DEBRAY Nicolas
Formation continue
2006-2009
« Chante avec ton trombone »
Le rapport entre la voix et le
trombone.
Cefedem Bretagne/ Pays de Loire
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Sommaire
INTRODUCTION ....................................................................................................................... 4
I- LIENS HISTORIQUE ENTRE LA VOIX ET LE TROMBONE ...................................... 5
1. LA VOIX A LORIGINE DE LA MUSIQUE OCCIDENTALE ....................................................... 5
2. LE TROMBONE ET LART VOCAL ........................................................................................ 6
II- COMPARAISON PHYSIOLOGIQUE ENTRE LA VOIX ET LE TROMBONE ....... 10
1. LE FONCTIONNEMENT DE LA VOIX ET DU TROMBONE ..................................................... 10
La voix ................................................................................................................................ 10
Le trombone ........................................................................................................................ 11
Le système respiratoire....................................................................................................... 12
Le rôle de la cavité buccale ................................................................................................ 15
2. L’OREILLE : ORGANISATEUR DE LA PRATIQUE VOCALE ET INSTRUMENTALE ................. 16
3. L’INFLUENCE DE LOREILLE DANS LAPPRENTISSAGE DU LANGAGE ET DE LA MUSIQUE 17
III- LA VOIX COMME OUTIL PEDAGOGIQUE .............................................................. 20
1. LES DIFFERENTES NOTIONS QUI POUVENT ETRE ABORDEES PAR LA VOIX ...................... 20
Le placement corporel ........................................................................................................ 20
Le phra............................................................................................................................ 21
Le rythme ............................................................................................................................ 21
La justesse........................................................................................................................... 22
Les différentes mémoires de la justesse .............................................................................. 23
Chanter pour mieux « entendre » ...................................................................................... 23
2. L’INTERIORISATION DE LA MUSIQUE ............................................................................... 24
3. LES LIMITES DUNE TELLE APPROCHE ............................................................................. 26
CONCLUSION.......................................................................................................................... 27
BIBLIOGRAPHIE .................................................................................................................... 28
ANNEXES.................................................................................................................................. 29
GLOSSAIRE .............................................................................................................................. 29
ANNEXE 1 : LE DIAPHRAGME .................................................................................................. 30
ANNEXE 2 : LE ROLE DU DIAPHRAGME LORS DE LEXPIRATION............................................ 32
ANNEXE 3 : LES MUSCLES EXPIRATEURS ................................................................................ 33
ANNEXE 4 : L’ANATOMIE DE LOREILLE................................................................................. 35
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Merci aux coordinateurs et formateurs du Cefedem,
pour les questionnements riches d’enseignements qu’ils ont
fait surgir au cours de ces trois ans.
Merci à Dominique Lafourcade pour les lectures qu’elle m’a
conseillée et le temps qu’elle m’a accordé.
Merci, à Jean Duschesne pour ses conseils et ses avis
techniques.
Merci à Bruno Purens qui a suivi ce mémoire.
Merci à tout ceux qui ont pu, volontairement ou
involontairement m'aider dans ce travail…
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Introduction
Tout le long de ma formation instrumentale, mes différents professeurs
utilisaient le chant dans le cadre de leurs cours. Quand les mots ne suffisaient pas, le
chant était l’un moyen pour surmonter la difficulté.
Il existe un lien entre la voix et le trombone. Ces deux entités cherchent en
permanence à imiter l’autre. Lors de l’apprentissage du trombone, l’utilisation de la
voix est donc une pratique courante. Qu’est-ce qui peut expliquer cela ? Est-ce pour des
raisons historiques ? physiologiques ? Travailler la technique vocale, aide t-il à
développer la technique instrumentale ?
Toutes ces questions, je me les suis posées lors de mes études. Une phrase que
j’ai souvent entendue lors de ma formation est « Chante avec ton trombone ». A la
simple évocation de cette phrase, mon attitude et mon jeu changeaient. Qu’est-ce qui
changeait réellement ?
Lors de ma formation, j’ai eu besoin de recourir à la pratique vocale pour
progresser. L’utilisation de la voix fut dans mon parcours une réelle nécessité. Et c’est
donc en toute logique que j’utilise moi même le chant dans le cadre de mon
enseignement. Je chante régulièrement dans mes cours et je sollicite souvent les élèves à
le faire. Grâce à cet outil, on peut aborder énormément de notions (phrasé, rythme,
articulation, justesse…). Mais en définitive, que développons-nous réellement chez
l’élève en passant par cet outil?
Dans la première partie, se pose d'abord la question des liens historiques
qu’entretiennent le trombone et la voix. La pratique vocale a t-elle influencé le jeu du
trombone ? Vice versa ?
A la lumière de ces liens, la deuxième partie aura pour objectif de comprendre et
de comparer leur fonctionnement. Afin que nous puissions saisir leurs influences
physiologiques et que nous en dégagions les « dénominateurs » communs.
La troisième partie consistera à analyser l’outil qu’est la voix dans l’acquisition
de diverses techniques instrumentales (justesse, phrasé, articulation…) et d’en voir ses
limites éventuelles.
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5!
I- Liens historique entre la voix et le trombone!
1. La voix à l’origine de la musique occidentale
A l’origine de la musique occidentale, on peut penser que la pratique vocale
précédait la pratique instrumentale. Comme l’écrivent Brigitte et Jean Masin,
« l’histoire de la musique instrumentale se dégage mal, à ses origines, de la musique
vocale »1. Jusqu’au XVIème siècle, la pratique instrumentale était dépendante de la
pratique vocale. Les manuscrits de musique instrumentale sont extrêmement rares. Les
instrumentistes s’approprient alors progressivement le répertoire de musique vocale :
« Si l’on ne commence à concevoir une musique instrumentale d’ensemble que vers
la fin du 16ème siècle, les instruments participent dès avant cette date à l’exécution de la
musique vocale ; les titres de recueils publiés de frottlole, villanelle, madrigaux, etc.
portent souvent la mention : « per cantare et sonare » (…). La musique instrumentale
emprunta ainsi à la musique vocale ses lignes chantantes, son jeu mélodieux, son
phrasé fondé sur la respiration, son expression.»2
Les instrumentistes s’appropriaient donc le répertoire de musique vocale parce
que l’une des conceptions de la musique instrumentale de l’époque était de se
rapprocher le plus possible de la voix humaine.
C’est à la fin de la renaissance que l’instrument, prenant de l’autonomie grâce au
développement de la facture instrumentale, commence à exercer une certaine influence
sur l’art vocal. Dans l’opéra par exemple, l’air avec instrument concertant se développe.
La voix doit imiter les schèmes instrumentaux :
«L’air « Caderà, caderà che mi fa guerra » dans lequel l’énergique Ariane
(« Guistino » de Legrenzi) imite des tournures rapides propres à la trompette, présente
une colarature qui par son rythme et par la longueur de certains traits vocalisés est
parmi les plus complexes de l’opéra du 17èmé siècle. »3
!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
1 Massin, Brigitte, Massin, Jean, 1987, « Histoire de la musique occidentale », Editions Fayard
2 Michels, Ulrich, 1990, « Guide illustré de la musique », Editions Fayard
3 Celletti R., 1987, « Histoire du bel canto », Editions Fayard
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