Art-thérapie

L’art thérapie :
• Toute entreprise à visée thérapeutique utilisant une médiation se
référant explicitement aux catégories de l’art
• Art thérapie = Psychothérapie à médiation artistique
• Utilisation à des fins thérapeutiques de techniques relevant soit
des arts plastiques soit des arts musicaux soit des arts de la scène
• À différencier des autres techniques utilisant une médiation:
- Les ateliers occupationnels
- Les ateliers d’ergothérapie
- Les ateliers d’expression
- La Psychopathologie de l’expression : l’étude des signes
généralement plastiques, symptomatique d’une expression
pathologique.
• Évolution : de la distraction, à l’expression, à la psychothérapie.
• L’expression, la catharsis : moyen de dire, déposer en dehors
quelque chose de son monde interne. Spontanéité / expression
libre (plus contenu par le dispositif défensif)
• elles sont nécessaires mais non suffisantes.
• La médiation : permet la transformation, l’élaboration, la
secondarisatopn.
• elle est à la fois un outil de communication et un outil spécifique
de telle ou telle pratique artistique (dimension signifiante : sens et
dimension intersubjective : sociale).
• Les références théoriques : nécessairement pluridisciplinaires
(psychothérapiques et artistiques) pas de conceptualisation
unique mais des emprunts à d’autres champs théoriques.
- le concept de créativité Winicott « capacité d’être au monde »
(diff : objet crée/trouvé. Pas partagé)
- les références psychodynamiques transfert / contre-transfert
- les références artistiques support métacommunication, langage
plastique, capacité à faire de son art un langage global
- le non-verbal
- les références comportementalo-cognitives
Champs d’intervention
• En premier lieu en psychiatrie
• En médecine, essentiellement en pédiatrie, en gérontologie et en
cancérologie.
• En psychopédagogie, éducation spécialisée,et structures para
scolaires.
• En réinsertion sociale ou en milieu socio éducatif.
• En milieu carcéral.
Un entretien d’évaluation permet de préciser si une psychothérapie à
médiation artistique est nécessaire et si oui, quelle est la
médiation la plus adaptée pour les patients :
- qui ont besoin d’une psychothérapie mais pour lesquelles la
parole verbale n’est ni un moyen de communiquer avec les
autres, ni un moyen de communiquer avec eux-mêmes.
- pour lesquels les autres psychothérapies ne sont pas indiquées ou
ont été des échecs.
- Pour des patients qui ont un intérêt pour une pratique artistique
INDICATIONS
- les pathologies névrotiques (degré d’insight)
- les troubles du comportement alimentaire
- les états dépressifs
- les schizophrénies en dehors des poussées processuelles
- les états démentiels et pré-démentiel

Art-Thérapie, Ergothérapie, Psychothérapie
• 3 domaines thérapeutiques qui utilisent des médiations mais 3 dispositifs thérapeutiques différents
Psychothérapie
Ergothérapie
Art-thérapie
- Toute utilisation de moyens
psychologiques pour traiter un
trouble : une maladie mentale, une
inadaptation ou un trouble
psychosomatique.
- Le patient, le thérapeute, et un
moyen de communication privilégié.
- Le langage verbal y tient une place
essentielle (la parole est le
médiateur, il n’y a pas de processus
physique)
- Soins par le travail, thérapie par le
travail
- Prépondérance à l’époque des thérapies
- Institutionnelles
- non spécifique de la psychiatrie aussi
dans un cadre éducatif
- Modification de sa place dans la
psychiatrie contemporaine
- Le moyen de communication privilégié
est une pratique artistique
- La parole verbale est contingente
- Parole technique, langage plastique
dans un objectif de méta-
communication
- Les références théoriques sont
multiples
Objectif
- Devenir sujet de soi même
- Mettre en place un processus
thérapeutique susceptible d’induire
un changement
- La médiation étant la parole verbale,
processus d’élaboration,
d’expression (étape)
- Ré-éducation (réadaptation) physique
ou psychologique
- Socialisation
- Narcissisation, valorisation
- L’apprentissage y tient une place
prépondérante (cognitif) : réalisation de
séquences avec un certain nombres de
taches. Objectif de finitude
- Créer les conditions d’un changement
au niveau psychique et créatif
- Mettre en place un double processus à
la fois artistique et thérapeutique
Cadre
- Il obéit aux règles définies par la
psychanalyse quant à la
permanence du temps, du lieu, et
du rythme des séances. Plus cet
espace est défini plus le patient peut
s’exprimer.
- Identité de lieu, de temps, d’action
- Confidentialité
- Régularité
- Liberté de parole
- Expliciter les choses au niveau
psychique
- Accès libre et ouverture sur l’institution
- Activité accès libre
- Espace ouvert sur l’institution
- Règles propres aux nécessités
d’apprentissage
- en lien avec l’institution mais obéissant
aux contraintes de la régularité et de
confidentialité.
Pour que l’espace psychique propre se
crée, il faut que l’espace réel soit
protégé.
Importance du lien, pour éviter la perte
de repère et favoriser le processus.
- Identité de lieu, de temps, d’action
- Confidentialité (interne)
- Régularité
- Liberté d’expression
- Règles propres aux techniques artistiques

Relation
thérapeutique
- L’analyse de la relation
transférentielle et contre-
transférentielle est l’outil de travail
principal de ce cadre.
- Procédés de l’association Libre pour
le patient et de l’interprétation pour
le thérapeute.
- Patient / thérapeute / groupe
- Spécifique de la psychopédagogie
- Modèle de la relation maitre-élève
(/groupe)
- Un outil pour l’ergothérapeute
- Cadre qui permet moins l’émergence et
l’élaboration mais il est important de
connaître pour adapter ses consignes
- Elle est par définition médiatisée
- La relation transférentielle et contre-
transférentielle ont la particularité
d’être tridimensionnelle : l’œuvre
(l’objet crée), le patient et le
thérapeute (/groupe)
- Mouvements à prendre en compte sans
faire d’interprétation les mots invalident
l’agir et le penser autrement. Parler
autour du processus créatif
Devenir de l’objet
- Ils n’ont aucun avenir… Ils doivent
être intériorisés et non matérialisés.
Cela n’a de sens que dans le cadre
de la séance et en fonction de ce
que le patient en dit.
- Exemple des dessins d’enfants
produits dans un cadre
psychothérapiques
- Contrainte de finitude : démarrer et
terminer l’objet
- Ils sont destinés à être des médiateurs
relationnels
- Pas de signification patente
- Si l’objectif de l’Art thérapie est
d’induire un processus créatif, il n’est
pas de donner à voir ni de réaliser une
œuvre d’art.
- Il reste quelque chose en soi :
investissement psychique (difficile en
art plastique car il y a la trace)
- Choix du patient sur le devenir de ce
qui leur appartient
- Nuance : conservation sur un temps
pour suivre l’évolution plastique, le
travail sur la durée du cheminement
artistique.
De là découle tout le problème du devenir des œuvres.
• La particularité des psychothérapies à médiation artistique est de laisser des traces autres que le travail psychique
• Ces traces sont éphémères (danse, théâtre, musique) ou durables (peinture, modelage, écriture)
• Le devenir de ces œuvres qui perdurent est une question éthique essentielle
• L’œuvre dans l’atelier a un sens
• L’œuvre hors de l’atelier n’a pas de sens
• Elle est la propriété de son auteur
• Sa conservation, par qui et pourquoi
• Son exposition
En conclusion : les œuvres produites dans les ateliers ne sont faites ni pour être interprétées en dehors de celui-ci, ni pour être exposées.

Le groupe :
Analyse de la demande : penser l'espace de travail en fonction de l'instit -notion d'interdépendance / rapport dialectique
Institution souple pour accueillir la demande
Réalisation d’un cahier des charges (qui quoi comment et pourquoi)
Le cadre institutionnel traverse le dispositif et influence la dynamique interne du groupe
Enjeux institutionnels : déterminent la nature demande, la pertinence et champs d'intervention
- analyse du fonctionnement et des pratiques de l’institution (organisation paternaliste/bureaucratique/réseau/coopératif…)
- condition dans lesquelles le groupe est institué : pratiques individualisées / jeux de pouvoirs / division du travail / contrôle sur les patients
- valeurs fondatrices de l’institution
- vision de la thérapeutique
- art thérapie : groupe qui échappe devient un enjeu. Résistances
Position de l'art thérapeute : pour mettre en place un cadre, il faut avoir son cadre
- - vecteur transférentiel de la construction du groupe
- - être conscient de sa groupalité interne : groupe d'appartenance primaire/secondaire
- - construire son identité professionnelle (choix professionnel) / statut
Le dispositif
- dimension contenante et symbolisante du dispositif : confiance / liberté d’expression
- + il est introjecté par le thérapeute + il est stable + laisse place à la rêverie et à la transformation
- question du respect des règles association libre / discrétion / régularité / lieu / tonalité influencé par l'institution (relation duelle /
combattre fuir / dépendance Bion)
- modalité de la prise en charge
Démarche qualité : fonctionnement en modèle coopératif :
- amener les autres à entendre ce qui est fait dans votre espace et le respecter : faire connaître l'activité dans le service, lever les points
aveugles, les non dits -processus inconscients
- travail en collaboration avec les équipes : espace ouvert pour définir les consignes + espace de transformation des informations
(synthèses de ce qui s'est passé dans le groupe)
- cohérence d’ensemble : rassembler autour de valeurs communes : créer une dynamique ou un mouvement ensemble avec un contrat clair
pour un espace créatif.
- Processus de changement de l’institution : accepter le temps

Etats Psychotiques
Etats Limites
Etats Névrotiques
Symptôme
Dépersonnalisation
Délire
Dépression
Signes Obsessionnels
Hystériques
Angoisse
Morcellement
Perte de l’objet
Castration
Relation d’objet
Fusionnelle
Anaclitique
Génitale
Défenses principales
Dénie
Dédoublement du mois
Forclusion
Dédoublement des images
Refoulement