marionnettes, territoires de creation marionnettes en champagne

EXPOSITIONS
MARIONNETTES, TERRITOIRES DE CREATION
Exposition itinérante, Musée de l’Ardenne
&
MARIONNETTES EN CHAMPAGNE-ARDENNE
Volet régional, Vitrine du Conseil Général
Charleville-Mézières
du 11 décembre 2010 au 30 janvier 2011
INTRODUCTION
« Les arts de la marionnette sont au cœur de la création contemporaine »
Comme l‘affirme Evelyne Lecucq, commissaire de l‘exposition, dans sa note d‘intention,
la marionnette est incontestablement de plus en plus présente dans de nombreux domaines de la création
artistique. Son potentiel en fait une source de réponses multiples et un « outil » de transversalité d‘exception.
Cette double exposition, qui ne se veut pas exhaustive quant à l‘usage de la marionnette dans le spectacle
vivant, n‘en demeure pas moins un témoignage magistral des questions qui parcourent la création
contemporain à ce propos. Elle donne un aperçu sensible, pertinent et documenté de la présence
marionnettique dans la création artistique mais aussi de sa « mouvance » c‘est à dire de sa faculté à évoluer et
à entrer en résonance avec le monde.
La marionnette a la « bougeotte » et suit de près l‘actualité.
MARIONNETTES, TERRITOIRES DE CREATION
Les choix d‘Evelyne Lecucq et la scénographie de Violette Cros vont nous permettre d‘entrer, et nos élèves
avec nous, dans l‘univers de la marionnette, à la fois avec méthode et émotion grâce à un dispositif
didactique d‘une grande lisibilité. Nous pourrons y repérer les déclinaisons, les articulations, les composants
et les particularités de la marionnette. Un dossier de présentation répertorie plusieurs clés de lectures.
Cette partie de l‘exposition s‘adresse plutôt aux élèves de second cycle.
MARIONNETTES EN CHAMPAGNE-ARDENNE
Ce volet de l‘exposition privilégie une approche beaucoup plus interactive. Les visiteurs, petits et grands,
auront l‘occasion de pouvoir « toucher » certaines installations. Toucher, agir, participer, l‘élève aura, ici,
l‘opportunité d‘être à la fois spectateur et acteur. La mise en espace conçue par Edward Baggs à partir des
décors et des accessoires proposés par les compagnies de Champagne-Ardenne, instaure un rapport à l‘œuvre
favorisant la découverte. Cela vient aussi de la diversité des productions retenues pour l‘exposition.
Les élèves du premier cycle seront à l‘aise dans cette exposition.
(Un dossier spécifique à ce volet de l’exposition, concernant les animations proposées pour les scolaires
à la Vitrine du Conseil Général, est disponible sur le site de l’Institut International de la Marionnette).

Marionnettes, territoires de création
L‘exposition « Marionnettes, territoires de création », qui se tient au Musée de l‘Ardenne, s‘organise à partir
de deux grands axes thématiques.
Les spécificités de la marionnette dans sa pratique contemporaine ;
- la question de la « représentation,
- l‘exploration théâtrale de l‘espace et du mouvement,
- le jeu avec les matières.
Les dialogues qu‘elle entretient avec ;
- les auteurs contemporains,
- les autres arts,
- la société.
Le cheminement proposé par Evlyne Lecucq permet d‘aller à la rencontre des territoires explorés par les
marionnettistes contemporains et de les identifier clairement grâce à un dispositif scénographique basé sur
l‘utilisation de « modules » associant textes, objets marionnettiques, extraits vidéos et sonores et ouvrages
spécialisés consultables.
Exemple de modules ;
(Plans, dessins et esquisses sont de Violette Cros, scénographe de l‘exposition).
Un mobilier adapté permet
de mettre en valeur les
objets, les textes, les
photographies, les images
animées et les documents
sonores qui sont autant de
témoignages des processus
de réalisation.
Afin de bien profiter des
enregistrements sonores, il
faut s‘approcher de la source
pour en goûter ainsi le
contact sensible sans être
dérangé par les autres
témoignages de l‘exposition.

Les modules sont disposés dans l‘espace du lieu d‘exposition en fonction des thèmes qui y
sont abordés et ceux –ci sont signalisés par des couleurs qui se déclinent de la façon
suivante ;

Quels que soient l‘espace d‘exposition et le dispositif adopté, le cheminement sera toujours proposé en
fonction des mêmes caractéristiques et signalé de la même façon.
Au Musée de l‘Ardenne de Charleville-Mézières, le dispositif est le suivant ;
- La première salle est consacrée aux spécificités.
- La seconde salle est consacrée aux dialogues.
Vision d‘ensemble de l‘exposition
Spécificités ; modules A a, b, c & d : la mise en évidence de la représentation.
Spécificités ; module B : l‘exploration théâtrale de l‘espace et du mouvement.
Spécificités ; module C : le jeu avec les matières.
Dialogues ; module D : avec les auteurs contemporains.
Dialogues ; module E : avec les autres arts.
Dialogues ; module F : avec la société.

Avertissement
Le dossier, ci-dessous, ne relève pas d‘une argumentation singulière et homogène mais plutôt d‘une
compilation d‘informations, de réflexions, de réactions et de témoignages relatifs aux différents axes retenus
pour l‘élaboration de cette exposition.
Chaque référence et chaque exemple, choisis en pertinence avec les objets et documents exposés, sont autant
de points de départ et de pistes pour une potentielle activité en milieu scolaire.
Pour une plus grande clarté, ce dossier se parcourt de la même façon que l‘exposition. L‘organisation des
différents chapitres correspond au cheminement préconisé par Evelyne Lecucq, commissaire de l‘exposition.
Tous les ouvrages consultables sur place sont répertoriés ici et accompagnés d‘un texte de présentation.
En ce qui concerne les marionnettes et les photographies ainsi que les enregistrements visuels et sonores
exposés, ce dossier n‘a pas la prétention d‘en rendre compte dans leur totalité.
Le parti pris a été de mettre en évidence quelques exemples caractéristiques des problématiques intrinsèques
à la marionnette et à son rapport au monde.
1ère partie : Les Spécificités
Modules A, B et C
« Les arts de la marionnette accentuent particulièrement, chez l‘interprète comme dans la perception du
spectateur, la notion théâtrale de « distanciation », c‘est-à-dire de mise à distance entre l‘acteur, ici également
manipulateur, et son personnage, représenté par l‘intermédiaire d‘un objet. En outre, un corps peut être
montré fragmenté, une partie peut évoquer un tout.
L‘inanimé, l‘artificiel, le mécanique, ou l‘électronique, sont choisis par les artistes dans le but de dépasser le
réalisme ou le théâtre psychologique, notamment en variant les modes de présence en scène d‘un personnage
ou d‘un lieu. Lorsque l‘esthétique des marionnettes est hyperréaliste, la mise en scène en souligne souvent
l‘effet d‘étrangeté et jette le trouble dans l‘esprit de l‘assistance en interrogeant le rapport entre le vivant et
l‘inanimé.
Des pratiques anciennes, occidentales ou extrême orientales, toutes fondées sur des codes de représentation
forts, intégrés par tous les publics, sont également adaptées aux propos et à l‘esthétique de notre époque : la
gaine lyonnaise ou chinoise, la marotte, les bunrakus japonais, le théâtre d‘ombres, le théâtre de papier... »
Evelyne Lecucq
A propos de « Représentation » et de « Distanciation »
« Fragments » de définitions relatives au domaine artistique ;
Représentation : En art, une représentation signifie stricto sensu « ce que l'on donne à voir »
- du latin repraesentare, « rendre présent » (et non « présenter à nouveau »).
Distanciation : (Terme créé par B. Brecht) Technique de jeu et de mise en scène qui détruit l'illusion
théâtrale pour développer le sens critique du spectateur.
Pour plus de précision en ce qui concerne le vocabulaire théâtral, voir le Dictionnaire du théâtre de Patrice Pavis, Paris
Dunod, 1996.
Les deux notions, représentation et distanciation, sont évoquées plus largement dans le texte suivant ;