DC n°1 – Etude de documents - Correction

Correction du Devoir en classe – Etude de documents
Documents : Tableau d’Andy Warhol intitulé « 210 bouteilles de Coca-Cola », 1962.
Extrait des paroles de la chanson « La Montagne » de Jean Ferrat, 1964.
Sujet : Après avoir présenté les documents et le contexte, expliquez les caractéristiques de la société
qu’ils décrivent et précisez leur dimension critique. Vous n’omettrez pas de montrer la
complémentarité et l’intérêt historique de ces documents.
Le tableau couleur présenté est l’œuvre d’Andy Warhol, artiste américain du courant Pop Art. Il
représente 210 bouteilles de soda alignées. La chanson « La Montagne » de Jean Ferrat, chanteur
français, dont une partie des paroles est reprise dans le document 2, évoque l’urbanisation de la
société sur un ton nostalgique. Les deux documents sont issus de la période des Trente Glorieuses
puisqu’ils sont respectivement datés de 1962 et 1964. Période de forte croissance économique et
d’amélioration des conditions de vie dans les PDEM, les Trente glorieuses marquent aussi
l’avènement de la société de consommation. On peut donc se demander quels regards portent
ces artistes sur leurs sociétés et tenter d’en relever les caractéristiques principales et les
critiques.
• 1ere partie : Caractéristiques de la société de consommation
o Société de l’abondance ! « 210 bouteilles » (doc.1) ! Consommation de masse
o Société influencée par les Etats-Unis ! « Coca-cola (doc.1), « Du formica et du ciné » (doc.2)
! Plan Marshall, American way of life
o Société de l’image, de la publicité ! Le doc.1 est-il une œuvre d’art ou une publicité ?
o Société des loisirs ! « ciné », « les filles veulent aller au bal » (doc.2)
! Tertiarisation, salariat ! « ils seront flics ou fonctionnaires » (doc.2)
o Société urbaine ! « Depuis longtemps ils en rêvaient de la ville et de ses secrets » (doc.2) !
exode rural, urbanisation
o Société plus sécurisée, plus sûre ! « De quoi s’attendre sans s’en faire que l’heure de la
retraite sonne » (doc.2) ! Sécurité sociale, Etat-Providence, amélioration des conditions
de vie
o Libération et changement des mœurs ! « Les vieux ça n’était pas original », « Les filles
veulent aller au bal » (doc.2) ! rajeunissement (Baby-boom), féminisation, émancipation
• 2e partie : Critiques de la société de consommation
o Standardisation et conformisme ! Bouteilles identiques (doc.1)
o Gaspillage, consumérisme ! 210 bouteilles alignées, référence aussi aux rayons des
supermarchés, au immeubles, etc… (doc.1)
o Dérives de la société productiviste (industrie, agriculture) ! chaîne de production suggérée
par l’alignement de bouteilles (doc.1), « HLM », « Poulet aux hormones » (doc.2)
o Démarche matérialiste de l’auteur qui privilégie lui-même l’esthétique sur le sujet (intérêt de
représenter des bouteilles de soda alignées ? (doc.1)
o Perte de sens dans les deux documents ! publicité=illusion dans le doc.1, refrain dans le
doc.2
o Perte des repères traditionnels, course à la modernité ! 1er couplet de la chanson (doc.2)
o Perte des idéaux ! Warhol transforme l’art en produit publicitaire (doc.1), Ferrat évoque
ceux qui vont « attendre sans s’en faire » (doc.2)
Finalement, ces deux documents sont complémentaires car ils sont originaires de deux sociétés
géographiquement différentes (Etats-Unis et France) mais proches culturellement. C’est la vision de
la culture dominante (Etats-Unis) et de celle qui se défend face à la « Coca-colonisation » (France).
La critique portée à la société de consommation diffère : A. Warhol joue l’excès en exagérant par la
reproduction en série pour critiquer et souligner ainsi la superficialité. J. Ferrat lui dénonce les
dérives par une comparaison classique avec la période antérieure sur le thème de la nostalgie.
L’artiste étant un témoin de la société dans laquelle il vit, l’intérêt historique réside dans le fait que
ces deux documents nous montrent que la croissance et le confort matériel apporté ont des
conséquences suffisamment importantes pour influencer deux artistes aussi différents qu’A. Warhol

et J.Ferrat. De plus, ces artistes sont très populaires et la portée de leurs œuvres est donc
significative. Ils nous laissent donc un témoignage contemporain, précieux et nuancé sur les années
60, souvent présentées sous un jour exagérément positif. Ces œuvres nous amènent aussi à nous
interroger sur l’évolution des sociétés depuis : les critiques portées sont-elles toujours valables
aujourd’hui ? La réponse est oui…