Télécharger la programmation 15-16

Nous avons en commun l'intérêt voire le souci de l'enfance et de la jeunesse, des familles
aussi. Du côté du Théâtre Massalia, nous croyons que l'art est nécessaire à
l'épanouissement de l'humain, à la construction de l'identité, à notre capacité à vivre
ensemble... et qu'il est également tout simplement un petit supplément d'âme dont nous
ne devrions pas nous priver ni être privés. Nous pensons aussi que notre action est
politique et elle relève toujours de l'engagement, dans un contexte de plus en plus
compliqué. Mais nous voulons relever le(s) défi(s).
Voici donc vingt-deux spectacles destinés aux bébés, aux enfants, aux adolescents mais
aussi aux adultes, qu'ils soient parents, enseignants, animateurs, professionnels de la petite
enfance, travailleurs sociaux... Vous y trouverez de nombreux auteurs, des spectacles de
marionnette, de danse, de cirque, de musique et de théâtre. Nous y parlerons des étapes
et des émotions qui font grandir, de la relation avec l'autre, de ce qui nous réunit et de ce
qui nous distingue...
A travers ces propositions, nous pourrons construire avec vous des parcours de spectacles,
des propositions d'ateliers ou d'actions culturelles. Ensemble, nous faciliterons ainsi l'accès
aux œuvres, et aux salles de spectacle, développerons la sensibilité et la curiosité.
Nous souhaitons également accompagner vos réflexions et vos démarches par des
rencontres, des colloques, des ateliers... avec notre programme ressource, Les Saxifrages,
dédié notamment aux adultes qui accompagnent des enfants ou des jeunes au spectacle.
N'hésitez pas à nous transmettre vos besoins ou vos souhaits en la matière: chaque fois
que cela sera possible, nous inventerons ensemble des projets qui nous rapprochent.
Nous serons heureux de vous retrouver à l'une ou l'autre de ces occasions et vous
souhaitons une bonne lecture de ce dossier auparavant.
Emilie Robert
et l'équipe du Théâtre Massalia
Cette programmation existe grâce au soutien de la Friche la Belle de Mai
édito
Être spectateur nécessite un apprentissage pour cultiver et
comprendre ses émotions, mettre des mots sur ce qu'on aime ou
pas. Partir d'une thématique ou d'une forme théâtrale, traverser
plusieurs expériences artistiques permet aux
enseignants/éducateurs de travailler en classe autour des spectacles et ainsi de
sensibiliser les enfants et adolescents au spectacle vivant.
Pour accompagner cette découverte, le théâtre Massalia a mis en place un blog
pédagogique dans lequel vous trouverez des pistes de travail pour aller plus loin autour
des spectacles. Nous pouvons également intervenir dans les classes, auprès des
groupes, en amont et après les représentations. Des rencontres avec les comédiens et
metteurs en scène sont possibles à l’issue de la plupart des spectacles. Et enfin, le site
de la Friche la Belle de Mai regorge de possibilités d’ouverture aux arts et à la culture,
nous pouvons vous mettre en relation avec les structures et personnes ressources pour
vos projets.
N’hésitez pas à solliciter l’accompagnement de l’équipe des relations publiques pour
construire votre parcours de spectacles, vos projets théâtre ou autre…
Équipe des relations publiques
Nathalie Dalmasso
[email protected]
04 95 04 95 79
Fanette Therme
[email protected]om
04 95 04 95 68
Amel Medjou
[email protected]
04 95 04 95 77
Être
spectateur...
Enfants, emmenez vos parents au
spectacle !
L’enthousiasme des enfants pour
certains spectacles peut parfois inciter
sa famille à venir au théâtre. C’est
pourquoi, nous offrons une invitation
aux élèves ayant assistés à une
représentation scolaire pour revenir
avec leurs parents à une séance tout
public du même spectacle. Chaque
enseignant reçoit lors de sa venue des
invitations à remettre aux élèves pour
leur famille. Merci de votre relais.
Le blog du Théâtre Massalia
http://theatremassalia.wordpress.com
Une manière de partager des contenus
plus interactifs, de rassembler sur un
même support les documents édités
par les équipes artistiques, de faire des
liens avec d’autres ressources du web,
tout simplement de prolonger ou
préparer votre venue au spectacle.
Pensez à le consulter régulièrement.
Vous pouvez également vous abonner
et recevoir une alerte dès qu’un article
est publié.

Magali Rousseau - sous l’aile de la compagnie Les anges au plafond
Théâtre d’objets mécanisés
Durée : 40 min + déambulation libre
Dans “Je brasse de l’air”, Magali Rousseau se met en scène avec les mécanismes
poétiques qu’elle crée depuis dix ans. Un long parcours, instinctif, pour finalement
comprendre que tous ces êtres d’acier font partie de la même histoire. Son histoire.
Elle nous dit un texte simple, personnel. Intime. Quelques phrases que l’on devine
sorties de l’enfance. On déambule avec elle dans le clair obscur de cet espace hors du
temps, peuplé de machines qui entrent dans la lumière et s’animent tour à tour. Toutes
déploient des trésors d’ingéniosité dans des tentatives d’envol que l’on sait vouées à
l’échec.
Elle nous invite comme dans son atelier, où les rouages sont apparents et l’émotion
des prémices encore palpable.
Les mécanismes que l’on découvre sont délicats, intelligents, poétiques, solitaires,
touchants. Ils peuplent une zone particulière de notre imaginaire, nourrie de nos
espoirs et de nos peurs.
Chacun peut y voir un temps un aspect de lui-même.
Magali Rousseau : Colporteuse d’objets insolites
Constructrice et manipulatrice d’objets mécaniques et poétiques, Magali Rousseau a
suivi le cursus « Objets » de l’Ecole Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg. Elle
s’y forme aux ateliers métal, bois et bijoux puis obtient le Prix Voecklin et les
félicitations du jury en 2008. Dans son atelier, elle donne vie à ses objets avec des
manivelles, des moteurs, mais aussi des systèmes qui s’actionnent par le feu, l’eau, l’air,
l’écoulement de la matière. Elle crée des objets scéniques et des machines de
spectacle pour des compagnies de théâtre. Elle a participé à toutes les créations de
la compagnie les Anges au Plafond depuis 7 ans. Elle a également travaillé avec La
Machine à Nantes, Antigua i Barbuda à Barcelone et Mal Pelo à Girone. “Je brasse de
l’air” est né de son envie de réunir toutes ses machines sur le plateau pour nous
montrer de quoi elles sont capables !
Conception, écriture, construction et interprétation Magali Rousseau II Clarinette, son, lumière:
Julien Joubert II Mise en scène Camille Trouvé II Travail corporel Marzia Gambardella II Regard
extérieur Yvan Corbineau II Administration Rémy Gonthier II Diffusion Christelle Lechat
www.magalirousseau.net
Je brasse de l’air
Salle Seita - Friche la Belle de Mai
8 > 10 octobre 2015
15 +
ans
© Julien Joubert
Accessible
de la grande section de maternelle au CE2
voir
vidéo

Théâtre désaccordé
Durée : 40 min
Ombul
En tournée dans les crèches et
Salle Seita - Friche la Belle de Mai
24 > 29 octobre 2015
21 +an “Ombul” nous plonge dans l’énergie picturale du tout petit, celle qui précède les premières
figurations, les premières représentations, les premiers mots avec tout ce que cela entraîne
d’irrationalité apparente, de spontanéité et de liberté.
Pour chercher l’esthétique du spectacle, le Théâtre Désaccordé a sollicité les enfants
comme des partenaires, des co-créateurs durant les résidences en crèche.
Chaque résidence a rappelé combien le très jeune enfant entretient un corps à corps avec
l’extérieur - toucher, glisser, appuyer, déchirer, frotter - corps à corps qui laisse une trace,
une empreinte.
« Gribouillages » ou écriture matricielle ? Devant ces réalisations, nos regards d’adultes se
sont arrêtés, les ont fouillées, leur ont donné une troisième dimension, une épaisseur et
sont partis dans une exploration dont “Ombul” est le reflet.
Fragile, délicate, aérienne comme une Bulle, cette traversée débute avec un mobile
suspendu dans l’endroit où l’on s’endort. Comme une tentative de voyage derrière les
paupières des enfants.
Compagnie implantée à Aubagne, le Théâtre Désaccordé défend un théâtre dans lequel
les procédés d’ombre et de projection tiennent une place importante dans l’écriture
dramaturgique. Cette « ombrographie » interroge le point de rencontre entre la réalité et
la fiction théâtrale.
Que ce soit pour ses créations « jeune public » ou « tout public», la compagnie tient à
permettre le nomadisme de ses spectacles.
Dans cet esprit, elle a proposé ses créations dans des lieux aussi différents que des écoles
de village, des centres sociaux de quartier, des théâtres conventionnels, des temples
hindouistes à Bali, des maisons du peuple au Vietnam, des festivals, des alliances françaises.
Pour accompagner ses créations « jeune public », la compagnie a mis en place des ateliers
participatifs permettant aux enfants de passer du statut de spectateur à celui de “créateur”.
Écriture et Mise en scène Rémi Lambert II Scénographie et Construction des marionnettes
Sandrine Maunier II Jeu et manipulation Simon T Rann et Iréné Lentini II Composition musicale
Addie II Création lumière Mathieu Courtaillier II Création son Gilles Daumas
Spectacle co-produit par le Théâtre Massalia et l’Espace 600
Dans le cadre de En ribambelle ! en partenariat avec La Criée
© miMos
vacances
scolaires
Création
Théâtre d’ombre et de marionnettes
Pendant les vacances !
REPRÉSENTATIONS TOUT PUBLIC
UNIQUEMENT
voir
vidéo

Rodéo Théâtre - Simon Delattre
Théâtre, marionnettes
Durée 1h10
BOUH ! De Mike Kenny
Petit Plateau - Friche la Belle de Mai
29 > 31 octobre 2015
3
8 +
ans
Dans le cadre de En ribambelle ! en partenariat avec La Criée
Bouh n’est pas un garçon comme les autres.
Atteint d’une forme d’autisme, il vit avec son frère Benny qui lui défend de quitter la
maison. Un garçon et sa petite sœur, intrigués par leur étrange voisin et pour tromper
l’ennui des grandes vacances, se lancent le défi d’aller frapper à sa porte. Leur curiosité
est d’autant plus grande qu’une rumeur court dans le quartier depuis la disparition
de la petite Kelly Spanner. Les deux enfants vont jouer à se faire peur devant la maison
de Bouh. Ce jeu, nourri par la crainte contagieuse des adultes, s’avèrera dangereux.
Mais le danger n’est pas forcément là où on l’attend...
Simon Delattre
Après des études d'arts du spectacle à l'Université et au Conservatoire d'art
dramatique de Rennes, il intègre l'ESNAM à Charleville-Mézières dont il ressort
diplômé en 2011. Il présente son projet de fin d'étude “Je voudrais être toi” lors de
festivals européens (Berlin, Amsterdam, Tournai, Auray, Pologne) et son “Solo Ferrari “
au Festival d'Avignon 2011, à la Nuit de la marionnette au Théâtre Jean-Arp de
Clamart, au festival Pop Art... Il est assistant à la manipulation sur le projet d'Olivier
Letellier, “Un Chien dans la tête” (création automne 2013). Il est interprète dans
“Reprendre son souffle” de Julika Mayer et dans le film “Chasse aux cerfs” de Julie
Faure Brac, présenté au Festival mondial des arts de la marionnette de septembre
2013.
Il participe à de nombreux laboratoires, notamment Corps-Image-Objet au TJP-CDN
de Strasbourg.
De Mike Kenny II Traduction de l'anglais Séverine Magois II Mise en scène Simon Delattre II
Collaboration artistique Aurélie Hubeau II Avec Simon Delattre, Simon Moers II Scénographie
Tiphaine Monroty II Fabrication marionnettes Ateliers Mazette ! II Couture gaines Christiane
de Meyer II Graphisme Julie Faure-Brac II Construction décor par les élèves machinistes-
constructeurs du Lycée Professionnel Jules Verne de Sartrouville
www.rodeotheatre.fr
« Bouh ! » de Mike Kenny est edité chez Actes Sud-Papier / Collection Heyoka Jeunesse
© JM Lobbée
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