LeRomantismeauthéâtre Lespréfacesauxpiècesthéâtralesdel'époqueromantiquesontengénéralfrappantesparleur longueur: elles contiennent en fait les revendications, les justifications des dramaturges, qui expliquent leurs choix esthétiques. Le théâtre romantique, avant d’être le lieu d’une représentation, est d’abord l’espace de batailles virulentes où s'affrontent Romantiques et partisansdel'ordreclassique,c'est-à-direles"Anciens"del'Académieetd'ailleurs.Celieuvient doncrelayerceluidescercles,clubsetcénacles,etc'estlàqueserontrevendiquéstroisprincipes essentiels: La totalité, ce fameux mélange des tons et des genres dont on a déjà parlé et qui permet de peindre les êtres, les choses et l'histoire dans leur intégralité. Lalibertéquirenvoieaurejetdusystèmeclassiquedesunitésetdelabienséance.Onvoitpar exempleleretourdesdaguesetdesépées,cequicontribuad'ailleursentreautresauscandale d'Hernani. Enfin,latransfigurationquiserapporteàl'épanouissementdanslamêmeœuvredel'individu etdelanature. Une pièce a particulièrement marqué cette période:ils'agitd'Hernani(1830)deVictor Hugo dont une représentation d'Albert Besnard montre la salle juste avant la représentation: déjà, gronde un climat d’agitation mêlé de provocation. Lors de sa première représentation à la Comédie Française, elle provoqua un scandale énorme, dû à la mobilisation de tous les jeunes romantiques. Ainsi, la pièce, sans être en elle-même un grand succès, devint cependantlapièce-étendardduromantisme après cette soirée mythique. En effet elle donna lieu à des excès d'enthousiasme et d'hostilité lors de la "première". Le conflit portait parfois sur des points qui peuvent paraîtredérisoiresauregardd'unnéophyte:uneraisoncélèbreduconflittenaitparexempleà lahardiessed'unrejet,dèslesecondversdelapièce:"Serait-cedéjàlui?C'estbienàl'escalier Dérobé…" Lepremierdecesdeuxversétaitreconnuàl'oralcommeétantunalexandrin(douzesyllabes), etdonclepublicsavaitquelemot"dérobé"faisaitpartieduverssuivant.Lesattaquescontrela tragédie classique furent particulièrement violentes mais surtout firent preuve d'une revendication de liberté inédite. C’est ainsi que, pendant des semaines, se joua une lutte d'influence,quiferafinalementgagnerleclanromantique. Lesrevendicationsromantiques: Avanttout,c'estàladramaturgieclassiqueques'enprennentlesRomantiques:entreautres,ils dénoncentplusieursrèglesquileurparaissentabsurdesetdémodées.Lapremièred'entreelle est la règle des trois unités de temps, de lieu et d'action: l'intrigue devait se dérouler en vingt quatre heures, se dérouler en un endroit unique du début à la fin, et ne devait pas mêler une autreaction. Uneautrerègle,celledelabienséanceetdelamoraleclassiquesconsistaitànepastropchoquer lepublic,etainsiilnefallaitpasdesangsurscène,nid'expressionsvulgaires,nepasalleraudelàdeslimitesdeladécence,etc. Toutes ces règles sont perçues comme une entrave à la liberté d'expression et sont donc réductrices. Voici, résumées dans leurs grandes lignes, quelques unes des revendications majeures,placéesdanslespréfacesauxdramesromantiques. ·Stendahl,RacineetShakespeare(1823-1825):audépart,ils'agitdedeuxarticles:lepremierest un dialogue entre un romantique et un classique tandis que le second est une réflexion sur le rire. Mais suivra le Racine et Shakespeare II, écrit suite à la violente attaque d'un académicien (Auger): c'est alors la question des unités de temps et de lieu (d'ou nécessité d'explication si réutilisation) qui prédomine. Ces dernières, selon l'auteur, "ne sont nullement nécessaires à produire l'émotion profonde et le véritable effet dramatique." Le succès d'une pièce de théâtre vient, selon lui, des moments d'illusion parfaite où le spectateur croit vivre la réalité. Pour Stendahl, le coupable est le vers, qualifié de "cache sottise"! C'est ainsi que l'auteur prône le théâtreenprose. ·Hugo,PréfacedeCromwell(1827):cettepièceinjouablecontientunepréfacequicondenseles revendications romantiques et les pratiques théâtrales: en effet les Romantiques vont créer ce quel'onappelle"ledrameromantique",quis'opposeàlatragédieclassique.Cetteformeinédite seveutêtrelasommedetouslesgenresthéâtraux,contenirtouteslesépoques,tousleslieux, touteslespensées,touslesregistres,dumomentquetouteslesintriguessecondairesserelientà uneintrigueprincipale,c'estl'aboutissementultimedelanotiondetotalité. Hugo, dans sa préface, distingue trois âges de l'humanité: l'âge lyrique où les hommes composaient des odes et des hymnes à la gloire de leur Créateur; puis vient l'âge épique correspondantàl'Antiquité.Enfinarrivel'âgedramatique,crééparleChristianisme.Cedernier révèleladualitédel'homme,diviséentrelachairetl'esprit,laterreetleciel,lamortetlavie éternelle. Ce lien entre le drame et le Christianisme permet à Hugo d’élaborer une explication rationnelle du mélange des genres: l'homme, en vivant cette dualité, ne peut en effet se contenterdusublime:ilveutaussidugrotesque.C'estparexemplelesublimedelacathédrale Notre-DamedeParisabritantlegrotesquedupersonnagedeQuasimodo.Dèslors,pourHugo,la séparationdesgenrescomiquesettragiquenesejustifiepas:ledramedoitmêlerlegrotesque etlesublimecar"toutcequiestdanslanatureestdansl'art."Demême,lesunitésdetempsetde lieun'ontpasderaisond'être:Hugodénoncelerécitdesévénementsquisepassenthors-scène, tandis que "toute son action a sa durée propre comme son lieu particulier." Par contre, il reste fidèleauversmaisluidonneunesouplessequiluipermetplusdenaturel. ·Vigny,Lettreàlord***surlasoiréedu24octobre1829.Cettelettreestécriteaprèslesuccèsde la représentation de More de Venise au Théâtre Français. L'auteur y vante les mérites d'une tragédiemoderne. · Hugo, préface d'Hernani (1833) : l’auteur y revendique l'engagement du poète aux côtés du peuple. ·Hugo,préfacedeRuyBlas(1838):leplaisirqueledramedonneaupublicyestdéfini.Ilvient de l'association de trois éléments caractéristiques pris dans trois genres théâtraux : il offre l'action du mélodrame, la passion de la tragédie, les caractères de la comédie. Hugo écrit d'ailleursàcesujet: "le drame tient de la tragédie par la peinture des passions, et de la comédie par la peinture des caractères. Le drame est la troisième grande forme de l'art, comprenant et insérant les deux premières." Pour résumer, le drame romantique s'oppose donc à la tragédie classique, symbolisée par Racine. Il prône la liberté et le refus des règles. "L'unité d'ensemble" doit suppléer à l'unité d'action.Deplus,ledrameestsouventenprose,maislorsqu'ilestenvers,àl'instard'Hugo,la monotonie doit être brisée par l'usage d'une grande liberté par rapport aux règles de versification. En outre les genres, les tons, les styles doivent être mélangés. Le spectacle doit aussi être soigné et faire apparaître des décors et des costumes d'une grande richesse tout en alliant des effets spectaculaires. Les sujets, quant à eux, doivent être modernes et avoir une missionsociale:lethéâtreromantiqueauneportéepolitique,moraleouphilosophiqued'oùla fréquente censure. La fonction du théâtre n'est plus de distraire mais d'accomplir une mission sociale et humaine. Enfin, la présence d'un héros paria, révolté, hypersensible et exaltéestessentielle. http://www.clioetcalliope.com/cont/romantisme/theatre.htm