La musique du Nord

CONSERVATOIRE CANTONAL
Association des Amis des Orchestres du Conservatoire
Représentations
Scolaires
Orchestre du Conservatoire (OCC)
Petit Orchestre du Conservatoire (POC)
Année
2010-2011

ORC H E S T R E D U C O N S E R V A T O I R E C A N T O N A L
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Découverte de la musique du
Nord et du grand orchestre
symphonique et vivre une
création (OCC)
Edvard Hagerup Grieg
Peer Gynt – suite symphonique
Concerto de piano
Jean Sibelius
Finlandia – œuvre symphonique
Thierry Epiney
Conte musical (création)
Bois : 2 flûtes (1 poccolo) - 2 haut bois – 2 clarinettes
(lab et sib) - 2 bassons
Cuivre : 4 cors – 2 trompettes – 3 trombones (1
trombone basse) - 1 tuba
Percussion : timbales, caisse claire, cymbales, grosse
caisse, triangle, tambourin
Cordes : violon I - violon II - alto - violoncelle -
contrebasse - harpe - piano
Jeudi 18 novembre 2010 – matin et après-midi
Vendredi 19 novembre 2010 – matin et après-midi
Jeudi et vendredi matin – toutes régions
Vendredi après-midi : région de Sierre
Musique du nord : 5 et 6ème primaire – CO – Lycée-Collège
Conte musical : 2, 3 et 4ème primaire
Fr. 1'500.- par représentation jusqu’à 300 élèves
(plus de 300 élèves, Fr. 5.- par élève supplémentaire)
Chaque scolaire est précédée d’une présentation des
instruments de l’orchestre symphonique (50 musiciens)
Programme
Composition de
l’orchestre
Dates
Lieu
Public cible
Conditions
générales
Présentation de
l’orchestre

ORC H E S T R E D U C O N S E R V A T O I R E C A N T O N A L
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La musique du Nord
Edvard Hagerup Grieg (né le 15 juin 1843, à Bergen – décédé le 4 septembre 1907,
également à Bergen) est un compositeur et pianiste norvégien de la période
romantique. Il est surtout connu pour ses œuvres Concerto pour piano en la
mineur et Peer Gynt, la célèbre musique de scène spécialement composée pour le
drame d'Henrik Ibsen.
Peer Gynt est un drame poétique devenu pièce de théâtre de l'auteur norvégien
Henrik Ibsen sur une musique du compositeur Edvard Grieg. Elle est jouée pour la
première fois au théâtre national de Christiana le 24 février 1876 et reçoit un accueil
triomphal auquel la scénographie vivante et surtout la musique époustouflante
concourent.
La pièce est une farce satirique douce-amère proposant une quête de l'identité
indéfinissable, remplie d'humour sous des dehors graves et débordants de charges
satiriques. L'histoire peut se résumer ainsi : un antihéros, prétentieux et aventureux,
part défier le vaste monde et rate tout ce qu'il entreprend avant de découvrir, seulement
à la fin, la vérité de la solitude de son unique individu.
Le quinquagénaire Ibsen demande à Edvard Grieg de composer une musique
d'accompagnement pour la pièce. La pièce particulièrement difficile à mettre en
scène de façon classique est plutôt lue, scandée, chantée en une succession de
scénographies animées. Huit des vingt-deux morceaux de musique
d'accompagnement écrite pour le spectacle sont ultérieurement réordonnés,
rassemblés et repris par Grieg. Ainsi naissent deux suites, l'une référencée comme
opus 46 publiée en 1888 et l'autre comme opus 55 en 1891. Elles obtiennent un
succès considérable en tant que musique de concert.
Le concerto pour piano fait partie des œuvres de jeunesse de Grieg, étant
composé en 1868. Trois mouvements le composent :
Allegro molto moderato
Adagio
Allegro moderato molto e marcato
L'œuvre de Grieg montre tout l'intérêt du compositeur pour la musique populaire
norvégienne : l'ouverture virtuose du piano est basée sur le motif de la seconde
descendante, suivie par une tierce descendante, structure typique de la musique
populaire du pays de Grieg. Dans le dernier mouvement du concerto, des
similitudes avec le springar (une danse norvégienne) et des imitations du violon de
Hardanger (le violon populaire norvégien) peuvent être observées.
Né à Isérables en 1978, Lionel Monnet obtient un diplôme de piano au
Conservatoire de Lausanne dans la classe de Christian Favre et une virtuosité avec
mention à la SSPM de Genève. Il poursuit sa formation auprès de son mentor
Abdel Rahman El Bacha à Paris. Il reçoit aussi les conseils de Roberto Szidon et
Clifton Matthews.
Soliste

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En 1997, Lionel Monnet obtient son baccalauréat littéraire qui lui est conféré par
l’Académie de Grenoble.
Il remporte en 1995 trois premiers prix suisses au concours des Jeunesses
Musicales, au concours de Moudon et à celui du Lion’s Club à Genève. En 2001, il
reçoit le Prix de la Fondation Irène Dénéréaz. En 2003, il est finaliste du Concours
International de Piano « Elio Santangelo » à Pescara (Italie).
Il se produit avec Tibor Varga, Jacques Mauger, ainsi qu’avec Leonid Gorokhov,
assistant de Sir Yehudi Menuhin.
Jean Sibelius, né le 8 décembre 1865 à Tavastehus, dans le grand-duché de
Finlande et mort le 20 septembre 1957 à Järvenpää, près d'Helsinki, est un
compositeur finlandais de musique classique. Il est l'un des Finlandais qui
symbolise le mieux la naissance de l'identité nationale finlandaise.
Son poème symphonique Finlandia , écrit en 1899-1900, devint le symbole de la
résistance finlandaise vis-à-vis de l'occupation russe. Elle est considérée comme
l'hymne national officieux de la Finlande.
La musique est, en fait, extraite d'une œuvre plus longue, Musique pour la célébration de
la presse, composée le 3 novembre 1899 à l'occasion des manifestations pour la
défense de la presse finlandaise réprimée par le régime russe. Cette partition a été
secondairement scindée en deux par le musicien, les six premiers tableaux devenant
son op. 25, Scènes historiques et le dernier son Finlandia.
Vivre une création musicale originale
Thierry Epiney est né à Sierre (Suisse) en 1986. Ses parents, musiciens, l'initient
rapidement à la musique. Après quelques balbutiements au piano, il se tourna vers
les instruments à percussion dès l'âge de six ans. Cela lui permit d'obtenir en 2004
un certificat de percussion que le conservatoire de Sion lui délivra.
Parallèlement à ses activités de percussionniste, Thierry se trouva une autre passion
: l'écriture musicale. En effet, il s'essaya à la découverte de sonorités agréables et
surprenantes.
Cela le conduisit à la Haute Ecole de Musique de Genève, suite à l'obtention de sa
maturité en 2005. Après avoir payé ses galons dans la musique militaire et après
trois années d'étude au sein de cette HEM, il obtint en octobre 2009 un Bachelor
of Arts en musique, avec, pour branche principale, la composition, qui précèdera
un Master. Conjointement à ses études musicales, Thierry s'initie au métier
d'ingénieur du son.
Conte musical pour enfants pour grand orchestre symphonique, récitant avec
projection d’illustrations originales
Création

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Musique concertante
Antonio Vivaldi (OCC)
Antonio Vivaldi
Les Concertos
Cordes : violon I - violon II - alto - violoncelle -
contrebasse
La composition de l’orchestre sera variable en fonction des solistes
qui seront choisis lors d’un concours interne prévu le 9 octobre 2010
Jeudi 31 mars 2011 matin et après-midi
Vendredi 1 avril 2011 – matin et après-midi
Jeudi et vendredi – toutes régions
3, 4, 5 et 6ème primaire – Cycle d’orientation – Lycée-Collège
Fr. 1'500.- par représentation jusqu’à 300 élèves
(plus de 300 élèves, Fr. 5.- par élève supplémentaire)
Chaque scolaire est précédée d’une présentation des
instruments de l’orchestre (40 musiciens)
Antonio Lucio Vivaldi, né le 4 mars 1678 à Venise et mort le 28 juillet 1741 à
Vienne, était un violoniste et compositeur italien. Vivaldi a été l’un des virtuoses du
violon les plus admirés de son temps ; il est également reconnu comme l’un des
plus importants compositeurs de la période baroque, en tant qu'initiateur principal
du concerto de soliste, genre dérivé du concerto grosso. Son influence, en Italie
comme dans toute l’Europe, a été considérable, et peut se mesurer au fait que Bach
ait adapté et transcrit plus d’œuvres de Vivaldi que de n'importe quel autre
musicien. Son activité s’est exercée dans les domaines de la musique instrumentale,
particulièrement au violon, et de celui de la musique lyrique, et elle a donné lieu à la
création d’un nombre considérable de concertos, sonates, opéras, pièces religieuses:
Programme
Composition de
l’orchestre
Dates
Lieu
Public cible
Conditions
générales
Présentation de
l’orchestre