Résumé: la sculpture de la première Renaissance

L’architecture de la première
Renaissance en Italie:
Brunelleschi
Le sens civique et le dôme de la cathédrale de Florence
Gothique vs Renaissance: L’Italie et le style gothique
La premier architecte de la Renaissance: Brunelleschi:
Basilique San Lorenzo, Florence, 1420
La Chapelle Pazzi, commencé vers 1430
Sainte Marie des Anges, (1434-1437, inachevée)
L’humanisme, le sens civique et l’architecture
• L’Humanisme, s’inspirant des philosophies antiques, admet que
Dieu a instauré et maintenu le Cosmos ordonné, mais qu’il
appartient à l’Homme d'instaurer et de maintenir l’ordre social.
• Par l’Humanisme, le sens civique, le respect et la participation au
maintien de l'ordre social s’imposent comme les nouvelles marques
de citoyenneté:
Ainsi la construction de chacun
des huit segments de la coupole
la Cathédrale de Florence, par
Brunelleschi, avait été payée par
un quartier différent de la ville.
Le premier projet d’architecture postmédiévale: Le Dôme
de la cathédrale de Florence, 1419 par Brunelleschi
Première œuvre d’architecture postmédiévale, non par son style (projet
conçu un demi siècle auparavant) mais par son « esprit »: l’innovation
technique pour la construction de la coupole, différant des solutions
traditionnelles et « procédés ancestraux » des bâtisseurs gothiques,
financement participatif…
Construction de la
coupole: Innovation
technique plutôt que
« procédés ancestraux »
Le premier exemple d’architecture de la renaissance est la
Basilique San Lorenzo, Florence, 1420, par Brunelleschi.
Gothique: Cathédrale de Léon, 1205-1301, Espagne
Renaissance: la Basilique San Lorenzo, Florence, 1420, Brunelleschi
Renaissance vs Gothique
Renaissance: Brunelleschi, La Basilique San
Lorenzo, Florence, 1420
Gothique: Notre Dame de
Chartres, XIIème-XIIIème s.
L’Italie, l’architecture romaine, le style gothique
et la Renaissance
• L’Italie n'adopta jamais entièrement le style gothique. La présence sur
le sol italien des vestiges des édifices romains témoignant de la
grandeur du style classique, a toujours influencé les artistes.
• La renaissance va être ce retour à l’architecture romaine, déjà bâtie
sur l’héritage grec, son renouveau.
• Ce renouveau va s’effectuer à la fois à partir de l'observation des
ruines romaines, et du déchiffrement du « De Architectura », un
traité de Vitruve (architecte et ingénieur romain, 1er siècle av. J.C.).
Souvenez-vous: l’ordre, le style du temple grec
• Le terme « ordre » concerne avant tout la forme des colonnes. Nous
parlons aussi de « style » qui dérive de stylos, colonne.
• Dans l’architecture des temples grecs nous distinguons l’ordre
dorique, l’ordre ionique et l’ordre corinthien.
• Les ordres déterminent aussi les rapports de taille entre différentes
parties d’un édifice, leurs proportions.
Chapiteaux des colonnes des trois ordres
Pour en savoir plus: Proportions des colonnes des
ordres grecs
• Suivant Vitruve, les architectes, ayant remarqué que le pied de l’homme
était la sixième partie de la hauteur du corps, transportèrent cette
proportion dans leurs colonnes de style dorique: « Quelle que fut la
grosseur d’une colonne à son pied, ils lui donnèrent une hauteur sextuple, y
compris le chapiteau. C’est ainsi que la colonne dorique prit l'empreinte des
proportions, de la force et de la beauté du corps de l’homme. »
• Plus tard, voulant élever un temple à Diane, ils cherchèrent à instaurer un
nouvel ordre, l’ordre ionique : ils lui donnèrent quelque chose de la grâce de
la femme et portèrent la hauteur des colonnes à huit diamètres, afin que
celles-ci paraissent plus sveltes. Ils y ajoutèrent des bases avec des
enroulements, à l’imitation des chaussures et ils placèrent des volutes au
chapiteau pour représenter les grandes boucles de la chevelure, enfin des
cannelures creusées le long du fût imitèrent les plis d’une robe.
• Le troisième ordre, que nous appelons corinthien, imite la grâce d’une
jeune fille : il en a les proportions délicates.
Filippo Brunelleschi (1377-1446), architecte
• On attribue généralement à l’architecte Filippo Brunelleschi
(1377–1446) le mérite d'avoir inauguré la Renaissance en
architecture.
• En étudiant l’architecture antique romaine, il s’aperçoit que,
contrairement aux constructions gothiques contemporaines, les
monuments de la Rome antique respectaient des règles
mathématiques simples, l'emploi systématique d’arcs en pleincintre et de voûtes en berceau et le respect des proportions des
ordres classiques.
Le premier exemple d’architecture de la renaissance est la
Basilique San Lorenzo, Florence, 1420, par Brunelleschi.
Brunelleschi rejette la verticalité du style gothique pour la simplicité
et les proportions équilibrées du style classique, reprenant l’arc en
plein cintre, les voûtes en berceau (ou les plafonds), les coupoles et
les proportions des ordres classiques.
Renaissance: Brunelleschi, La Basilique San
Lorenzo, Florence, 1420
Gothique: Notre Dame de
Chartres, XIIème-XIIIème s.
La basilique San Lorenzo de Florence ressemble aux églises
paléochrétiennes et à l’ancien roman toscan car pour Brunelleschi,
ces monuments illustraient l’architecture religieuse de l’Antiquité
classique.
Renaissance: Brunelleschi, La Basilique
San Lorenzo, Florence, 1420
Basilique paléochrétienne: St Paul Hors
les Murs, Rome, IVème siècle
Roman Toscan: Intérieur de
la cathédrale de Pise,
Toscane, Italie (XIèmeXIIème, plafond XVIIème)
Renaissance: Brunelleschi, La
Basilique San Lorenzo, Florence, 1420
Si San Lorenzo ressemble aux églises paléochrétiennes et à l’ancien
roman toscan, l’impression que donnent ces trois intérieurs diffèrent:
C’est que les proportions (rapport entre les mesures) entre les éléments
importants de l’édifice sont différentes chez Brunelleschi:
La Basilique San Lorenzo, Florence, 1420, par Brunelleschi
Assemblage d’unités standard Si le plan de San Lorenzo n’est pas
nouveau, l’est l’importance
donnée à la symétrie et aux
proportions.
Nous voyons que Brunelleschi a
conçu San Lorenzo comme un
assemblage d’unités abstraites,
les plus grandes étant des
multiples d’une unité standard
(éléments carrés: les quatre
grands, un pour le chœur, un pour
la croisée de transept et un pour
chacun des deux bras du transept.
La nef est composée de 4 de ces
grands carrés. Les chapelles des
bas cotés et du transept sont de
quarts de ce carré).
Proportions et Harmonie d’origine Divine, car
retrouvées dans tout l’univers…
• Terminologie: La proportion est un rapport entre deux mesures.
Par exemple, un rectangle mesurant 2m sur 1m a la même
proportion entre ses côtés (qui est de 2:1) qu’un rectangle
mesurant 4m sur 2m…
• Brunelleschi: proportions, « rapports arithmétiques exprimés en
nombres entiers entre toutes les dimensions importantes d’un
édifice sont le secret d’une bonne architecture. »
• Cette conception va être clairement annoncée une dizaine
d’années plus tard par un autre architecte, Alberti, dans son traité
d’architecture, à savoir que les proportions arithmétiques
déterminant l’harmonie musicale devraient aussi régir
l’architecture, car elles se retrouvent dans tout l’univers, ce qui
prouve leur origine divine (Pythagore, Platon, le néoplatonisme:
le monde écrit en caractères mathématiques).
Autre œuvres de Brunelleschi
La Chapelle Pazzi, commencé
vers 1430
La plus originale des créations de
Brunelleschi, elle reste inachevée
de son vivant.
La Chapelle Pazzi,
commencé vers
1430
Un porche rappelant le
narthex fait de la façade un
écran. L’arc central reliant
les deux colonnades
classiques encadre le
portail et attire le regard
sur la coupole…
L’architrave supporte deux voûtes en berceau
qui à leur tour supportent une coupole sur
pendentifs au-dessus de l’ouverture centrale.
Nous y
retrouvons
l’assemblage
d’unités
standards
Chapelle Pazzi: Coupe, plan, intérieur
Nous retrouvons le même motif de deux voûtes supportant une
coupole centrale à l’intérieur de la chapelle. La lumière entre par les
hautes lucarnes de la coupole (une au centre et 12 autour = le Christ
avec ses 12 apôtres) par lesquelles on ne voit que le ciel.
Chapelle
Pazzi:
intérieur
Le plan de l’église Sainte Marie des Anges:
La première église de plan centré à
coupole, l’idéal de la Renaissance
• La première église de plan centré à
coupole de la Renaissance (s’inspirant
des édifices ronds et polygonaux des
églises paléochrétiennes), elle est un
exemple de ce que va être l’idéal des
édifices sacrés (tels que décrits plus tard
par un autre architecte, Alberti): Le
cercle (ou les formes dérivés du cercle:
carré, hexagone, octogone) est la figure
la plus parfaite, la plus naturelle, et, de
ce fait, l’image même de la Raison
divine.
Brunelleschi: L’église Sainte Marie des Anges,
Florence (1434-1437, inachevée)
Alberti: Le cercle (ou les formes
dérivés du cercle: carré, hexagone,
octogone) est la figure la plus parfaite,
la plus naturelle, et, de ce fait, l’image
même de la Raison divine.
Dégager L’essentiel: L’architecture de la
première renaissance en Italie: Brunelleschi
• Les architectes de la Renaissance rejettent la verticalité du style
Gothique pour la simplicité et les proportions équilibrées du style
classique, reprenant l’arc en plein cintre, les voûtes en berceau, les
coupoles et les proportions des ordres classiques.
• Le premier architecte de la renaissance est Filippo Brunelleschi
(1377–1446) . Le premier exemple d’architecture postmédiévale
est le dôme de la Cathédrale de Florence, alors que le premier
exemple de l’architecture de la première renaissance est la
Basilique San Lorenzo de Florence (exécutée en 1420).D’autres
exemples d’œuvres de Brunelleschi: la chapelle Pazzi et l’église
Sainte Marie des Anges, la première église à plan centré de la
Renaissance.
La renaissance, l’humanisme, le
néoplatonisme et la Raison Divine
• Humanisme, Néoplatonisme: retour aux textes grecs et latins,
redécouverte de Platon par une société chrétienne, confiance dans la
puissance de la raison de l’homme, déchiffreuse du cosmos, écrit en
lettres mathématiques, où se lit la Raison Divine.
• Proportions: rapport entre deux dimensions : « les rapports
arithmétiques exprimés en nombres entiers entre toutes les
dimensions importantes d’un édifice sont le secret d’une bonne
architecture » (Brunelleschi).
• Alberti (traité d’architecture): « les proportions arithmétiques
déterminant l’harmonie musicale doivent aussi régir l’architecture,
car elles se retrouvent dans tout l’univers, preuve de leur origine
divine. », « Le cercle (ou les formes dérivés du cercle: carré,
hexagone, octogone) est la figure la plus parfaite, la plus naturelle, et,
de ce fait, l’image même de la Raison divine. »
Le premier exemple d’architecture renaissance est la Basilique
San Lorenzo, (Florence, 1420), par Brunelleschi.
Le respect des règles mathématiques simples: emploi d’une unité de base
standard, rapports entre les dimensions importantes de l’édifice exprimés
en nombres entiers, l'emploi systématique d’arcs en plein-cintre et de
voûtes en berceau et le respect des proportions des ordres classiques.
Brunelleschi, Chapelle
Pazzi, commencée vers
1430
Chapelle Pazzi:
Coupe, plan, intérieur
Bruneleschi: L’église Sainte
Marie des Anges, Florence
(1434-1437, inachevée)
Alberti: Le cercle (ou les formes
dérivés du cercle: carré,
hexagone, octogone) est la
figure la plus parfaite, la plus
naturelle, et, de ce fait, l’image
même de la Raison divine.