Des bleus au travail

Des bleus au travail…
concert de textes
Tatiana Arfel, Emmanuel Darley, Fabienne Swiatly
voix : Gislaine Drahy
guitare électrique : Gilles Laval
violoncelle : Marc Lauras
sonorisation, musiques additionnelles : Alain Lamarche

L’argument
Il y a, déposée en chacun de nous dès l’enfance, toute une
mythologie du travail (le travail bien fait, « à l’ancienne », ses outils,
sa fraternité, la fierté qu’il engendre…) : un héritage des aînés,
devenu aujourd’hui musées ou ruines...
C’est aujourd’hui la « souffrance » au travail qui occupe le
devant de la scène. Alors que les progrès technologiques étaient
censés alléger la charge, il semble qu’ils ont aussi et surtout dénaturé
le sens et la portée des efforts demandés aux salariés, et le paysage
intérieur et réel de leurs activités.
Au travers de textes littéraires et poétiques de trois auteurs
contemporains, ce concert de textes, où la musique improvisée
accompagne et déploie la résonance des mots, évoque de manière
sensible ces multiples contradictions.
Et certains bleus à l’âme… du travail !
La forme
Pour désigner la pratique de lecture publique avec musique improvisée qu’ils
pratiquent ensemble depuis des années, et ouvrent avec bonheur à d’autres
interprètes (ici Gilles Laval et Alain Lamarche), Gislaine Drahy et Marc Lauras ont
forgé le concept de Concert de textes.
Voix et la musique servent de chambre d’écho l’une à l’autre, s’intensifient, se
suivent, se surprennent… au service du texte, bien sûr, et dans le souci de la
vérité de l’instant.

Les textes matériaux
Le concert de textes est composé de fragments de trois auteurs contemporains :
Tout commence avec la visite d’une ancienne taillanderie aujourd’hui transformée en
musée, à laquelle nous convie le récit d’Emmanuel Darley Fabrique de Faulx, publié aux
éditions Virgile en 2004.
Suivent quelques poèmes inédits de Fabienne Swiatly, évoquant la condition ouvrière de
membres de sa famille.
C’est avec un long fragment du roman de Tatiana Arfel La deuxième vie d’Aurélien
Moreau que s’achève le parcours. Le héros du roman, qui travaille dans l’entreprise de
son beau-père, revient, après une longue interruption sur les lieux et pose sur le travail qui
s’y déroule un regard de naïf et de révolté…
Les auteurs
Emmanuel Darley :
Emmanuel Darley est né à Paris en 1963. Après de brèves études de cinéma, il travaille en
librairie à Paris, puis à Toulouse. Il vit actuellement dans le Languedoc.
Il publie pour commencer deux romans : Des petits garçons et Un Gâchis, avant de se
tourner vers l’écriture dramatique.
Nombreuses pièces lues, éditées, jouées, traduites…
Mais il aime à pratiquer l’écriture sous diverses formes : romans, travail avec photos,
textes sur la peinture, ateliers d’écriture…
Fabienne Swiatly :
Venue, comme elle le dit de « la Lorraine, des aciéries, de la langue allemande, des bleus
de travail, de la soudure, des ouvriers exploités et du zéro en dictée », Fabienne Swiatly
vit aujourd’hui en Rhône-Alpes .
Auteur de romans primés (dont Gagner sa vie, prix Talent FNAC, prix Léo Ferré…), son
territoire d’écriture est , lui aussi, diversifié : essais, théâtre et poésie…
Elle pratique les ateliers d’écriture d’une manière très proche de celle de l’écrivain
François Bon avec qui elle collabore pour la revue électronique remue.net.
Tatiana Arfel :
Tatiana Arfel est née en 1979 à Paris et vit aujourd’hui à Montpellier.
Psychologue de formation et diplômée de lettres modernes, elle anime aujourd’hui des
ateliers d’écriture, principalement auprès de publics en difficulté. Elle est également
cofondatrice du collectif Penser le Travail.
Ses trois romans, parus chez José Corti, explorent, par un travail sur la langue,
l’(in)adaptation de chacun, à notre monde, que ce soit au travers de marginaux,
d’employés non conformes d’une grande entreprise, ou d’un mystérieux normopathe…

L’équipe artistique
Gislaine Drahy :
Elle trace, depuis plus de trente ans, le libre parcours de sa compagnie, le Théâtre
Narration, et s’attache, dans ses créations comme dans ses différentes actions, à
transmettre la force de grands textes, littéraires ou dramatiques, appartenant surtout au
domaine contemporain.
Cet engagement aux côtés des auteurs et des textes lui fait envisager la scène comme
une chambre d’écoute et d’échos, un paysage vibrant, fait de nuances et de profondeur,
d’affleurements du sensible…
III de Philippe Malone, Désarmés de Sébastien Joanniez… figurent parmi ses plus
récentes créations.
Se recentrant aujourd’hui sur sa pratique d’interprète, elle n’en oublie pas moins son
principe majeur : « tout accès au réel est de l’ordre de la rencontre ».
Alain Lamarche :
Médaille d'argent de la classe de composition acousmatique du C.N.R. de Lyon (classe
de Denis DUFOUR) et compagnon depuis la première heure du Théâtre Narration.
Composant des musiques et des bandes sonores pour le spectacle vivant (le théâtre et/ou
la danse), il travaille à partir de supports multiples et simultanés, gardant ainsi une part
d’improvisation à l’écoute des énergies vivantes du plateau.
Partant malicieusement de la frontière de la perception, creusant tout à la fois le silence
et l’invisible, ses propositions répondent moins à un souci d’illustration qu’à une
ouverture à la surprise, au surgissement, au mouvement…
L’enjeu pour lui : que la musique (le son), fonction du temps, contribue à créer « un
certain rapport entre les choses, qui s'appelle l'espace ».
Gilles Laval :
Issu du monde du hardcore (Parkinson Square) et de l’électroacoustique (avec Denis
Dufour), Gilles Laval a multiplié, depuis, les rencontres et les chocs artistiques.
Il est le pivot de nombreux projets inclassables comme « Chef Menteur » (compagnie
musicale, qui, depuis 2009, développe et défend des projets innovants, expérimentaux,
pluridisciplinaires… ), « Impur » avec Fred Frith à l’ENM de Villeurbanne, « Dans le
décor » ou « La Douzaine » (12 musiciens compositeurs rock et musique
contemporaine)....
Il privilégie dans sa démarche artistique l’improvisation ou les formes d’écritures
« ouvertes », en solo, sous forme de duo à l’occasion de rencontres éphémères (Noël
Akchoté, René Lussier, Laurent Grappe, Phil Minton, Eric Delbouys, Denis Mariotte,
Maguy Marin…), ou en groupes... Il compose également pour des compagnies
chorégraphiques et théâtrales.
Gilles Laval est titulaire du CA de musiques actuelles amplifiées, il dirige le domaine des
musiques amplifiées à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne, où il enseigne la

guitare et l’improvisation. Il a enseigné au Cefedem Rhône-Alpes (2000 à 2007) où il a
développé et dirigé le département des musiques actuelles amplifiées.
Il participe également activement au projet Paalabres, « pratiques artistiques en actes, et
laboratoire de recherche ».
Marc Lauras :
Formé à l’université de Pau (section musique), au CNSM de Paris (Prix de composition
électroacoustique) et en autodidacte, sa musique est marquée par les trois composantes
essentielles de sa pratique professionnelle : la recherche acousmatique, le violoncelle et
le spectacle vivant.
Il développe une esthétique qui oscille entre la précision de l'écriture sur partition,
l'énergie de l'improvisation, et la variété formelle, rythmique et de couleurs sonores des
musiques extra-européennes de traditions orales.
Il compose et joue avec plusieurs compagnies de théâtre, de danse, de rue et de
musiques, écrit et interprète (comme musicien et comédien) ses propres spectacles.
Dans son compagnonnage avec le Théâtre Narration, il a participé à un grand nombre
de spectacles de la compagnie, et a développé en complicité avec Gislaine Drahy une
pratique régulière de Concerts de textes (lectures avec musique improvisée).