Reconversion d’un bâtiment industriel à Yverdon-les-Bains Un espace pour les musiques actuelles Projet 8 mai 2006 Candidate au Master : Nathalie Roy 1. INTRODUCTION Cette seconde partie présente les intentions projectuelles du projet d’un espace des musiques actuelles à Yverdon-les-bains. Les thématiques ont été choisies en fonction d’intérêts personnels pour la musique et la reconversion de bâtiment en les liant dans un projet d’espace musical comprenant des lieux d’enseignement, de production et de diffusion des musiques actuelles. La musique est un thème rarement abordé durant nos études car son espace n’est que peu défini. Aujourd’hui les salles de concert de musiques contemporaines sont souvent des lieux investis temporairement, il n’en existe donc que de très raress qui soient spécialement bâties pour leur destination. Ce lieu est caractérisé par la contrainte particulière de l’acoustique liée à celle de la sonorisation de la salle de concert. Mais au-delà des aspects techniques, doit se dégager de cet espace une atmosphère spécifique propice aux musiques actuelles. La problématique de la reconversion de bâtiments industriels est liée au phénomène d’étalement urbain et à sa résolution par la réutilisation de volumes déjà bâtis. L’histoire montre d’ailleurs que les lieux ingrats tel que les bâtiments industriels à l’abandon ont toujours été appréciés des musiques alternatives. 2. CONTRAINTES SPECIFIQUES Le projet d’un espace dédié à la musique est étroitement lié à l’acoustique de cet espace. Cette science complexe permet de fabriquer des salles sur mesure en tenant compte des qualités que l’on y désire. Je ne reviendrais pas sur tous ces aspects, je ne rappellerais que quelques éléments importants. Tout d’abord, la forme, le volume et la géométrie de la salle déterminent des contraintes acoustiques dont il faut tenir compte. De plus, la matérialité des espaces est importante pour des raisons de qualité du son mais aussi, purement phoniquement, de frein à la transmission, qu’elle soit horizontale ou verticale, du bruit d’un espace à l’autre (entre les salles de cours par exemple) ainsi que de l’intérieur vers l’extérieur et vice versa. Enfin un élément est encore à ajouter, il s’agit de l’utilisation de la sonorisation dans les salles de concert rock qui permet d’ajuster le son. On l’utilise en relation aux amplificateurs utilisés par une majorité d’instruments de musique actuelle. 3. INTENTIONS PROJECTUELLES L’édifice retenu pour le projet est un bâtiment industriel à Yverdon-les-Bains dont la structure est en bois et l’espace composé de deux volumes clairement définis par leur structure différentes. Mais il faut tout de même admettre que la qualité de ce bâtiment ne se trouve pas dans son esthétique mais dans sa structure qui crée deux grands espaces permettant la construction de charpente de bois. C’est d’ailleurs sur cet aspect que le projet repose, il travaille sur l’espace défini par la structure existante. Enveloppe transparente ou opaque, couleurs vives ou noires, occupation stricte de l’espace et implantation de boîtes, le projet se positionne dans un jeu de contraste entre l’espace de l’école et celui de la salle de concert. Plan de situation 3.1 QUELLE RECONVERSION POUR CE BATIMENT ? La reconversion consiste ici à démolir une partie de l’existant, autrement dit l’angle du bâtiment constitué d’une structure hybride qui relie les deux structures à ferme et lamellé collé, car il pose des problèmes structurels et spatiaux. De plus cette démolition clarifie les deux autres espaces dans lesquels prennent place l’école ainsi que les lieux de production (dans la partie en poutre à ferme) et la salle de concert (dans la partie en lamellé collé). Le projet propose donc de clarifier la structure et l’espace existant en prenant le parti de créer deux bâtiments différents qui regroupent les deux programmes principaux. Images extérieures 3.2 Morphologie interne Le concept spatial est lié à la structure. En effet, tandis que la salle de concert prend place dans l’espace défini par la structure, l’école est constituée de boîtes qui occupent l’espace de la structure, angulaires dans la partie symétrique du volume, orthogonale dans le bas côté (la structure existante défini d’ailleurs son espace). Dans les deux cas, une boîte hors du volume défini par la structure existante vient chercher le visiteur et le guide à l’intérieur, elle offre aussi un espace de foyer à la salle de concert. Elles reprennent la géométrie de l’espace auquel elles sont rattachées. Plan masse ECOLE La morphologie interne de l’école met en évidence la symétrie de la structure existante par la disposition des espaces les moins bruyants (salles de cours, administration, salles MAO et bibliothèques) dans une boîte orthogonale sur rue et par l’occupation de l’espace le plus haut et symétrique par des boîtes angulaires qui reconnaissent la destinations musicale de ces espaces et créent des places se dilatants et permettant une appropriation facilitée. Plan du rez Plan de l’étage Coupe sur le faîte de l’école Image intérieure depuis la coursive supérieure Image intérieure depuis la boîte orthogonale Image extérieure de la boîte d’entrée SALLE DE CONCERT La morphologie interne de la salle de concert est en fait un espace libre de cloisons mais dont on perçoit la structure existante qui défini un sousespace à l’est occupé par le bar. Surélevées derrière la scène se trouvent les loges, seul espace cloisonné de ce lieu d’écoute. Une boîte orthogonale disposée devant la salle de concert permet l’entrée et ses services ainsi que l’administration de la salle et le foyer uqi facilite la rencontre des musiciens et amateurs de musiques actuelles. Plan Coupe sur le faîte de la salle de concert Image intérieure depuis le bar Image intérieure depuis le foyer Image intérieure de la scène 3.3 Concept constructif et de matérialité Les boîtes angulaires sont pensées de manière à ce que la circulation horizontale se fasse sur les toitures des boîtes elles-mêmes, c’est-à-dire par un retrait de l’étage et non par des passerelles visibles depuis le hall central. Le niveau inférieur de ces boîtes est construit à l’aide de murs de béton tandis qu’à l’étage elles sont bâties avec des poteaux ainsi que des cloisons à hautes performances acoustiques entre les salles de cours individuelles. Conceptuellement la boîte supérieure légère est posée sur la boîte inférieure lourde. Les couleurs des matériaux sont en relations avec le programme, elles jouent sur les contrastes entre la salle de concert opaque est de couleur foncée et l’école transparente et de couleurs plus clair. Seules les boîtes angulaires sont marquées à l’extérieur par une couleurs bordeaux. De plus, la façade de l’école est en verre sur tout son pourtour alors que celle de la salle de concert est construite à l’aide d’un double mur peint en anthracite et noir. Les toitures sont en acier titane avec des parties transparentes dans l’école. Coupes constructives de l’école et de la salle de concert 4. EVOLUTION DU PROJET Le projet a tenté de conserver toute la structure existante en créant un espace d’accueil sous la toiture faisant l’angle entre les deux espaces. Pour des raisons structurelles, spatiales et d’intérêt personnel j’ai choisi le parti d’éliminer cette structure hybride mêlant ferme et treillis asymétrique. La solution choisie pour le projet final permet d’ailleurs de clarifier les deux bâtiments et ainsi d’éviter une prévalence de l’un sur l’autre. Photos de la première maquette photos des la seconde maquette 5. REDUCTIONS DES PLANCHES FINALES Groupe de suivi Directeur pédagogique Professeur d’institut Maître EPFL Expert Martin Steinmann Bruno Marchand Robert Ruata Marco Jeanrenaud