2015 2016 2015 FIN. C’est la dernière fois que j’écris l’édito de saison. Ainsi je l’ai voulu. Ainsi on me l’a permis. FIN. Le mot est petit, trois lettres à peine. Il va pourtant dans tous les sens. Il dit le point final que l’auteur fébrile met au dernier mot de la commande qu’il s’est passé à lui-même. Le mot est vaste soulagement, respiration, longue et profonde, soupir de bien-être. Il dit le spectateur qui entre en rêverie, active ou passive, quand le rideau tombe, quand la lumière se rallume, juste un peu cruelle. Il dit le plaisir de l’élève qui échappe à la question quand la cloche sonne la fin de la classe. Il dit la vie et la mort. La vie qui grandit en étapes, en secousses inévitables et celle qui s’éteint. Il dit tous les extrêmes, tous les passages qui ouvrent sur l’inconnu, l’inquiétant. Passages de la garderie à l’école, de l’école à la grande école, de la grande école au travail, du travail à la retraite, de la retraite à la FIN dernière. Le mot est partout dans nos vies, nos conversations de salon, nos angoisses sourdes et secrètes, notre besoin de liberté, nos cauchemars, nos désirs. Pourtant, nous redoutons la fin, les fins, toutes les fins, même quand tous les pores de la peau la désirent, la réclament. C’est viscéral, instinctif, humain somme toute. Nous assistons impuissants et ambigus à la fin de l’innocence présumée dans le passage de l’enfance à l’adolescence. Nous nourrissons l’illusion de l’immortalité comme ultime défi. L’illusion de la croissance infinie pour faire taire le vertige d’une possible perte. Nous redoutons la fin des grands récits, écrit Pourveur, cette fin qui nous renvoie à nous-mêmes. Nous nous débrouillons mal avec la fin de l’autorité qui nous laisse sans repères temporels, intergénérationnels, sans le sentiment rassurant d’appartenir à une société qui a un passé, un sens, un avenir devant elle. J’écris enfin et je pense avoir cerné le mot, lui avoir donné sa juste place de passage. Passage d’hier à aujourd’hui, d’aujourd’hui à demain. Pause qui permet le nouveau souffle. Détente de tout le corps pour mieux sauter… Je reste confortablement dans l’euphémisme. Le mot FIN est beaucoup plus chargé. Je le sais. Je le sens. Il dit beaucoup plus qu’un passage. Il raconte entre les lignes, entre les points et les innocentes virgules, 40 ans de victoires, de succès, d’échecs de combats quotidiens, de recherches passionnées, de complicités patiemment construites, renouvelées, retrouvées, de rencontres passionnantes, de débats sans fin, de questions sans réponses, de pays visités, adorés, détestés, de cultures impressionnantes qui nourrissent aussi sûrement que le pain chaud, d’enthousiasmes délirants… En lettres majuscules Le mot FIN… Pourrait vouloir dire un apaisement de ces élans de vie. Un essoufflement de ces mouvements de l’âme. Pourtant… Pourtant… J’ai beau gratter sous chaque lettre… Je ne sens que le souffle puissant de la liberté. Le temps de mettre de l’ordre dans ces valises que les ans ont remplies. Le temps du partage buissonnier. Des conclusions provisoires, de la réflexion solitaire, de l’écriture libre, de celle qui revient sur ses pas… et de toutes les autres que la vie fait surgir. Passage? Oui, il y a passage dans ce mot FIN, tel que nous le vivons au Carrousel dans ce tournant des 40 ans. Un passage et beaucoup plus qu’un passage. Un début. Un formidable sursaut de l’histoire, une incroyable appropriation de l’éthique, des valeurs, du passé, de celle qui donne le pouvoir de tous les commencements, dirait Revault d’Allonnes, et l’audace de tous les défis. Suzanne Lebeau Cette fin d’un temps, que Gervais tempère de sa présence infaillible, de sa créativité sans heurt, toujours en mouvement, que Marie-Eve assume avec cette énergie inépuisable de la jeunesse, aspire à la lumière, à la vie, au grand jour. J’écris le mot FIN et je ne vois que l’avenir qui s’ouvre. L’écriture libre qui écrit pour les mots, les idées, le sens sans échéance, sans échéanciers. La promesse qui s’agite sous mes doigts, me remplit le regard d’un formidable horizon le cœur, d’une immense poussée d’espoir. Cette fin nous porte en avant, respire la vie et ses changements. Aujourd’hui est une promesse. Cadena de montaje Texte Suzanne Lebeau Traduction Cecilia Iris Fasola Mise en scène Gervais Gaudreault Assistance à la mise en scène Marie-Eve Huot Interprétation et voix hors champ Marcela Pizarro Minella Concepteurs Dominique Gagnon Diane Labrosse Sarah Lachance Pierre Lafontaine Laurent Lamarche Stéphane Longpré Nancy Tobin « [...] il y a peut-être des crimes qu’il ne faut pas oublier, des victimes dont la souffrance crie moins vengeance que récit. Seule la volonté de ne pas oublier peut faire que ces crimes ne reviennent plus jamais. » Paul Ricœur, Temps et récit, tome III, 1985 Direction de production Dominique Gagnon Régisseurs Nicolas Fortin Alexandre Brunet Une création du Carrousel, compagnie de théâtre et du Théâtre de Quat’Sous Adultes et grands adolescents ARGENTINE Dans le cadre des Festivals Internationaux de Théâtre de : Rosario, Centro de Expresiones Contemporáneas 19-20 septembre | Santa Fé, Centro Cultural Provincial 23 septembre | Paraná, La Vieja Usina 27 septembre | Mendoza, Teatro Imperial 30 septembre | San Juan, Teatro Sarmiento 2 octobre | Cordoba, Festival Internacional de Teatro Mercosur 6-7 octobre Gretel et Hansel Texte Suzanne Lebeau Mise en scène Gervais Gaudreault Assistance à la mise en scène Milena Buziak Distribution Catherine Dajczman ou Émilie Lévesque Jean-Philip Debien Concepteurs Linda Brunelle Dominique Gagnon Diane Labrosse Pierre Lafontaine Stéphane Longpré Direction de production Dominique Gagnon Régisseurs Dominique Gagnon ou Maryline Gagnon David Perreault Ninacs En résidence au Théâtre de la Ville (Longueuil) et à la Maison Théâtre (Montréal), en coproduction avec le Théâtre du VieuxTerrebonne, Muni-Spec Mont-Laurier et le Théâtre, Scène nationale de Narbonne. Le texte a reçu l’Aide à la création du Centre national du Théâtre (France) Jeunes de 6 à 10 ans et adultes QUÉBEC Gatineau, Salle Jean-Despréz 1 au 4 novembre | Mont-Laurier, L’Espace Théâtre 16-17 novembre | Alma, Salle Michel-Côté 9 mars | Trois-Rivières, Salle Anaïs-Allard-Rousseau 20-21 mars | Shawinigan, Salle Philippe-Filion 23 mars | Théâtre du Vieux-Terrebonne 30-31 mars | Jonquière, La Rubrique, Salle Pierrette-Gaudreault 7 au 9 avril | Saint-Jean-sur-Richelieu, Théâtre des Deux Rives 13 avril Montréal (dans le cadre du Conseil des arts de Montréal en tournée), Maison de la culture AhunsticCartierville 7 novembre | Maison culturelle et communautaire de Montréal-Nord 10-11 novembre | Maison de la culture Frontenac 12 mars | L’Entrepôt 13 mars | Théâtre Mirella et Lino Saputo 15 au 17 mars | Salle Jean-Eudes 18 mars | Théâtre Outremont 3-4 avril BELGIQUE Namur - Festival Turbulences, Grande salle du Théâtre de Namur 27-28 novembre FRANCE La Rochelle, La Coursive – Scène nationale, Théâtre Verdière 2 au 4 décembre | Mayenne, Le Kiosque – Salle Polyvalente 7-8 décembre | Carcassonne, ATP de l’Aude – Théâtre Jean-Alary 10-11 janvier | Fos-sur-Mer, Scènes et Cinés Ouest Provence 15-16 janvier | Albi, L’Athanor – Scène nationale, Salle Haute 19 au 21 janvier | Béziers, Théâtre Municipal 26 janvier « […] cette histoire semble indiquer qu’on ne naît pas frères, mais qu’on le devient, qu’il existe quelque chose comme un « devenir-frères » qui, pour se réaliser, nécessite du temps, des épreuves, des aventures positives et négatives. Le « devenir-frère » paraît donc reposer sur la volonté patiente d’enlacer deux lignes de vie qui, tout en demeurant qualitativement diffé­ rentes, n’en deviennent pas moins à la longue une seule et même réalité, un même nom. » Pierre Péju, L’archipel des contes, 1989 Petit Pierre Texte Suzanne Lebeau Mise en scène Gervais Gaudreault Assistance à la mise en scène Marie-Eve Huot Distribution Ludger Côté Maude Desrosiers Emilie Dionne « Tout être humain produit de la mémoire. Car tout être humain voit, entend, touche et ressent. Et engrange. […] Là est la culture. Il n’y a pas de culture sans mémoire. Ni de mémoire sans culture. » Philippe Martone, L’âme de l’A, 2001 Concepteurs Marie-Pierre Fleury Dominique Gagnon Pierre Lafontaine Francine Martin Nicolas Rollin Direction de production Dominique Gagnon Régisseurs Emmanuel Cognée Nicolas Fortin Dominique Gagnon En coproduction avec l’Espace Malraux / Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, le Centre culturel de Villefranche-sur-Saône, l’Yonne en scène (France) et le Théâtre du Vieux-Terrebonne (Québec) Jeunes de 9 à 12 ans et adultes ONTARIO / QUÉBEC Ottawa, Studio du Centre national des Arts 4 au 8 novembre | Longueuil, Théâtre de la Ville 11 au 13 janvier Contes d’enfants réels Texte Suzanne Lebeau Mise en scène Gervais Gaudreault Assistante à la mise en scène Marie-Eve Huot Distribution Sophie Vajda Benoît Vermeulen Concepteurs Lyse Bédard Dominique Gagnon Pierre Lafontaine Diane Leboeuf Francine Martin Richard Morin « Puisque c’est l’enfant qui fait – et défait – l’adulte, il ne peut être que notre capital le plus précieux. Pas question de le laisser «dormir». » J.-B. Pontalis, « La chambre des enfants », dans L’enfant, Gallimard, 1979 Direction de production Dominique Gagnon Régisseurs Emmanuel Cognée Dominique Gagnon Jeunes de 8 à 12 ans et adultes QUÉBEC Montréal, Maison Théâtre 9 au 19 mars Artiste associée Marie-Eve Huot Le Carrousel accueille, depuis déjà un an, Marie-Eve Huot, auteure et metteure en scène, comme artiste associée. Dans un dialogue constant avec les codirecteurs artistiques et comme membre du conseil d’administration du Carrousel, elle suit et alimente les processus de création et accompagne l’ensemble des activités de la compagnie. En 2017, au terme de trois années comme artiste associée, Marie-Eve assumera la codirection artistique de la compagnie. Cette transmission est une brèche qui s’ouvre sur l’avenir et sera garante d’une tradition qu’elle devra transcender pour qu’il y ait continuité et évolution de l’histoire. Gervais Gaudreault l’a rencontrée en 2005 à l’École nationale de théâtre du Canada. Déjà, elle avait cet intérêt passionné et sans préjugé pour le jeune public. Depuis, elle développe sa réflexion sur la création dédiée à l’enfance et la petite enfance. Marie-Eve a fondé en 2007 le Théâtre Ébouriffé, accueilli en résidence au Carrousel pendant quatre ans. En 2011, elle est la première metteure en scène invitée au Carrousel depuis 1987 et recrée le spectacle Une lune entre deux maisons de Suzanne Lebeau. Cette mise en scène lui vaut, en février 2013, le prix LOJIQ/RIDEAU Francophonie pour la qualité, la pertinence et la justesse de son travail et lui permet d’être accueillie en résidence d’observation à La Minoterie à Dijon (France). Femme de théâtre engagée, elle est présidente de Théâtres Unis Enfance Jeunesse et siègea plusieurs années au comité artistique de la Maison Théâtre. Avec le Théâtre Ébouriffé et en collaboration avec le Carrousel, Marie-Eve créera Des de Martin Bellemare, au Centre national des Arts à Ottawa, en mai 2016. pieds et des mains, un texte « À terre, je ne suis qu’une barre de fer ; prenez-moi dans vos mains, et je serai un levier. » Victor Hugo, Choses vues, 1848 Le Cube centre international de recherche et de création pour l’enfance et la jeunesse a pour mission de favoriser l’évolution, l’enrichissement et le développement de la création et de la pratique théâtrale destinée à l’enfance et Gervais Gaudreault Président à la jeunesse aux niveaux local, national et international. Le Cube en préfiguration D’ici à son installation dans l’église Sainte-Brigide de Kildare en 2017, Le Cube expérimente activités et partenariats afin d’explorer ses champs d’action. Cette saison, Le Carrousel accueillera en résidence trois concepteurs ainsi que cinq équipes de création qui développent un projet théâtral pour l’enfance ou la petite enfance, en leur offrant du temps en salle de répétition et l’expertise de son équipe en matière de création, production et diffusion jeune public. Concepteurs : Patrice Charbonneau-Brunelle, Linda Brunelle et Sylvie Gosselin. Projets : Des éclats de nous [Jennifer Tremblay, Gaétan Paré, Gabriel Szabo, Marilou Huberdeau et Léa Aubin] • Le Cycle des berceuses [Les Incomplètes : Laurence P. Lafaille, Audrey Marchand et Josiane Bernier] • Cartographie migratoire [Dominique Leroux et Maryse Poulin] • Au train où vont les choses [Les Chemins errants : Karine Gaulin, Hélène Ducharme et Édith Beauséjour] • Les mots secrets [Théâtre Triangle Vital : André Perrier, Marilyn Perreault et Christophe Rapin] L’ensemble des activités du Cube sont rendues possibles grâce au soutien des équipes du Carrousel, compagnie de théâtre et du Théâtre Le Clou. Vous trouverez la programmation complète du Cube en visitant son site Internet : www.cubemontreal.com Revendiquant la nécessité d’une véritable rencontre artistique, le Carrousel met au cœur de sa démarche de création la question du « Quoi dire aux enfants? » et poursuit une profonde réflexion sur l’autocensure de l’artiste face au jeune public. Soutenus par un travail de recherche qui repousse les limites et les frontières, les directeurs artistiques Suzanne Lebeau et Gervais Gaudreault déploient leur passion à la mise en place d’un répertoire d’œuvres originales, considérées, au Québec et à l’étranger, comme des repères majeurs dans l’histoire du théâtre jeune public. Cette vision singulière de l’enfance et de l’art, portée par la charge émotive et l’acuité des textes de Suzanne Lebeau et par la sensibilité des mises en scène inventives de Gervais Gaudreault, fait la renommée de la compagnie sur les scènes nationales et internationales. Depuis 40 ans, le Carrousel cherche à décloisonner les publics et les pratiques, avec la conviction qu’un théâtre qui s’adresse aux enfants se doit d’interpeller et d’ébranler aussi les adultes. Le Carrousel, compagnie de théâtre 2017, rue Parthenais Montréal (Québec) Canada H2K 3T1 514 529-6309 | [email protected] | www.lecarrousel.net Le Carrousel est membre du Conseil québécois du théâtre, de Culture Montréal, de la Maison Théâtre et de Théâtres Unis Enfance Jeunesse. LE CARROUSEL ET SON ÉQUIPE Directeurs artistiques Suzanne Lebeau, Gervais Gaudreault | Artiste associée Marie-Eve Huot | Directrice générale Véronique Fontaine | Directrice administrative Nathalie Ménard | Directrice technique Dominique Gagnon | Responsable de la diffusion et du développement Fanny Oberti | Responsable des communications et logistique des tournées Ludger Côté | Secrétaire administrative Nathalie Darveau Conception graphique Manon André | Photos Manon André, Izabelle Barsive, Jérémie Battaglia, Vincent Champoux, Maxime Côté, Charles-Henri Debeur, Émilie Dumais, Marc Dussault, Robert Etchevery, François-Xavier Gaudreault, Sylvain Laperrière, Antoine Lefebvre, Marie-Sigrid Lefebvre-Desgagnés, Yanick MacDonald, Marie Moubarac, Sirius Paradis, Maryse Poulin, Luc Prairie, Yves Renaud, Mathieu Rivard, Brigitte Thériault. Photo en couverture Gabrielle Desmarchais Nous tenons à remercier pour leur soutien les Délégations générales du Québec à Paris et à Bruxelles, l’Ambassade du Canada à Buenos Aires et le Consulat général du Canada à Rio de Janeiro.