La presse parle d`Etoile forever - Theatre

Historique
de la compagnie
La compagnie SOUSOULI a vu le jour en
2002.
Quatre comédiens, amis et partenaires de
longue date, décident de créer leur propre compagnie,
afin de partager leurs expériences, réunir leurs
énergies et se mettre au service de textes qui les
touchent.
C’est avec détermination et cœur qu’ils
entreprennent de monter la première création de la
compagnie, un texte de l’auteur québécois Michel
Marc Bouchard intitulé « Les muses orphelines », mis
en scène par Shelly De Vito. Avec le soutien de
l’association Beaumarchais et du Centre Culturel
Canadien, ce spectacle est créé pour le Festival
d’Avignon 2003 et tourne depuis à travers la France.
Il a été programmé en province, (Montpellier, Coye La
Foret, Ganges…), à Paris (La Gaîté Montparnasse,
Festival Onze Bouge, Festival des Jeunes Compagnies
du Théâtre 13…) et lors du Festival d’Avignon 2004 à
La Luna. Soit plus de 120 représentations.
Une tournée est encore prévue pour la saison
2005/2006, notamment dans les Dom-Tom (Théâtre
national de Fort de France).
Pour sa nouvelle création, la compagnie
SOUSOULI a choisi une comédie.
« Etoile forever», écrit par Virginy L.Sam et
mis en scène par Frédéric Baptiste, est le fruit d’une
belle rencontre suite au Festival d’Avignon 2004.
Notre parrain
« J’aime Avignon, j’aime son
festival et ce que j’aime par-dessus tout
ce sont les rencontres qu’on y fait. J’ai
aimé cette rencontre avec la compagnie
Sousouli, ils jouaient Les muses
orphelines et cherchaient une nouvelle
pièce à monter.
Virginy L.Sam voulait écrire une
pièce, une comédie. Encore une
rencontre entre cette troupe et cet auteur.
Rencontre aussi avec un metteur en
scène, Frédéric Baptiste.
Ce fut un plaisir pour moi d’être
l’instigateur, le déclencheur de ces
rencontres et le témoin privilégié d’une
naissance : la comédie Etoile forever.
Cette pièce est drôle, rythmée,
tonique et juste. On se régale des
situations, des répliques, du jeu des
acteurs et de la mise en scène vive et
précise.
Je suis heureux et fier de parrainer
cette pièce, fier de vivement vous la
conseiller, et décidément… j’aime
beaucoup les rencontres.
Soyez malins, parlez de Etoile
forever avant qu’on ne vous en
parle… »
Arnaud GIDOIN, comédien

L’intention
«
Virginy et moi avions
envie de poser un regard léger et
amusé (« Etoile forever » est une
comédie) sur ce qui se vit et se dit
d’inopportun dans les coulisses
d’un spectacle de danse, prétexte
de mise en scène pour
désacraliser le mythe du
« danseur étoile » et laisser se
délier les langues des « petites
mains » de l’ombre (l’habilleuse,
la maquilleuse personnelles).
Envie de réfléchir sur la
mécanique (physique,
psychologique) du passage de
l’ombre à la lumière, de la
lumière à l’ombre.
Envie de burlesque et de
pathétique.
Envie également de nous
interroger sur le dernier soir
d’une « étoile ».
Frédéric Baptiste, metteur en scène
Les personnages
Ils sont déglingués, drôles, touchants, un peu pathétiques, chacun à leur manière.
JULIEN BRILLANT, le danseur étoile : Ce soir-là, c’est la dernière fois qu’il danse le rôle du cygne
dans le « Lac des cygnes », mais c’est aussi la dernière fois qu’il tient le rôle de l’étoile. Sa trentaine
d’année le condamne à une fin de carrière. Que va-t-il faire après l’apogée de son succès ? Quelle sera sa
vie après cette dernière sous les feux de la rampe, lui qui n’a rien fait d’autre jusque là que danser,
danser, danser… c’est le vide devant l’inconnu, la panique, l’inquiétude.
D’un premier abord artificiel aux exigences de « starlette », il se révèle vulnérable, perdu, sans repère. Il
a la phobie des microbes.
MAREVA, la maquilleuse : la trentaine, femme de caractère, on la croit heureuse, solide, sans faille.
Mais derrière ce masque protecteur se cache une femme désillusionnée, résignée à ce que la vie soit
douloureuse et l’amour éphémère. Et pourtant c’est souvent elle qui rassure…
IRIS, l’habilleuse : la trentaine, jeune mariée, fleur bleue, naïve et un peu nunuche. Elle passe son temps
à pleurnicher pour un rien, submergée par la moindre émotion. Besogneuse, elle fait en sorte que tout soit
parfaitement rangé dans la coulisse de ce danseur qu’elle admire plus que tout.
BISCOTTE, le fan : jeune homme, fan absolu de l’étoile dont les intrusions répétées dans la coulisse
sème la pagaille. Conscient que c’est aujourd’hui ou jamais, il est prêt à tous les excès pour rencontrer,
toucher, embrasser (…) son idole…
Résumé de la pièce
Entre coups de gueule et coups de
blues, un danseur étoile, son habilleuse
et sa maquilleuse personnelles, refont le
monde dans les coulisses d’un théâtre où
se joue la dernière du « Lac des
Cygnes ».
Alors que l’émotion est à son
comble, une série d’évènements
inattendus vient perturber le bon
déroulement de la soirée.
« Dans un rythme effréné, cette
nouvelle comédie de Virginy L.Sam,
mêle subtilement le rire à l’émotion.
Les personnages sont drôles, touchants,
voir même un peu pathétiques, chacun
à leur manière. »

L’auteur
Virginy L.Sam
Formée aux métiers de l’image et
après un début de carrière de réalisatrice
pour la télévision, Virginy cède au
plaisir de se consacrer à ses deux
véritables amours : l’écriture et la
chanson.
Parallèlement à son activité
d’auteur compositeur de titres qu’elle
interprète sur scène (Trévise, Bobino,
T2R…), elle écrit pour la télévision
(TF1, France 2, M6), publie son premier
roman « Princesses » en 2004 aux
éditions « Florent Massot présente » et
travaille à l’écriture et à la mise en
scène du spectacle de Muriel Steff,
« Toutes la même » (La Tâche d’Encre,
Festival d’Avignon 2005).
Elle est l’auteur de « Sous la
Grande Ourse exactement » qui sera
créée prochainement sur Paris.
« Etoile forever » est sa deuxième
pièce de théâtre.
Le metteur en scène
Frédéric Baptiste
Il suit des cours de comédie, de danse
et de chant à l'Ecole du Théâtre national de
Chaillot, où il entre en 1989. Il suit par la
suite de nombreux ateliers de formation
d’acteur à Paris et à Londres.
Au théâtre, il est dirigé par Andrzej
Seweryn, Robert Cantarella, dans des pièces
de Shakespeare, Musset, Racine, Minyana,
Fargeau. Au cinéma, il tourne dans des
longs-métrages réalisés par Jean-Marie Poiré
(Les Visiteurs, Les Visiteurs 2), James Ivory
((Jefferson à Paris), Alain Corneau (Le
nouveau Monde).
Depuis plusieurs années, il se consacre
à l’écriture et la mise en scène de spectacles
théâtraux et musicaux pour différentes
compagnies.
En 2003-2004, il crée
« Déconnectées » qui se joue au festival
d'Avignon puis à l’Aktéon théâtre et
« Musical Suspect » au Théâtre Sorano de
Vincennes.
En 2005, il monte « Etoile forever » de
Virginy L.Sam et créé « Estelle Bright » au
festival d’Avignon.
Parallèlement à son travail de création
théâtrale, il réalise des mises en scène de
concerts et mène une activité de pédagogue.

Laetitia Tomassi
Laetitia Tomassi a suivi une
formation au « Studio Alain De
Boch » puis « Aux ateliers » du
Sudden Théâtre.
Elle complète
sa formation par plusieurs
stages (biomécanique,
travail devant
la caméra...)
Elle joue au théâtre, dans des registres divers :
« Independence » de Lee Blessing (mise en scène
Laurence Moine), « Les Amers de Tristan » d’après Saint
John Perse (mise en scène Guy Shelley), « Richard III » de
Shakespeare (mise en scène Jean Hache), « Histoires
d’hommes et Paroles de femmes » de Dario Fo.
Elle assiste Marc Chauve dans sa mise en scène
de « L’Assemblée des femmes » de Robert Merle puis
tourne dans des cours métrages (« Le plus court chemin »
réalisé par Nicolas Messi et « Autour de Laura » réalisé
par Fabrice Tafaro), avant d’écrire ses propres cours
comme « Escapades ».
Elle interprète avec la compagnie Sousouli le rôle de
Martine, dans « Les muses orphelines » de Michel Marc
Bouchard, mis en scène par Shelly De Vito.
Elle interprète ici le rôle d’Iris.
Contact personnel : 06 68 30 09 94
Marie-Do Ferré
Marie-Do Ferré a d’abord suivi un
enseignement classique en suivant un
cursus de trois ans au « Cours Florent »,
puis a rejoint l’équipe du
Café Théâtre « Le Bout » pendant
quatre ans.
Elle a pu aborder des rôles
aussi divers que :
Bélise dans « Les Femmes Savantes », Adriana dans « La comédie
des erreurs » de Shakespeare, La Fée dans « Cendrillon 99 », adapté
par Claude Cortesi, puis on la retrouve au café théâtre dans la
comédie « Tomate ».
Elle interprète de nombreux sketchs dans des festivals du
rire notamment au Point Virgule et au théâtre Bourvil.
Cette saison, elle tient le rôle de Zerbinette au Théâtre de la
Porte Saint Martin dans « Les fourberies de scapin ». Elle apparaît
dans quelques séries télévisées pour France 2, et prête sa voix à de
nombreux documentaires pour Arte.
Elle interprète avec la compagnie Sousouli le rôle de
Catherine, dans « Les muses orphelines » de Michel Marc Bouchard,
mis en scène par Shelly De Vito.
Elle tient ici le rôle de Mareva.
Contact personnel : 06 62 55 14 73
Arnaud Allain
Formé au « Studio Alain De Boch »
pendant 3 ans, Arnaud Allain suit aussi
une formation au café théâtre
« Le Point Virgule » avant
de rejoindre l’équipe
du « Bout ».
Il a interprété entre
autre au théâtre :
Clitandre dans « Les Femmes
savantes » de Molière, Celio, dans Les « Caprices
de Marianne » de Musset, Jacques, dans « Cuisine et
dépendances » de A-Jaoui et J P-Bacri , Antipholus dans « La
Comédie des erreurs » de Shakespeare, Le vampire Ricardo dans
la comédie « Le soir du grand festin » de Sylvianne Clémente ,
puis écrit son one man show « Morceaux de choix ».
Il joue dans de nombreux courts métrages (« Y’a pas de
raison de s’énerver », « La logeuse », « Enfantillages ») et dans
des films télévisés tels que « Le grand patron » (réalisation
Claude Michel Rome), « Sandra et les siens » (réalisation de Paul
Planchon).
Il interprète avec la compagnie Sousouli le rôle de Luc,
dans « Les muses orphelines » de Michel Marc Bouchard, mis en
scène par Shelly De Vito.
Il tient le rôle de Julien Brillant.
Contact personnel : 06 60 53 00 56
Aymeric Pol
Il connaît les joies du
métier de comédien
en intégrant la troupe
du Théâtre des Loges,
où il reste pendant 3ans. Période
pendant laquelle il suit
également les
Cours Florent.
Ses premiers pas seront
ceux du théâtre classique,
il joue dans « La Savetière Prodigieuse » de F.G.Lorca,
« Andromaque » de Racine et « Les Fourberies de Scapin »
de Moliere (Mise en scène de Michel Mourterot)
Puis fort de cette expérience théâtrale et curieux de
nouveaux textes, on le retrouve dans « Toi et tes nuages » d'
E.Westphal (Mise en scène de Cindy Doutres ) et dans
« Adieu vienne » création de Marie-Laure Bouquerel.
Il joue ici le rôle de Biscotte.
Contact personnel : 06 10 64 25 30