La Programmation au Théâtre Discours et enjeux illustrés par le

Université de Lyon
Université lumière Lyon 2
Institut d'Études Politiques de Lyon
La Programmation au Théâtre
Discours et enjeux illustrés par le théâtre
des Célestins, le théâtre de Givors, le
théâtre Les Ateliers et le TNP
Naudet Margaux
Mémoire de séminaire
Sociologie des acteurs et enjeux du champ culturel
Sous la direction de : Max Sanier
Soutenu le : 6 septembre 2012

Table des matières
Remerciements . . 5
Introduction . . 6
Problématique . . 7
Cadre méthodologique et définition des concepts . . 10
Hypothèses . . 11
Travail de terrain . . 13
Présentation des personnes interrogées . . 13
Grille de Questions . . 14
PARTIE 1 : La Programmation comme défense des projets artistiques et des artistes . . 16
1. Acteurs du champ théâtral : origine, formation et sélection . . 16
a. Une passion en commun : le théâtre . . 16
b. Formation et sélection : . . 18
2. La construction du projet artistique et esthétique : des visions du théâtre. . . 23
a. Le théâtre des Célestins : . . 23
b. Le théâtre Les Ateliers : . . 24
c. Le Théâtre National Populaire : . . 25
d. Le théâtre de Givors . . 26
3. Le discours de légitimation de l’œuvre choisie : jugement de goût et excellence
artistique . . 28
a. Le rôle du lieu et de son histoire: l’exemple du TNP . . 28
b. Excellence artistique et valeur de l’œuvre . . 29
4. Le rôle des coups de cœur au théâtre . . 32
5. L’accompagnement des artistes : l’accueil et le suivi des équipes artistiques, le rôle des
affinités et son impact sur le choix des équipes artistiques . . 33
a. Défiance généralisée : comment accompagner au mieux les artistes : . . 33
b. Les affinités entre directeurs de théâtre et équipes artistiques : . . 35
Conclusion de la partie 1 . . 37
PARTIE 2 : La programmation, entre contraintes et ajustements . . 38
1. Travail en équipe et échange de compétences : « les chaînes de coopération » . . 38
2. La responsabilité envers le public et les artistes : . . 39
a. Le regard des professionnels sur le public . . 39
b. La responsabilité envers les équipes artistiques . . 43
3. Partenaires financiers et respect des conventions : quand le politique se mêle à
l’artistique : . . 45
a. DRAC et Spectacle Vivant . . 45
b. Statuts et tutelles . . 49
4. Budgets et moyens financiers des théâtres . . 54
5. Les exigences et les contraintes pratiques liées au métier de programmateur : . . 56
Conclusion de la partie 2 . . 58
PARTIE 3 : Innovation et prises de risques . . 59
1. Le Théâtre de Givors, un théâtre pour les artistes comme lieu d’expérimentation : le
projet Ca déraille sur Rhône et autres expériences . . 60

2. Que reste-t-il de l’image bourgeoise des Célestins ? . . 63
a. Le compromis Célestins et la « combustion lente »: « des spectacles porteurs
pour financer des spectacles plus risqués » . . 63
b. Le festival Sens Interdits . . 65
3. La refondation du TNP : quelles perspectives ? . . 68
4. Le théâtre Les Ateliers : du festival de jeunes auteurs aux aléas de la codirection . . 69
Conclusion generale . . 71
Bibliographie . . 72
Annexes . . 73
Entretien avec Yves Neff . . 73
Entretien avec Patrick Penot . . 73

Remerciements
5
Remerciements
Je remercie Max Sanier pour sa réactivité et sa disponibilité.
Merci à Sylvaine Van den Esch pour ses conseils avisés et pour avoir accepté de faire partie
du jury d’évaluation de ce travail.
Un grand merci à toutes les personnes que j’ai rencontrées pour réaliser ce travail et qui ont
su se rendre disponibles très facilement.