Nicolas Berzi - Papyrus : Université de Montréal

Université de Montréal
Adorno et le projet d’une théorie dialectique de l’œuvre d’art
Par :
Nicolas Berzi
Département de philosophie
Faculté des arts et des sciences
Mémoire présenté à la Faculté des études supérieures
en vue de l’obtention du grade de maîtrise
en philosophie
Mai 2010
© Nicolas Berzi, 2010

Université de Montréal
Faculté des études supérieures
Ce mémoire intitulé :
Adorno et le projet d’une théorie dialectique de l’œuvre d’art
présenté par :
Nicolas Berzi
Yvon Gauthier
Président-rapporteur
Claude Piché
Membre du jury
Iain Macdonald
Directeur de recherche

i
RÉSUMÉ
Le projet d’une théorie dialectique de l’œuvre d’art est sans doute un des plus complexes que
Theodor Adorno ait tenu en haleine, projet qui table sur les horizons théoriques les plus
diversifiés du philosophe de Francfort. Il ne s’agit donc pas ici d’en résumer la pertinence et
les prémisses, de rendre justice à sa pleine complexité. Ce que je propose bien plutôt de faire
c’est de développer trois façons inter-reliées de comprendre ce projet. En partant d’abord de la
situation de l’esthétique contemporaine à Adorno, nous voudrions regarder en face la solution
qu’offre la Théorie esthétique pour revitaliser l’esthétique philosophique. Il s’agit donc
d’abord de questionner les catégories traditionnelles de l’esthétique qui semblent inadéquates
à la réalité de l’art moderne « à l’époque où il devient objet de réflexion ». Le second aspect
concerne l’interprétation et la méthode de présentation. « L’essai comme forme » qu’Adorno
exécute et développe de pair avec la tendance parataxique de la poésie d’Hölderlin est l’objet
des Notes sur la littérature. Ces travaux font écho à des notions clefs de la Théorie esthétique,
déjà en germes dans « L’actualité de la philosophie » : l’interprétation, le contenu de vérité et
le caractère énigmatique. Je propose finalement de restituer une certaine évolution du
matériau-dissonance, ce qui recoupe et « matérialise » les deux premières perspectives.
Mots-clefs : philosophie, Adorno, esthétique, dialectique, art, dissonance.

ii
ABSTRACT
The project of a dialectical theory of the artwork is probably one of the most complex aspects
of Theodor Adorno’s thought. The aim of this thesis is neither to summarize this project nor
to do justice to its full complexity. What I propose, more specifically, is to present three
interrelated ways of understanding Adorno’s project. The first concerns the aim and relevance
of contemporary philosophical aesthetics. The question here is how Adorno’s Aesthetic
Theory contributes to a revitalization of philosophical aesthetics. By juxtaposing traditional
categories, which seem inappropriate to the experience of modern art, and contemporary
aesthetic experience, I show how Adorno’s negative dialectical philosophy provides a relay of
sorts between the traditional and the modern, made necessary by modern art itself "at a time
when it is becoming an object of reflection". The second perspective concerns questions of
interpretation and presentation, centered on Adorno’s explorations of the essay as “form” and
the concept of parataxis, as discussed in Notes to Literature. Here I focus on how these
explorations intersect with key concepts in his Aesthetic Theory and his early essay on “The
Actuality of Philosophy”: interpretation, truth content, and enigmaticity. Finally, I propose a
more specific reflection on dissonance that illustrates and “materializes” aspects of the first
two perspectives.
Key-words: philosophy, Adorno, aesthetic, dialectic, art, dissonance.