Guide de l accompagnant

Guide de l’accompagnant
2011
Caravane culturelle
Fonds Social Juif Unifié
Direction du développement
de la vie associative
La Caravane Culturelle – Guide de l’accompagnant
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PANNEAU 2 :
INTRODUCTION
Au cœur de « La caravane culturelle »
A la fois peuple, nation, tribu, culture, folklore, langue, religion, histoire… l’identité juive
revêt de multiples facettes. Si chacun y trouve sa propre définition liée à son héritage,
son parcours et ses rencontres, tout le monde s’accorde sur le sentiment d’une identité
juive plurielle et paradoxalement commune.
Avec l’édition n° 1 de « La caravane culturelle », nous souhaitons vous faire découvrir sa
transcription dans le « 9ème Art » et permettre aux visiteurs, petits et grands, de
s’interroger sur leur(s) identité(s) juive(s).
Souvent peu considérée culturellement, la bande dessinée représente pourtant un
médium très populaire et accessible à un public plus large.
Nous avons ainsi tenté de décliner la thématique de l’identité juive dans la bande
dessinée à travers neuf aspects, parcourant ainsi les siècles et les plumes d’auteurs juifs
et non-juifs. A travers les bulles, on peut y déceler les grandes lignes de notre histoire,
des textes saints aux origines ashkénazes et séfarades, de la Shoah à la société
israélienne.
Comment représenter Dieu ? Peut-on même le représenter ? Peut-on rire avec les textes
saints ? Comment les auteurs puisent-ils dans leurs racines ? Que montrent-ils de leurs
origines ? Comment ces origines influencent-elles leur trajectoire et celle de leurs
personnages ? La bande dessinée peut-elle être un support de transmission de la Shoah ?
Si la bande dessinée caricature par essence peut-elle être antisémite ? Comment définir
la limite ? Quels aspects de la société israélienne dépeindre ? D’où viennent les superhéros ? … sont autant de questions que le visiteur sera amené à se poser.
Pour l’accompagner au fil de ses interrogations, nous avons structuré chaque panneau
autour de 4 parties :
- un paragraphe d’introduction générale de la thématique ;
- un « zoom sur… » une bande dessinée marquante ;
- trois cases supplémentaires extraites d’autres bandes dessinées illustrant la
thématique ;
- un « le saviez-vous ? » apportant des précisions sur la thématique ou relatant une
anecdote.
Enfin, pour approfondir vos connaissances, vous trouverez dans ce guide :
- une bibliographie non exhaustive et une piste d’activité à mettre en place pour chaque
panneau ;
- les biographies des auteurs présentés et quelques définitions.
Vous pouvez également retrouver des interviews et des documents supplémentaires sur
www.akadem.org
Bonne lecture à tous,
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PANNEAU 3 :
TEXTES BIBLIQUES
Titre : « Au commencement… »
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
Comment passe-t-on du texte à l’image ?
Déroulé :
Retranscrire sous forme de bande dessinée un passage de la Torah et analyser avec les
participants leurs choix graphiques.
II- Bibliographie indicative :
La genèse, Robert Crumb (Denoël)
La création du monde, Jean Effel (Livre de Poche)
Fig-leaves, Stern Friedel (Modam) Disponible en anglais et en hébreu
La mémoire d’Abraham, Marek Halter/Morvan/Ersel (Casterman)
Simon de Samarie. Tu ne tueras point (tome 1), Fred Le Berre/ Michel Rouge (Les
Humanoïdes associés)
La Bible, Loup (Dargaud) BD humoristique
Les Voyages d’Alix. Jérusalem, Jacques Martin/ Vincent Hénin (Casterman)
La tour de Babel, Jacques Martin (Casterman)
Apicitou. Les colères du pharaon, Daniel Sebban (Burning Bush)
Le Petit monde du Golem, Joann Sfar (L’Association)
Les Olives noires. Pourquoi cette nuit est-elle différente des autres nuits ? (Tome 1), Joann
Sfar/ Emmanuel Guibert (Dupuis)
Les aventures de Rabbi Harvey. (3 tomes), Steve Sheinkin (Yodéa éditions)
Le swing du Golem, James Sturm (Seuil)
Le pavé originel, Pianko/Winz (Delcourt)
Le silence de Malka, Jorge Zentner/Ruben Pellejero (Casterman)
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PANNEAU 4 :
LES ORIGINES ASHKÉNAZES
ET SÉFARADES
Titre : « Aux origines… »
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
Comment parle-t-on des origines ashkénazes et séfarades ?
Déroulé :
Proposer aux participants de comparer deux planches des bandes dessinées de Joann
Sfar : Le Chat du Rabbin et Klezmer. A travers ces observations, relever les différences de
traité graphique et de texte.
II- Bibliographie indicative :
Un pacte avec Dieu, Will Eisner (Delcourt)
Fagin le Juif, Will Eisner (Delcourt)
Klezmer, (3 tomes), Joann Sfar (Gallimard)
Le Chat du Rabbin (5 tomes), Joann Sfar (Dargaud)
Le jour du marché, James Sturm (Delcourt)
Chagall en Russie, Joann Sfar (Gallimard)
Le petit monde du Golem, Joann Sfar (L’association)
Le silence de Malka, Jorge Zentner/Ruben Pellejero (Casterman)
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PANNEAU 5 :
SHOAH
Titre : « Le devoir de mémoire »
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
Comment aborder la Shoah grâce à la bande dessinée animalière ?
Déroulé :
A partir de la bande dessinée d’Art Spiegelman, organiser un débat autour des questions
suivantes :
- Pourquoi l’auteur a eu recours à une bande dessinée animalière ?
- La bande dessinée animalière permet-elle de prendre du recul, de
dépersonnaliser les propos exposés ?
- La bande dessinée animalière offre-t-elle la possibilité de s’adresser à un public
plus jeune ?
- Pourquoi l’auteur a-t-il choisi les figures du chat et de la souris pour illustrer les
nazis et les Juifs ? N’est-il pas au final légitime que la chat mange la souris ?
II- Bibliographie indicative :
Anton Six, José-Louis Bocquet/Arno (Albin Michel)
La bête est morte, Calvo (Gallimard)
Au nom de tous les miens, Patrick Cothias/Paul Gillon (Glénat)
Auschwitz, Pascal Croci (Le Masque)
Carton jaune !, Didier Daeninckz/ Assaf Hanouka (Le Masque)
La 27ème lettre, Stephen Desberg/Will (Dupuis)
J’étais une enfant de survivants de l’Holocauste, Bernice Eisenstein (Albin Michel)
La quête d’Esther, Eric Heuvel/Ruud Van Der Rol (Belin)
L’Etat morbide, Daniel Hulet (Glénat)
Seules contre tous, Miriam Katin (Seuil)
Yossel, Joe Kubert (Delcourt)
Il était une fois en France, Fabien Nury/Sylvain Vallée (Glénat)
Shoshik, Michel Schetter/Emmanuel Moynot (Glénat)
Maus, Art Spiegelman (Flammarion)
L’histoire des 3 Adolf, Osamu Tesuka (Tonkam)
Les Enfants sauvés, Philippe Thirault/Chloé Cruchaudet (Delcourt)
L’étoile d’Erika, Ruth Vander Zee/ Robert Innocenti (Milan Jeunesse)
Tout le monde aime le printemps, Guy Vidal/Alain Bignon (Dargaud)
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PANNEAU 6 :
ANTISÉMITISME
Titre : BD : arme de propagande ou simple objet de caricature ?
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
Argumenter sur les partis-pris d’un dessinateur en analysant l’image et le texte proposé.
Déroulé :
A partir des 3 cases d’Hergé, analyser l’évolution de ses propos. Quels éléments gommet-il ? Pourquoi ? Quelle est l’évolution des traits ?
II- Bibliographie indicative :
Le Complot, Will Eisner (Grasset)
L’Etoile mystérieuse, Hergé (Casterman)
Le swing du Golem, James Sturm (Seuil)
L’Odyssée d’Astérix, Albert Uderzo (Les Editions Albert René)
Les Pieds Nickelés © Les Pieds Nickelés (Vents d’Ouest)
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PANNEAU 7 :
INSPIRATION JUIVE
Titre : L’apport de l’identité juive
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
En quoi la vie d’un auteur influence-t-elle les histoires et personnages qu’il propose ?
Déroulé :
A partir de la biographie complète d’Hugo Pratt et d’un des tomes de Corto Maltese,
repérer les similitudes entre l’auteur et son personnage.
II- Bibliographie indicative :
Marylin la dingue, Jérôme Charyn/ Frédéric Rébéna (Denoël)
Rubrique-à-brac, Gotlib (Dargaud)
J’existe, je me suis rencontré, Gotlib (Flammarion)
Corto Maltese, Hugo Pratt (Casterman)
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PANNEAU 8 : LES
SUPER-HÉROS
Titre : Les super-héros sont-ils juifs ?
I- Piste d’exploration proposée :
Objectif :
Et si Moïse rencontrait Superman ?
Déroulé :
Imaginer sous forme de bande dessinée la rencontre entre Moïse et Superman.
II- Bibliographie indicative :
Le 36ème juste, Dumouilla/Uchlinger (Paquet)
Batman, Bob Kane/ Bill Finger © Batman, Bob Kane/ Bill Finger (DC Comics)
Xmen, Stan Lee/ Jack Kirby (Marvel France) © Xmen, Stan Lee/ Jack Kirby (Marvel Comics)
Makabi. Poupées russes, Olivier Neuray/Luc Brunschwig (Repérages Dupuis)
Superman, Joe Shuster/Jerry Siegel
Captain America, Joe Simon/Jack Kirby (Editions Héritage) © Captain America, Joe
Simon/Jack Kirby(Marvel Comics)
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Annexes
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Zoom sur les
auteurs présentés
Vous trouverez ci-dessous quelques indications biographies
concernant les auteurs présentés tout au long de l’exposition.
Will EISNER (1917-2005)
Will Eisner a été l’un des premiers producteurs de comic books de 1936 à 1952. Après ses débuts
comme illustrateur en 1933, il s’associe à Samuel Jerry Iger pour fonder le Eisner & Iger Studio
(1936), atelier de production où travailleront quelques-uns des plus grands noms de l’âge d’or
du comic book, dont Bob Kane, Jack Kirby, Lou Fine et Mort Meskin. Le studio crée même son
propre syndicat de distribution des strips dans les quotidiens, mais son succès ne durera pas. À
partir de juin 1940, Will Eisner publie la série du Spirit, où émerge un anti-héros avant la lettre,
une parodie des super-héros qui triomphent alors dans les comic books. Après avoir servi sous
les drapeaux de 1942 à 1945, Will Eisner reprend The Spirit puis l’abandonne en 1952 pour
créer l’American Visual Corporation qui produira essentiellement des manuels pédagogiques
dont l’armée américaine est l’un des principaux commanditaires. Will Eisner attend 1978 pour
publier son premier roman graphique, A Contract with God (Un pacte avec Dieu) dans lequel il
initie une réminiscence mi-autobiographique et mi-fictionnelle de la vie des immigrants juifs, et
de leur intégration dans la société américaine de l’avant-guerre. Suivront A Life Force (Jacob le
cafard, 1982-1983), The Dreamer (1986) et To the Heart of the Storm (Au Cœur de la tempête,
1990). Aujourd’hui, la plus haute distinction accordée à un auteur de bande dessinée aux ÉtatsUnis est l’« Eisner Award ».
© MAHJ
Uri FINK (1963- )
Dessinateur et scénariste, Uri Fink commence sa carrière en 1978 à l’âge de 15 ans en créant le
premier super-héros israélien : Sabraman. Il est surtout connu pour le personnage de Zbeng!,
une série publiée sans interruption depuis 1987, et qui a été adaptée en film d’animation.
Polémiste talentueux, il a publié en France à compte d’auteur un recueil de bandes dessinées,
Israël, une région enragée, dans lequel il offre un regard caustique sur la société israélienne et
fait écho à Palestine, une nation occupée de Joe Sacco.
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André JUILLARD (1948- )
Après avoir suivi des cours aux Arts Décoratifs de Paris, Juillard entre aux éditions Fleurus en
1974 et commence sa carrière de dessinateur en 1975 avec un western, La Longue Piste de Loup
Gris. A partir de cette date, Juillard va enchaîner diverses productions pour Formule 1, Djin,
Okapi ou Fripounet telles que Isabelle Fantouri et Les Cathares avec Convard entre 1976 et 1980,
ou Bohémond de Saint Gilles en 1976. En 1980, avec Cothias, il entreprend la série qui lui
apporte du crédit aux yeux du public : Masquerouge. Puis en 1982, il débute la série Les Sept Vies
de l'Epervier qui se situe chronologiquement avant Masquerouge. En 1993, il scénarise et anime
Le Cahier Bleu et revient en 1995 avec Plume aux vents, la suite des Sept Vies de l'Epervier. En
1997, il retrouve Convard pour une série d'albums mettant en scène divers personnages de BD :
Le Dernier Chapitre, et publie en 1998 dans la revue Bodoï Après la Pluie. Grand Prix
d'Angoulême en 1996 et auteur de nombreux ouvrages indépendants comme 75013 Paris,
Juillard fait partie des meilleurs dessinateurs réalistes et nombreux sont ceux qui se sont
inspirés de son style. Dans l'histoire de la bande dessinée, il y a un avant et un après Juillard.
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Joann SFAR (1971- )
Joann Sfar est né à Nice en 1971. Il a grandi dans la culture juive, ashkénaze et séfarade. Après
une maîtrise de philosophie (son mémoire était consacré au Golem), il entre aux Beaux-Arts et
publie son premier album à L’Association en 1994. Depuis, avec un foisonnement qui n’a que
l’apparence du désordre, Joann Sfar compose une œuvre d’une très grande originalité. Il est
l’auteur, entre autres, des albums Le Chat du Rabbin, Petit Vampire, Les Olives noires, Pascin, et
Klezmer. Il rencontrera le public au MAHJ le 29 novembre 2007.
© MAHJ
HERGÉ (1907-1983)
C’est le 22 mai 1907 que naquit Georges Remi à Etterbeek, commune de Bruxelles. Le jeune
garçon commence ses études secondaires au Collège Saint-Boniface, à Bruxelles où il est assez
bon élevé. En 1921, il entre dans la troupe scoute du collège, où il recevra le nom totémique de
« Renard curieux ». Ses premiers dessins paraissent dans « Jamais assez », la revue scoute de
l'établissement scolaire. Déjà en 1924, c'est du nom de Hergé - RG, les initiales de Georges Remi qu'il signe désormais ses illustrations. En 1925, il termine ses études, et est engagé au journal
« Le Vingtième Siècle », en qualité d'employé au service des abonnements. De retour à Bruxelles
après son service militaire, en 1928, Hergé est bombardé rédacteur en chef du « Petit
Vingtième », le supplément hebdomadaire pour la jeunesse. Le 10 janvier 1929 voit la création
d’un personnage qui fera le tour du monde, « Tintin et Milou ». Georges Remi épouse Germaine
Kieckens en 1932, secrétaire, de l'abbé Wallez, directeur du « Vingtième Siècle ». La Maison
Casterman, devient l'éditeur des aventures de Tintin en 1934. En 1942, l'éditeur Casterman, qui
envisage de publier désormais des albums standardisés (de 64 pages et en couleurs), obtient de
Hergé qu'il adapte progressivement les épisodes déjà parus à ces nouvelles contraintes.
Certains considèrent alors qu'ayant publié dans un journal contrôlé par l'occupant allemand,
Hergé a collaboré avec celui-ci. En 1946, parution, le 26 septembre, du premier numéro du
magazine Tintin, un nouvel hebdomadaire créé pour la jeunesse par un ancien résistant,
Raymond Leblanc. Le divorce avec sa première épouse ayant été prononcé, Georges Remi
épouse Fanny Vlamynck en 1977. Pour fêter le 75ème anniversaire d'Hergé en 1982, la Société
belge d'Astronomie donne son nom à une planète récemment découverte. La planète Hergé est
située entre Mars et Jupiter. En 1983, le 3 mars, nous apprenons la mort de Georges Remi, dit
Hergé, des suites d'une longue maladie.
© www.bedetheque.com
Hugo PRATT (1927-1995)
Pratt grandit à Venise. Agé de treize ans, il s’engage aux côtés de son père dans la police
coloniale en Éthiopie afin de réprimer les indépendantistes. De retour en Italie en 1943, il est
arrêté par les SS qui le prennent pour un espion sud-africain, puis s’échappe pour se mettre au
service des Alliés, comme interprète et organisateur de spectacles jusqu’en 1946. Féru de bande
dessinée, il débute avec L’Asso di Picche dans la revue Albo Uragano pendant quatre ans. Ces
débuts sont souvent entrecoupés de nombreux voyages en Amérique du Sud et en Europe. Il
s’installe en Argentine où il entre en contact avec Hector Oesterheld, et part ensuite à Londres,
travailler pour l’agence Fleetway. Puis, il s’installe un an à São Paulo, au Brésil, où il donne des
cours de dessin à l’Escuela Panamericana de Arte. En juin 1967, il publie dans le premier numéro
d’une nouvelle revue, Sergent Kirk, le premier épisode de Corto Maltese : « Ballade de la mer
salée ». Plus tard, il y crée les premières pages des Scorpions du désert. Au mois d’avril 1970,
Corto Maltese paraît dans Pif Gadget. Publiée en album chez Casterman, la série remporte un
immense succès. Passionné par la culture juive, Hugo Pratt multipliera dans ces aventures les
allusions au judaïsme.
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Steve SHEINKIN
Auteur et illustrateur américain, il a passé sa jeunesse à New York, baigné dans les contes
folkloriques juifs et les récits d'aventures du Far West.
Quelques années plus tard, installé au Texas, il écrit et illustre Les Aventures de Rabbi Harvey qui,
par la suite, reçoit le prix « Moment Magazine's Emerging Writer ». Historien de formation, il est
également l'auteur de The American Revolution, The Jewish History Observer, Which Way to the
Wild West?, King George : What Was His Problem? et Two Miserable Presidents.
© Yodéa éditions
Joe SHUSTER / Jerry SIEGEL
Après avoir travaillé comme garçon de course pour une imprimerie, Jerry Siegel (1914-1996)
s’inscrit à la Glenville High School de Cleveland, majoritairement fréquenté par des étudiants
juifs. Il y rencontre le dessinateur Joe Shuster (1914-1992), avec lequel il invente, à partir de
1935, diverses séries publiées dans les premiers comic books qui viennent d’arriver sur le
marché. Ils ont dans leurs cartons depuis 1934 un extraterrestre aux super-pouvoirs du nom de
Superman, strip qu’ils ont proposé à différents syndicates de la presse quotidienne en essuyant
refus sur refus. Il leur faut attendre juin 1938 pour placer ce personnage en couverture du
magazine Action Comics publié par DC Comics. Superman connaît un succès immense et
immédiat, mais dont les auteurs profitent peu car ils ont cédé tous leurs droits à l’éditeur pour
seulement 130 dollars. Le coup de génie de Siegel & Shuster est d’attribuer à leur surhomme une
double identité avec, en miroir, un alter ego faible et sympathique, un trait emprunté au Zorro de
John Cullen Murphy mais auquel Siegel et Shuster injectent des éléments de leur expérience
personnelle. Superman inspirera des romans, des programmes radios, une série d’animation par
les frères Fleischer, la série télévisée Smallvillle et plusieurs adaptations cinématographiques,
dont le célèbre Superman de Richard Donner avec Christopher Reeve (1978). À la sortie du film,
Siegel et Shuster, qui ont cédés les droits et les royalties sur le personnage, font valoir leurs
droits, perdent leur procès, mais obtiennent néanmoins une rente annuelle symbolique pour le
restant de leur vie, ainsi que la mention de leurs noms dans tous les comics, séries télévisées,
films et jeux vidéo mettant en scène Superman. Ils remporteront un Eisner Award en 1992. La
même année, La mort de Superman (1992) sera l’un des événements éditoriaux les plus
médiatisés de l'histoire des comics. Le super-héros ressuscitera l’année suivante.
© MAHJ
Art SPIEGELMAN (1948- )
Figure marquante du comic underground des années 1960 et 1970, Art Spiegelman a contribué
aux revues Real Pulp, Young Lust et Bizarre Sex. Au début des années 1970, il fonde Arcade avec
Bill Griffith, puis RAW avec sa femme Françoise Mouly (1980). En 1972, il publie Maus, un strip
de trois pages dans Funny Animals 1. Une version plus longue paraîtra dans RAW à partir de
1982, avant d’être éditée par Pantheon Books en 1986 : Maus, A Survivor's Tale (Maus, Un
survivant raconte). Il y retrace la vie de ses parents à travers le récit de son père. Suivra Maus:
from Mauschwitz to the Catskills (Et c'est là que mes ennuis ont commencé) en 1991. Maus fera
l'objet d'une exposition au musée d'Art moderne de New York, et deviendra la première bande
dessinée à obtenir le Prix Pulitzer (1992). La même année, Spiegelman commence à travailler au
New Yorker. Il quittera le journal après l’attaque terroriste du 11 septembre 2002, dont il tirera
le livre In the Shadow of No Towers (À l’ombre des tours mortes) en septembre 2004. Il a donné
une séries de conférences sur la bande dessinée : Comix 101. Avec Françoise Mouly, il est aussi
l’éditeur d'une série d'anthologies pour enfants appelée Little Lit : Drôles d'histoires pour drôles
d'enfants (2005)
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YANN (1954- )
Véritable homme-orchestre du scénario, Yann est insaisissable. Drôle, cynique, féroce,
romantique à l'occasion, féru d'Histoire, curieux de tout, il écrit, de préférence au vitriol, des
récits toujours originaux, abondant en péripéties et reposant sur une vaste culture et un savoir
parfaitement documenté. Amateur invétéré du bon mot, il enrichit de savoureux dialogues
chacune de ses créations. Né à Marseille le 25 mai 1954, ce Breton désormais installé à Bruxelles
a goûté tout jeune aux joies de la publicité et de l'architecture avant de sombrer dans la BD en
réalisant seul quelques Cartes Blanches de l'élève Balac pour le journal de Spirou en 1974. Après
un bref passage dans Curiosity Magazine, son association avec Conrad va secouer la vénérable
maison de Marcinelle à partir de 1978. S'ils réussissent encore à masquer leur caractère
révolutionnaire en illustrant Jason sur un scénario de Mythic, les deux redoutables compères
mettent à profit leurs séjours dans les combles de la Maison de Spirou pour étudier durant la
nuit les planches apportées par leurs confrères et imaginer des "hauts de page" d'animation
particulièrement critiques à l'égard de leurs aînés et de tout ce qui passe à proximité. Attendus
au tournant, ils attaquent leur première grande série d'aventure en imposant des personnages
aux antipodes de la bande dessinée traditionnelle, les Innommables, trio déjanté qui trouvera
finalement refuge dans le catalogue de Dargaud. Ils mettent ensuite à mal le mythe de Bob
Morane en réalisant deux albums de Bob Marone chez Glénat avant de se séparer pour
poursuivre chacun de leur côté une œuvre renouvelant le neuvième art. S'il s'offre parfois
encore le plaisir de crayonner certains scénarios ou séquences de récit pour ses illustrateurs,
Yann comprend rapidement que le dessin ne permet pas la réalisation rapide de toutes les idées
qui bouillonnent en lui. Soucieux d'investir tous les éditeurs du marché avec de multiples séries,
il abandonne résolument la partie graphique et se tourne vers l'écriture pour une véritable
armée de dessinateurs. On le verra ainsi apporter son punch à Frank Le Gall (Yoyo et un épisode
de Théodore Poussin), Marc Hardy (La Patrouille des Libellules, Lolo et Sucette, Croqu' la vie),
Yslaire (le premier épisode de Sambre), etc. Aujourd'hui, Yann est sans conteste l'un des trop
rares scénaristes incontournables de la profession.
© Dupuis
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Quelques définitions
-
cartoons : dessins d’humour
comic books : fascicules qui s’adressent plus particulièrement aux adolescents et
qui racontent les aventures de super-héros.
comic shops : ateliers produisant les comic books et les strips pour la presse à
New York. Ils s’organisent sur le modèle des ateliers de confection.
comic strips : bandes dessinées
funnies : pages hebdomadaires (en couleur) ou quotidiennes (en noir et blanc) où
sont publiées les séquences dessinées.
graphic novel : bande dessinée dont l’ambition est de faire œuvre littéraire, à
l’instar du roman. Par ses thèmes et par son approche narrative, le graphic novel
s’adresse à un public adulte. Ce terme a été forgé par Will EISNER lors de la
publication d’Un pacte avec Dieu.
Pour en savoir plus…
N’hésitez pas à visiter les sites :
www.akadem.org
www.actuabd.com
www.bedetheque.com
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