Etude de « Cyrano de Bergerac » d`Edmond Rostand 3 oeuvres

Etude de « Cyrano de Bergerac » d'Edmond Rostand
3 oeuvres:
− « Cyrano de Bergerac. Comédie héroïque. ». Texte d'Edmond Rostand. 1897.
− « Cyrano de Bergerac ». Film de Jean-Paul Rappeneau.1989.
− « Cyrano de Bergerac » (DVD), pièce adaptée par Denis Podalydès à la Comédie française
en 2007.
4 axes de lecture.
− L'amour impossible (beauté/laideur).
− Le discours libertin.
− Le double-je (Christian/Cyrano)
− Le panache.
Chaque axe est étudié à travers une des trois oeuvres seulement, sauf le panache qui sera étudié à
travers les trois oeuvres. La scène finale est étudiée comparativement dans les trois oeuvres.
Schéma chronologique de l'étude:
Acte I Scènes 1, 2, 3 et début 4 (Film)
Acte I Scène 4: Tirade du nez (Texte)
Acte I Scène 4: Duel (Théâtre)
Acte II Scène 6 (Film)
Acte II Scène 8 (Texte)
Acte II Scènes 9 et 10 (Film)
Acte III Scène 5 (Théâtre)
Acte III Scènes 4 à 10 (Théâtre)
Acte III Scène 13 (Texte)
Acte IV Scène 8, 9 et 10 (Film)
Acte V Scène 5 et 6 étudiées dans les 3 oeuvres.
Schéma thématique de l'étude:
L'amour impossible:
Acte II Scène 6 (Film)
Acte II Scènes 9 et 10 (Film)
Acte IV Scène 8, 9 et 10 (Film)
Le discours libertin:
Acte I Scène 4: Tirade du nez (Texte)
Acte II Scène 8 (Texte)
Acte III Scène 13 (Texte)

Le double-je:
Acte III Scène 5 (Théâtre)
Acte III Scènes 4 à 10 (Théâtre)
Le panache:
Acte I Scène 1(Film) 1’46’’-15’38’’
Acte I Scène 4: Duel (Théâtre)
L'Acte V reprend tous les thèmes étudiés.
Les scènes sont étudiées grâce à un questionnaire puis les élèves utilisent quatre tableaux qu’ils
remplissent au fur et à mesure de l’étude (ils seront notés en fin de séquence).
Mise en œuvre du programme
Sujet d’étude : La parole en spectacle.
- Dans le dialogue, utilisons-nous seulement des mots ?
- Comment la mise en spectacle de la parole fait-elle naître des émotions (jusqu’à la manipulation) ?
- Qu’apporte à l’homme, d’hier et d’aujourd’hui, la dimension collective de la mise en spectacle de
la parole ?
Capacités
- Comprendre comment la mise en scène de la parole contribue à son efficacité.
- Situer la visée d’une parole dans son contexte.
- Analyser une scène de théâtre en saisissant sa dimension scénique.
Attitudes
- Mesurer les pouvoirs de la parole.
- Prendre de la distance par rapport à une parole
Connaissances
- Lexique des émotions, lexique de la parole et des discours.
- Les procédés de l’éloquence.
- L’énonciation dans le texte théâtral.
- Implicite, sous-entendus, lieu commun.

Des outils de la langue sont abordés à l’intérieur de l’étude des séquences :
- Les procédés d’exagération (Tirade des « non merci »)
- Les registres grâce au tableau registre.
- Les types de phrase.
- Les comiques.
- Le quiproquo (Rencontre Cyrano/Roxane).
- Les procédés de l’éloquence (Répétitions et anaphores/Rythme –énumération, accumulation,
gradation/ Les comparaisons et les métaphores/ Le choix du vocabulaire/ Les oppositions
lexicales/Les modalisateurs/L’interrogation rhétorique et l’exclamation).

FICHE REGISTRES
Indiquez les registres utilisés par l’auteur pour chaque scène étudiée.
Acte I, Scène 1, 2, 3 et début 4 Acte III, Scène 5 et 6
Acte I, Scène 4 (Tirade du nez) Acte III, Scène 10
Acte I, Scène 4 (Duel) Acte III, Scène 13
Acte II, Scène 6 Acte IV, Scène 8, 9 et 10
Acte II, Scène 8 Acte V, Scène 5 et 6
Acte II, Scène 9

FICHES THEMES
Classez les passages étudiés selon les quatre thèmes suivants et expliquez votre choix (un passage peut intégrer deux thèmes).
Le panache de Cyrano L’amour impossible Le double-je Le discours libertin