Résidence-Mission pour un artiste designer opérant dans le champ du design d'objet, design mobilier ou design d'espace L'agglomération d'Amiens-Métropole regroupe 32 communes où vivent quelques 175 000 habitants. Outre les institutions implantées en centre-ville, une grande diversité de centres culturels émaille les quartiers situés en périphérie. Ceux-ci proposent aux habitants une programmation culturelle ainsi qu’une pluralité d’activités, notamment des ateliers d'expression. On constate une forte présence des pratiques amateurs notamment dans le domaine des arts plastiques et visuels. Des ateliers de dessin/gravure, peinture, expression terre et arts du feu, sérigraphie, bande dessinée....sont proposés par ces centres culturels, Léo Lagrange, espace Picasso, centre Nymphéas, Etoile du Sud, Safran… Situé au Nord d’Amiens, dans un « territoire urbain » où vivent 32 500 habitants, Le Safran accompagne les mutations du quartier en proposant aux habitants une offre multidisciplinaire, nourrie dans les domaines du spectacle vivant, augmentée et enrichie d'expressions artistiques liées aux arts plastiques et visuels. Son centre d’art et sa galerie « carré noir », par la diversité de leur programmation, le dynamisme des intervenants contribuent à façonner une nouvelle identité aux pratiques culturelles du quartier. Le Safran développe des partenariats avec de multiples acteurs du territoire, qu'ils soient impliqués dans des missions artistiques, sociales, éducatives. Les programmes dédiés aux résidences de création ouvrent de nouveaux chantiers, initient de nouvelles relations aux habitants, proposent des modes de rencontres et d'échanges inédits. Ces expériences de partage et de dialogue rejaillissent de manière dynamique sur les ateliers de pratiques amateurs. La vie du Safran est rythmée par les nombreux publics qui fréquentent le centre culturel : les spectateurs qui assistent aux spectacles programmés, les adhérents inscrits dans les ateliers d'expressions proposés à l'année, les groupes accompagnés qui viennent et fréquentent le centre par l'intermédiaire d'un porteur de projet ou d'une structure associée -centre social, relais jeunesse, éducateur, animateur, enseignant ou instituteur- Enfin, au quotidien, de manière informelle et régulière, des personnes, principalement des jeunes s'y retrouvent. Leur mode d’appropriation se cantonne aux espaces d'accueil du Safran : hall, espace cafétéria. Ces visites sont l’occasion de se retrouver entre amis, parfois elles donnent lieu à une occupation momentanée, informelle ou pas. Le Safran est un bâtiment de 4500 m² sur 3 niveaux, rez-de-chaussée, étage et deux soussols. Le rez-de-chaussée du bâtiment dessert la salle de spectacle, la galerie et l'annexe de la médiathèque : la majorité des pratiques artistiques se déploient dans les deux sous-sols du bâtiment, restant ainsi hors de portée du « visiteur de passage ». Certains visiteurs ne font que passer, d'autres investissent le mobilier disponible dans le hall, retrouvent des amis pour discuter, passer un moment de convivialité et parfois s'affairent à leurs devoirs scolaires. Les va et vient qui accompagnent ces usages introduisent une animation continue au rez-de -chaussée de l'équipement : espaces dédiés à l'accès, la déambulation ou l'accueil. L'équipe de direction du Safran souhaite aujourd'hui interroger ces usages improvisés de manière à faire advenir des propositions inédites qui qualifient les conditions d'accueil, inventent des agencements mobiliers adapté à ces visiteurs et, pourquoi pas, repensent l'organisation ou modifient la configuration de certains aménagements en place. Ces nouvelles pratiques introduites par ces « visiteurs de passage » offrent l'opportunité à l’équipe du centre d’art d'engager une démarche d’approche et d’appropriation. L'objectif vise la mise en place de réponses sous forme d’installations, de prototypes ou d’éléments mobiliers qui reconfigurent des stratégies spatiales, encouragent les modes d'appropriation, font fructifier les occasions de rencontres et de relations entre publics et visiteurs. Cette résidence permet d'engager des scénarios, de préfigurer de futurs agencements, de mener à bien de nouvelles propositions. Cette hypothèse n'a pas pour objectif de contraindre, cantonner ou limiter le déploiement de ces présences impromptues. Elle vise à amplifier les occasions d'échanges entre les visiteurs qui développent ces usages éphémères, sporadiques à partir du rez de chaussée du bâtiment et ceux réguliers et moins visibles qui sont centrés sur les pratiques amateurs. En décidant de mobiliser une résidence de création axée sur le design, l'équipe fait le pari d'accompagner une démarche capable d'anticiper sur les notions d’accessibilité, d’appropriation, de sorte à mettre en œuvre une étude appliquée en prise sur ces différents usages des espaces et pratiques du lieu. Les attentes portent sur la recherche d’un auteur concepteur capable de porter une démarche qui répond à ces attentes et de préfigurer un processus adapté. 1. L’opérateur En mettant en place des initiatives issues de collaborations et d'actions mutualisées susceptibles d’amplifier l’offre ou de la diversifier, l'équipe du Safran contribue à infléchir les pratiques, enrichir les usages comme les approches culturelles des habitants. A l'occasion de la manifestation « Safra’Numériques » qui s'est déroulée en février 2016 l'équipement dans sa globalité a accueilli de nombreuses propositions interactives, animations ou ateliers répartis à tous les niveaux du centre culturel. En l’espace de quelques jours, un nombre inhabituel d’enfants, de groupes et de familles ont investi et déambulé dans les lieux, transformant le centre culturel en une ruche active à tous les étages. De même, lors de la précédente résidence mission, qui portait sur le thème de la collection, l'artiste Michel Jocaille, par la finesse d’un parti guidé par le sens du dialogue et le goût du partage, a mis au jour des nécessités inédites dans l’organisation des espaces du Safran. Fort de ces constats, le Centre d’Art du Safran souhaite explorer de nouvelles pistes quant aux pratiques de partage, d'ouverture, de dialogue et tenter des rapprochements entre pratiques quotidiennes et pratiques cultivées. En formulant ce programme, l’équipe souhaite établir un compagnonnage entre les pratiques fondées sur la sensibilisation à la création contemporaine et celles basées sur la convivialité. Comment accueillir, faire coexister et tirer parti de ces coprésences de manière à réfuter les traditionnelles partitions, faire bouger les lignes habituelles et activer les partages sensibles. Le Safran par cette résidence s'engage à faire advenir des éléments supports qui réinventent les pratiques de dialogue, de partage. Ces éléments augmenteront les présences, feront signe aux visiteurs. Ils contribueront à amplifier et activer les pratiques d'hospitalité, celles qui, entre rites et rituels, occasions et habitudes réinventent le quotidien par l'accueil d'une mixité d'expériences. Pour les besoins du bon développement de la démarche, l'artiste designer retenu pourra engager le projet mené au Safran en collaboration avec un partenaire extérieur. La proposition de l’artiste designer comportera des analyses -observations, notations, et croquis nés des repérages- Elle comprendra un ensemble de scénarios, l'intervention portera sur l'espace, ses configurations, son organisation. Le designer réalisera des tests, des préfigurations, il pourra mener à bien une proposition à l’échelle 1. La mise en place d’une résidence-mission répond aux objectifs suivants: Accompagner les relations entre les personnes et visiteurs (acteurs extérieurs, présences fortuites ou passagères, présences hebdomadaires, présences quotidiennes) et les usages qui peuvent s'établir entre ces différents modes de fréquentation et manières d'investir le centre culturel. Intervenir dans les espaces d’accueil, de partage et de débats, à l’intérieur des espaces SAFRAN voire en lien avec un partenaire extérieur. Intégrer au processus de conception et à la démarche de réalisation des représentants du tissu associatif du quartier nord ou d’Amiens-Métropole et ouvrir l'expérience à la population. 2. Une Résidence-Mission Qu'est-ce qu'une Résidence-mission ? La Résidence-mission repose sur la disponibilité de l'artiste, durant 5 mois, du 1er décembre 2016 au 30 avril 2017. La résidence d'artiste s'inscrit à la fois dans la volonté de favoriser la création artistique et d'apporter les conditions favorables à une rencontre de proximité entre l'artiste, un lieu culturel et sa population. Ce projet fait partie d’une dynamique globale de développement du territoire, qui donne aux habitants des possibilités inédites d’ouverture sur le monde culturel et artistique. L’artiste devra se rendre disponible pour mener à bien son projet de résidence incluant notamment le travail préparatoire, les rencontres avec les différents partenaires, la valorisation du projet auprès des personnes associées et des habitants. Pour l'artiste-résident(e), il s'agit de s'engager dans une action culturelle donnant à voir et à comprendre des espaces artistiques et de mettre en œuvre un processus (réflexion, expérimentation, réalisation). Les compétences requises sont la capacité à explorer les espaces, maîtrise du design mobilier inspirée par l'attention portée aux enjeux d'innovation sociale. Une expérience réussie dans une démarche alternative. Le goût du dialogue et le sens de la collaboration sont nécessaires. L'attention portée à la signalétique et aux enjeux de communication seront un atout. L’étude sera adaptée au projet du safran, elle permettra de créer des objets spécifiques, multifonctionnels, réponses prospectives au développement des pratiques des habitants visiteurs et usagers. Ces objets doivent être complexes dans leurs réflexions et à la fois simple à réaliser de manière à faciliter une fabrication collective. La résidence-mission s'inscrit dans le cadre d'un partenariat entre les structures d’éducation artistique, les structures culturelles, les associations environnantes, les établissements scolaires. APPEL A CANDIDATURE Résidence-Mission 3. Mise en œuvre de la Résidence-Mission Une première phase, pour permettre aux acteurs impliqués dans la résidence (les responsables d’association, etc. .) de se rencontrer et de planifier avec l'artiste-résident(e) le contenu de la résidence. L'artiste-résident(e) pourra ainsi contextualiser le cadre global de sa résidence. Une deuxième phase, s’articule autour de rencontres actives avec les structures d’éducation artistique et culturelle et les diverses équipes de professionnels en lien avec des groupes d’habitants des quartiers concernés. Ces rencontres permettront aux professionnels de découvrir la recherche et la production de l'artiste-résident(e) et d’autre part à l’artisterésident(e) de découvrir la manière dont chaque acteur à l’intérieur du Safran s’inscrit dans la structure, comment il y travaille et ce qu’il y développe. Ces professionnels et ces acteurs sont également sollicités afin d'évoquer avec l'artiste résident(e) leurs attentes vis à vis des objectifs de la résidence. Au cours de cette 2ème phase, l'artiste-résident(e) est invité(e) à travailler avec des professionnels (enseignants, éducateurs, animateurs, etc.) comme avec les habitants. Se développeront ainsi entre l'artiste résident(e) et les représentants des équipes professionnelles rencontrées ou celles qui se seront impliquées dans la démarche. Une troisième phase de conception, réalisation et présentation du travail qui aura lieu au Safran et dans une autre structure associative ayant souhaité s'associer et collaborer au projet. Puis, une quatrième phase après la résidence consacrée aux bilans demandés à la fois à l'artiste-résident(e) et aux partenaires associés à la résidence. 4. Enjeux et objectifs : - Bouger les lignes dans les pratiques culturelles. - Développer le désir de s’impliquer dans des projets collectifs. - Partager des pratiques dites culturelles en mutualisant les énergies de ses multiples acteurs. - Identifier et engager de nouveaux partenariats. - Accompagner de nouvelles pratiques d’échanges et de débats. A propos de l’appel à candidature de cette résidence-mission, qui s'exerce sur la métropole amiénoise, le SAFRAN recherche, un(e) artiste français(e) ou étranger(e) de l’Union Européenne, dont la recherche et la pratique s’inscrivent dans le champ de la création contemporaine privilégiant dans sa pratique un intérêt pour le public et les pratiques alternatives appliquées au domaine du design. 5. Conditions financières et matérielles L'artiste retenu(e) bénéficie d'une allocation financière de 9000 euros TTC, 30 % à la signature du contrat 40% à la mi-résidence 30% à la fin de la résidence sur constat du service fait par le comité opérationnel. Amiens-Métropole mettra à sa disposition 4000 euros TTC pour achats prévisionnels de matériel nécessaire à l’élaboration de son projet et 2000 euros pour les transports et les repas. L'artiste retenu(e) doit être autonome dans ses déplacements. Le Safran mettra à disposition de l’artiste-résident(e), un atelier où travailler et recevoir le public ainsi que la mise à disposition d’un logement (les disponibilités du logement seront à établir au début de la résidence en fonction du planning des compagnies théâtrales). 6. Les partenaires locaux La dimension territoriale de l'action nécessite un lien fort avec les structures, équipements et associations culturelles, socioculturels, socio-éducatifs qui sont implantés sur le quartier Nord d’Amiens et le territoire de la Métropole. 7. Accompagnement L'opérateur de la résidence-mission est le Safran. Il s’assure : - D'accompagner l'artiste retenu(e) afin de le (la) guider dans sa découverte du territoire, - De veiller aux bonnes conditions de son séjour et de son travail, - D'organiser cette résidence avec le concours des services, associations, structures, équipes pédagogiques, - De faciliter les rencontres avec les groupes de professionnels, deuxième phase de la résidence-mission : responsables périscolaires, groupes associatifs.…….. - De garantir la gestion administrative de la résidence (paiement, gestion du budget, etc.). 8. Période, durée de la résidence et du temps de travail La première phase (repérage et rencontre) est prévue sur 2 jours, début décembre 2016. Il s'agit donc d'une résidence de cinq mois consécutifs pendant lesquels l’artiste devra effectuer 50 heures en vis-à-vis avec le public et sera amené à organiser son travail en fonction d’un planning établi et des projets engagés incluant notamment le travail préparatoire, les rencontres avec les différents partenaires, la production et sa restitution. 9. Cadre juridique Un contrat de résidence spécifiant les engagements respectifs de la structure opératrice, le Safran et l'artiste accueilli est signé avant le début de la résidence. 10. Procédure à suivre pour la candidature Peut faire acte de candidature tout(e) artiste professionnel (le), français(e) ou étranger(e) de l’UE. Il ou elle doit être en mesure de s'impliquer pleinement dans ce type particulier d'action que représente la résidence-mission. Il ou elle maîtrise l'usage oral de la langue française. 11. Les éléments à fournir sont : - Une lettre de motivation et d’intention faisant état d'une bonne compréhension des attendus et de la forme de la résidence-mission, - Un curriculum vitae, Un dossier artistique présentant notamment représentatives de la démarche de l'artiste-candidat(e), un ensemble de productions - Une liste de formes / productions disponibles à des fins de diffusion pendant, avant ou après le temps de résidence. Le cas échéant, une liste des ressources documentaires également disponibles à la diffusion serait appréciée. N.B : il n'y a pas de projet précis à produire en réponse à cet appel à candidature, ce présent appel à candidatures étant adossé à un programme. La lettre de motivation doit, par contre, évoquer certaines des pistes que l'artiste candidat(e) envisage de proposer aux équipes de professionnels rencontrées. Les candidatures sont à adresser jusqu’au 27 octobre 2016 au : Centre d’art du Safran, 3 rue Georges Guynemer, 80080 Amiens. Courrier électronique : [email protected] Le jury se réunira le mardi 8 novembre 2016 constitué de professionnels de la création et d’acteurs culturels de la région.