Festiago Du 12 au 20 mai 5 spectacles pour découvrir By Heart Bovary Antoine et Cléopâtre Entre les lignes Cabaret Théâtre Forum Meyrin / Place des Cinq-Continents 1 / 1217 Meyrin / +41 22 989 34 34 / forum-meyrin.ch Service culturel Migros, rue du Prince 7, Genève, +41 22 319 61 11 / Stand Info Balexert / Migros Nyon-La Combe Graphisme : theworkshop.ch | Photo : Sylvain Duffard Tiago Rodrigues Théâtre du vendredi 12 au samedi 20 mai Festiago Festival autour de Tiago Rodrigues Cet homme-là semble avoir tous les talents. Jugez plutôt: comédien, metteur en scène et auteur de pièces de théâtre, de poèmes, de chansons et de scénarios. De 2013 à 2014, soit en l’espace de deux ans, il a monté pas moins de trente spectacles. Oui, trente, en plus desquels il a assuré des commissariats d’expositions et dirigé des projets artistiques communautaires. Depuis 2015, Tiago Rodrigues est aussi directeur du prestigieux Théâtre national de Lisbonne. Il est capable d’écrire et de jouer en six langues, ce qui lui permet de présenter ses projets dans le monde entier. C’est donc autant un phénomène qu’un artiste d’exception que le Théâtre Forum Meyrin vous invite à rencontrer. À parcourir sa biographie, on comprend que l’un des secrets de sa créativité réside dans une conception particulière du travail théâtral : depuis le jour où, à vingt-et-un ans, il a quitté son Portugal natal pour rejoindre le collectif TG Stan en Belgique, Tiago Rodrigues, qui fêtera ses quarante ans dans l’année, ne jure que par la création collaborative. Le TFM suit son exemple en s’associant, pour l’occasion, à la Haute École de Théâtre de Suisse Romande. Les étudiants de la Manufacture pourront assister à tous les spectacles du festival et certains d’entre eux auront même la chance de travailler avec le jeune maître portugais pour présenter un cabaret public en fin de semaine. Au programme LE pass TIAGO vendredi 12 et samedi 13 mai à 20h30 By Heart Libre accès à tout le programme du festival mardi 16 et mercredi 17 mai à 20h30 Bovary Plein 100.Réduit 90.Mini 50.Pass Forum 50.- vendredi 19 mai à 19h Entre les lignes vendredi 19 mai à 21h Antoine et Cléopâtre samedi 20 mai à 19h Cabaret Théâtre Festiago By Heart vendredi 12 et samedi 13 mai à 20h30 Le décor est on ne peut plus simple: dix chaises font face au public et, par terre, quelques cageots de livres. Au début du spectacle, Tiago Rodrigues demande à une dizaine de volontaires de venir apprendre avec lui un sonnet de Shakespeare sur le plateau. En général, ça se bouscule au portillon. Quand je fais comparoir les images passées / Au tribunal muet des songes recueillis /Je soupire aux défauts des défuntes pensées / Pleurant de nouveaux pleurs les jours trop tôt cueillis… Pas facile, la poésie du grand Will, mais Tiago répète patiemment chaque vers, nos dix protagonistes les apprennent et le public finit par les savoir aussi, à force. Entre deux vers, l’artiste lisboète raconte l’histoire de sa grand-mère qui adorait lire et qui, perdant la vue, a convoqué Tiago pour lui demander de choisir un ouvrage qu’elle apprendrait par coeur. Il nous lit la lettre qu’il a écrite au philosophe George Steiner pour l’enjoindre de choisir ce texte ultime. Un instant, Tiago retourne à Shakespeare et à ses élèves d’un soir, puis il se met à raconter l’importance de ce sonnet n°30 pour le peuple russe qui le considère comme «l’un des plus grands textes de la langue russe», avec ceux de Pouchkine, évidemment. Ces histoires entrelacées disent notre irrésistible besoin de poésie. Elles nous rappellent la nécessité d’incorporer de la beauté à la vie, autant de beauté que possible, quelques vers ou des milliers, qu’on gardera au fond de soi comme un inexpugnable espace de liberté. > Rencontre avec Tiago Rodrigues, samedi 13 mai à l’issue de la représentation Théâtre Festiago By Heart La presse en parle « Tiago Rodrigues est un poète, un voyant, un artiste qui nous conduit, mine de rien sur les chemins escarpés de la mémoire et de la poésie, du sens de la littérature et de la mort, du théâtre. On ne veut pas vous raconter ce moment de grâce d’une profondeur bouleversante. Il faut aller de toute urgence (...) écouter, voir, partager, participer même. » Armelle Héliot, Le Figaro « C’est dans un constant désir de perpétuer l’histoire, littéraire notamment, que Tiago Rodrigues compose ses spectacles et propose un regard alambiqué, sensible et politique aux spectateurs. » La Voix du Nord « Un spectacle sans artifice, sans aucune technologie mais qui est d’une grande intelligence et qui dégage une grande émotion. » Marie Gignac, Carrefour Théâtre de Québec Théâtre Festiago Bovary mardi 16 et mercredi 17 mai à 20h30 Gustave Flaubert est assigné en justice pour immoralité. Il faut dire qu’il existait, à l’époque, une instance de surveillance des publications dont le travail consistait à traquer le moindre effet suggestif. Dire qu’une femme «s’abandonne» revenait quasiment à écrire de la pornographie. Nourri par le réquisitoire et la plaidoirie du procès, mais aussi par le roman de Flaubert et la correspondance de l’écrivain, Tiago Rodrigues donne vie à la fois aux acteurs réels et aux personnages de fiction. Tandis que s’affrontent le procureur Pinard et l’avocat Sénard dans une joute verbale qui ausculte les pouvoirs de la littérature, Charles Bovary tente désespérément de rendre sa femme amoureuse, Emma se languit auprès de ses amants, et l’écrivain, magistralement incarné par Jacques Bonnaffé, confie son désarroi. Entre les uns et les autres, des relations parfois osées surgissent comme dans un rêve où fiction et réalité se confondent. Tandis qu’on plonge au coeur d’un moment d’histoire unique, l’intimité d’un chef d’oeuvre universel se révèle. Une magnifique célébration du pouvoir secret des mots. Théâtre Festiago Bovary La presse en parle « Le spectacle Bovary de Tiago Rodrigues est exactement ce que devrait toujours être le théâtre : une vivante étude de texte ; un décryptage serré de paroles dites et de pensées inavouées ; une méditation physique et mouvementée sur l’esprit et la lettre. » Judith Sibony, Le Monde « L’exercice est virtuose. Tiago Rodrigues parvient à faire saisir tous les enjeux à la fois : la beauté du roman, la fascination qu’exerce son héroïne (Alma Palacios, toute de grâce empêchée, de frustrations discrètes et douloureuses), la folie et les tourments qu’elle inspire à la censure d’Etat comme à son créateur. » Fabienne Pascaud, Télérama « Le charme opère encore une fois. Rien à voir pourtant avec les précédents spectacles si ce n’est l’essentiel : une infinie douceur. Dans la façon d’aborder les œuvres, sans les violenter tout en démontant amoureusement leur moteur. Dans la façon de mettre la complicité au centre du jeu des acteurs entre eux et des acteurs avec le public (sans pour autant s’abaisser au moindre racolage ou clin d’œil ou hurlement intempestif). Dans la façon de chahuter la notion de pièce, de cuisiner le texte à vue. On retrouve tout cela dans Bovary. » Jean-Pierre Thibaudat, Médiapart « Une plongée envoûtante dans l’oeuvre de Flaubert, qui, par une voie détournée - le procès intenté à l’écrivain en 1857 pour immoralité -, fait rebattre à tout rompre le coeur de l’héroïne. Emma ressuscite sous nos yeux, amoureuse et libre pour l’éternité. » Philippe Chevilley, Les Echos Théâtre Festiago Antoine et Cléopâtre vendredi 19 mai à 21h C’est le couple le plus célèbre de tous les temps. Dans le rôle de l’amant, un général romain très ambitieux. Face à lui, une reine d’Égypte qui doit sauver son vieil empire millénaire de l’effondrement. Et entre les deux, un amour aussi fulgurant que contre nature. L’histoire raconte qu’Antoine était si épris de Cléopâtre qu’au beau milieu d’une bataille navale décisive, et alors que l’Égyptienne avait pris la fuite, le Romain a lâché ses troupes pour suivre son amante à travers les flots. Shakespeare a écrit l’une de ses plus belles tragédies en hommage à cet amour impossible. Le cinéma nous a aussi laissé un chef-d’oeuvre de péplum, tourné en 1963 avec Elizabeth Taylor et Richard Burton, qui mêlaient leur propre passion cyclothymique à celle du couple antique. L’ Antoine et Cléopâtre de Tiago Rodrigues n’est ni la pièce de Shakespeare, ni une adaptation du film de Joseph Mankiewicz. C’est une nouvelle version de la légende. Entre citations et texte original, l’auteur et metteur en scène portugais invente une nouvelle forme réduite à un duo. Dans une mise en scène de dansethéâtre, Sofia Dias et Vítor Roriz, danseurs et chorégraphes devenus aussi comédiens pour l’occasion, décrivent les deux amants tout autant qu’ils les incarnent. Et on aime comme eux, on brûle pour eux, on souffre par eux et à la fin, on meurt aussi un peu. Théâtre Festiago Antoine et Cléopâtre La presse en parle « Au départ, Tiago voulait mettre en scène la pièce de Shakespeare. Puis il a rêvé autour du mythe des deux amants, tel qu’il a été relayé à travers les siècles, des Vies parallèles, de Plutarque à Cléopâtre, le film de Joseph Mankiewicz (1963), avec Liz Taylor et Richard Burton. Alors Tiago Rodrigues a bifurqué, et il a écrit une pièce qui est vraiment une création originale : même si des emprunts à Shakespeare apparaissent ici et là, son Antoine et Cléopâtre ne correspond en rien à ce que l’on pourrait attendre. » Brigitte Salino, Le Monde « La précision lancinante des gestes de Sofia Dias et Vitor Roriz, la beauté minimaliste de leur danse, la justesse de leur ton, créent un climat quasi hypnotique. Et on se laisse envoûter par cette odyssée sentimentale tout ensemble épique et privée, historique et singulière. On est mystérieusement devenu, aussi, Antoine et Cléopatre… » Fabienne Pascaud, Télérama « C’est sans doute en pensant à Sofia Diaz et Vitor Roriz, deux de ses amis danseurs qu’il a eu l’intuition de ce que pouvait être son Antoine et Cléopâtre. Et qu’il a commencé à écrire, dans la proximité de ces deux êtres, quelque chose de difficilement définissable qui n’est pas une pièce mais est cependant porté par la scène, qui n’est pas seulement un poème mais en a la magie sonore. » Jean-Pierre Thibaudat, Médiapart Théâtre Festiago Entre les lignes vendredi 19 mai à 19h Sur scène, un comédien attend. Il espère qu’un auteur, qu’on suppose êtreTiago Rodrigues, va bientôt écrire la pièce de théâtre qu’il lui promet depuis longtemps. Mais la pièce n’arrive pas. Entre incidents de la vie et incidents littéraires, la livraison du texte est toujours reportée. Alors, pour faire patienter le public, l’acteur parle d’OEdipe roi de Sophocle. Il raconte aussi l’histoire de ce prisonnier qui écrivit des lettres à sa mère en utilisant l’espace entre les lignes de la tragédie grecque, seul support à sa disposition. Enfin, il explique au public que la pièce n’aura pas lieu, du moins, pas celle que l’on attendait. Comme toujours chez Tiago Rodrigues, fiction et réalité se donnent la main et ne se quittent pas. Spectacle joué de préférence hors du plateau, dans un foyer ou dans l’espace public, Entre les lignes se nourrit de l’histoire réelle vécue par l’auteur et metteur en scène avec son comédien fétiche, Tónan Quito. Comme dans By Heart et Antoine et Cléopâtre, les histoires se mêlent aux histoires, la poésie au récit, le présent au plus lointain passé, la vérité de la vie vécue à la puissance de l’imagination. En 2013, Tónan Quito a été nominé au prix du meilleur acteur de l’année par la revue anglaise Time Out pour son interprétation dans ce spectacle, où il noue une relation privilégiée, intime et ludique avec le public. « Tónan est une provocation littéraire, je débats avec lui et puis j’écris et puis nous rediscutons et puis je réécris. Pour Entre les lignes, j’avais envie de partager avec lui, de traiter particulièrement de ce sujet-là : Comment à travers l’écriture pour la scène, être en débat ? Etre ensemble ? Discuter à travers l’écriture ? Utiliser l’écriture pour discuter, débattre, penser ensemble ? Et puis traiter, aussi, le risque de l’échec, la vulnérabilité, la possibilité que cela ne marche pas. Ce côté imprédictible du théâtre qui est la source de mon désir profond d’en faire. » Tiago Rodrigues > Spectacle présenté dans le foyer du TFM Théâtre Cabaret samedi 20 mai à 19h Nul ne sait ce que nous réservent Tiago et les étudiants de la Haute École de Théâtre de Suisse Romande. Et nul ne peut prétendre le savoir puisque ce «Cabaret» dépendra d’une rencontre et d’un travail collectif, dont les modalités s’inventeront sur place. Mais pour connaître un peu l’univers du chef d’orchestre, on devine qu’humour, émotion et poésie seront du voyage. «Ce soir ne se répétera jamais», tel était le titre de trois spectacles uniques et éphémères, présentés au public du Théâtre de la Bastille sous la signature de Tiago Rodrigues en mai 2016. Revendiquant le droit de plonger dans l’inconnu, l’artiste portugais avait imaginé une action inédite: occuper le bâtiment pendant deux mois entiers et faire travailler de concert des artistes français et portugais, les équipes administratives et techniques du théâtre, ainsi que 70 spectateurs volontaires. À Meyrin, son séjour sera plus court, mais la curiosité qu’il suscite n’est pas moins élevée. Festiago Théâtre Festiago Entretien avec Tiago Rodrigues Propos recueillis par Pierre-Louis Chantre pour le TFM Lorsqu’Anne Brüschweiler vous a proposé de venir à Meyrin, elle vous a donné carte blanche pour présenter plusieurs spectacles. Qu’est-ce qui vous a poussé à accepter cette proposition inhabituelle ? La proposition d’Anne Brüschweiler est arrivée au moment où j’avais envie de nouer des relations plus profondes avec les lieux où je montre mon travail. Lorsque l’on est en tournée, toutes les villes finissent par se ressembler : on arrive, on monte le décor, on joue un soir ou deux, on a peut-être une courte rencontre avec le public, et puis on s’en va. Marseille devient pareille à Oslo et Oslo à Madrid. Aujourd’hui, je cherche à lutter contre ce rythme. Notre modèle de consommation culturelle permet de voir une quantité de choses très variées, mais il pose un problème. Comme artiste, je manque de temps pour nouer un véritable dialogue avec le théâtre et son public. Je constate que les spectateurs aussi cherchent à établir une relation plus étroite avec les artistes. C’est ce que nous allons faire pendant notre séjour à Meyrin. Nous allons aussi travailler dans le théâtre avec les étudiants de la Haute école des arts de la scène (Manufacture), pour créer un petit spectacle impromptu dont nous ne connaîtrons la forme et le contenu qu’au dernier moment. Comment avez-vous construit la programmation du Festiago ? Nous l’avons d’abord conçue comme un kaléidoscope de mon travail récent. Chaque spectacle montre une manière très différente d’entrer en relation avec le public et permettra de susciter des débats divers. Mais cet ensemble représente aussi un bon portrait de mon corps théâtral, de mes préoccupations artistiques, politiques et personnelles. À voir vos spectacles, les mots semblent tenir une place privilégiée dans votre vie. Oui, je voue une passion profonde aux mots et à leur pouvoir. Sans que ce soit explicite, tous mes spectacles se demandent à quoi servent les mots, et donc aussi, à quoi servent les spectacles constitués par des mots. By Heart parle de la transmission, de la mémoire et de la littérature qui vit en nous tous, qui nous nourrit et nous transforme. Bovary montre le danger que les livres représentent pour le pouvoir de l’État et pour les préjugés, mais raconte aussi l’espoir qu’ils suscitent. Entre les lignes est né de mes discussions avec Tónan Quito, un metteur en scène et comédien portugais que j’aime beaucoup et qui a énormément soutenu mon désir d’écrire. La pièce tourne autour de la question de l’échec, en racontant pourquoi lui et moi n’avons pas réussi à monter OEdipe roi de Sophocle. Mais c’est aussi une pièce sur l’écriture et les mots. Tous les spectacles que vous présentez trouvent leur source dans de grandes oeuvres universelles : By Heart et Antoine et Cléopâtre s’inspirent directement de Shakespeare, Entre les lignes prend appui sur Sophocle, et Bovary raconte le roman par le biais du procès que Flaubert a subi à la publication de son livre. Il se trouve que ma pratique du théâtre prend sa source dans la lecture. Les livres que j’ai lus et qui m’ont construit jouent le rôle de carburant pour mes créations. Antoine et Cléopâtre se nourrit de Shakespeare, mais aussi de Plutarque. Entre les lignes puise dans le théâtre antique, mais aussi dans Don Quichotte. Cela dit, je ne conçois pas mes textes comme une réponse contemporaine à une esthétique ancienne. Je cherche seulement à dialoguer avec ces oeuvres en les mettant sous un autre éclairage. Antoine et Cléopâtre montre un homme et une femme qui se laissent aller à un amour radical malgré leur âge mûr. Ils vont jusqu’au bout de leurs sentiments tout en ayant conscience qu’ils vont tout perdre. J’ai utilisé la lumière de Shakespeare pour allumer la page blanche sur laquelle j’écris. Mon écriture ne peut certainement pas se comparer à la sienne, mais elle correspond à mon urgence de raconter etde dire. ThéâtreFestiago Biographie Tiago Rodrigues Nouveau directeur artistique du Théâtre National Dona Maria II à Lisbonne, une des plus anciennes et prestigieuses institutions du Portugal, Tiago Rodrigues est acteur, dramaturge, metteur en scène et producteur.Auteur, il écrit des scénarios, de la poésie, des chansons ou encore des billets d’opinion publiés dans la presse. Au cinéma, il joue sous la direction du réalisateur João Canijo dans Mal Nascida. À la télévision, il est le directeur créatif de la série culte Zapping. Pédagogue, il est régulièrement invité à enseigner la dramaturgie dans les classes d’Anne Teresa De Keersmaeker (P.A.R.T.S.), ainsi qu’à l’université d’Évora. Au théâtre, on le voit dans les créations du collectif belge tg STAN. En 2003, il fonde la compagnie Mundo Perfeito avec Magda Bizarro et est remarqué pour son approche nouvelle de la dramaturgie, comme pour ses collaborations avec des artistes internationaux (Tony Chakar et Rabih Mroué, Tim Etchells ou encore le groupe Nature Theater of Oklahoma). Tiago Rodrigues a également monté les textes d’une génération émergente d’auteurs portugais. Son implication dans la vie artistique de son pays, la vision politique et métapoétique de son théâtre font de lui un metteur en scène présent sur les plus grandes scènes européennes. ThéâtreFestiago Distribution By Heart Écrit et interprété par Tiago Rodrigues Texte avec extraits et citations de William Shakespeare, Ray Bradbury, George Steiner, Joseph Brodsky Accessoires et costumes Magda Bizarro Traduction en français Thomas Resendes Production exécutive de la création originale Magda Bizarro, Rita Mendes Production Teatro nacional D. Maria II d’après une création originale de la compagnie Mundo Perfeito Coproduction O Espaço do Tempo, Maria Matos – Teatro municipal Avec le soutien de Gouvernement du Portugal, DGArtes, ONDA – Office national de diffusion artistique – Paris Durée 1h20 Bovary D’après le roman Madame Bovary de Gustave Flaubert et le procès Flaubert Texte et mise en scène Tiago Rodrigues Traduction française Thomas Resendes Avec Jacques Bonnaffé, David Geselson, Grégoire Monsaingeon, Alma Palacios, Ruth Vega Fernandez Lumières Nuno Meira Scénographie et costumes Ângela Rocha Construction décor Marion Abeille Régie générale Frank Condat Production déléguée Théâtre de la Bastille Coproduction Teatro nacional D. Maria II, Festival Terres de Paroles, Centre dramatique national de Haute-Normandie, Comédie de Béthune – Centre dramatique national Nord-Pas-de-Calais, Théâtre Garonne – Scène européenne – Toulouse Avec le soutien de O Espaço do Tempo (Montemor-o-Novo, Portugal), Ambassade du Portugal en France, Centre culturel Camões à Paris, Fondation Calouste Gulbenkian Durée 2h ThéâtreFestiago Antoine et Cléopâtre Texte Tiago Rodrigues, avec des citations d’Antoine et Cléopâtre de William Shakespeare Mise en scène Tiago Rodrigues Avec Sofia Dias, Vítor Roriz Scénographie Ângela Rocha Costumes Ângela Rocha, Magda Bizarro Création lumières Nuno Meira Musique extraits de la bande originale du film Cléopâtre (1963), composée par Alex North Collaboration artistique Maria João Serrão, Thomas Walgrave Construction du mobile Decor Galamba Traduction française Thomas Resendes Production exécutive de la création originale Magda Bizarro, Rita Mendes Production Teatro nacional D. Maria II d’après une création originale de la compagnie Mundo Perfeito Coproduction Centro cultural de Belém, Centro cultural Vila Flor, Temps d’Images Résidence artistique Teatro do Campo Alegre, Teatro nacional de São João, Alkantara Remerciements Ana Mónica, Ângela Rocha, Carlos Mendonça, Luísa Taveira, Manuela Santos, Rui Carvalho Homem, Salvador Santos, Bomba Suicida Avec le soutien de Museu de Marinha Durée 1h20 Entre les lignes Création Tiago Rodrigues, Tónan Quito Texte Tiago Rodrigues Avec Tónan Quito Concept de scénographie, lumières et costumes Magda Bizarro, Tiago Rodrigues, Tónan Quito Production exécutive de la création originale Magda Bizarro, Rita Mendes Production Teatro nacional D. Maria II d’après une création originale de la compagnie Mundo Perfeito Avec le soutien de Gouvernement du Portugal, DGArtes Durée 1h20 Location et renseignements Théâtre Forum Meyrin Place des Cinq-Continents 1 1217 Meyrin (GE) Billetterie Du lundi au vendredi de 14h à 18h ou par téléphone au 022 989 34 34 www.forum-meyrin.ch Prix des billets By Heart, Bovary et Antoine et Cléopâtre Plein 40.- / 30.Réduit 35.- / 25.Mini 15.Pass Forum 15.Pass Éco 15.Entre les lignes Plein 15Réduit 10.Mini 10.Pass Forum 10.Pass Éco 10.- Cabaret Plein 10.Réduit 5.Mini 5.Pass Forum 5.Pass Éco 5.- Autres points de vente Service culturel Migros Stand Info Balexert Migros Nyon-La Combe Partenaire Chéquier culture Les chèques culture sont acceptés à nos guichets Relations presse Responsable : Ushanga Elébé [email protected] Assistante : Chloé Briquet [email protected] T. 022 989 34 00 (8h30-12h30 et 13h30-17h30, sauf le mardi matin) Photos à télécharger dans l’espace Médias http://www.forum-meyrin.ch/media/spectacles