Antiquité – Arts du quotidien L’œuvre Ulysse et les sirènes, Art Attique, 475 avant JC L'Antiquité est la première des époques de l'Histoire. C'est par le développement ou l'adoption de l'écriture que l'Antiquité succède à la Préhistoire. Certaines civilisations de ces périodes-charnières n'avaient pas d'écriture, mais sont mentionnées dans les écrits d'autres civilisations : on les place dans la Protohistoire. Le passage de la Préhistoire à l'Antiquité s'est donc produit à différentes périodes pour les différents peuples. Son nom dérive du latin antiquus signifiant antérieur, ancien. La poterie : Les anciens Grecs fabriquaient de la poterie pour un usage quotidien et non pas pour les exposer ; les trophées gagnés aux jeux sont des exceptions. La plus grande partie de la poterie est constituée de récipients pour boire comme des amphores, des cratères (récipients pour mélanger le vin et l’eau), des jarres à eau (hydries), des bols de libation, des cruches et des coupes. Des urnes funéraires peintes ont également été retrouvées. Le Protonéion est resté célèbre comme étant le grand centre potier d’Athènes. Cette œuvre narrative illustre un passage de l’odyssée ; Les figures sont exécutées par retrait. L’émail est gratté à certains endroits pour laisser apparaître la terre rouge. C’est cette partie rouge qui forme un motif. Les personnages sont tous dessinés de profil. On remarque que dans la mythologie les sirènes sont ailées. CPD arts visuels – DSDEN 72 – 02.43.86.27.26 – [email protected] Chef d’œuvre & Cie : Keith Haring Sans titre – Keith Haring - 1981 – feutre sur potiche en fibre de verre La carrière de Keith Haring a été fulgurante aux États-Unis et en Europe et les grandes galeries ont exposé ses peintures et sculptures-totems. En quelques années, il a imposé son graphisme et son message: en digne émule et ami d'Andy Warhol, il peint le corps de Grace Jones et le Mur de Berlin, dessine des badges et des t-shirts pour lutter contre l'apartheid et le sida et les vend dans sa pop shop de New York. Ainsi, Haring pouvait déclarer: «Mon travail traite de bien autre chose que du graffiti.» En effet, il s'agissait d'abord pour lui de travailler dans l'immédiateté: au milieu de la foule, dans le métro, la rue, mais aussi plus tard avec des enfants dans les galeries ou les musées, comme au C.A.P.C. de Bordeaux. Il a produit des dessins aux contours nets et instantanément lisibles, où fourmillent des petits bonshommes stylisés, le plus souvent sans visage, mais parfois dotés d'une tête de serpent, de crocodile, ou en forme de téléviseur à l'extrémité d'un cou démesurément long. Quelques personnages récurrents y apparaissent, tels que l'Enfant rayonnant (The Radiant Child ) entouré de petits rayons de lumière ou d'énergie exprimant la surprise, la joie ou la force de l'innocence au beau milieu d'un monde où règnent le sexe, la violence et les médias. Cette pureté sans remords du dessin et du trait – «Si la peinture coule... eh bien, elle coule» – témoigne de la volonté de Haring, au-delà ou en deçà de tout message, de retrouver, à la source, l'essence de l'acte de peindre ou de dessiner: «Le geste pur consistant à exécuter des signes sur une surface, c'est le même acte [...] qui existe depuis les origines, le même acte que celui de l'homme des cavernes.» CPD arts visuels – DSDEN 72 – 02.43.86.27.26 – [email protected] Pratiques plastiques Les vases grecs Ils relatent des épisodes de la mythologie, de la vie quotidienne des récits de combats… Sur un papier de couleur claire, peindre à l’encre noire une scène, éléments et personnages en ombres chinoises. Ensuite choisir une 2ème feuille et l’agrafer en forme de tube. Peindre à nouveau un nouvel épisode des aventures du personnage. Miniaturiser un récit sur un tube de sopalin. Vases et Amphores Chaque enfant ou groupe d’enfants dispose d’un pot de fleurs en terre cuite (aux formes et tailles variées) pour illustrer ce volume de scènes inventées (mêler humains, objets, animaux). Privilégier l’acrylique. Motifs graphiques Collecter des motifs graphiques dans l’environnement proche des élèves (graffitis, imprimés, éléments d’architecture, pelages d’animaux…). Constituer un répertoire qui sera exploité en jouant avec les algorithmes, l’alternance, la symétrie, la juxtaposition, la translation… couvrir des volumes de série graphiques. Aux feutres indélébiles sur des seaux en plastique, des bouteilles de soda à la gouache sur des boîtes d’archives, boîtes de chaussure, grands tubes en carton Mon bouclier Sur un grand disque de carton (1m de diamètre) ou un couvercle de poubelles, tracer en cercles concentriques des suites graphiques ou des épisodes d’un récit littéraire, imaginaire rédigé par les élèves. Les objectifs Agir, s’exprimer, comprendre à travers les activités artistiques Les productions plastiques et visuelles - Choisir différents outils, médiums, supports en fonction d’un projet : le récit illustré, le graffiti, les motifs graphiques. - Réaliser des compositions plastiques en choisissant et combinant des matériaux, en réinvestissant des techniques et des procédés : la peinture, le dessin sur un support en volume. - Décrire une image et exprimé son ressenti ou sa compréhension en utilisant un vocabulaire adapté. Compétences du socle commun, pouvant être mobilisées : Référence Palier 1, Compétence 5, culture humaniste - Pratiquer des activités artistiques en utilisant différents matériaux, supports et techniques : la peinture, le dessin sur un support en volume. - Distinguer les grandes catégories de la création artistique : le récit illustré, le graffiti, les motifs graphiques. Compétences du socle commun, pouvant être mobilisées : Référence Palier 2, Compétence 5, culture humaniste Pratiques artistiques et histoire des arts - Distinguer les grandes catégories de la création artistique : le récit illustré, le graffiti, les motifs graphiques. - Situer les œuvres observées dans la frise de l’histoire des arts - Pratiquer des activités artistiques en utilisant différents matériaux, supports et techniques : la peinture, le dessin sur un support en volume. - Exprimer ses émotions et préférences face à une œuvre d’art de référence et ses variations CPD arts visuels – DSDEN 72 – 02.43.86.27.26 – [email protected]