se penche sur l’épaule de Jarry, comme la tragédie se dissimule sous les traits
de la comédie.

Pour un théâtre universel
Fidèle à l’esprit de Jarry, nous présentons le texte sous un angle
intemporel et théâtral, comme un théâtre de marionnettes pour comédiens.
Les grands textes n’ont pas besoin d’être actualisés, tant ils sont universels.
Leur force et leur évidence suffisent à les donner dans l’énergie originelle qui
les a fait naître. C’est au travail théâtral d’en révéler la richesse et la beauté
et d’en susciter l’intérêt.
C’est par la force du jeu qu’un texte devient compréhensible pour tous. Il s’agit
donc de fonder la mise en scène sur la présence de l’acteur et, pour ce faire,
de la débarrasser de tout artifice en contradiction avec cette présence. C’est
pourquoi, nous revenons à un théâtre théâtral, qui repose sur le jeu de l’acteur
et la force de l’imaginaire, où la pauvreté de ses moyens en fait la richesse.
De la non mise en scène, pour un théâtre de créateurs.
Si le théâtre est un art de l'instant présent , qu'il le soit vraiment !
Que l'acteur soit cet artisan de l'éphémère, ce funambule du sentiment, ce
créateur du vivant. Que la rencontre de l'acteur, du spectateur et du texte soit
un rendez-vous sans cesse renouvelé.
Nous avons souhaité ne rien figer, pour laisser à l'acteur et au marionnettiste
leur liberté de jeu et leur intuition dramatique. La scénographie se veut
simple et épurée. Il s'agit donc, plus d'une direction d'acteurs que d'une mise en
scène, afin que le texte soit, à chaque représentation, comme improvisé,
réinventé et redécouvert à l'infini.
Nomade Théâtre Populaire, un théâtre pour tous.
Si la mission du théâtre populaire n'est pas nouvelle , elle est
toujours nécessaire. Il s'agit d'une communion d'hommes et de femmes qui se
rassemblent pour dire l'unicité de l'être humain, face à tout ce qui divise et
sépare, face à toute forme de violence, d'oppression, d'aliénation ou
d'enfermement. Le théâtre défend le droit à la différence et à la liberté, par
opposition au prosélytisme, dogmatisme ou intégrisme de toute nature. Il est
avant tout laïc, même s'il rejoint le sacré. S'il ne fait pas gagner d'argent, peut-
être fait-il grandir le cœur humain ?

Direction artistique / Lionel Coffinet
Parallèlement à des études aux Beaux-Arts de Nantes, il
se forme au théâtre et, en 1982, intègre en tant que
comédien-danseur Le Théâtre du Nombre d’Or.
Ses tournées à l’étranger, en Amérique Centrale, Amérique
du Sud, Etats-Unis, Asie, Afrique, éveillent sa curiosité pour
le théâtre du monde et les multiples formes du travail
physique et émotionnel de l’acteur. Ses rencontres
artistiques, notamment avec Philippe Hottier et Jean-
Jacques Lemêtre du Théâtre du Soleil, Spyros Sakkas et le
yogi Coudoux, viennent nourrir alors sa recherche.
Il fonde alors en 1986, Le Théâtre à Suivre (Cie et salle de spectacle à Nantes). Il y
crée des spectacles, des festivals, joue et y développe une pédagogie entre danse et
théâtre, au service du jeu de l’acteur. Il y défend un théâtre populaire.
En 2002, il crée une nouvelle structure, la Cie Nomade. Il obtient une tente-
chapiteau en vue d’un théâtre populaire itinérant. Il poursuit son travail de création
et d’enseignement en direction des amateurs et des professionnels.
En 2015, la Cie Nomade devient la Cie NTP Nomade Théâtre Populaire. Dernières
créations : « Antigone » de Sophocle, « Electre » de Sophocle, « Ubu Roi » d’Alfred
Jarry et une version des Fourberies de Scapin pour les scolaires.
Conditions de représentation :
- Coût : 2 900 € la représentation
- Défraiements pour 8 personnes en sus
- Espace scénique : 10m X 8m (ajustable selon les conditions sur place)
- Durée de spectacle :1h40mn
- Conditions techniques son & lumière (adaptables aux conditions sur
place)
- Représentations scolaires possibles
- Possibilité de rencontres avec le public par le biais d’une conférence-
spectacle
Contact :
NTP Nomade Théâtre Populaire
EVL - 41 rue des Frères Rousseau – 44860 St Aignan de
Grandlieu - ℡
℡℡
℡ 06.18.68.22.12
[email protected] - www.nomadetheatrepopulaire.fr
Siret : 80976707200022 – Code APE : 9001Z
Licences : 2-1082607 / 3-1082608