Les Théâtres de Compiègne associent dans une même cohérence d’action l’Espace Jean Legendre,
dont l’approche est à la fois pluridisciplinaire et interdisciplinaire, et le Théâtre Impérial, scène musicale
et lyrique. Proposant chacun un projet autonome, nos deux théâtres invitent à apprécier la diversité
et la richesse des arts d’aujourd’hui et forment un pôle artistique et culturel de renommée nationale,
sans équivalent au nord de Paris.
Centre de création et de production, nos théâtres soutiennent de nombreux artistes, ensembles et
compagnies: 22 spectacles, que nous avons coproduits, seront en tournée cette saison en France et
dans le monde !
Notre projet fonde sa cohérence et sa dynamique sur une forte présence artistique au sein même
des théâtres, avec des résidences et des compagnonnages. Cette présence permanente favorise et
consolide la rencontre avec les publics. Elle participe aussi à l’éclosion d’une créativité tout autant
collective qu’individuelle qu’illustrent par exemple à l’Espace Jean Legendre David Gauchard, metteur
en scène associé, et sa compagnie L’unijambiste, et la compagnie Le Guetteur du chorégraphe
Luc Petton. On signalera tout particulièrement sa nouvelle création qui unit danseurs et grues de
Mandchourie, donnée en première mondiale sur notre scène. Au Théâtre Impérial, nous retrouverons
avec bonheur l’Ensemble vocal Aedes et la pianiste Edna Stern. L’Orchestre de Picardie, quant à lui,
ancrera sa présence, également dans le cadre d’une résidence, par de nombreux concerts et par une
action culturelle soutenue sur notre territoire.
Situé à la croisée des arts et se voulant le carrefour de tous les langages artistiques, l’Espace Jean
Legendre renforce dans sa programmation le dialogue entre la musique vivante et les autres
disciplines artistiques, avec comme point d’orgue cette saison, Mimi, opéra où s’allient voix lyriques et
voix naturelles, en hommage à La Bohème de Puccini.
Engagés dans la création de notre époque, nous proposons par ailleurs des formes hybrides et
inclassables, ouvertes aux technologies nouvelles. Notre festival Les Composites ouvrira sa 18e édition
avec une coproduction stupéante en première européenne: Icare de la compagnie Lemieux Pilon4D
Art. D’autres créations coproduites devraient aussi marquer les esprits: l’étonnante Métamorphose
d’après Kafka, avec un androïde, d’Oriza Hirata et Hiroshi Ishiguro ; Hallo, qui marque le retour de
Martin Zimmermann, cette fois en solo ; et Cinéma Apollo créé par l’un de nos plus grands metteurs en
scène européens: Matthias Langho.
À coté du parcours que vous choisirez d’emprunter, je vous invite à suivre cette programmation
comme un chemin jalonné de temps forts et mémorables. Le sport, par exemple, sera le l d’Ariane
de plusieurs rendez-vous: le football avec Italie-Brésil3 à 2 et la boxe, avec une exposition et deux
spectacles Ali74 et Kok Batay. Update Marilyn de la compagnie Principe Actif et Mouvinsitu de Boris
Gibé et Florent Hamon, combineront, quant à eux, exposition, cinéma et spectacle. D’autres moments
orienteront les projecteurs sur des metteurs en scène plusieurs fois présents: Sandrine Anglade et
Jean Bellorini. Enn, le cirque québécois sera mis à l’honneur par les compagnies Les 7 doigts de la
main et le Cirque Éloize.
Au Théâtre Impérial, une saison tout aussi riche vous attend: en première mondiale sera donné un
spectacle concert, issu d’une résidence de création, mêlant musique et cirque (Vivaldi in the sky) ; une
soirée très particulière réunira sept pianistes virtuoses pour fêter notre nouveau piano ; Karol Bea
(«Compositeur de l’année» aux Victoires de la musique classique2013), dont les talents de pianiste
et d’improvisateur ne sont plus à vanter, nous révèlera la nouvelle œuvre vocale que nous lui avons
commandée et signera l’accompagnement musical du lm J’accuse d’Abel Gance ; la musique de
chambre, la musique symphonique, le ballet, des lieder, des cantates, des requiem seront à l’ache,
mais aussi l’opéra, bien évidemment, avec Les Indes galantes, Rigoletto, et deux œuvres mordantes
d’Oenbach. Sans oublier un opéra pour enfants, L’Arche de Noé de Britten, qui nous permettra de
retrouver entre autres le chœur d’enfants du Théâtre Impérial, ainsi qu’Une petite Cenerentola en
itinérance…
Scène nationale de l’Oise en préguration, nos théâtres portent avec exigence, énergie et enthousiasme
une véritable ambition pour notre territoire. Totalement investis dans notre projet et nos missions de
création, de production, de diusion au niveau national, européen et international et de transmission
à tous les publics, nous avons à cœur de donner le meilleur. Forts des résultats extrêmement positifs
obtenus, nous ne pouvons que croire à la conrmation de cette labellisation tant attendue.
Quelles que soient les mutations de la société, les crises et les tempêtes, nous avons toujours besoin
d’art, d’audace, de moments de jubilation et de profondeur. Nous aurons toujours le désir d’applaudir
de concert et d’ouvrir les horizons. Le chemin de la création vivante est ouvert, empruntons le
ensemble.
Éric Rouchaud
directeur