groud`evening - Théâtre

GROUD’EVENING
COMMUNIQUÉ
DE PRESSE
CONTACTS PRESSE
CIE MAD/SYLVAIN GROUD
Marie Cherfils
06 70 82 47 67
[email protected]
THÉÂTRE-SÉNART
Marie-Christine London
01 60 34 53 93 / 06 33 44 89 26
[email protected]
SYLVAIN GROUD / CIE MAD / ENSEMBLE LINKS /
STEVE REICH
LE 9 AVRIL 2016, AU THÉÂTRE-SÉNART
MEMENTO VIVERE
20H30 > MUSIC FOR 18 MUSICIANS
18H >
C
ette soirée est née de l’amour du chorégraphe Sylvain Groud pour la musique de
Steve Reich. Il rend hommage au compositeur par la danse en un programme composé de deux pièces interprétées en live sous la direction musicale de Rémi Durupt.
Steve Reich comme
vous ne l’avez jamais dansé !
Sylvain Groud est artiste associé du Théâtre-Sénart. Ancien danseur star chez Angelin
Preljocaj, il n’aime rien tant que faire émerger la danse au cœur du quotidien. Convaincu
que l’art décloisonne et doit s’ancrer dans le réel, le chorégraphe développe de nombreux projets artistiques qui placent l’artiste au cœur du dispositif de transmission. Sa
danse existe dans son frottement avec d’autres disciplines, comme la musique, les arts
plastiques, la vidéo ou encore la littérature, le théâtre et la poésie.
MEMENTO VIVERE
LA CIE MAD / SYLVAIN GROUD
vec Memento Vivere, Sylvain Groud invente
une danse jubilatoire pour quatre danseurs.
Littéralement « Souviens-­toi que tu dois vivre », la
pièce est une pulsion de vie effrénée, un hymne à
l’instant présent. Les corps des danseurs s’exaltent en phrasés
concis, en haïkus, avec une irrépressible joie d’être ensemble
et de s’affronter à l’autre, dans un rapport organique aux
rythmes saccadés et hypnotiques des percussions de Music
for Pieces of Wood live ou à la polyphonie plus contemplative
du canon de Proverb, de Steve Reich. Dans un désir de
chambouler les codes de la perception du geste dansé,
le film de Grégoire Korganow propose de nouvelles règles
de subjectivité et invite à rencontrer l’interprète autrement,
plus près peut-­être. Le film interroge la persistance du
geste dansé sur les corps en sortie de scène et dans la
vie, en les montrant avant et après -­hors-­champ de -­
l’interprétation. Danse et vidéo dialoguent, sans jamais se
chevaucher, comme pour mieux faire entrer le spectateur
dans l’intériorité et l’intimité du danseur, qui prennent vie
sur scène. Memento Vivere interroge la frontière entre l’art
et la vie, l’origine du geste chorégraphique, sa vérité et sa
mémoire, démultipliée.
Porté par une conviction, celle de croire que l’art décloisonne et
doit s’ancrer dans le réel, le chorégraphe Sylvain Groud développe
de nombreux projets d’éducation artistique au long cours qui
placent l’artiste au coeur du dispositif de transmission. Ces projets
immersifs, imaginés avec des artistes d’autres disciplines (plasticiens,
comédiens, musiciens, écrivains, photographes, réalisateur…) visent
à inviter le public à investir l’espace de l’Institution publique, à
se l’approprier ensemble. Les danseurs amateurs sont alors le
vecteur entre les artistes et le public, entre l’oeuvre proposée et
l’espace qui la reçoit.
Chorégraphie Sylvain Groud Musique Steve Reich Réalisation
vidéo Grégoire Korganow Direction Musicale Rémi Durupt
Création lumières Michael Dez Décor Didier Préaudat Avec les
musiciens de l’Ensemble Links Percussions Stanislas Delannoy,
Clément Delmas, Nicolas Didier, Rémi Durupt, Vincent Martin
Avec les danseurs Julie Koenig, Lauriane Madelaine; Julien Raso,
Julien-Henri Vu Van Dung Aide à l’analyse musicale de Music for
Pieces of Wood de Steve Reich Henri Frechon Post production
Arnaud Laurent / Laboratoire Processus Montage Karine Prido
MUSIC FOR
18 MUSICIANS
D
epuis sa création dans les années 1970, la pièce
de Steve Reich n’a jamais été donnée à entendre
dans un cadre permettant au public de danser.
Avec Music for 18 Musicians, le chef d’orchestre
Rémi Durupt et le chorégraphe Sylvain Groud ont confronté
particularités et nécessités de leur art, pour créer une
partition commune. Ce concert dansé participatif est une
chorégraphie immersive qui fait intervenir 150 amateurs
dissimulés dans le public le soir du concert interprété
par l’Ensemble Links. Accompagné de ces danseurs
transmetteurs, Sylvain Groud invite à ressentir la sensation
physique et mentale provoquée par l’écoute de la pièce de
Steve Reich et créée une chorégraphie inclusive. Une série
de répétitions permet de reconnaître les pulses musicales
de cette oeuvre hypnotique, afin de découvrir et partager
une gestuelle simple, des déplacements, des contacts et
des regards. Le soir du concert dansé, professionnels et
amateurs s’immergent dans le public, afin d’instaurer une
expérience collective : ressentir, transmettre et échanger
l’énergie positive de cette œuvre.
Chorégraphie Sylvain Groud Musique Steve Reich Direction
Musicale Rémi Durupt Création lumières Michael Dez
Avec les musiciens de l’Ensemble Links Percussions Stanislas
Delannoy, Clément Delmas, Nicolas Didier, Rémi Durupt, Lucas
Genas, Maxime Guillouet, Vincent Martin Pianos Laurent Durupt,
Trami Nguyen, Haga Ratovo, Alvise Sinivia Voix Manon Bautian,
Sandrine Carpentier, Séverine Maquaire, Caroline Chassany
Cordes Dorothée Nodé-Langlois, Louise Leverd Clarinettes
Coralie Ordulu, Maxime Penard Avec les danseurs Martin
Grandperret, Perrine Gontie, Lauriane Madelaine, Julien Raso,
Julien-­Henri Vu Van Dung,
L’ENSEMBLE LINKS
C’est un collectif de musiciens et d’artistes visuels (photographes,
réalisateurs et scénographes européens) engagés dans la création,
l’improvisation, la composition, et liés par une passion pour l’art
sous toutes ses formes. Ses artistes ont comme projet de proposer
de multiples formats de concerts (slide-shows, performances,
installations, spectacles pluridisciplinaires) traduisant leur éclectisme
et leur désir de lier intimement les différentes dimensions de
l’art vivant, tant au travers du travail de la vidéo que de la danse,
du cirque ou de la photographie. Les propositions artistiques les
amènent aussi bien vers des oeuvres phares du XXe siècle (Reich,
Stockhausen, Ferrari, Xenakis) que des créations de compositeurs
d’aujourd’hui (Sakai, Bedrossian, Jodlowsky, Iannotta).
INFOS PRATIQUES
DATE ET HEURE
SAMEDI 9 AVRIL
• MEMENTO VIVERE À 18H
• MUSIC FOR 18 MUSICIANS À 20H30
TARIFS PAR SPECTACLE
• DE 12¤ À 20¤ EN BILLETTERIE
• DE 10¤ À 13,50¤ EN ABONNEMENT
RÉSERVATIONS 01 60 34 53 60 ou THEATRE-SENART.COM
THÉÂTRE-SÉNART, SCÈNE NATIONALE
au Carré Sénart, 9/11 allée de la Fête - 77127 Lieusaint Sénart
DIRECTION
JEAN-MICHEL PUIFFE
Communiqué de presse et visuels en téléchargement sur
theatre-senart.com
PROCHAINEMENT DANSE
ANTONIO GADÈS NOCES DE SANG & SUITE
FLAMENCA > 20 MARS
PIXEL
MOURAD MERZOUKI / CIE KÄFIG > 29 MARS
L’ENFANCE DE MAMAME
CIE JEAN-CLAUDE GALLOTTA > 30 MARS-2 AVRIL
KISS & CRY
MICHÈLE ANNE DE MEY / JACO VAN DORMAEL
> 19, 20 ET 21 MAI
Crédits photos Memento vivere © DR
A