texte ursula rani sarma traduction jean marc dalpé mise en scène

publicité
DOSSIER
DE PRESSE
TEXTE URSULA RANI SARMA
TRADUCTION JEAN MARC DALPÉ
MISE EN SCÈNE CLAUDE DESROSIERS
n
ele
H
o :
ot
Ph
er
rn
Wa
DOSSIER
DE PRESSE
URSULA RANI SARMA
Auteure
Née en 1978 d’un père indien et d’une mère
irlandaise, Ursula Rani Sarma grandit dans le
comté de Clare, sur la côte ouest de l’Irlande.
Elle fréquente l’University College Cork ( UCC ),
un des campus de l’Université nationale
d’Irlande. Étudiante, elle se lance dans
l’écriture et la mise en scène en 1999 avec
Like sugar on skin, qui remporte plusieurs prix
aux Irish Student Drama Awards. Elle fonde
alors sa propre compagnie, Djinn Productions,
puis crée et monte sa première œuvre dite
professionnelle : Touched. Présentée au
Festival d’Édimbourg, la pièce attire l’attention
du National Theatre de Londres et de la BBC.
Son curriculum théâtral comprend aujourd’hui une quinzaine d’œuvres ( Blue, The
Spidermen, RIOT ), de la poésie et des scénarios pour la radio, la télévision et le
cinéma. Débris ( The Dark Things ) représente à ce jour son plus grand succès.
Avec cette pièce, créée au Traverse Theatre, elle a remporté les prix de la meilleure
nouvelle pièce et de la meilleure production de l’année aux CATS Awards ( prix de
la critique théâtrale de l’Écosse ) en 2010.
Ursula Rani Sarma est présentement auteure en
résidence au Traverse Theatre d’Édimbourg et à l’American
Conservatory Theatre de San Francisco.
DOSSIER
DE PRESSE
ot
Ph
o :
e
ell
ch
Ra
n
ro
rge
Be
Traducteur
JEAN MARC DALPÉ
Depuis bientôt 40 ans, Jean Marc Dalpé
inspire et nourrit le milieu théâtral au
Québec comme en Ontario. Bachelier en art
dramatique de l’Université d’Ottawa en 1976,
le Franco-Ontarien poursuit sa formation
au Conservatoire de Québec, puis retourne
dans son coin de pays pour fonder, en 1979,
le Théâtre de la Vieille 17 avec quelques
camarades. En 1982, il migre vers Sudbury
avec sa complice Brigitte Haentjens et investit
un nouveau souffle au Théâtre du NouvelOntario ( TNO ). Une de ses pièces se démarque
particulièrement : Le chien, récipiendaire du
Prix du Gouverneur général en 1988.
Cet honneur lui est à nouveau attribué en 1999 pour le recueil Il n’y a que l’amour,
qui comprend plusieurs contes urbains, puis en 2000 pour son premier roman,
Un vent se lève qui éparpille. Entretemps, Jean Marc Dalpé écrit Eddy ( montée
au Festival de Stratford ) et signe sa première pièce à La Licorne, Trick or Treat,
transposée ensuite à la télévision. Scénariste, il a imaginé la télésérie Temps dur
( 2004 ) et signé plusieurs épisodes de Fred-dy ( 2001 ).
Récipiendaire de l’Ordre des francophones d’Amérique, le
dramaturge a adapté de nombreuses œuvres étrangères
pour le public québécois comme Blasted de Sarah Kane
et la plus récente version de Hamlet, présentée au TNM.
Il signe également plusieurs traductions d’oeuvres de
Mansel Robinson : Slague – L’histoire d’un mineur ( 2008 ),
Trains fantômes ( 2008 ) et II ( Deux ) ( 2013 ).
Auteur en résidence à La Manufacture, Jean Marc Dalpé a
signé le texte de la pièce Août – un repas à la campagne,
créée à La Licorne en 2006 et reprise en tournée
canadienne en 2007. La pièce était aussi présentée chez
Duceppe à l’automne 2014.
CLAUDE DESROSIERS
DOSSIER
DE PRESSE
Ro
llin
eL
ap
or
te
Après avoir fait ses classes sur plusieurs documentaires
pour TV Ontario, Claude Desrosiers migre vers la culture
et les variétés de Radio-Canada au milieu des années
1990, à la réalisation de rendez-vous appréciés comme La ruée vers l’art, L’enfer
c’est nous autres et Faites vos gammes. L’univers théâtral le retrouve en 1998
alors qu’il pilote l’adaptation télévisuelle de la pièce Traces d’étoiles, de Cindy Lou
Johnson, montée au Quat’Sous en 1992. En 2001, il réalise l’émission spéciale
sur les 50 ans du TNM, présentée dans le cadre des Beaux dimanches, puis deux
ans plus tard, il porte à l’écran Le rire de la mer des Éternels Pigistes, un pièce qui
a été créée à La Licorne en 2001.
to
:
Artisan de la télévision et du cinéma, Claude
Desrosiers signe depuis plus de 20 ans
certaines des séries de fiction les plus aimées
du petit écran. Lauréat de plusieurs Gémeaux
en carrière, son imposant curriculum
comprend notamment Vice caché, Les hauts
et les bas de Sophie Paquin ( Gémeaux de la
meilleure réalisation - catégorie comédie en
2007, 2008 et 2009 ), Aveux ( Gémeaux de
la meilleure réalisation – série dramatique en
2009 et prix de la meilleure réalisation au
prestigieux Festival de La Rochelle ), Les rescapés et Un
sur deux. On lui doit aussi le film Dans une galaxie près
de chez vous, qui a attiré plus de 450 000 spectateurs
en salle.
Ph
o
Metteur en scène
MAXIME DENOMMÉE
dans le rôle de Daniel
Ph
ot
o :
Ro
llin
eL
ap
or
te
Trick or Treat, Le monument, Cheech – Les
hommes de Chrysler sont en ville, Howie le
Rookie, Les points tournants, Félicité, Après
la fin… Depuis 15 ans, le parcours théâtral
de Maxime Denommée est intimement lié
au Théâtre de La Manufacture. Reprises
plusieurs fois, les pièces qu’il a touchées
comptent parmi les plus marquantes de la
compagnie. Et l’artiste ne s’est pas contenté
d’y jouer, il y a aussi fait ses premières mises
en scène : Tête première ( 2005 ), Après la fin
( 2008 ) et Orphelins ( 2012 ).
Récipiendaire d’un Masque en 2004 pour le puissant
monologue d’Howie le Rookie, Denommée a aussi brillé
DOSSIER
sur plusieurs autres scènes montréalaises ces dernières
DE PRESSE
années. En 2006, il campait Britannicus, de Racine, au
Théâtre Denise-Pelletier. Chez Duceppe, il joignait en 2013
le quatuor des Muses orphelines de Michel-Marc Bouchard,
alors qu’à Espace Go, la même année, on le retrouvait
dans Le dernier feu de Dea Loher, une mise en scène de
Denis Marleau. Il défendait à l’automne 2014 au TNM, la pièce L’importance d’être
constant d’Oscar Wilde, mise en scène par Yves Desgagnés.
Depuis Quadra en 1999, le comédien s’est également forgé une place appréciable
à l’écran à travers les séries Grande Ourse, Un monde à part, Rumeurs et Aveux,
œuvre réalisée par Claude Desrosiers, le metteur en scène de Débris. Maxime
Denommée retrouve aussi avec plaisir la verve du traducteur Jean Marc Dalpé,
auteur du thriller théâtral qui l’a révélé en 1999, Trick or Treat.
DOMINIQUE LANIEL
dans le rôle de StePH
Sur les bancs de l’École de théâtre du Cégep de SaintHyacinthe, Dominique Laniel se mouille aux univers de
Federico Garcia Lorca ( Noces de sang ), Carlo Goldoni
( Les Cuisinières ), Tennessee Williams ( La ménagerie de
verre ), William Shakespeare ( Songe d’une nuit d’été ),
Eugène Ionesco ( Rhinocéros ) ou encore Michel Garneau
( Émilie ne sera plus jamais cueillie par l’anémone ), où
elle défend le rôle-titre.
DOSSIER
DE PRESSE
Une fois diplômée, en 2013, le metteur en scène Jacques Rossi la recrute pour sa
version des Fourberies de Scapin de Molière, produite par le Théâtre LV2. La pièce
part ensuite en tournée à travers le Québec.
Ph
ot
o :
Ma
rie
-C
lau
de
Ha
me
l
La jeune comédienne campe depuis janvier le personnage de Camille dans la
nouvelle comédie pour ados Med, diffusée sur les ondes de VRAK.TV.
DOSSIER
DE PRESSE
ot
Ph
o :
eL
llin
Ro
ap
or
te
dans le rôle de Gerry
ROGER LA RUE
La feuille de route de Roger La Rue a de quoi
épater. Depuis sa sortie de l’École nationale
de théâtre en 1983, le comédien a participé
à plus de 75 spectacles, issus de tous les
horizons : de Goldoni à Marcel Dubé, de
Tchekhov à Gratien Gélinas, de Beaumarchais
à Michel Marc Bouchard, un auteur à qui il
a prêté son talent à plusieurs reprises ( Les
grandes chaleurs, Le désir, Pierre et Marie…
et le démon, Les aboyeurs, Sous le regard
des mouches ). Roger La Rue était aussi de la
création de la pièce Félicité d’Olivier Choinière,
une production de La Manufacture présentée
à La Licorne en 2007.
Dominic Champagne ( Cabaret neiges noires ), René Richard Cyr ( L’homme de
la Mancha ), Denise Filliatrault ( Les Fridolinades ), font partie de l’imposante
galerie de metteurs en scène avec lesquels il a travaillé, mais aucun n’éclipse
son allié le plus fidèle : André Brassard. Depuis Les Paravents de Jean Genet en
1987, les deux artistes ont collaboré une quinzaine de fois, entre autres sur Les
Feluettes ( 1987 ), Le Temps des lilas ( 1993 ), Une visite
inopportune ( 2002 ) et Oh les beaux jours ( 2008 ). En
2014, Roger La Rue reprenait L’esprit de famille chez
Duceppe, en plus de faire partie de la tournée québécoise
de la comédie Les Voisins, mise en scène par Frédéric
Blanchette.
Au petit écran, on a pu apprécier son talent dans plusieurs
séries dont Temps dur, Les rescapés, Le Gentleman et
Mémoires vives. On peut actuellement le suivre dans
Unité 9 et 30 vies.
Ph
ot
o :
Ro
llin
eL
ap
or
te
DOSSIER
DE PRESSE
dans le rôle de Karl
MATHIEU QUESNEL
Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de
Montréal en 2006, Mathieu Quesnel joue pour
la première fois à La Licorne en 2009, sur la
scène de La Petite Licorne dans la pièce Les
Guerriers Facebook. En 2010, le metteur en
scène Michel Monty le recrute pour camper
le premier rôle de Au champ de mars, de
Pierre-Michel Tremblay, produit par le Théâtre
de La Manufacture. Quatre ans plus tard, son
soldat victime de stress post-traumatique
passe de la scène à l’écran dans Le vrai du
faux, une adaptation libre de la pièce signée
par le cinéaste Émile Gaudreault. Presqu’en
même temps, on le retrouve dans le nouveau
film de Denys Arcand : Le règne de la beauté. À
l’automne 2014, il était du tournage de Paul à
Québec, une adaptation de la bande dessinée
de Michel Rabagliati pour le cinéma.
En 2012, Mathieu Quesnel joue dans L’obsession de la
beauté de Neil LaBute, une production de Lab87 présentée
à La Petite Licorne. Cette même année, il participe à la pièce
événement Clotaire Rapaille, l’opéra rock de Guillaume
Tremblay et Olivier Morin, deux créateurs qu’il retrouve en
2013 dans L’assassinat du président, présenté au Théâtre d’Aujourd’hui. Fidèle
collaborateur des Cabarets insupportables de Transthéâtre, la facilité avec laquelle
il aborde la comédie est également mise à profit dans l’émission SNL Québec, où
il fait partie de la troupe de comédiens maison.
ÉVELYNE ROMPRÉ
dans le rôle de L.J.
Ph
ot
o :
Ro
llin
eL
ap
or
te
Depuis sa sortie du Conservatoire de Québec en
1997, Évelyne Rompré a côtoyé les metteurs en
scène les plus en vue de la scène québécoise,
à commencer par Robert Lepage, qui lui offre un
rôle dans La Tempête de Shakespeare dès 1998.
La comédienne remonte sur la scène du Trident
l’année suivante dans Ines Pérée et Inat Tendu
de Réjean Ducharme, mise en scène par JeanPierre Ronfard. Son interprétation d’Ines lui vaut
plusieurs prix dont le Masque de la révélation de
l’année. Un second Masque honorera son travail
en 2004 pour la pièce Unity 1918, montée par
Claude Poissant à l’Espace Go.
Elle a travaillé avec Wajdi Mouawad ( Les Troyennes ),
Brigitte Haentjens ( Antigone ), Dominic Champagne
( Vacarmes, Cabaret perdu ), Françoise Faucher ( La
ménagerie de verre ) et Alice Ronfard ( Tristan et
Yseult ), sans oublier Serge Denoncourt ( Le peintre des
madones ) et Denis Marleau, avec lequel elle collabore
depuis les trois dernières années ( L’histoire du roi Lear,
Le dernier feu, La ville, Lumières, Lumières, Lumières ).
DOSSIER
DE PRESSE
Figure régulière du téléroman L’Auberge du chien noir, Évelyne Rompré est
apparue dans les films Une jeune fille à la fenêtre de Francis Leclerc, Histoire
de famille de Michel Poulette, C’est pas moi, je le jure ! de Philippe Falardeau et
2 fois une femme de François Delisle.
Débris marque le retour de cette comédienne à La Licorne, où elle brillait en
2012 dans Orphelins de Dennis Kelly, un drame mis en scène par son actuel
partenaire de jeu, Maxime Denommée.
DOSSIER
DE PRESSE
L’équipe de création
L’équipe de La Manufacture
Texte Ursula Rani Sarma
Traduction Jean Marc Dalpé
Mise en scène Claude Desrosiers
Avec Maxime Denommée, Dominique Laniel,
Roger La Rue, Mathieu Quesnel et Évelyne Rompré
Directeur artistique et général Denis Bernard
Adjoint à la direction artistique Philippe Lambert
Directrice de l’administration Danièle Drolet
Directeur technique Simon Cloutier
Directrice des communications et du développement Claudie Barnes
Relations de presse et marketing Ginette Ferland
Chargés de production Marie-Hélène Dufort et André Rioux
Adjointe administrative Gaëtane Laplante
Contrôleur financier Jean-Claude Pitre
Réception et secrétariat Sophie Rocheleau
Responsable de la billetterie Valérie Michaud
Entretien ménager Gabriel Constantin et Alina Dumitrache
Équipe d’accueil Laura Babin-Rioux, Émilie Boily,
Aurélie Brochu-Deschênes, Marianne Dansereau,
Ariane Forest-Babin, Vanessa Gagnon, Élizabeth Gingras,
Laurence Pinard, Camille Poirier et Benjamin Prescott La Rue
Assistance à la mise en scène Marie-Hélène Dufort
Décor Olivier Landreville
Costumes Monic Ferland
Éclairages Martin Labrecque
Musique Ludovic Bonnier
Accessoires Gabrielle Bossé-Beal
Direction artistique du spectacle Jean-Denis Leduc
Photos de promotion Rolline Laporte
Conception graphique Ombilicus Mundi
Directeur fondateur Jean-Denis Leduc
La Manufacture et La Licorne
Compagnie de théâtre fondée en 1975, La Manufacture assure la direction artistique du Théâtre La Licorne, son espace théâtral. Par le biais
d’une parole vivante et incarnée, à travers des univers concrets et accessibles, La Manufacture favorise la découverte et l’épanouissement
d’une dramaturgie actuelle qui questionne notre société et les enjeux, intimes ou collectifs, de sa constante mutation. Au sein de la
communauté théâtrale, La Manufacture contribue au développement de la dramaturgie d’ici par l’accueil d’auteurs en résidence, par des
ateliers dramaturgiques, par ses créations présentées à La Licorne et en tournée, ainsi que par un important soutien à la diffusion des
spectacles des compagnies invitées dans sa programmation.
Téléchargement