cours pop art-2009

ARTS PLASTIQUES : LE POP ART
LE POP ART :
DÉFINITION : forme abrégée de "popular art" qui désigne une production artistique britannique et américaine inspirée par
la culture populaire entre 1955 et 1970. Ce style, perçu comme l'art impérialiste américain, présente un constat simple de la
société de consommation (stéréotypes, stars, nourritures, etc.)
HISTORIQUE :
Le mouvement reconnaît Robert Rauschenberg comme précurseur, avec sa série des Combine paintings.
Le Pop Art trouve son origine en Angleterre au milieu des années 50, sous l'impulsion d'artistes comme Richard Hamilton.
Puis, au tout début des années 60, c'est au tour du Pop Art américain d'émerger avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein,
Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu
majeur. L'accueil est très bon dès le début du mouvement, car le Pop Art est à priori simple et accessible.
En France, à la même époque, le courant du Nouveau Réalisme tire quelque peu sa substance de l'émergence du Pop Art.
CARACTÉRISTIQUES :
Facilement reconnaissable, le Pop Art minimise l'expression personnelle, intègre l'environnement et s'exprime dans l'art, la musique
et la danse. Il constitue un véritable phénomène de société qui reçoit un très large accueil.
La pratique du Ready-made et du Happening, prolongement des spectacles dadaïstes, place le Pop Art dans la lignée de Dada.
Le Pop Art (surtout américain) questionne la consommation de masse de façon agressive. Il présente l'art comme un simple
produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché.
Les artistes expérimentent les procédés techniques les plus récents de l'industrie et du commerce : la peinture acrylique,
le collage sur toile de matériaux étrangers à la peinture, et la sérigraphie.
Le Pop Art utilise les couleurs vives, souvent décalées par rapport à la réalité et dissonantes de la publicité et donnent une
nouvelle approche de la réalité. Les toiles apparaissent simples et lisibles.
Ce qui le caractérise profondément, c'est le rôle de la société de consommation et des déformations qu'elle engendre dans notre
comportement au quotidien.
SOURCES D'INSPIRATION :
Le Pop Art s'inspire du monde moderne quotidien des objets ménagers, des vedettes , de la publicité, des magazines, de la
télévision, de la bande dessinée (comics) et du rebut. Les peintres ne distinguent pas le bon du mauvais goût.
APPORTS DU POP ART :
Au-delà de la peinture, le Pop Art a utilisé des techniques picturales qui n'étaient auparavant pas considérées comme proprement
artistiques, mais industrielles. Ce mouvement a aussi perturbé le monde artistique à travers la remise en cause du principe de
l'unicité d'une oeuvre d'art. Andy Warhol reproduisait les siennes par centaines, parfois même par milliers, ce qui heurtait les idées
classiques attribuant à une oeuvre sa valeur car elle est unique. En utilisant des symboles populaires comme Mickey Mouse,
Marilyn Monroe, Elvis Preysley, Mick Jagger, il désacralise l'art autrefois réservé à une élite et ne couvrant que des sujets
"importants". L'admiration quasi-généralisée de certaines idoles y est exaltée de manière neutre ou non, selon l'artiste.
QUELQUES ARTISTES DU POP ART :
GRANDE BRETAGNE :
- Richard HAMILTON : pratique le photomontage mélangé à la peinture et traduit l'imagerie des magazines américains.
Humour et érotisme caractérisent son oeuvre.
ÉTATS-UNIS :
- Roy LICHTENSTEIN : prend ses sujets dans la publicité et les produits de la vie courante, mais surtout, s'intéresse à la bande dessinée
américaine (les comics) en reprenant leur aspect graphique froid, les bulles, les onomatopées et leur tramage qu'il agrandit
démesurément en peinture.
- James Albert ROSENQUIST : adopte la précision réaliste du style publicitaire dans de vastes formats et illustre les grands mythes
de l'Amérique moderne en assemblant des vues fragmentées (spaghettis, voitures américaines, stars, etc.)
- Tom WESSELMANN : pratique le collage et peint en larges aplats colorés des nus féminins linéaires et sensuels vus dans leur
intimité. Il utilise des formes planes et simplifiées à la façon d'affiches publicitaires.
- Jasper JOHNS : figure des drapeaux américains, des objets plats, géométriques et symboliques, ajoute des lettres et des chiffres à ses
toiles. Il est un des initiateurs du Pop Art.
- Andy WARHOL : a la conviction que tout le monde peut réaliser une oeuvre d'art. Il recherche un art anonyme et le trouve par le
biais technique de la sérigraphie et en intégrant la photographie à l'oeuvre peinte. (voir cours spécial Warhol).