Problématique : Pourquoi certaines images deviennent

NOM, Prénom, Classe :
Date :
Discipline / Professeur : Arts plastiques/ Recherche personnelle
THÉMATIQUE : Arts, ruptures, continuités
PARCOURS : Icône, image et culte de la personnalité / Icône, image
Période :
XXe
Problématique : Pourquoi certaines images deviennent-elles des icônes, quel rôle jouent-elles
dans notre société contemporaine ?
DOMAINES :
(Mets en couleur
le domaine auquel
appartient l'oeuvre)
Arts de l''espace
Arts du langage
Arts du quotidien
Arts du son
Arts du spect. vivant
Contexte : informations qui paraissent utiles pour situer l'oeuvre dans son époque
Mots – clé
(Historique, social, politique, géographique, scientifique, progrès …)
Année 70, société américaine : consommation de masse, gloire des stars d'Hollywood
véritable usine à rêves et artifices. Influence croissante de la télévision, de la publicité.
C’est l’époque où les femmes commencent aussi à apparaîtresur la scène artistique
américaine et interrogent une société médiatique empreinte de patriarcat.
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Cindy Sherman interroge les effets de la multiplication des images, due aux mass
media, sur notre interprétation du réel et nos comportements. Elle explore, dans la
culture populaire d’aujourd’hui, le catalogue des clichés qui façonnent notre identité, et
notamment celle qui lui tient le plus à cœur, l’identité féminine.
Arts du visuel
Autoportrait – Identité
Photographie - Série
Icône - Mythe
Simulacre - Artifice
Travestissement
Identification - Rôle
Mise en scène
Citation - Modèle
Scénographie
Objet d'étude
(Oeuvre, édifice, monument, ensemble d'oeuvres, problématique, etc...)
Artiste et photographe : Cindy SHERMAN (américaine - née le 19 janvier 1954 à Glen Ridge, New Jersey)
Titre : ( # 224). Citation de l'oeuvre de Le Caravage, Le Jeune Bacchus malade (autoportrait), 1594.
Date de l'oeuvre : 1990
Type de réalisation : Photographie, Saatchi Collection, Londres.
Caractéristiques : (Matériaux, support, dimensions, durée, lieu de conservation, genre littéraire, formation …)
Fait partie de la série History Portraits / Old Masters, série de 25 images réalisées entre 1989-1990.
Avec les History Portraits de 1989-90, elle recourt à une imagerie issue de l’histoire de l’art, se
déguisant en personnages dignes de la porcelaine de Limoges, de gravures populaires de la
Révolution française ou de tableaux de Raphaël ou Le Caravage.
Autres objets d'étude (du même parcours ou à mettre en lien)
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Arts plastiques / Arts du visuel :
- Orlan, Self Hybridation, 1998
- Andy Warhol, Marylin, 1963
- Salvator Dali, La Joconde (revisitée), 1964
Apport personnel
(autre œuvre ou création personnelle, opinion, formations, ressources doc …)
2006, exposition au jeu de Paume à Paris, Représentation, simulacre et identité
dans l'oeuvre de Cindy SHERMAN.
Impression :
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Reproduction de l'oeuvre
(image, illustration, extrait, lien …)
NOM, Prénom, Classe :
OBJET D'ETUDE : Cindy SHERMAN, ( # 224), Le Jeune Bacchus malade, 1990.
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Présentation de l'artiste
Cindy Sherman, artiste plasticienne américaine, utilise la photographie comme support et son propre corps comme
modèle.
Que ce soit ou non dans des travaux de commande, elle se met en scène et se métamorphose au moyen de
travestissements patents, prenant soin de ne jamais montrer son vrai visage.
On constate qu'au fil du temps les formats de ses photographies, dépourvues de légende et réunies en des séries au
titre générique, s'agrandissent. Des petits formats noirs et blancs des "Untitled Film Stills" des années 80 extraites des
films que l'on affiche à l'entrée des cinémas aux clichés immenses des "Clowns" du deuxième millénaire ont cédé la
place à la couleur avec les "Rear Screen Projections"où elle est photographiée avec un décor projeté.
Une constante cependant : la représentation n'est jamais joyeuse. Au mieux révélatrice d'un étrange malaise au pire
horrible et mortifère.
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Contexte de l'oeuvre
Année 70, société américaine : consommation de masse, gloire des stars d'Hollywood véritable usine à rêves et
artifices. Influence croissante de la télévision, de la publicité. C’est l’époque où les femmes commencent aussi à
apparaître sur la scène artistique américaine et interrogent une société médiatique empreinte de patriarcat.
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Analyse de l'oeuvre
C. Sherman reprend l'oeuvre de Le Caravage qui a choisi, pour s'écarter des règles picturales définies à l'époque, de
le représenter malade, ce qui est fort inhabituel pour une divinité. Elle se met en scène et garde la même posture,
accoudé sur une table en bois. Son visage est représenté de trois-quarts et elle porte une couronne de lierre tenant
une grappe de raisin. Elle reprend la même composition avec la nature morte au premier plan et le fond noir créant un
contraste clair-obscur et mettant en lumière le modèle. La tenue vestimentaire est identique, un costume drapé
all'antica avec une épaule dénudée laissant visible une musculature athlétique exagérée par l'effet de maquillage. Ce
même maquillage renforce la pâleur du visage pour montrer la maladie. Seules les pêches symbole de vérité ont
disparu.
Dans cette série des History Portraits/Old Masters, C. Sherman tente d'incarner quelques grandes oeuvres de l'histoire
de l'art en renforçant le caractère grossier de certains détails. Ainsi dans cette photographie, le teint livide du Bacchus
de Caravage apparaît exagéré intensifiant l'effet de mal être et créant un rapport ambigu.
C. Sherman joue des artifices du maquillage qu'elle laisse visible comme pour révéler le faux. Le doute persiste quand
à se demander s'il s'agit d'une peinture ou d'une photographie, d'un homme ou d'une femme, elle joue avec son image
et celle d'archétypes connus. Elle boulverse l'assurance des icônes en les modifiant à sa manière et trouble le
spectateur par le fait que le visage de l'autre apparaît à travers le sien.
Qui est-elle vraiment ? Quels sont nos mythes fondateurs ? Suis-je moi ou un autre ? Quel est-cet autre, ce Dieu à qui
je peux m'identifier ?
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Vocabulaire approprié
Autoportrait : représentation où l'artiste est son propre modèle, se figure lui-même.
Icône : * religieuse = image représentant une figure religieuse
* utilisation verbale = archétype > concept, symbole universel d'un type ou d'une personne qui sert de
modèle idéal à un groupe
Bacchus : Bacchus est un Dieu romain correspondant à Dionysos dans la mythologie grecque. C'est le dieu de la
vigne, de la fête et du vin. C'est le père du théâtre et de la tragédie. Ses symboles sont le lierre, la vigne et la
panthère.Il existe traditionnellement deux manières de représenter le dieu Bacchus en peinture : soit ivre et âgé, soit
jeune et en train de séduire Ariane.
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Pistes pour se former une opinion personnelle
1/ Impression : j'aime, j'aime pas mais pourquoi ?
Exemples : positif > l'idée du déguisement, se mettre dans la peau d'un autre personnage pour être quelqu'un d'autre
et s'oublier soi-même. Rappel de la réalisation réalisée en arts plastiques en lien avec ce sujet .
Négatif > je ne comprends pas si c'est un homme ou une femme, c'est bizarre, ça ma met mal à l'aise.
2/ Exthétique : c'est beau, pas beau, justifiez :
Exemples : positif > c'est bien fait car on ne dirait pas c'est une photo, au début je croyais que c'était une peinture,
finalement, c'est presque un trompe l'oeil.
Négatif > ça fait peur, c'est agressif et exagéré avec tout ce maquillage sur le visage. Je n'aimerais pas avoir cette
œuvre accrochée sur mon mur, j'aime les choses plus apaisantes.
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Culture personnelle / formations possibles pour devenir photographe : complétez ci-dessous