Fiche sur le lexique du théâtre

© Quentin Gibaud Bernard - 2013
Le lexique du théâtre
1. L’acmé correspond à l’apogée de la crise dans l’œuvre
2. Depuis la salle, le côté jardin désigne la gauche de la scène
3. Autrefois, chaque acte durait le temps qu’il fallait aux chandelles pour se consumer (5 à 3 à
l’époque classique)
4. Les personnages sont les protagonistes de la pièce
5. En aparté, un personnage tient des propos qui, par convention, ne doivent pas être entendus
par les autres personnages présents sur scène.
6. Ce qui est convenable par rapport aux mœurs et aux conventions théâtrales s’appelle la
bienséance
7. Dans le théâtre antique, le chœur était un ensemble d’acteurs qui déclamaient, chantaient et
commentaient l’action
8. Dans la comédie, l’issue est heureuse
9. Les moyens les plus courants pour faire rire sont les comiques de gestes, de mots et de
situation
10. La commedia dell’arte repose sur l’improvisation des personnages typiques et comiques
11. Le coup de théâtre introduit un renversement de situation inattendu
12. Faux paysage implanté sur et au fond de la scène, le décor indique l’appartenance sociale des
personnages, le genre de la pièce, donne des indications sur le lieu et l’époque
13. Le côté cour désigne la droite de la scène depuis la salle.
14. Le dénouement résout le problème majeur de la pièce et celui des personnages
15. Indications hors dialogues données par l’auteur, les didascalies concernent le plus
généralement les gestes, déplacements, mimiques des comédiens
16. L’écrivain de théâtre est un dramaturge
17. La scène initiale, appelée scène d’exposition présente l’action, les personnages et les enjeux
de la pièce
18. La farce est un genre théâtral visant à faire rire par des procédés simples pour corriger les
mœurs, mettre à jour les ridicules contemporains
19. Le metteur en scène dirige le jeu des comédiens en fonction de son interprétation de la pièce
20. L’histoire qui se déroule sur la scène est une intrigue
21. Les paroles d’un personnage seul sur la scène qui monologue permettent de connaître ses
pensées, ses sentiments
22. Le nœud est un moment délicat de l’intrigue où les problèmes se conjuguent
23. Le personnage est l’être fictif créé par l’auteur
24. Le quiproquo est un malentendu entre deux personnages
25. Un personnage répondant à un autre lui réplique
26. Séparant la scène de la salle, le rideau permettait les changements de décor entre les actes
27. La scène est un lieu où se joue la pièce, et dans l’acte, un passage délimité par l’entrée ou la
sortie d’un personnage
28. Le souffleur était chargé de combler les trous de mémoire des acteurs
29. Si des répliques s‘échangent de vers à vers par stichomythie, elles accélèrent le rythme,
traduisent une tension comique ou tragique
30. Le mot théâtre vient d’un verbe grec signifiant regarder, voir
31. Dans la tragédie, la fatalité pèse sur les hommes
32. Code du théâtre classique, la règle des trois unités implique que l’on ne représente qu’un seul
lieu, qu’une action, qui ne doit être résolue qu’en une seule journée
33. Le valet et la servante sont des emplois fréquents de la comédie
34. Le burlesque est un comique outré, souvent parodique
35. La catharsis purge les passions des spectateurs de la représentation dramatique non distancée
36. Le jeu garant du marivaudage est à la fois le symptôme du désir et de l’hésitation du
personnage amoureux
37. Drame populaire, le mélodrame se caractérise par l’invraisemblance de l’intrigue et des
situations, la multiplicité des épisodes violents, l’outrance des caractères et du ton.