DP Billy the Kid - Jemmett

THE COLLECTED WORKS OF
BILLY THE KID
d’après The Collected Works of Billy the Kid de Michael Ondaatje
conception et mise en scène Dan Jemmett
musique Sadie Jemmett
PREMIÈRE EN FRANCE
spectacle en anglais surtitré en français
THÉÂTRE DES BOUFFES DU NORD
37 BIS, BOULEVARD DE LA CHAPELLE – 75010 PARIS / METRO : LA CHAPELLE
DU VENDREDI 12 AVRIL AU SAMEDI 27 AVRIL 2013
DU MARDI AU SAMEDI À 20H30, MATINÉES LES SAMEDIS 20 ET 27 AVRIL À 15H30
réservations : 01 46 07 34 50 (entre 13h et 18h) / www.bouffesdunord.com
tarifs plein : 18€ à 28€ / tarifs réduit : 14 à 25€
tarifs plein abonné : 14€40 à 22€40 / tarifs réduit abonné : 11€20 à 20€
CONTACTS PRESSE
MYRA / Rémi Fort et Elisabeth Le Coënt
01 40 33 79 13 / [e-mail] / www.myra.fr

THE COLLECTED WORKS OF
BILLY THE KID
d’après The Collected Works of Billy the Kid de Michael Ondaatje
conception et mise en scène Dan Jemmett
musique Sadie Jemmett
avec
Emma Darlow
Andrew Hachey
John Fitzgerald Jay
Rick Kemp
Kristin Slaysman
production Compagnie des Petites Heures / Le Comité des Fêtes
coréalisation Théâtre des Bouffes du Nord / C.I.C.T
durée : 1h15
spectacle en anglais surtitré en français d’après la traduction de Michel Lederer
création en mai 2007 par le Quantum Theatre à Pittsburgh (USA)

A PROPOS
Décrire une œuvre telle que The Collected Works of Billy the Kid oblige à surmonter
le cadre des genres : c’est, entre autres choses, un recueil de poèmes, histoires,
chansons, blagues, articles de journaux et photographies ! Le tout écrit par l’un des
auteurs les plus importants de ces cinquante dernières années : Michael Ondaatje,
lauréat du Booker Prize pour le mondialement célèbre Le Patient anglais.
Constituant un récit captivant mêlant fiction et réalité, ces fragments hétérogènes
évoquent brillamment le mythe entourant la vie courte et violente de Billy the Kid,
le hors-la-loi le plus fameux d’Amérique. The Collected Works of Billy the Kid ne suit
aucune structure narrative. C’est une sorte de carnet de brouillon tel que vous
l’imagineriez de la part d’un hors-la-loi du Far West, si ce type d’objet avait existé !
En tentant d’adapter cette œuvre au théâtre, j’ai voulu rester aussi proche que
possible de cette première sensation ressentie lorsque je l’ai lue pour la première
fois. Les récits, les poèmes, les blagues, les chansons et même les danses : tout en
elle concourt d’une certaine manière à célébrer le mythe de Billy the Kid sous
toutes ses facettes, réelles ou fantasmées. Mais pas seulement : elle célèbre
également la liberté effrontée d’un individu qui vécut à la frontière entre l’époque
romantique du cow-boy vivant au gré de la nature d’un côté et, de l’autre,
l’organisation de l’État moderne.
J’ai créé une première version de ce spectacle en 2007 avec des acteurs du Quantum
Theater à Pittsburgh en Pennsylvanie - nous avions alors trouvé refuge au Garden
Theater, un ancien cinéma porno ! -, avant de la présenter au Festival de Otono à
Madrid. Après toutes ces années, j’ai eu envie de retravailler sur ce texte car j’avais
le sentiment de ne pas être allé au bout de l’aventure. Dans un premier temps, j’ai
imaginé regrouper autour de moi certains des acteurs français que j’ai rencontrés
ces dernières années. Mais, en me replongeant dans le texte en anglais et en le
relisant à haute voix, il m’est apparu clairement que sa grâce et son lyrisme mais
aussi son impertinence et sa drôlerie en sortiraient un brin affadis en français. En
deux heures, j’avais rappelé mes anciens camarades de jeu du Quantum aux USA : ils
étaient libres et follement heureux de se produire aux Bouffes du Nord. Billy the
Kid était ressuscité pour un nouveau tour de piste !
Dan Jemmett - mai 2012

BIOGRAPHIES
MICHAEL ONDAATJE auteur
Né en 1943 à Colombo au Sri Lanka (ancienne Ceylan), il est poète, romancier,
cinéaste et éditeur. En 1962 après un séjour en Angleterre, il immigre au Canada et
en 1965 devient citoyen canadien. En 1971, il commence à enseigner à l’Université
d’York et en 1988 reçoit l’Ordre du Canada. Il débute par la publication de recueils
de poésie comme The Dainty Monsters (1967), The Man with Seven Toes (1969) et Rat
Jelly (1973) pour ensuite se consacrer à l’écriture d’œuvres de fiction (Coming
Through Slaughter, 1976 et In the Skin of a Lion, 1987). Il remporte à quatre reprises
le Prix littéraire du Gouverneur général pour The Collected Works of Billy the Kid
(1970), There's a Trick with a Knife I'm Learning to Do (1979), The English Patient (en
1992 ; par ailleurs lauréat du Booker Prize et adapté au cinéma en 1996 par le
réalisateur Anthony Mainghella) et Anil’s Ghost (écrit en 2000, il est récompensé en
2007 et obtient également le prix Médicis en France). En parallèle de sa carrière
d’écrivain, il travaille en tant que critique, éditeur et réalise ses propres films : Sons
of Captain Poetry, Carry on Crime and Punishment, The Clinton Special et Royal
Canadian Hounds. Il se penche sur l'art sous-estimé du montage cinématographique
dans The Conversation : Walter Murch and the Art of Editing Film (2002).
D’après l’article de Sharon Thesen dans L’Encyclopedie canadienne.

DAN JEMMETT metteur en scène
Il fut co-fondateur avec Marc von Henning du groupe théâtral expérimental
Primitive Science à Londres où il joue dans les adaptations des pièces de Heiner
Muller (Medée Materiau au Soho Poly Theatre et Quartet au Lilian Baylis Theatre)
et de Bertolt Brecht (Antigone au Battersea Arts Centre) mais aussi dans celles de
Franz Kafka (Hunger au Purcell Room) et de Jorge Luis Borges (Imperfect Librarian
au Young Vic Theatre). Il dirige sa première production, Ubu d’Alfred Jarry au Young
Vic Theatre à Londres, jouée par la suite en français au Théâtre de la Cité
Universitaire (Paris, 2008). Établi dans la capitale française à cette date, il dirige
plusieurs productions en français notamment pour le Théâtre national de Chaillot
(Presque Hamlet d’après Hamlet de William Shakespeare), le Théâtre de la Ville
(Shake d’après La Nuit des Rois de William Shakespeare, William Burroughs surpris
en possession du Chant du Vieux Marin d’après Johny Brown, Dr. Faustus de
Christopher Marlowe, et Femmes gare aux femmes et Dog Face de Thomas
Middleton). Il travaille aussi pour le Théâtre de Sartrouville (L’Amour des trois
oranges de Carlo Gozzi), le Théâtre de Colombes (collaboration avec l’écrivain John
Berger, The Museum of Desire) et dirige une production de L’Ormindo de Cavalli à
La Maison de la Musique à Nanterre. À la Comédie Française, il dirige Les Précieuses
Ridicules de Molière (2007) et La Grande Magie d’Eduardo de Filippo (2009). Entre
ces deux productions il travaille au Théâtre Abadia de Madrid sur El Burlador de
Sevilla y convidado de piedra de Tirso de Molina (2008). En 2010, il revient en France
et met en scène Béatrice et Bénédict d’Hector Berlioz à l’Opéra Comique de Paris, Le
Donneur de bain de Dorine Hollier (avec Charles Berling et Barbara Schulz) au
Théâtre Marigny et La Comédie des Erreurs de William Shakespeare au Théâtre Vidy
Lausanne puis au théâtre des Bouffes du Nord. À Londres, il a dirigé Cendrillon au
Lyric Theatre Hammersmith et Thwaite de Jürgen Simpson pour l’Almeida Opera. Il
dirige également des pièces pour l’opéra : La Flute Enchantée de Wolfgang Amadeus
Mozart (dirigée avec Irina Brook pour le Nationale Reisopera, Hollande), L’Occasione
fa il ladro de Gioacchino Rossini (en tournée en France avec la compagnie ARCAL),
The Gondoliers de William S. Gilbert et Arthur Sullivan (au Deutsche-Oper-Am-Rhein
de Düsseldorf, Allemagne), Un Segreto d’importanza de Sergio Rendine (au Teatro
Communale di Bologna et Teatro dell’opera à Rome). En Italie, il crée In Veronese’s
Larder (installation/performance inspirée par les tableaux de Veronese) à Parme
avec le Teatro Due et The Little Match Girl au Festival de Syracuse en collaboration
avec le groupe anglais The Tiger Lillies qui connaitra un succès européen. Aux Etats-
Unis, il a travaillé avec le Quantum Theatre de Pittsburgh avec qui il a repris Dog
Face : la pièce sera par la suite jouée à Madrid dans le cadre du Festival d’Otono au
Teatro de La Abadia. En 2011, il met en scène Der Freischütz de Carl Maria von
Weber à l’Opéra-Comique puis Ubu enchaîné d’Alfred Jarry. Enfin, en 2012 il crée Les
Trois Richard de William Shakespeare au festival le Printemps des Comédiens à
Montpellier.