Portrait - Le Musée de la Princerie

Livret de l’enseignant
Cycle 2-3
MUSÉE DE LA
PRINCERIE
Portrait

Fiche 1 : Présentation du livret
Ce livret d'aide à la visite vous permet d'aborder le thème du portrait avec vos élèves. Il
présente les grandes caractéristiques du portrait et l’histoire de ce genre, propose un déroulé
de visite, des oeuvres à observer et le contexte dans lequel elles ont été réalisées, des
questions auxquelles les élèves doivent répondre, des croquis à faire réaliser par les élèves.
Objectifs :
-apprendre à regarder une œuvre, développer le sens de l’observation,
-acquérir le vocabulaire approprié pour décrire un portrait,
-savoir reconnaître les différents types de portraits,
-élaborer une description,
-susciter l’imagination et la réflexion,
-se familiariser avec le musée.
Prolongements possibles en classe :
-en français : étudier des portraits littéraires, imaginer l’histoire ou le caractère d’un
personnage à partir d’un portrait, créer une fiche d’identité…,
-en expression corporelle : mimer les postures utilisées dans les portraits, reproduire les
expressions des personnages représentés…,
-en arts visuels : compléter les zones lacunaires d’un tableau, réaliser un portrait « à la
manière de » Modigliani, Picasso, Warhol, Arcimboldo… , rechercher dans des revues ou
dans des livres des portraits utilisant différents cadrages, réaliser un portrait composite
à partir de découpages, utiliser la photographie pour réaliser des autoportraits…
Organisation :
Etape 1 : un rendez-vous préalable au musée est indispensable pour préparer la visite. Il permet
de découvrir les œuvres et les salles du musée, et de définir le format et la durée de la visite.
Etape 2 : le jour de la visite, la classe doit être divisée en plusieurs groupes qui peuvent être
répartis dans trois salles (salle Histoire de Verdun, salle des peintures et salle des faïences).
Matériel fourni par le musée :
Dossiers pédagogiques (le musée ne fait pas les impressions)
Plan du musée
Sièges individuels (pliant et léger) pour chaque enfant
Sommaire du livret :
Fiche 1 : présentation du livret
Fiche 2 : Qu’est-ce qu’un portrait ?
fiche 3 : Histoire du portrait
Fiche 4 : « Portrait d’apparat, portrait officiel » dans les collections du musée
Fiche 5 : « Portrait d’intellectuel » dans les collections du musée
Fiche 6 : « Portrait familial, portrait intime » dans les collections du musée
Fiche7 : « Portrait d’artiste » dans les collections du musée
Fiche 8 : Présentation des activités et exercices du livret de l’élève.

Fiche 2 : Qu'est-ce qu'un portrait ?
Qu'est-ce qu'un portrait ?
Un portrait est une oeuvre picturale, sculpturale, photographique, ou littéraire représentant
une personne réelle ou fictive, ou un ensemble d’individus, d'un point de vue physique ou psy-
chologique.
Un portrait est une interprétation, un choix de représentation fait par l’artiste, ou le commandi-
taire, pour rendre l’apparence d’une personne.
Il résulte des rapports entre imitation, imagination et représentation des conventions sociales,
qui varient selon les époques. Il représente un individu à un moment donné de son existence. Il
constitue un moyen de conjurer l’état éphémère lié à la condition humaine. Il joue donc un rôle
social important.
Typologie des portraits :
Le type de portrait dépend des choix du commanditaire ou de l’artiste lui-même. Il existe deux
grandes catégories de portraits :
-le portrait d’apparat, portrait officiel : permet d’affirmer la position sociale d’un per-
sonnage important ou d’un groupe social puissant. L’individu est généralement repré-
senté de manière idéalisée et symbolique.
-le portrait de souvenir personnel, familial et intime : perpétue le souvenir d’une per-
sonne, fixe les traits physiques et /ou psychologiques. Il est généralement réaliste.
En fonction du type de portrait qu’il souhaite réaliser, l’artiste adapte :
-la composition,
-le cadrage,
-le point de vue,
-la palette de couleurs,
-le rapport entre le fond et le modèle…
Formes du portrait :
-La sculpture : c’est la forme la plus ancienne du portrait. Pourtant, le terme de portrait
n’est pas utilisé : on préfère les termes de tête, buste ou statue.
-Le dessin : le portrait dessiné est également très ancien. Il se caractérise par une grande
diversité des techniques (fusain, au crayon, encre, pastel, …) et des supports.
-La gravure.
-La photographie : née au milieu du XIXe siècle, elle est la forme la plus couramment utili-
sée depuis le XXe siècle pour la réalisation de portraits.
-La peinture : le portrait peint existe dans le monde occidental depuis l’Antiquité. Les
techniques employées sont successivement celles de la détrempe puis de la peinture à
l’huile, de la gouache et de l’aquarelle avant l’apparition de l’acrylique au XXe siècle. De
très nombreux supports sont utilisés : le bois, la toile ou l’ivoire pour les miniatures.
À noter : toutes les œuvres du musée présentées dans ce dossier sont des portraits peints.

Caractéristiques du portrait :
Avec le genre du portrait, la peinture devient descriptive. Elle ne raconte plus une histoire,
mais s’attache à la représentation d’un individu qui constitue le sujet unique du tableau. Une
étude attentive d’un portrait doit permettre de connaître l’intention de l’artiste et de
comprendre dans quel contexte et à quelle(s) fin(s) il a été réalisé. L’attitude du personnage,
son expression, ses vêtements, le décor constituent autant d’indices qu’il est nécessaire de
décrypter.
La grille ci-dessous peut être utilisée comme support pour l’analyse d’un portrait. Il s’agit d’une
trame qui peut être adaptée en fonction du niveau des élèves.
Description physique
du personnage
Corps
Tête et visage
Membres et
mains
Description du cadre
Intérieur
Extérieur
Fond neutre
Costumes et
accessoires
Vêtements
Coiffure
Objets,
accessoires, …
Position
Attitude et pose
Expression du
visage
Éléments plastiques
Format
Couleurs
Cadrage
Rendu des
matières
Support et
technique

Le portrait peut être :
-Individuel,
-de groupe,
-un autoportrait.
Les différents cadrages :
-Portrait en pied (représente la personne entière),
-Portrait en buste (jusqu’à la taille),
-Portrait à mi-corps (jusqu’aux cuisses),
-En gros plan (visage, …).
Le modèle peut être représenté :
-de face,
-de profil,
-de dos,
-de trois quarts,
-assis,
-allongé ,
-à cheval (portrait équestre), …