PETITE SOEUR Compagnie Rêve Mobile Mise en scène: Béatrice

PETITE SOEUR
Compagnie Rêve Mobile
Mise en scène: Béatrice Venet
Jeu: Jeanne Lepers
photo : Alexandre Milosevic

1. Petite sœur + Kant = Notre besoin de consolation
Je poursuis actuellement avec deux comédiens une démarche de création autour de deux
courtes pièces de l'auteur norvégien Jon Fosse intitulées Petite sœur et Kant.
À l'origine, ces deux monologues pensés par des enfants ont été créés pour du jeune
public, mais nous avons volontairement voulu les aborder de telle manière qu'ils résonnent
aussi bien chez les adultes que chez les enfants.
Ce que nous cherchons c'est révéler la part d'enfance, la part joyeuse, la part libre chez
tous.
Notre démarche consiste à aller dans des lieux qui ne sont pas des théâtres afin
d'instaurer un rapport différent avec un public qui n'est pas forcément habitué à fréquenter
les salles de spectacles.
Pour Petite sœur, nous jouons dans des lieux intimistes- tels les églises- qui favorisent ce
rapport privilégié avec le spectateur où le silence permet de se consacrer pleinement à
l'écoute d'un texte qui résonne comme une parcours introspectif. Nous proposons aux
paroisses partenaires de nous mettre en lien avec des groupes de jeunes issus de leurs
paroisses ou des écoles alentours afin d'organiser avec les enfants un temps de
discussion sur les principales thématiques de la pièce à l'issue du spectacle.
Pour Kant, nous jouons dans des écoles et proposons en plus du moment de la
représentation, une conférence sur l'univers (thématique principale de la pièce), suivie
d'un débat autour de questions à la fois scientifiques et introspectives (c'est quoi l'infini
pour vous), puis des ateliers d'écriture et de jeu théâtral en lien avec les thèmes de la
pièce.
Ces échanges avec les spectateurs permettent de nourrir la forme finale du projet intitulée
Notre besoin de consolation pour laquelle nous prévoyons un retour dans les salles de
théâtre, riches de ces diverses expériences.
Raymond Depardon, Un moment si doux

2. Petite sœur dans les églises
Jouer dans une église permet de se relier plus facilement à la dimension spirituelle de
notre existence. Par ailleurs, le silence, la lumière, le caractère sacré du lieu permettent de
plonger dans un état de conscience proche de l'état méditatif, propice à l'écoute de la
poésie. L'écriture de Jon Fosse est une écriture sensible, musicale et il la décrit lui-même
comme une « prière païenne ». Instaurer le cadre idéal à une écoute plus attentive, plus
sensible permet de se relier encore plus profondément aux thématiques évoquées dans
Petite sœur. Dans la pièce, le narrateur décrit les pensées d'un enfant qui peu à peu prend
à la fois conscience de sa solitude et de sa soif d'infini. Inconsolable, il tente de fuir le
monde des adultes pour accéder à l'état d'apaisement qu'il a connu initialement en
contemplant la nature.
Cette recherche de la consolation demeure une fois que nous sommes adultes et
constitue un besoin fondamental de l'être humain. Étymologiquement, consoler c'est ne
pas laisser l'autre seul. Ce besoin d'être avec autrui donne du sens à la notion de
communauté. Le théâtre est justement un prétexte pour relier les hommes autour d'un
évènement commun, le temps du récit.
Jouer dans une église un texte qui évoque la consolation, c'est relier les spectateurs à une
part d'eux-mêmes qui les rend plus aptes à écouter et accueillir l'autre, l'inconnu en eux et
en dehors d'eux-mêmes.
(…) il se couche sur le dos et il reste là à regarder le ciel, et le ciel n'est pas d'un bleu qui
fait mal mais d'un bleu doux, et pourtant il paraît d'un bleu profond, et là-bas au loin il y a
un léger nuage, pas vraiment un nuage, seulement quelques filaments qui bougent et qui
s'apprêtent à former un nuage strié par les brins d'herbe au-dessus de sa tête, et l'herbe
ondule doucement et il fixe un brin d'herbe, il voit le brin d'herbe qui va et qui vient devant
le petit nuage, qui va et qui vient dans un sens puis dans l'autre, doucement, doucement,
dans un sens puis dans l'autre il va et il vient, et il reste allongé et ne cesse de regarder et
ses yeux se ferment et sa respiration va et vient, va et vient, il respire doucement et il sent
comme une petite vague frappant le rivage, une petite vague qui va et qui vient, qui va et
qui vient, va et vient, va et vient, et puis il n'y a plus que sa respiration là-bas dans l'herbe
haute, sous le ciel, près du fjord.
extrait de Petite sœur
Répétitions dans la forêt de Murel, près de l'église.

3. Une démarche atypique
Jouer dans des lieux atypiques et plus particulièrement dans des églises est une
démarche à inventer avec les partenaires qui nous accueillent.
Certaines contraintes comme celle de l'acoustique ou de la lumière sont à prendre en
compte dans la mise en place d'un tel projet. La représentation ne doit pas avoir lieu trop
tard afin de bénéficier de l'éclairage naturel des vitraux et nous devons choisir un lieu dans
l'église qui permette une bonne acoustique.
Par ailleurs, mobiliser un public pour une pièce de théâtre dans un lieu pas forcément
dédié à de telles manifestations est une chose qui s'organise en amont avec le curé de
l'église et les associations locales qui peuvent nous aider à communiquer l'évènement à
leurs membres et trouver un créneau de représentation propice (proche de l'heure de la
messe par exemple).
Nous sommes avides de partenariats avec les groupes d'enfants (croyants ou non)
susceptibles de fréquenter l'église où a lieu la représentation (groupe de catéchisme de la
paroisse, écoles à proximité de l'église, centres de loisirs partenaires etc...).
Dans le cadre d'une représentation devant un groupe d'enfants, nous mettons en place à
l'issue de la représentation un temps de discussion, de débat autour des thématiques
qu'aborde la pièce (la solitude, les interdits, le pardon...)
Intérieur de l'abbaye de Pontigny en Bourgogne (représentation du 5 septembre 2015)

4. L'équipe
Béatrice Venet - metteuse en scène
Béatrice Venet a d'abord suivi une formation littéraire à Strasbourg,
Berlin puis Paris (Master d'Allemand et Licence de Lettres
modernes). En 2009, elle intègre la promotion X de l'école de la
Comédie de Saint-Etienne. En 2012, elle suit une formation de clown
au CNAC sous la direction de Cédric Paga (Ludor Citrik). En tant que
comédienne, elle a travaillé sous la direction de Michel Raskine,
Gwénaël Morin, Robert Cantarella, Grégoire Strecker, Bruno Bonjean
et collabore régulièrement avec le Collectif X-collectif composé
d'anciens élèves de la Comédie de Saint-Etienne et de l'Ensatt. En
2013, elle a réalisé sa première mise en scène, L'histoire de Pelléas
et Mélisande, une adaptation de la pièce de Maeterlinck. En 2014,
elle co-fonde la cie Rêve Mobile avec Sévane Sybesma avec
laquelle elles créent le duo de clowns Cucurbitacées un cabaret
franco arménien allemand. Elle anime régulièrement des ateliers soit
sur Saint-Etienne avec le Collectif X au sein de centres sociaux, soit
avec sa propre compagnie.
Jeanne Lepers - comédienne
Formée au CNSAD auprès de Daniel Mesguich et Dominique
Valadié, elle joue sous la direction de Bruno Cadillon, Christophe
Maltot, Yvo Mentens, Dominique Valadié, Olivier Cohen, Yordan
Goldwaser, Nora Granovsky, Michel Didym et Yves Beaunesne.
En tant qu'auteure et metteuse en scène de la Compagnie Bloc, elle
a monté deux projets : Un Caillou dans la semoule au Théâtre du
Rond Point en 2009 et Bloc au festival de Villeréal, au
CENTQUATRE et au Théâtre de Vanves 2010 à 2013. Bloc a reçu le
Prix Paris Jeunes Talents 2011. En 2014 avec Edith Proust et sous le
regard de Pauline Bolcatto, elles montent Le Projet Georges, un
duo clownesque. Au cinéma elle joue dans Populaire de Régis
Roinsard et dans plusieurs court-métrages. A la télévision elle joue
dans Joseph L’insoumis de Caroline Glorion, avec Jacques Weber et
Anouk Grinberg et Tout est bon dans le Cochon de David Delrieux.