ateliers cours formation

APERÇU DU MARCHÉ DU SPECTACLE
•
•
DIRECTION ARTISTIQUE
•
•
GÉRANCE D’ARTISTE
•
•
PRÉPARATION D’UN SHOW CASE
Présenté par Pierre Pagé dans le cadre de
conférences ou d’une série d’ateliers destinés
aux étudiants (secondaire/collégial) et jeunes
professionnels du milieu des Arts de la scène.

Identification du marché selon la discipline artistique
Identification du marché régional, provincial, national et
international.
Profil des diffuseurs (salles, festivals et autres)
Profil des organismes, des syndicats, des réseaux
Profil des publics
La compétition dans le marché (l’offre et la demande)
Les tendances du marché
Élaboration d’un plan de carrière (objectifs artistiques,
professionnels et financiers)
Recherche d’une représentation professionnelle (agent, gérant,
représentant, maison de production et de disque)
L’aide au développement (subvention, prêt, aide à la tournée,
commanditaire et autres)
Les étapes à franchir pour la création d’un spectacle
Les étapes à franchir pour réaliser la diffusion de son spectacle.
La promotion et la publicité
Profil de l’industrie (passé, présent et à venir)
Cette conférence ou atelier, selon le
cas, a pour objectif de démystifier
l’industrie du spectacle auprès des
jeunes.
Beaucoup d’entre eux ont
l’impression que ce milieu est
facile et qu’il apporte la notoriété
sans trop travailler.
En dressant un tableau objectif du
marché, de ses artisans et de ses
composantes, l’étudiant est en
mesure de se faire une idée plus
réaliste de ces métiers qui créent ce
milieu mal connu.
L’étudiant devrait faire maintenant,
la différence entre une vedette et
un artiste.

Articulation
Gestuelle
Déroulement des chansons (spectacle et disque)
Mise en scène
Comportement
Plan de carrière (vision à court, moyen et long terme)
Choix de collaborateurs (artistes et artisans)
L’écriture musicale et parolière
Compréhension de texte Interprétation
Formation continue
Dans cette conférence ou atelier,
l’étudiant découvre les différentes
facettes du travail à accomplir afin
d’envisager une carrière dans le milieu
du spectacle. Il y apprend entre autres
que la formation est essentielle dans
l’apprentissage de l’artiste.

La compréhension de la carrière
Les compétences
Les outils
Les ambitions
Le choix d’association avec un artiste
Le partage des responsabilités
La position du gérant face à l’artiste
La position du gérant face aux intervenants
La position du gérant face à l’industrie
L’étudiant apprend que le métier d’artiste est
aussi une affaire d’équipe.Il faut savoir bien
s’entourer.Il faut faire confiance et il faut aussi
savoir écouter tout en développant sa créativité.

Identification des objectifs de
l’artiste
Identification des possibilités
de show cases et concours dans
l’industrie
Identification du matériel
artistique (dossier de
présentation et documents
visuels et sonores)
Élaboration d’un budget de
réalisation
Identification des ressources
humaines et financières
Préparation d’un déroulement
de présentation
Évaluation de la présentation
générale (comportement,
attitude, connaissance de son art
et de l’art en général,
connaissance du milieu culturel,
ambition etc.)
Pour plusieurs jeunes, monter une
présentation afin de se faire connaître
auprès de certains décideurs, tient de
l’improvisation plus que de la méthode.
Bien souvent les résultats sont peu ou pas
convaincants et minent l’estime du
débutant. Cet atelier identifie une méthode
qui permet de réaliser un projet de
présentation dans les meilleures
conditions possibles.