Culture et économie : l`union sacrée

Communiqué de presse
Culture et économie : l’union sacrée ?
À l’occasion du Forum d’Avignon 2012 qui s’est tenu la semaine dernière, le cabinet
Kurt Salmon a présenté les différentes tendances qui favorisent une démarche
d’innovation efficace, et les liens à renforcer entre culture et économie dans le
domaine de l’innovation, à travers sa nouvelle étude intitulée:
« La Fabrique de l’Innovation,
Management & Création: perspectives pour la croissance économique »
Bruxelles, le 20 novembre 2012 – Alors que l’économie s’essouffle, alors que l'on tend à
réduire les budgets dédiés à la création, la culture apparaît comme un secteur d’avenir. Non
seulement par son impact économique, mais aussi par son effet sur l'attractivité de la région.
En Belgique, elle concerne aujourd'hui environ 100.000 personnes. Parallèlement, elle
constitue un poids de 4,5% dans la richesse européenne. Les Industries Culturelles et
Créatives s‘imposent comme un levier majeur pour la croissance et l’emploi tant en Belgique
qu'en Europe.
Un besoin d’innovation dans les Industries Culturelles et Créatives pour continuer à se
développer…
Si la culture est un enjeu identifié partout dans le monde, certains des secteurs de la culture
sont soumis à des ruptures importantes (notamment à travers le numérique et les évolutions
des comportements des consommateurs), qui bouleversent leurs modèles économiques. Par
exemple et au niveau mondial, le marché de la musique enregistrée a subi une perte de valeur
de 37% entre 2002 et 2010. La Belgique ne fait pas exception: les ventes de CD musicaux ont
encore diminué de 9% entre 2010 et 2011 alors que la vente de téléchargements musicaux
connaissait sur la même période une croissance de 24%. De même, le secteur de la presse
connaît depuis quelques années une érosion des ventes de ses éditions papier au profit d’une
consultation en ligne de ses contenus. Pour ces domaines de la culture, le salut ne viendra que
de l'innovation.
Face à ces mutations majeures, les industries culturelles et créatives (ICC) doivent
innover pour continuer à se développer. Cette innovation leur permettra de créer des
produits, services ou modes de fonctionnements nouveaux, et ainsi générer des modèles
économiques créateurs de valeur.
Les Industries Culturelles et Créatives peuvent fortement renforcer leur potentiel
d’innovation
L’étude des pratiques en matière d’innovation dans d’autres industries permet de tirer deux
enseignements majeurs dont les ICC peuvent s’inspirer pour plus et mieux innover:
• L’innovation doit être appréhendée comme une fabrique, et s’appuyer sur des
méthodes, outils et modèles de management existants à même de pérenniser dans le
temps l’activité d’innovation ;
• Un certain nombre de tendances d’innovation se dégagent et fournissent un terreau
pour tous les acteurs qui cherchent à innover (design thinking, innovation ouverte,
culture de l’innovation, living labs, fab labs, etc.)
Les ICC : catalyseurs d’innovation pour l’économie
Les Industries Créatives et Culturelles représentent un réservoir de talents et de compétences
créatives, alors même que la créativité est aujourd’hui érigée par les grands dirigeants
d’entreprises comme la qualité principale pour naviguer dans un monde de plus en plus
complexe.
De nombreuses initiatives innovantes lancées en Belgique ces dernières années démontrent le
foisonnement d’idées et la volonté de ne pas simplement subir une évolution, mais de s’y
adapter et d’en profiter. C’est ainsi que l’on a pu voir l’émergence d'une entreprise comme
SANDAWE, qui est la première maison d’édition de BD communautaire basée sur le
crowfunding (financements participatifs) et qui permet à des auteurs de BD de voir leurs
projets financés par les internautes. On pense aussi à Casalto, qui propose à chacun de
concevoir le design de divers objets. Toutes ces initiatives doivent continuer à être
encouragées par une politique adéquate de dynamisation et de mise en valeur de ces secteurs
de la culture comme cela a été fait depuis plusieurs années pour le secteur du cinéma par le
biais du Tax Shelter.
Ces industries peuvent également inspirer le reste de l’économie en insufflant de
l’esthétique et de l’émotion dans la fabrique de produits et services, et en donnant des
outils nouveaux aux entreprises pour faire évoluer les modes de pensées et de
management (à travers le théâtre par exemple).
Enfin, elles peuvent creuser de nouveaux sillons et participer à l’essor de nouveaux
marchés, à l’image des rencontres pertinentes entre le jeu ou le théâtre avec d’autres
secteurs économiques parfois inattendus (formation, santé, coaching, etc.).
En guise de perspectives : les vertus de la prise de risque
La mise en œuvre de ces idées, parfois en rupture, nécessite une prise de risque qui peut
s’avérer « payante », puisque l’économie a tout à gagner des talents créatifs.
Concrètement,
d’innovation :
trois
paradigmes
d’action
devront
être
développés …
dans
un
esprit
•
Développer les rapprochements entre culture et économie pour changer de façon
concrète les esprits et les pratiques quotidiennes, (ex. Better by design, Orange,…)
•
Favoriser
le
brassage
des
profils
pour
renforcer
les
démarches
pluridisciplinaires (ex. formations Aalto University, Standford, ESSEC/Centrale/Strat
College,…)
•
Accentuer la coopération (in)disciplinaire pour faire jaillir de nouveaux
territoires, (ex. Serious Gaming, CLUE - cluster des industries créatives du Rhin
supérieur,…)
Cette fertilisation croisée entre Industries Culturelles et Créatives et secteur productif est plus
que jamais nécessaire pour créer de l’innovation, socle fondamental d’une croissance durable
et riche en emplois.
Les entreprises qui investissent deux fois plus que la moyenne dans les ressources créatives
ont 25% de chances supplémentaires de créer des produits innovants. Ainsi, l’économie de
l’expérience ne peut plus se contenter de managers qui ne savent que compter, et de
designers qui n’aspirent qu’à rêver de sauver le monde.
"La Chine a inscrit dans son plan quinquennal une augmentation des investissements publics
dans la culture de 23% par an. Ce n'est pas un hasard: la culture est aujourd’hui un vecteur
majeur de développement économique pour ceux et celles qui veulent s’en donner la peine,
constate Frédéric Hertogs, managing partner de Kurt Salmon Belgique. Même dans la période
de crise que nous connaissons, il est dès lors fondamental pour les pouvoirs publics belges,
tant au Nord qu'au Sud, d’en prendre pleinement conscience et de revoir leur position en
investissant de façon réfléchie dans ce secteur".
Pour approfondir le sujet, l’étude « La Fabrique de l’Innovation, Management
& création, perspectives pour la croissance économique »,
réalisée par Kurt Salmon est disponible sur demande.
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À propos de Kurt Salmon
Ineum Consulting et Kurt Salmon Associates se sont unis pour créer une organisation unique,
intégrée et globale qui opère sur les 4 continents, sous une même marque: Kurt Salmon.
Nos 1400 consultants en stratégie, organisation et management sont regroupés au sein de
practices sectorielles ou fonctionnelles. Dans un environnement de plus en plus complexe,
nous sommes convaincus que nous ne devons pas nous contenter d’être un cabinet de
conseil. Nous voyons notre rôle comme celui d’un partenaire de confiance, qui, aux côtés de
ses clients, conçoit et met en œuvre les stratégies et les solutions les plus pertinentes, à la
mesure de leurs ambitions. Forts de notre expérience, notre préoccupation permanente est
de leur apporter des résultats mesurables et d’assurer le succès de leurs projets, de manière
significative et durable. Notre signature : l’excellence dans l’exécution. Kurt Salmon est membre du Management Consulting Group (MMC). Pour voir plus grand: www.kurtsalmon.com
Pour plus d'informations (presse uniquement: merci de ne pas publier):
MindShake PR & Communication Services
Dimitri Papageorges et Laurence Hannon
Tél.: 02-478.18.44
[email protected]