Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet SOMMAIRE PRESENTATION COMPAGNIE SCENOGRAPHIE p.03 p.10-11 NOTE D ’ INTENTION EXTRAIT DE LA PIECE p.04-05 p.12 NOTE MISE EN SCENE p.06-07 p.13-16 BIOGRAPHIE/BIBLIOGRAPHIE p.08-09 C.V. CONTACTS p.17 - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 2 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet PRESENTATION CIE La Cie C’est Maintenant est une compagnie dramatique professionnelle qui s’ouvre à tous les possibles : créations d’auteurs contemporains, spectacle-lecture, formation théâtrale (ateliers enfants, adolescents et adultes) (être en scène, techniques, improvisations, travail de scènes ou spectacles). Pour nous, le théâtre est l’occasion d’être au plus proche des gens, nous les rencontrons dans la rue et/ou sur scène, en les invitant à participer à un véritable temps d’échange. Nous pensons que la rencontre entre les individus est le véritable lieu du théâtre. Dire et revendiquer la littérature, l’écriture des textes classiques mais aussi et surtout contemporains. La Cie s’intéresse à l’écriture contemporaine et surtout aux réécritures des mythes et des grandes figures historiques, où le texte est mis en avant et nous parle de notre temps (Aziz Chouaki, Bernard-Marie Koltès, Howard Barker, Hanok Levin, Michel Azama, Sarah Kane, Peter Brook, Bertolt Brecht…) Quelles résonnances peuvent avoir ces textes sur notre monde ? Quel est l’impact de ceux-ci sur notre public contemporains ? Et pourquoi ces parallèles avec les grands auteurs antiques ou classiques ? - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 3 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet NOTE D ’ INTENTION Metteur en scène : Kader ROUBAHIE La carrière théâtrale de Bernard-Marie Koltès commence par des adaptations : 1970, Les Amertumes, adaptation du récit Enfance de Gorki ; 1971, La Marche, d’après Le Cantique des cantiques ; 1971 encore, Procès ivre, d’après Crime et Châtiment de Dostoïevski ; 1974, écriture du Jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet, nouvelle adaptation où la traduction est cette fois-ci partie prenante. Entretemps, Koltès entreprend d’écrire sa première pièce « personnelle », L’Héritage : « J’écris aussi une pièce, sans point d’appui cette fois ; c’est lourd et je les mouille. Ah, rien ne vaut une bonne petite adaptation…qu’on peut mettre devant soi pour se protéger…» Bernard-Marie Koltès aimait Shakespeare et Rimbaud. En 1974, bien avant les grandes pièces des années 1980, il écrit Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet, où se croisent ces deux influences, et encore une troisième : celle du poète Yves Bonnefoy, traducteur d’Hamlet en français. Réécriture, adaptation ou reprise, il y a un peu de tout cela dans Le Jour des meurtres dans l'histoire d'Hamlet, titre caractéristique par l’insistance sur la temporalité courte et sur la violence, pièce longtemps inédite de Bernard-Marie Koltès. B.M. Koltès resserre l’intrigue sur le nœud familial et ne garde que les quatre personnages principaux : Hamlet et Ophélie, Claudius et Gertrude. Les cinq actes sont condensés dans cinq moments d’une seule journée, se succédant entre les remparts et les sombres couloirs du château d’Elseneur. Ce dernier a écrit ce condensé de la pièce de Shakespeare avec l'ardeur d'un jeune dramaturge avide de se pénétrer de l'esprit d'un auteur qu'il vénère. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 4 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet NOTE D ’ INTENTION Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet se présente comme une pièce très singulière, construite selon le modèle de l’adaptation, mais qui prouve que l’auteur a su « digérer » l’héritage dit « classique » et nous en proposer un recyclage tout à fait pertinent. En choisissant la traduction d'Yves Bonnefoy, il se place aussi sous la tutelle d'un poète contemporain. Par son économie, sa tension extrême, cette “version” d'Hamlet a quelque chose d'une mise à nu. L’évolution des personnages dans ce huis-clos où la proximité physique n’est pas synonyme de rencontre évoque déjà les œuvres plus tardives et « personnelles » de Koltès. C’est une pièce qui m’a d’abord beaucoup intéressé dans cette recherche minimaliste des actions où le travail d’acteur est très important, les gestes sont utiles, l’espace est vide pour devenir plein par la présence du texte. Et cela devient très excitant. La pièce est construite comme un labyrinthe, un parcours en cercle dont la fin retourne au début. C’est quasiment en spectre qu’Hamlet fait son apparition sur les remparts, et en spectre qui finira dans le dernier « tableau » sur les remparts. Ces derniers mots sont comme au début « le reste est silence ». C’est dans la mort que doit naître l’ordre nouveau même si c’est celui de la mort. Malgré la tension tragique, au sens où l’est celui des Grecs anciens, la résolution est atteinte et pour Hamlet ce n’est que l’ultime repos mais ce n’est pas un abandon mais une véritable conquête. Les héros de Koltès sont des monstres. Dans des lieux clos, menaçant, qui semblent résulter du chaos de la nature et de la société, les êtres humains sont en lutte permanente. L’homme verse dans l’animalité, ou voit au moins égratignée, suspendue, sa propre nature humaine « Me voilà plus à terre qu’un rat. Aidez-moi ! Aidez-moi ! A qui pourrait servir le meurtre d’un rat ?». C’est ce que nous retrouvons dans ce texte où Koltès commence son tra vail de dramaturgie. Ce texte est peut-être celui des premiers signes koltésiens pour ses futures pièces. Le texte de Bernard-Marie Koltès est aussi à lire comme une partition musicale car les comédiens devront s’adapter à la musique qui jalonne le spectacle. Effectivement, les comédiens vont jouer le texte de Koltès mais aussi avec l’environnement musical. Les deux environnements vont s’articuler l’un l’autre. Une traduction musicale des mots Meurtres et Hamlet seront distillés durant le spectacle. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 5 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet NOTE MISE EN SCENE J’utilise la scène du théâtre de manière presque brute, habitée de rares éléments de décor pour leur donner tout leur sens (des plus minimalistes, où ne subsistent que quelques accessoires). Installer une atmosphère sourde qui prend progressivement le spectateur appelé dans l’espace scénique. Les personnages sont présents comme doit l’être le Spectre. L’espace scénique concret est un lieu contradictoire : fermé, clos sur luimême ou sur la famille, il est ouvert à tous les vents, menacés de partout (lieu fermé mais promis à l’éclatement). Mais ce cocon est envahi soudain par une menace intérieure, Claudius. Dans « Le Jour » les didascalies ou bien les indications de lieu, issues de la plume de Koltès, nous dit que ce lieu est multiple : il est tour à tour le dedans, le dehors, la salle du trône ou la chambre de la reine, les remparts au-dessus de la mer, le passé et le présent. Koltès a disposé deux didascalies qui donnent la mesure de ce qui se joue : un détachement du fils du corps de la mère. Entre le premier tableau – « à droite, comme le tableau d’un fleuve qui coule du fond jusque devant, Gertrude la main sur le trône, Hamlet appuyé aux genoux de Gertrude, Ophélie appuyé aux genoux d’Hamlet » -, et le tableau final – « Hamlet va jusqu’à Gertrude, caresse ses cheveux, pour s’appuyer dans un coin, dos tourné »-, s’est opérée une extraction : d’abord pris entre les deux femmes dans la chaîne des corps, Hamlet s’en retire pour mourir seul, « le plus loin possible ». Ces deux didascalies seront représentées comme deux tableaux de peintre pour prendre le temps de découvrir l’œuvre d’art de Koltès. L’espace théâtral est aussi un espace de fuite. Cette espace clos/ouvert explique pourquoi le mouvement des personnages par rapport à l’espace est mouvement de départ, de fuite. Le jeu des lumières et des sons ont une importance particulière dans ce spectacle pour donner un rythme à la pièce. Ce rythme est comme une partition de musique où les acteurs évoluent selon les didascalies emprunt d’un mouvement elliptique. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 6 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet NOTE MISE EN SCENE « Au théâtre la lumière est vitale… Je pense que l’heure est un repère important : nous ne sommes pas pareil le matin et le soir » (Des histoires de vie et de mort. Entretien avec Véronique Hotte, Théâtre Public, automne 1988). Peut-être l’angoisse se dit-elle dans la concentration du temps, comme si personne n’avait plus le temps, plus le temps d’agir, plus le temps de vivre, comme s’il fallait remplir au maximum le petit espace de durée dévolu à chacun. L’œuvre appartient encore à la période du Koltès qui se trouve et on sent bien que l’auteur est déjà entièrement là. Il n’a pas le temps ou déjà plus le temps. « (…) la contrainte du lieu et du temps. La contrainte du temps est la chose la plus importante. Il faut aller d’une affaire qui se noue à une solution, trouver des repères : jours, nuits, heures. » Le temps chez Koltès est continu, de là le travail d’unification du temps et de la réduction de l’intervalle temporelle. La pièce est construite comme un labyrinthe, un parcours en cercle dont la fin retourne au début. C’est quasiment en spectre qu’Hamlet fait son apparition sur les remparts, et en spectre qui finira dans le dernier « tableau » sur les remparts. Les musiques et sons ou bien encore les effets sonores qui environnent la pièce sont produits par la présence d’une violoncelliste et d’un guitariste sur le plateau. Leurs présences physique et leurs musiques introduisent le cinquième personnage manquant de la pièce mais toujours présent dans l’espace et dans les pensées d’Hamlet : le père. La musique est comme la résurgence de la présence du père tout au long de la pièce. Elle est aussi la voix d’Ophélie après sa mort. La musique ainsi que des effets sonores sont utilisés pour donner le rythme à la pièce (rythme du temps qui passe et rythme d’un battement de cœur qui va s’interrompre dans peu de temps). «Traduire Shakespeare permet de voir comment cet auteur construisait ses pièces et de quelle liberté il usait : c’est une preuve de luxe pour ce qui est de l’écriture. » Kader ROUBAHIE - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 7 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet BIOGRAPHIE / BIBLIOGRAPHIE Bernard-Marie Koltès est né en 1948 à Metz dans une famille bourgeoise, de confession catholique. Enfant, il voit son père partir pour la guerre d’Algérie tandis qu’à Metz le général Massu devient gouverneur. Après un voyage à New York en 1970, il décide de quitter sa ville natale pour s’installer à Strasbourg où il assiste à une représentation de Médée de Sénèque mise en scène par Jorge Lavelli avec Maria Casarès. C’est un choc. « S’il y avait pas eu ça, j’aurais jamais fait de théâtre. » Bernard-Marie Koltès s’essaie à l’écriture théâtrale avec des pièces d’inspi ration biblique et russe comme Les Amertumes (d’après Enfance de Gogol), La Marche (d’après Le Cantique des cantiques), Procès ivre (d’après Crime et Châtiment de Dostoïevski). Puis il se lance dans l’adaptation d’Hamlet de William Shakespeare dans la traduction d’Yves Bonnefoy en 1974. Parallèlement, il fonde sa troupe de théâtre Le Théâtre du Quai puis entre à l’École du Théâtre National de Strasbourg que dirige à l’époque Hubert Gignoux. Mais le théâtre ne lui suffit pas et après un séjour en Russie, il adhère au parti communiste qu’il quittera cinq ans plus tard, en 1979. Cet engagement théâtral et politique correspond aussi à la découverte de la drogue pour Koltès qui, après une tentative de suicide, suivra une cure de désintoxication avant de partir définitivement pour Paris. 1977 est l’année charnière dans la carrière du dramaturgequi se lance véritablement dans l’écriture théâtrale avec Sallinger et La Nuit juste avant les forêts, deux pièces mises en scène par Bruno Boëglin. À partir de cette date, Bernard-Marie Koltès renie ses premières pièces qu’il ne souhaite pas voir publier de son vivant... En 1979, il rencontre Patrice Chéreau et souhaite que celui-ci monte désormais ses pièces, ce qui se réalisera à partir de 1983 avec Combat de nègre et de chiens interprété par Michel Piccoli et Philippe Léotard. Les commandes et les créations s’enchaînent avec Quai Ouest à la Comédie-Française, La Nuit avant les forêts mise en scène par Jean-Luc Boutté au Petit Odéon, et Dans la solitude des champs de coton mis en scène par Patrice Chéreau. Après avoir traduit Le Conte d’hiver de Shakespeare, B.M. Koltès écrit en 1988 Le Retour au désert, un vaudeville créé sur mesure pour Jacqueline Maillan et Michel Piccoli. La pièce est saluée mais le public ne cautionne pas la mise en scène de Patrice Chéreau. Le dramaturge rédige sa dernière pièce Roberto Zucco en 1988, avant de mourir des suites du SIDA à l’hôpital Laennec, à Paris le 15 avril 1989. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 8 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet Théâtre Les Amertumes (1970) La Marche (1971) Procès Ivre (1971) L'Héritage (1972) Des voix sourdes (1973) Le Jour des meurtres dans l'histoire d'Hamlet (1974) Sallinger (1977) La Nuit juste avant les forêts (1977) Combat de nègre et de chiens (1979) Quai Ouest (1985) Dans la solitude des champs de coton (1985) Tabataba (1986) Le Retour au désert (1988) Roberto Zucco (1988) Fragments : Coco (1988) Récits La Fuite à cheval très loin dans la ville (1976) Prologue (1986) et autres textes (1986-1991) Une part de ma vie : Entretiens (1983-1989) - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 9 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet SCENOGRAPHIE Scénographe/Créations lumières Nicolas FERRARI Mon idée directrice, c'est cette double opposition mensonge/vérité, folie/ raison qui est représentée par les quatre personnages de cette tragédie, et que l'on va graphiquement retrouver dans quatre grands triangles deux à deux opposables, qui seront les principales parures du plateau. Deux triangles avec les pointes en bas pour les personnages féminins et deux autres, pointe en haut, pour les masculins. Si la symbolique du triangle dépasse évidemment l'unique représentation des deux sexes, cette forme géométrique s'est en outre imposée dans ma scénographie, parce qu'elle suit également l'idée que tous les concepts opposables deux à deux, sont en fait indissociables l'un de l'autre, puisque face à face ou dos à dos, ils ne forment qu'une seule et même chose, comme les deux faces d'une seule et même pièce. Ici nous avons donc deux angles et deux cotés, qui se rejoignent vers un troisième angle et coté, le tout en une forme unique. Sur le plan matériel, ces triangles sont des tulles qui, selon la gestion de l'éclairage peuvent quasiment disparaître pour que l'on voie ce qui se passe derrière. Ainsi, la manipulation de l'ouverture/fermeture de l'un de leurs cotés, variant de ce fait l'amplitude de leurs angles, contribuera à bouleverser plusieurs fois la perception de l'espace scénique. On pourra également faire évoluer leurs couleurs avec la lumière, et de la sorte y représenter les quatre éléments de la nature par exemple (eau, feu, terre, air)… Un volume au sol à jardin représente les remparts du château, c'est une reproduction stylisée de la grande falaise de craie, faisant face à la baie de "Shakespeare Cliff" à Douvres, qui symbolise les remparts naturels de la ville de Londres, et par extrapolation celui aussi du royaume britannique. Au centre du plateau se trouve le trône, juché sur un promontoire formé de deux modules différents empilés. Les formes géométriques choisies pour ces éléments sont le cercle et le carré. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 10 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet SCENOGRAPHIE Le trône fera une révolution complète sur lui-même pendant tout le déroulement de la représentation. Il figure ainsi une entière rotation de la terre, soit le temps qu'à choisi B.M Koltès pour la durée de l'intrigue, la pièce commençant une nuit, et se terminant la nuit suivante, soit 24 heures plus tard. Je trouve ce mouvement intéressant car il permet aussi de virtuellement tout faire tourner autour du trône pivot, les personnages, la scène, le décor, et même les spectateurs. Le volume en pente qui rejoint le trône tel une rampe d'accès, est en fait le lit « graisseux, pour croupir dans le stupre, pour forniquer dans l’ordure » (Hamlet Tab.4 Scène 3). Les comédiens ne marcheront jamais dessus lors de la représentation, et ne devront atteindre le trône que par les marches des cotés. On y jettera un drap au moment de la scène de la chambre à coucher. Une petite pyramide au sommet tronqué, posée à cour derrière le tulle, est destinée à recevoir la cruche et les verres que Claudius amène à la fin pour servir à boire et empoisonner Hamlet. Elle pourra également être utilisée comme un tabouret. Symboliquement cela fait penser à un tour de cadran horaire (24 heures), qui est la durée choisie par Bernard-Marie Koltès pour le déroulement du temps dans la pièce (ça commence la nuit, ça finit la nuit suivante). Ce que je trouvais aussi d'intéressant dans l'idée de ce mouvement, c'est que virtuellement on faisait tout tourner autour du trône pivot, les spectateurs et tout le décor. L’idée de la circularité traduirait la fatalité, l’éternel retour de la cruauté chez l’homme, avec le concept que Hamlet tourne en rond depuis Shakespeare et qu’avec Koltès c’est maintenant le langage qui tournerait en rond. Le plateau renvoie l’écho de la parole d’Hamlet qui ne fait plus sens c’està-dire que le langage ne le sauve même plus (incommunicabilité entre les êtres). - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 11 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet EXTRAIT DE LA PIECE Acte I Scène 1 HAMLET. - Esprit, esprit inquiet ! L’heure est morte. Ne te réveille pas. La mer veut m’attirer au-dessus de ses rives, pour que je la regarde là où elle est la plus profonde, et l’écoute rugir au-dessous de moi. Reste en paix, mon âme. Ce lieu est désespoir; l’étoile, là-bas, à l’ouest du pôle, est venue éclairer cette région du ciel, pour détrôner en toi la raison, et te précipiter au fond de la folie. LA VOIX. - Hamlet, Hamlet, voici le meurtre. Tandis qu’il dormait, une essence maudite a été jetée dans les oreilles du roi ; elle s’est précipitée dans les chemins du corps, a figé chaque membre, et glacé tout le sang ; enfin elle surgit à travers la peau comme une croute lépreuse, et lui ôte la vie, la couronne, et la reine. Sans défense, sans pardon, seul, le roi est mort. Cris d’oiseaux de mer. Noir Puis, dans des éclairs, tandis que la voix s’est remise à parler, apparaissent successivement, seuls et comme s’ils fuyaient, Gertrude, Hamlet, Ophélie, Claudius. HAMLET. - Ô mort ! Bruit des vagues ; oiseaux. HAMLET. - Le silence de brise. Les fibres de mon corps durcissent comme des nerfs. Au meurtre ! La pierre des remparts bouge, la froide lumière dévoile. Les crimes, enfouis sous toute la terre, ressurgissent cette nuit sous le regard de l’homme. Vite, plus vite que l’esprit, les sombres actes se montrent. L’âme se déchire, l’âme et les yeux s’arrachent. Cette nuit, Hamlet, tout est joué, jusqu’à la fin. LA VOIX. - Venge-moi ! Hamlet, Hamlet, es-tu donc plus inerte que l’herbe qui pourrit sur les rives molles de l’eau ? Ne plains pas, venge-moi. Ne supporte pas que mon frère, cette bête adultère, incestueuse, ait gagné les désirs de ma reine, m’ôtant la chair et le sang. Venge-moi ! Hamlet, Hamlet, adieu, ne m’oublie pas. Cri de sa mort. Le bruit de la mer disparaît. Puis, tandis qu’une voix – semblable à celle À nouveau, le bruit de la mer. d’Hamlet, mais usée – se met à parler, dans une lueur, apparaît ceci : Le trône, l’habit, et la couronne du roi ; à droite, comme le tableau d’un fleuve qui coule du fond jusqu’au devant, Gertrude, la main sur le trône, Hamlet appuyé aux genoux de Gertrude, Ophélie appuyée aux genoux d’Hamlet. A gauche, Claudius, de dos, semble remonter le courant. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 12 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet C.V. Metteur en scène /Comédien: KADER ROUBAHIE Formé au sein de la Cie du Théâtre du Jard à Châlons-en-Champagne en 1995, à suivie des cours au sein de la Comédie de Reims dirigée par Christian Schiaretti, et des cours privés avec Françoise Roche. Son expérience théâtrale l’a amené à croiser la route de différentes personnalités : Boris Rabey du GITIS de Moscou (le travail de l’acteur avec la méthode russe), Mas Soegeng pour le travail du masque balinais, Sylvain Maurice (travail autour du monologue intérieure) de l’Ultime & Co à Paris (Directeur CDN de Besançon) et Sophie Louchachevsky au CDN de Reims pour la parole épuisée chez Samuel Beckett, Jean-Marie Songy avec la Cie Turbulence pour des spectacles de théâtre de rue. Comédien et metteur en scène professionnel, agréé par la DRAC Languedoc Roussillon dans le cadre de ses interventions pour les options théâtre et enseignement. Son travail est axé autour de textes d’auteurs contemporains (Vinaver, Muller, Belbel, Bond, Barker…) et classiques (Molière, Racine, Shakespeare…). En 1997 est assistant à la mise en scène pour « La nuit de Michel-Ange » de Philippe Faure à Châlons-En-Champagne. Depuis 1998, Kader Roubahie intervient dans le cadre de formations pour adultes et adolescent, c’est dans ce contexte qu’il a signé plusieurs mise en scène d’auteurs contemporains différents comme Julio Cortazar, Fabrice Melquiot, Urs Widmer, Emmanuel Darley, Slawomir Mzorek, Egon Wolf… En 2011, il signe la mise en scène « Les Fourberies de Scapin » pour la Cie des 100 Têtes, mis en scène pour trois comédiens et une scénographie avec structures métalliques. Il a présenté aussi « Après la pluie » de Sergi Belbel, « Sacré Silence » de Philippe Dorin. D e plus, il est aussi comédien (à joué pour Conduite Intérieure dirigé par Christian Chessa) et est en tournée actuellement avec « Les Fourberies de Scapin », « Karl Marx, le retour » d’Howard Zinn mis en scène par Denis Lanoy du Triptyk Théâtre, « Fric-Frac » d’après « D’un retournement l’autre » de Frédéric Lordon mis en scène par Josiane Fritz Pantel de la Cie des Acteurs de Bonne Foi de Strasbourg. Assistant/Conseiller littéraire STEPHAN CAUSSE Actuellement enseignant en Lettres à la cité scolaire André Chamson du Vigan dans le Gard. A suivi de nombreux stages et formations en danse contemporaine et théâtre durant une dizaine d’années par le biais de l’éducation Nationale. Enseigne toujours au sein de son établissement le théâtre et monte annuellement des spectacles avec Kader Roubahie comédien et metteur en scène. Est publié régulièrement dans la revue des écrivains méditerranéens Souffles à Montpellier, essentiellement des nouvelles et de la poésie. Vient d’achever un ouvrage Peinture et Poésie avec un peintre de la région Bernard Jouanne À l’abri des regards à paraître prochainement - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 13 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet C.V. Scénographie/créations lumières NICOLAS FERRARI Concepteur lumière, scénographe, régisseur lumière travaille sur de nombreux festivals évènements depuis 1986 comme le Festival de Jazz de l’Agglo Nîmes, Féria de Nîmes, Féria de Béziers, Fêtes des lumières de Lyon, Concert « Touche à mon pote » à Vincennes, Illuminations des Arênes de Nîmes, Illuminations du Pont du Gard, Festival de la Chanson Française à Sauve, Carnaval de Nice, Festival d’Avignon… Assistant de concepteur scénographie/lumière de 1990 à 2007 avec la compagnies Mécanique Vivante (« Le chant des sirènes » au Luxembourg, « Le Bar des As » à Lisbonne en 2006), Cie L’accompagnie (« Tragique académy » à la Comédie de Paris en 2006/2007), la Cie Internationale Alligator (« Reconstitution judiciaire », « Opération Drapeaux blancs » à Montpellier et Villeneuve lès Maguelonne en 1991/1992). Nicolas Ferrari conçoit et régit les lumières de plusieurs spectacles depuis 2005, notamment pour le Triptyk Théâtre et le Mobil Homme (« Karl Marx, L’ami retrouvé, Somnium, L’histoire de Ronald le clown de Mc Donald’s »). Violoncelliste CELINE DUSSAUD Née de parents musiciens-père organiste et chef de chœur et mère claveciniste- c’est tout naturellement que Céline Dussaud commence ses études musicales dans les grands conservatoires parisiens. Elle y obtient son premier prix de formation musicale avant de poursuivre ses études au sein du conservatoire de Nîmes ou elle obtient à l’unanimité ses premiers prix de violoncelle, musique de chambre et lecture à vue. Egalement très attirée par la pédagogie et par l’enseignement de son instrument, Céline Dussaud poursuit son perfectionnement instrumental auprès de Boris Baraz (violoncelliste des « Solistes de Moscou ») tout en intégrant le CEFEDEM de Lyon ou elle obtient son Diplôme d’Etat en 1996. En tant que violoncelliste, Céline Dussaud a été musicienne au théâtre de Nîmes puis à la compagnie lyrique du languedoc de 1992 à 2008.Elle a été aussi la violoncelliste solo d’un orchestre franco-suisse « Contrepoint « (basé à Nyon en Suisse), avec lequel elle a joué en soliste le Concerto en Do de Haydn ainsi que des Concerti de Vivaldi. Depuis 2008, elle est le premier violoncelle de l’Orchestre Béziers Méditerranée. Elle est également musicienne au sein de l’orchestre « Alès Symphonia » et l’orchestre de Nîmes qui se produit avec de nombreux solistes à la carrière internationale tels qu’Augustin Dumay et Jean-Claude Pennetier. Par ailleurs, elle a une activité de chambriste, étant la violoncelliste du « Trio Carrée « et aussi du quatuor «La Domitienne » se produisant avec le violoniste super-soliste Mateja Marinkovitch. Elle est actuellement la violoncelliste du Bogen Quartet, formation qui s’est produite dans de nombreux festivals français ainsi que du Trio Entrecordes, spécialisé dans le tango argentin. Discographie : « Jobard » Chanson Plus Bifluorée « La Moyenne « Jean Duino - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 14 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet C.V. Effets sonores/Guitare MATTHIEU GUILLIN Montage video dans le domaine du spectacle vivant et musical depuis l'année 2006. Mixage video (VJ) dans de nombreux festivals et concerts (festival interférence à Strasbourg...). Réalisation de films expérimentaux numérique et analogique (8mm et 16mm) dont ''Tao'' en 2008. En 2012 création, avec Sarah Hachin d'un long format alliant cirque, danse et musique expérimentale. Lieux de résidence: Turbul', La fée nadou, Théâtre des Charme, Théâtre des Bain Douche et Metromouvance. Fin de création prévue pour décembre 2012. Nombreuses représentations en animation de rue avec comme outils: diabolos, monocycle, danse et mat chinois. Présentations publiques en danse improvisation avec le groupe de recherche animé par Pierre Boileau (Pôle Sud, scène conventionnée pour la danse et la musique à Strasbourg). Collaboration avec ''le dernier cri'' (Marseille, pour ''Hopital brut 9'') Exposition de toiles et dessins à la galerie Blizz'art à Strasbourg de janvier à décembre 2008. Comédien(ne)s Rémy RUTOVIC Après une formation professionnel de comédien à la « Cie Maritime » à Montpellier. Rémy Rutovic entre à l'ERAC ( École Régionale d' Acteur de Cannes) en 2004. Il y travaille notamment avec J-P Vincent, Anne Alvaro, David Lescot, Nikolaus, Daniel Danis et bien d'autre. En 2007, à sa sortie de promotion il retravaillera avec Daniel Danis à Montréal pour un spectacle qui ne verra jamais le jour faute de financement « Sous un ciel de chamaille ». Il joue aussi Pierrot Gaspard( 1er rôle) dans « DONA G » film réalisé par Solal Bouloudnine et coproduit par l'ERAC au coté d'Anne Alvaro et Éric Frey. En 2008 il revient à Montpellier et intègre l'école de théâtre la compagnie Maritime comme professeur/intervenant, dans le même temps il rencontre Sandra Morel, Fabien Pérez et Léo Atalie, comédienne, chef opérateur, réalisateur avec qui il travaille à l'élaboration de plusieurs cours métrage et de pilote de série TV. En 2010 il participe au Cour Métrage « Nuisible(s) » qui remporta le prix du Meilleur Film d'animation francophone SACD 2011 et joue dans « Haute Surveillance » de Genet mise en scène par Pierre Castagné. En 2011 il est recruté par En rang d'Oignons Compagnie pour adapter, créer et jouer une version des «Liaisons dangereuses» de Choderlos de Laclos (tournée en cours). - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 15 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet C.V. Comédien(ne)s Anne-Laure SANCHEZ De 2007 à 2009 intègre le Centre de formation professionnelle de l'acteur à Lyon. Initiation au théâtre de Jacques Lecoq (Heinzi Lorenzen, Paul-André Sagel). De 20102012 suit le Cycle d'orientation professionnelle d'art dramatique au Conservatoire à rayonnement régional du Grand Avignon sous la direction de Jean-Yves Picq (Yves Marc, Christian Mazzuchini, François Cervantès, Martin Viard, Patrick Pezin). Master Class avec Jacques Bonnafé. Atelier d'écriture avec Veronika Mabardi. Anne-Laure Sanchez a interprété des personnages dans des pièces de Strindberg, Tchekhov, Sophocle, Claire Rengade, Minyana… En 2012, lectures de textes contemporains mise en espace par Frédéric Maragnani. Céline RIVALTA Commence sa formation professionnel auprès du Théâtre de mouvement en 2003 à Agde avec Cristina Crisci. Céline Rivalta travail sur la construction du personnage, repère dans l’espace scènique, danse, improvisation, contes, écritures. En 2007 Céline Rivalta suit plusieurs formations théâtrales avec Werner Buchler, Lucas Franceschi, Catherine Zarcate pour le conte et le travail du clown russe avec la technique Licedej à Montpellier. Formation de danse classique et moderne depuis 1983 à travaillé à Paris, Montpellier, Barcelone et en Inde pour perfectionnement danse Kathak. Céline Rivalta joue dans plusieurs court-métrages. Est actuellement responsable de sa propre structure (La Cie du Soupir), et en tournée avec ses spectacles « Baûbo » et « Habla viento », travail autour de l’écriture contemporaine et de la danse. Frédéric ROUSTAND Alliant 20 ans d’expériences de metteur en scène, comédien et éducateur, Frédéric Roustand présente un itinéraire singulier. Il co-organise des résidences d’auteurs et de compagnies, dans le lieu de répétitions qu’il a installé en Cévennes. Il coordonne aussi des lieux d’accueil de personnes en difficulté au sein de l’association Le Pas Sage. Joue actuellement « Fric- Frac » d’après « D’un retournement l’autre » de Frederic Lordon mis en scène par Josiane Fritz Plantel (Cie Les Acteurs de Bonne Foi à Strasbourg), a travaillé autours de plusieurs auteurs contemporains comme W. Faulkner, P. Astrié, A. Belitsi -Danain, à adapter une œuvre de Fernand Deligny. De plus, Frédéric Roustand intervient dans le cadre du Théâtre Forum pour la Cie Désiderata. A mis en scène plusieurs spectacle : « King A. », opéra, H. Purcell adaptation C. Lombard et Jean Reinert, « Le rêve du Berger », marionnettes, A. Belitsi-Danain, Cie La Plume sur le toit, « Songe au Fil des bois », théâtre déambulatoire adapté de W. Shakespeare, « Balades contées », création, « Songe d’une nuit d’été », W.Shakespeare. - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 16 Le jour des meurtres dans l’histoire d’Hamlet CONTACTS Cie C’est Maintenant 5 rue Ste Marguerite 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/ www.ciecestmaintenant.fr Porteur du projet Kader ROUBAHIE /06 07 70 12 93 [email protected] Partenaires La Cie Le Soupir, Marseillan Appel d’Air/ Turbul’, Nîmes Théâtre de l’Albarède, Ganges La Filature du Pont de Fer, Lasalle Théâtre Pierre Tabard, Montpellier L’AIRE-micro espace d’expérimentation, Montpellier - Cie C’est Maintenant – Siège social : 5 rue Ste Marguerite - 30000 NÎMES Tél. 06 07 70 12 93 [email protected]/http://www.ciecestmaintenant.fr SIRET : 539 527 788 000 27 - Code APE : 9001Z - Licences cat.2 : 2-1056049 – cat.3 : 3-1056050 17