Création printemps 2015 ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 C'est au sein d'une famille que se déroule cette vendetta mythique. La haine y catapulte l'amour, les liens du sang exacerbent les passions et les poussent à leur paroxysme. Cette violence nous bouscule jusqu'au plus intime, nous tient en haleine et nous électrise. Electre ne peut vivre et devenir mère que si elle obtient la mort de sa propre mère. L'énergie cathartique de sa soif de vengeance prend des dimensions politiques. Avec sa mère, c'est le pouvoir établi, injustement acquis, qui doit tomber. Mais comment survivre au parricide? La vengeance peut-elle être justice? Le pouvoir injustement acquis peut-il être renversé par le sang ? A nous, citoyens d'aujourd'hui, d'écouter les arguments intemporels de chacun des protagonistes. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 POURQUOI MONTER ELECTRE ? Dans le parcours de la compagnie Interroger le monde, mais par quel bout le prendre ? Quel est notre responsabilité en tant que comédiens face eux problèmes du monde, quelle contribution aussi modeste soit-elle apporter? Comment raconter une histoire quand on ne comprend pas le monde qui nous entoure ? Et que faire une fois qu’on a lu le journal ? A ces questions, Humani Théâtre a répondu de deux manières. D’un côté en créant, en 2008, Le Cabaret de l’Urgence, spectacle évolutif sur des sujets d’actualité repérés dans la presse. D’un autre en choisissant des œuvres, qui toutes développent un même thème. l’engagement. Du conte au polar contemporain, L’Ombre d’E.Schwartz (2006), Albatros de F.Melquiot (2010) et L’Attentat d’après le roman de Y.Khadra (2013) sont traversées par un même questionnement : que font les hommes pour changer le monde qui les entoure ? Comment, à travers des notions de justice, de révolte et d’action, trouvent-ils un sens à leur existence ? . Aujourd’hui, après le départ de Fabien Bergès pour une nouvelle aventure théâtrale, une nouvelle ère s’ouvre pour Humani Théâtre. Bien qu’emmenée par son créateur, Humani Théâtre a toujours fonctionné comme une troupe, avec un même noyau dur de comédiens. Pour l’avenir, le collectif a décidé deux choses : d’un côté continuer un théâtre épique, aux histoires puissantes et qui creuse le sillon du thème de l’engagement de l’homme dans le monde ; d’un autre « retourner à l’école » en montant un classique, en se confrontant à l’exigence d’un texte classique. Jusqu’à maintenant c’est Fabien Bergès qui faisait les propositions de créations. Là le collectif d’acteurs s’est réuni jusqu’à ce qu’émerge un projet sur lequel tous acceptent de se rassembler. C’est ainsi qu’Electre de Sophocle, qui avait fait l’objet il y a quelques années d’un laboratoire ouvert dirigé par Fabien Bergès et Marine Arnault, s’est imposé. C’est Marine Arnault, pilier d’Humani Théâtre depuis le début, qui en assurera la mise en scène. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 Pourquoi Electre ? Electre est figée dans sa souffrance, en attente, incapable d'exister en dehors de sa position de victime, dans un palais ou tous semblent s'accommoder de l'infamie et de l'injustice. Dans un face à face destructeur avec sa propre haine et son impuissance, Electre alimente sa détermination, cherchant la légitimité d'une vendetta familiale qu'elle est seule à vouloir mener. Incomprise, seule et désespérée, croyant son frère mort, elle est prête à mourir pour assouvir sa vengeance en assassinant, comme dans un ultime sursaut pour sa liberté, sa mère et son amant. Mais le retour d’Oreste, donne à cet acte de sang une légitimité politique. Au dernier moment, le cours du destin lui donne raison, transformant un drame familial en une juste révolution de palais. De la haine à la révolte : L'histoire d'Electre est intemporelle. Le drame familial qui se noue dans la pièce nous rappelle les faits divers les plus sombres, mais aussi, sur fond de pouvoir politique, les intrigues de palais qui bouleversent actuellement l'équilibre des pays du moyen orient. A travers le destin d’Electre on réinterroge le terreau de toutes les haines : humiliation, désir de vengeance, spoliation, trahison, injustice... Se révolter, résister. Electre est délivrée, mais à quel prix? La lumière et la liberté peuvent- elle jaillir de la noirceur de l'âme? La haine, si propre à l'être humain, est une force occulte d'une telle puissance qu'elle côtoie souvent la folie. Elle loge dans les interstices que l'amour n'occupe pas. Comme pour Electre, elle fait dramatiquement de chacun d'entre nous, de potentiels monstres héroïques. La famille ou les liens de sang La vengeance d'Electre est d'abord celle d'une fille contre sa mère, sans pardon, sans dialogue possible. Une histoire de famille donc. Celle d’une petite fille qui a perdu son père adoré, une petite fille abandonnée qui voit sa mère coucher avec son meurtrier et refonder une famille. Mais l’histoire d’Electre, c’est aussi celle de ses ancêtres ; un lourd héritage, celui d’une famille dont les membres se vouent une haine mortelle. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 NOTRE ELECTRE Théâtre épique ou polar mythique Le complot qui se fomente, les ruses pour y arriver, la haine comme guide, la soif de vengeance pour survivre, le crime pour l'espoir d'une vie meilleure, la volonté d'Electre la paria, la miséreuse, qui oeuvre pour rétablir la Justice, tous les ingrédients sont réunis pour mener une mise en scène rythmée avec un jeu d'acteur puissant et frémissant, proche des films policiers actuels. La mise en scène très épurée sera au service du jeu de l'acteur et de la langue de Sophocle avec seulement quelques coupes dans le texte. Le théâtre se fera à vue, sans coulisses, sans illusion, un théâtre brut à l'image de ses protagonistes. Des musiques rock et opéra, et des intermèdes de chœurs chorégraphiés viendront compléter l’intensité épique de la pièce. Le chœur tour à tour danseur, musicien, accessoiriste jouera un rôle important de part toutes ses fonctions qui rythmeront l’histoire mais aussi parce que tous les comédiens excepté Electre feront partie du chœur lorsqu’ils ne seront pas les protagonistes. C’est ainsi que nous verrons de l’intérieur du chœur naître un personnage, comme un accouchement. Le choeur se transformera sous nos yeux et jaillira en son sein un protagoniste. Les rajouts de costumes ou les changements se feront à vue, lentement ou rapidement, selon les situations et les personnages. Le chœur soutiendra un jeu trépident afin de ne pas verser dans un théâtre psychologique. Il sera le reflet de nos émotions, il sera notre miroir. Et en plus de sa fonction initiale, il sera au service de l’histoire. Le chœur sera également le pendant d’Electre, bien que son allié : il évolue dans une temporalité en mouvement tandis que les journées d’Electre, figée dans son deuil, se succèdent tristement identiques les unes aux autres, immuable répétition que seul pourra briser le retour d’Oreste. Théâtre dans l’espace public Dans tous les spectacles de la compagnie, nous défendons un théâtre d’auteur qui peut se jouer dedans et dehors, dans les théâtres et certains espaces publics. Avec Electre, que nous voulons prioritairement jouer dehors, dans des terrains vagues ou au cœur des cités, partout où nous pourrons installer notre espace rituel de jeu tout en bénéficiant de conditions d’écoute favorables. Jouer dehors parce que nous voulons atteindre ceux qui n’ont pas accès au théâtre. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 Jouer dehors pour continuer à défendre un théâtre sans murs, une esthétique pauvre et une complicité avec le public. Jouer dehors parce que nous voulons les spectateurs proches de nous, qu’ils nous sentent, qu’ils nous voient respirer, suer, cracher, pleurer, mourir et revivre. La mise en espace : utiliser les lieux Volontairement, nous axerons le travail principalement sur le jeu. La mise en scène que nous désirons très sobre se fera au dernier moment. Le but étant de ne pas emprisonner les comédiens dans un espace scénique mais de leur donner le loisir d’explorer les lieux où ils seront amenés à répéter, sans qu’ils aient à fixer des déplacements. Ce travail auquel sera confronté les comédiens les obligera à focaliser sur la relation aux partenaires. Ils seront comme dans une arène, au milieu des gens, et ils joueront leur vie. Ainsi nous souhaitons un placement plus ou moins libre des spectateurs afin de défaire les codes du rapport au public : Electre sera jouée au milieu des gens et c’est les comédiens et le chœur qui moduleront l’espace, créant des scènes minuscules ou bien agrandissant l’espace en « décapitant » le public, ou bien en fendant la foule, écartant les gens sur leur passage pour créer un espace bifrontal…. Les possibilités sont multiples et le pari est donné à la compagnie d’utiliser les éléments de l’espace public à chaque représentation. Nous devrons nous adapter à chaque lieu, faire un repérage et créer la pièce à partir des éléments qui composent ce lieu. Avec Electre nous voulons un théâtre sauvage qui surprend le spectateur, avec des comédiens qui surgissent là où on ne les attend pas forcément, créant des rebondissements au sein même du public, les obligeant en quelque sorte à participer au drame. Le feu comme élément principal Nous voulons jouer Electre dehors pour utiliser le feu, les flammes, symbole du volcan en fusion que représente Electre. L’espace de jeu, vide ou presque, sera sculpté par des bidons, des braseros et des torches. Le feu qui sculpte les images, qui façonne le clair et l'obscur comme dans un tableau. Le feu, complice du crime et des alcôves mystérieuses. Le feu comme élément envoûtant qui rappelle les origines du monde. Le feu comme seul élément de décor que nous apporterons: des bidons recyclés d'où jailliront les flammes, des boîtes en fer, des flambeaux qui s'éteignent et s'allument. Le feu pour entrevoir aux portes du palais magnifique un monde insolite, énigmatique d'où surgira le feu des passions. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 Calendrier de création Résidences de recherche : du 10 au 15 mars 2014 = Le Lieu Noir à Sète (34) Résidences de création : 4 semaines sur le 2ème semestre 2014 4 à 5 semaines 1er semestre 2015 Création envisagée en avril / mai 2015 Partenariats en cours : La Vache qui Rue – Moirans en Montagne (39) Communauté de Communes du Pays Grand Combien, La Grand Combe (30) Communauté de Communes Avants-Monts du Centre Hérault - Magalas (34) Ville de Riom (63) ATP d'Uzès (30) – Conseil Général du Gard // Résidence de création au Collège etc.. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 L’équipe Metteur en scène : Marine ARNAULT Elle se forme auprès de Pascal Parsat, professeur au Conservatoire d’art dramatique du XXème arrondissement de Paris et travaille avec la compagnie parisienne l’Exercice Théâtre, sous la direction de Stéphane Aucante. Elle joue notamment Exercices de style de R.Queneau, Phèdre de Racine, Le Songe d’une nuit d’été de Shakespeare et Huis Clos de Sartre, cette dernière jouée plus de 250 fois, notamment au Théâtre du Guichet Montparnasse et au Petit Hébertot. En 2001, désireuse de défendre un théâtre résolument tourné vers l’acteur et authentiquement populaire dans ses formes de diffusion, elle participe à la création d’ Humani Théâtre aux côtés de Fabien Bergès, compagnie à laquelle elle se consacre depuis. Distribution en cours Infos pratiques Distribution pour 8 à 9 comédiens + 1 metteur en scène en tournée + Durée prévisionnelle 1h 10 min Tous publics à partir de 12 ans PRE-ACHATS pour l'année 2015: 3500,00 € HT Frais de déplacements : 2 voitures + 1 camionnette au départ de Quarante-34310 ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 La compagnie Humani Théâtre existe depuis 10 ans. Elle est aujourd’hui soutenue par la DRAC LanguedocRoussillon, la Région Languedoc-Roussillon (compagnie conventionnée), le Conseil Général de l’Hérault (compagnie conventionnée), l’ADAMI et la SPEDIDAM. Humani Théâtre fréquente aussi bien des scènes nationales que vicinales et joue autant dans des théâtres que dans des lieux qui ne sont pas directement prévus pour le spectacle (salles des fêtes, places publiques, cours…) En effet tous ses spectacles sont conçus dans un dispositif autonome et la scénographie inclut la plupart du temps les éléments techniques et le gradin pour le public. C’est comme si à chaque spectacle on ne cherchait pas son décor mais son espace, son théâtre. Cela nous permet de jouer partout et de rencontrer des publics très différents. La compagnie a été dirigée jusqu'en 2013 par Fabien Bergès aujourd'hui directeur du Théâtre de Clermont l'Hérault. L'équipe se consacre désormais a une aventure collective autour de différents projets. La prochaine création sera dirigée par Marine ARNAULT, comédienne à l'origine de la création de la compagnie. Les dernières créations d’Humani Théâtre sont… L'ATTENTAT d'après le roman de Y. Khadra (2013), 35 représentations PRODUCTION : HUMANI THEATRE Co-Production : Théâtre de Cusset (03) – Scène conventionnée cirque – Scène Régionale d'Auvergne, Théâtre de Mende (48), l’Atelline, Pôle Arts de la Rue Languedoc-Roussillon, Scène de Pays Baxe Naffaroa (64), Harri Xuri - Fabrique des Arts de la Rue (64), Le Lieu Noir (34) Aide à la création : DRAC Languedoc-Roussillon ; Compagnie conventionnée par la région Languedoc Roussillon (2011/2012), compagnie conventionnée par le département de l'Hérault(2012/2013). Avec le soutien de : Espace Culturel des Corbières (11), Communauté de Communes « Les avant monts du centre hérault » (34), Théâtre de Clermont l'Hérault (34), Rudeboy Crew (48), la DIAGONALE - réseau Languedoc-Roussillon pour la création artistique dans l'espace public , Réseau en Scène Languedoc-Roussillon, l'ADAMI, la SPEDIDAM. ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 UNE PETITE ENTAILLE de X. Durringer (2011), 30 représentations Une petite entaille a été crée dans le cadre de « collèges en tournée » une initiative du Département de l'Hérault destinée à promouvoir et diffuser la création théâtrale auprès des collégiens et des héraultais.Production : Humani Théâtre // Production déléguée : le Théâtre SortieOuest, Domaine d'Art de Culture de Bayssan Adaptation pour la rue en 2014 avec le soutien de La Grange // Causse de la Selle (34) ALBATROS de F. Melquiot (2010), plus de 120 représentations Co-production : Sortie Ouest – Domaine Départemental d’Art et de Culture de Bayssan (34), Derrière le Hublot – Pôle des Arts de la Rue Midi Pyrénées (12), Harri Xuri – Sivom Artzamendi (64), La Vache qui Rue – Lieu de Fabrique pour les Arts de la Rue (39) ; FNTAV / Chaînon Manquant (31). Aide à la création : DRAC Languedoc Roussillon, Région Languedoc Roussillon, Conseil Général de l’Hérault. Avec le soutien de l’ADAMI, La CCAS, La Mairie du Vigan (30), Les Elvis Platinés (30) et la Théâtre Albarède à Ganges (34), La Communauté de Communes Lodévois et Larzac – Les Saisons Lodévois et Larzac (34), La Communauté de Communes Canal Lirou (34), Festival Villeneuve en Scène – Villeneuve les Avignon (30), Réseau en Scène et Hérault Diffusion Artistique. Joué notamment à la Scène Nationale de Narbonne, la Scène Nationale d’Alès la Scène Nationale d’Albi, Culture Commune - Scène Nationale du Bassin Minier et du Pas de Calais, Festival Saperlipopette Voilà Enfantillages ! (CDN de Montpellier et Domaine d’Ô), Scène conventionnée du Jura, Scène conventionnée de Granville (50), Théâtres de Cahors (46), Fos-sur-Mer (13), Ramonville (31), Festival Villeneuve en Scène, Festival Le Chaînon Manquant, ATP Aude, ATP Uzès, Derrière le Hublot – Pôle Régional Arts dela Rue en Midi-Pyrénées… LA NOCE de Tchekhov (2008), plus de 60 représentations Avec le soutien de l’Espace Culturel des Corbières (11), Les Elvis Platinés (30), Eurekart Label Rue (34) et Communauté de Communes Canal-Lirou (34) • Aide à la création : Conseil Général de l’Hérault (compagnie conventionnée) et Conseil Régional Languedoc-Roussillon • Aide à la diffusion : SPEDIDAM, Hérault Diffusion Artistique - Aide à la mobilité : Réseau en Scène Languedoc Roussillon Joué notamment à Scène Nationale du Creusot, Pronomades en Haute-Garonne – Centre National des Arts de la Rue, Le Foin – Scène Conventionnée de Terrasson (24), Festival Les Z’accros de ma rue à Nevers, Festival Scènes de rue à Mulhouse, Festival Sorties de Bain à Granville, Festival Vivacité à Sotteville-les-Rouen (76), Derrière le Hublot – Pôle Régional Arts de la Rue en Midi-Pyrénées, ATP Uzès, Festival Identiterres à Leucate (11), Festival Mai d’Hendaye (64).… ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014 Contacter Humani Théâtre : Direction artistique pour Electre : Marine ARNAULT – 06 72 74 02 94 Production / Diffusion : Nathalie Marty - 06 76 71 48 56 - [email protected] Administration : Anne So Roffé - 06 62 52 37 55 - [email protected] ELECTRE, projet de création 2014 - Humani Théâtre, avril 2014