à la découverte des écoles de cirque en france

DOSSIER DE PRESSE
FÉDÉRATION FRANÇAISE DES ÉCOLES DE CIRQUE
À LA DÉCOUVERTE DES ÉCOLES DE
CIRQUE EN FRANCE
LES ÉCOLES DE CIRQUE :
POUR UN NOUVEL APPRENTISSAGE
Au début des années 1980, le cirque en France traverse une crise profonde : économique,
culturelle et esthétique. Incarné par des familles de cirque, le cirque traditionnel s'industrialise
en même temps qu'il perd progressivement son public.
Pour que le crique perdure, pour qu’existent de nouvelles générations de circassien(e)s qui
ne soient pas issues du sérail, pour créer un nouveau patrimoine d’artistes, il a fallu
réinventer des modes de transmission qui reposaient jusque-là sur l’héritage familial.
Dans les années soixante-dix, l’École Fratellini (Annie Fratellini et Pierre Etaix) et l’École des
Arts du Cirque (Alexis Gruss et Sylvia Montfort) sont précurseurs d’un nouvel apprentissage.
Une dizaine d’années plus tard, en 1985, la création du Centre National des Arts du Cirque
(CNAC) a une profonde incidence sur le paysage circassien.
La création des écoles de cirque a joué un rôle fondamental pour l’émergence de nouvelles
esthétiques. D’abord qualifié de « nouveau », puis de « contemporain », le cirque prend ses
distances avec les conventions classiques et valorise la notion de création en produisant
des œuvres circassiennes singulières, marquées par une certaine théâtralisation.
Les frontières entre les arts sont devenues poreuses. La chorégraphie, les arts plastiques, la
musique et les nouvelles technologies sont intégrées aux arts du cirque et contribuent à
donner un sens à la prouesse circassienne. Il est désormais impossible de parler du cirque
comme d’une forme dont les codes invariables seraient les agrès, les performances physiques,
le mode de représentation.
Le renouveau esthétique des arts du cirque suscite un intérêt public et médiatique qui ne
cesse de croître depuis les années 90.
Le cirque attire et fait rêver. En moins de 30 ans, le nombre de compagnies circassiennes a
triplé, les pôles nationaux cirque se sont affirmés comme les lieux centraux de la diffusion du
cirque contemporain et de nombreuses écoles de cirque, amateurs et professionnelles,
maillent le territoire français.
ENSEIGNER LES ARTS DU CIRQUE,
C’EST UN MÉTIER !
En un peu plus de vingt-cinq ans, on est passé d’un enseignement familial, exclusif, initiatique,
réservé à un petit groupe, à une activité artistique et physique ouverte à tous. On compte
actuellement 145 écoles de cirque* en France dont 9 proposent des formations
professionnelles.
Une diversité de structures pour des enjeux communs
Les écoles de cirque sont extrêmement diverses tant par leurs mode d'organisation, leur
forme juridique, leur taille, voire leurs objectifs pédagogiques. En simplifiant, on retrouve trois
grandes catégories d'établissements :
Les écoles professionnelles proposant des formations artistiques et / ou pédagogiques
pour les apprentis ou jeunes artistes. Loin d’être un cursus formaté, elles offrent des
parcours singuliers adaptés à la diversité professionnelle du milieu circassien.
Les écoles de cirque de pratiques amateurs disposant de locaux spécifiques fixes et
s'organisant autour d'un projet pédagogique.
Les écoles de cirque de loisirs implantées au sein de structures pour qui le cirque n'est
pas l'activité principale (centres de loisirs, centres sociaux, MJC….).
« Le cirque est un art, il s’enseigne dans le respect de la personne. »
De l’art et de l’éducation populaire
Accessibles au plus grand nombre, les écoles de cirque proposent une pédagogie globale de
l’individu en relation étroite avec l’éducation populaire. Les arts du cirque sont considérés
comme un outil d’expression et de développement personnel au sein de la construction
d'un projet collectif.
Lieux de rencontres, privilégiant une pratique artistique pluridisciplinaire, les écoles de cirque
inscrivent la pratique circassienne dans une dimension pédagogique, culturelle et artistique.
* adhérentes à la Fédération Française des Écoles de Cirque
LA FÉDÉRATION FRANÇAISE
DES ÉCOLES DE CIRQUE
La Fédération Française des Écoles de Cirque est une association regroupant 145 écoles et
26 000 licenciés. Elle a pour mission le développement et l'harmonisation de l'enseignement
des arts du cirque.
En 1988, la Fédération Nationale des Écoles de Cirque (FNEC) voit le jour à Avignon grâce à la
volonté passionnée d'une trentaine de responsables d'ateliers et d'écoles de cirque. Les
responsables d'école, avec l'appui du Ministère de la Culture, éprouvent le besoin de
structurer l'enseignement et les programmes pédagogiques et de développer des dispositifs
de formation des formateurs.
En 1994, l'État confie officiellement à la FNEC, devenue Fédération Française des Écoles de
Cirque (FFEC), la mission de promouvoir le développement de l'enseignement des arts du
cirque et d'en harmoniser la pédagogie.
L’enseignement développé par la FFEC répond à une déontologie bien précise régie par un
système « d'agréments ». Ils concernent la santé, la sécurité, la formation, la pédagogie et
l'administratif. A travers ces engagements, les écoles garantissent à leurs élèves et à leurs
partenaires une qualité d'enseignement et une pérennité des structures.
La FFEC distingue deux types d'agrément qualité :
L’agrément « Pratique amateur » est réservé aux structures de découverte, de
pratique ou d'enseignement des arts du cirque à destination d'un public amateur.
L’agrément « Centre de formation » est attribué aux établissements de
formation professionnelle formant des artistes et / ou des pédagogues.
Du point de vue de la formation, la FFEC a joué un rôle essentiel dans la mise en place de
diplômes spécifiques à l'encadrement des arts du cirque – notamment le Brevet d'Initiateur
aux Arts du Cirque (BIAC) et le Brevet d'Initiateur Spécialisé en Arts du Cirque (BISAC). En
2007, la FFEC, en étroite collaboration avec le Ministère de la Jeunesse et des Sports, crée le
Brevet Professionnel de la Jeunesse, de l’Éducation Populaire et du Sport (BPJEPS)
spécialité « activités du cirque ». Ce diplôme national permet une reconnaissance officielle
de la formation des encadrant.
Les agréments qualité délivrés par la FFEC (agrément qualité pratique amateur et
agrément qualité centre de formation), matérialisés par un logo, sont reconnus, par le
ministère de la Culture et de la Communication et le ministère de l'Éducation nationale.
En 2016, la Fédération Française des Écoles de Cirque c’est :
12 FÉDÉRATIONS
RÉGIONALES
ayant pour mission de créer
une dynamique régionale, de
relayer (et débattre) les
orientations nationales, et de
représenter les adhérents
locaux.
143 ÉCOLES DE
CIRQUE AMATEUR
réparties sur l’ensemble du
territoire et ouvertes à tous.
9 CENTRES DE
FORMATION
PROFESSIONNELLE
agréés par la Fédération
Française des Écoles de Cirque.
26 000 PRATIQUANTS
RÉGULIERS
âgés de 1 à 84 ans !
300 000
PRATIQUANTS
PONCTUELS
à l’occasion des journées
portes ouvertes, des temps
forts, des activités scolaires….
DES PARTENAIRES
INSTITUTIONNELS
avec le Ministère de la Culture
et de la Communication, le
Ministère de l’Éducation
Nationale et le Ministère de la
Ville, de la Jeunesse et des
Sports.
LA PRATIQUE DU CIRQUE AMATEUR :
QUELS ENJEUX ?
La FFEC inscrit sa réflexion sur la pratique amateur à la fois dans une logique d'éducation
globale de l'individu et dans la construction d'un projet collectif. L’apprentissage de la
pratique artistique au sein des écoles de cirque adhérentes à la FFEC repose sur des valeurs
communes à l’éducation populaire.
Si l’éducation populaire est un courant de pensée aux définitions multiples on y retrouve
généralement les notions d’éducation pour tous, d’accès généralisé à la culture, de
citoyenneté et d’évolutions sociales et politiques. Par l’accès du plus grand nombre aux
savoirs et à la culture, l’éducation populaire doit permettre à tous les individus d’acquérir des
connaissances pour comprendre le monde, s’y situer et y devenir un citoyen actif (voire
subversif).
L’éducation populaire se caractérise par une démarche pédagogique active fondée sur le
développement des capacités individuelles et le partage réciproque des savoirs. Une large
place est faite à l’expérience et au collectif.
Impulsé par ces fondamentaux, l’enseignement de la pratique circassienne repose sur trois
piliers indissociables.
Artistique : L’initiation aux arts du cirque permet à l’individu de nourrir son imaginaire et de
s’ouvrir à un univers artistique riche associant les arts de la danse, de la parole, le théâtre, la
musique...
Éducatif : L'activité circassienne permet de développer le goût de l'effort, la persévérance, le
dépassement de soi, la compréhension de la différence et le respect de l'autre... autant de
notions qui contribuent à l’émergence de valeurs collectives.
Corporel : La pratique circassienne nécessite d’être à l'écoute de son corps et de ses limites,
d’apprendre à gérer ses déséquilibres et le rapport « prise de risque / sécurité». Elle contribue
à la (re)découverte de son corps, le plus souvent dans des dimensions inexplorées.
La prise en compte globale et simultanée de ces fondamentaux donne tout son sens à la
pratique circassienne. Ainsi, elle favorise l’épanouissement personnel, la confiance en soi,
participe au renforcement des liens sociaux et à l’exercice d’une citoyenneté active.
LES ÉCOLES DE CIRQUE POUR LA JEUNESSE
EN EUROPE
A partir des années 90, les écoles de cirque amateur en Europe se sont progressivement
structurées en fédérations nationales. Fortes de cette organisation, elles décident en 2009 de
se réunir au sein d’un réseau international : The European Youth Circus Organisation
(EYCO). En 2016, EYCO rassemble 11 fédérations nationales de cirque pour la jeunesse.
EYCO est une plateforme d’échange et de concertation visant à favoriser et soutenir le
cirque pour la jeunesse aux niveaux national et européen. En ce sens EYCO œuvre pour :

La structuration et la valorisation du cirque amateur

La professionnalisation de l’enseignement des arts du cirque pour la jeunesse

La reconnaissance du cirque en tant qu’outil permettant aux jeunes de jouer un
rôle actif dans la société et de s’engager dans une citoyenneté sociale
Les membres d’EYCO, unis par des valeurs communes, s’engagent à promouvoir le
développement créatif, personnel et social de chacun. Pour que chaque pays puisse proposer
un enseignement des arts du cirque de qualité et en assurer sa pérennité, EYCO propose aux
personnels des écoles de cirque amateur des formations, des conseils et un travail d’expertise.
Parmi ses missions EYCO a notamment développé le projet
Professionaling European Youth Circus (PEYC) à
destination des éducateurs, enseignants et administrateurs
des écoles de cirque jeunesse en Europe. Ce projet met au
centre de sa réflexion le rôle des formateurs de cirque
dans nos sociétés. Il invite les professionnels des écoles de
cirque à prendre conscience de ce rôle et à sen emparer
pleinement, car bien plus qu’un simple loisir, le cirque se
révèle être un formidable outil de bien être moral, social et
physique des individus.
Financé par Erasmus +, PEYC est un projet collaboratif
mené par 9 fédérations de cirque pour la jeunesse.
DE LA PRATIQUE AMATEUR
AUX FORMATIONS PROFESSIONNELLES
Respectant une logique de parcours et de progression, l’accès au métier des arts du cirque
passe généralement par les centres de formation adhérents à la Fédération française des
Écoles de Cirque. Regroupés sous l’appellation « centres de formation professionnelle » les
organismes formateurs proposent une pluralité de parcours propres à la diversité artistique et
pédagogique des arts du cirque. Ils proposent notamment :
Des formations dites « professionnelles artistiques » qui préparent au métier d'artiste
circassien. En France, neuf écoles disposent de l'agrément « centre de formation
professionnelle » délivré par la FFEC : Arc en cirque - Centre Régional des Arts du Cirque à
Chambéry (73), l’Association Française de Cirque Adapté à Aire-sur-l'Adour (40), Balthazar Centres des Arts du Cirque à Montpellier, l’École de Cirque à Lyon (69), l’École de Cirque
Jules Verne - Centre Régional de Formation Professionnelle à Amiens (80), l’Association Et
vous trouvez ça drôle !!! - Centre Régional des Arts du Cirque à Lomme (59), Le Lido - Centre
des Arts du Cirque à Toulouse (31), l’Association Piste d’Azur à La Roquette sur Siagne (06) et
Le Samovar - École du clown, du burlesque et des excentriques à Bagnolet (93).
A leurs côtés, trois écoles supérieures délivrent un diplôme d’état : l’École Nationale des arts
du cirque de Rosny-sous-Bois, l’Académie Fratellini à St Denis, le Centre National des Arts
du Cirque (CNAC) de Châlons-en-Champagne. La FFEC est membre du directoire du CNAC.
Des formations dites préparatoires aux épreuves d’admission des centres de formation
professionnelle ou des écoles supérieures en France et dans le monde. À partir d’un cursus
généraliste basé sur les fondamentaux du cirque (acrobatie, jeu d'acteur, danse, préparation
physique…) elles développent leurs propres projets pédagogiques. Chacune avec leurs
spécificités elles proposent, sur un ou deux ans, des enseignements dans les domaines
artistiques et techniques favorisant l’expression de la créativité.
Ce temps de formation permet aux jeunes de découvrir un aspect professionnel des arts du
cirque, d’évaluer leur attachement à la discipline et d’ouvrir davantage leur vision quant à leur
avenir professionnel.
Des formations pédagogiques aux métiers de l'animation avec une spécialité cirque. Elles
délivrent généralement un diplôme qui permet d’enseigner les arts du cirque. Les principaux
diplômes dans le cirque sont :
Le Brevet fédéral d’Initiation aux Arts du Cirque (BIAC). Il définit les compétences
pédagogiques pour l’encadrement et l’initiation des arts du cirque exercés au sein d’une école
agréée.
Le Brevet Professionnel de la Jeunesse, de l’Éducation Populaire et du Sport (BPJEPS
activités du cirque). Diplôme d’état niveau IV (baccalauréat), il forme des animateurs à la
conception et la conduite de séance, à l’animation d’action éducative ainsi qu’à la
participation au fonctionnement d’une école.
Le Brevet fédéral d’Initiateur Spécialisé en Arts du Cirque (BISAC cirque adapté). Il permet
de préparer, d’animer et d’évaluer, en partenariat avec d’autres professionnels spécialisés des
projets éducatifs et / ou thérapeutiques utilisant le cirque au service de la personne.
Focus sur « le cirque adapté »
Le cirque est un formidable outil de médiation et d’intervention qui évolue au gré
des rencontres entre les artistes et les professionnels de l’éducation, du soin et de
l’insertion. La professionnalisation des écoles de cirque a permis le développement
de partenariats entre des écoles de cirque et des institutions éducatives et
médicales.
La notion de cirque adapté est née de ces rencontres. L’apprentissage aux arts du
cirque y est considéré comme un outil au service d’un projet éducatif et / ou
thérapeutique visant à l’émancipation de la personne à travers l’expérimentation
et la vie de groupe.
Basé sur le mouvement circassien, le cirque adapté est un terrain d’expérimentation
permettant à chaque individu de mieux se connaître, de se confronter à une pratique
artistique et de s’accepter et d’accepter ce que sont les autres. Le travail en groupe y
tient une place importante. Il offre un temps d’épanouissement individuel et
d’acceptation de règles collectives basées sur le respect de soi, des autres et de son
environnement.
L’ENSEIGNEMENT DES ARTS DU CIRQUE
À L’INTERNATIONAL
La formation aux arts du cirque se conjugue aujourd'hui largement à l'international. Les
principales écoles professionnelles internationales se sont regroupées au sein d’un réseau : La
Fédération Européenne Des Écoles de Cirque (FEDEC).
LA FÉDÉRATION EUROPÉENNE DES ÉCOLES DE CIRQUE PROFESSIONNELLES
Fondée en 1998, la FEDEC regroupe 41 écoles et 14 organisations liées aux arts du cirque
dans 24 pays : Allemagne, Argentine, Australie, Autriche, Belgique, Canada, Chili, Danemark,
Espagne, États-Unis, Finlande, France, Hongrie, Italie, Norvège, Pays-Bas, Pérou, Pologne,
Portugal, République Tchèque, Royaume-Uni, Russie, Suède et Suisse.
La FEDEC est un réseau international qui permet aux écoles de cirque professionnelles de
mieux se connaître et d'échanger leurs expériences pédagogiques et artistiques. La FEDEC
soutient le développement et l’évolution de la formation, de la pédagogie et de la création
dans le domaine de l’enseignement des arts du cirque. Ses principaux objectifs sont les
suivants :
Tisser des liens privilégiés entre des structures partageant une orientation et une
finalité identiques en termes de pédagogie
Améliorer l'enseignement des arts du cirque en organisant la filière professionnelle
Favoriser les échanges internationaux et obtenir les moyens nécessaires à leur
réalisation
Promouvoir le travail des jeunes artistes et contribuer à leur insertion professionnelle
Être un pôle de ressources dans le domaine de l'enseignement des arts du cirque
CONTACT PRESSE
FÉDÉRATION FRANÇAISE
DES ÉCOLES DE CIRQUE
MAËVA TRIBOUILLARD
06 17 48 53 25
[email protected]
13 RUE MARCEAU - 93100 MONTREUIL
www.ffec.asso.fr
Association loi 1901 – soutenue par le ministère de la Culture et le ministère de l’Education nationale,
de la jeunesse et de la vie associative, agréée jeunesse et éducation populaire et au titre des
associations éducatives complémentaires de l’enseignement public