RECHERCHES POUR ITALIE Margaux Seconde 5

LUIGI DA PORTO
Porto (Luigi da). - Prosateur né à Vicence (Italie) le 10 août 1485, mort à Vienne
(Autriche) le 10 mai 1529. Quand sa ville natale tomba sous le joug de l'empereur
Maximilien, il fut de ceux qui s'employèrent et réussirent à la faire rentrer sous la
puissance de Venise. Nommé par le gouvernement vénitien capitaine de chevau-
légers, il combattit à Goritz et à Gradisca, où il reçut une blessure qui le força le
quitter le service. Il est l'auteur d'une nouvelle, qui devint rapidement populaire, sur
les amours de Roméo et de Juliette (Novella di due nobili amanti; Venise, 1535) et
de Lettere storiche qui furent d'abord réellement adressées à des amis, puis revues
et réunies en volume; il y raconte les événements dont l'Italie septentrionale fut le
théâtre, de 1509 à 1513.
LUIGI DA PORTO ROMÉO ET JULIETTE

VIRGILE
Poète latin (v. 70-19 av. J.-C.). Auteur du plus célèbre poème épique de la littérature
latine, l'Énéide, qui raconte les origines légendaires de la fondation de Rome. Les
Bucoliques et ses Géorgiques sont parmi les grands modèles de la littérature
pastorale.
VIRGILE EXTRAIT DE L’AUGUSTEUS. Ivsiècle

ANDREA MANTEGNA
Peintre italien de la Renaissance, Andrea Mantegna entre tout d'abord comme
apprenti dans un atelier à Padoue et est adopté en 1442 par Francesco Squarcione.
Le jeune artiste y apprend la sculpture romaine, le latin et la perspective. Très
influencé par des peintres florentins comme Paolo Ucello ou Donatello, il collabore
rapidement à la décoration de la chapelle d'Ovetari de l'église des Eremitani.
Egalement marqué par l'oeuvre de Jacopo Bellini, dont il épouse la fille Nicolosia en
1453, il réalise le porche d'entrée de l'église Sant' Antonio à Padoue et peint un
grand retable pour l'église San Zeno Maggiore de Vérone, dont 'La Crucifixion du
Louvre' constitue la pièce centrale. Nommé artiste de cour par le marquis Louis III
Gonzague en 1960, il s'installe à Mantoue, où il peint un chef-d' oeuvre : la 'Chambre
des Epoux', une série de fresques révélant des scènes de la vie quotidienne de la
famille Gonzague, située au coeur du château Saint George de Mantoue. A la
demande du pape Innocent VIII, Mantegna décore de fresques le belvédère d'une
chapelle au Vatican en 1488. Deux ans plus tard, il retourne à Mantoue et poursuit
son travail avec les neuf peintures du triomphe de Jules César, et la fameuse
'Lamentation au-dessus du Christ mort', certainement réalisée pour sa chapelle
funéraire personnelle.
LA CHAMBRE DES ÉPOUX

Véronèse ( paolo caliari)
Paolo Caliari, dit Véronèse, né en 1528 à Vérone et mort le 19 avril 1588 à Venise,
est un peintre maniériste italien.
Bien qu'il ait joui d'une réelle popularité de son vivant, notamment à Venise, il fut
ignoré des critiques de son temps qui parlent de l’art vénitien, seul Francesco
Sansovino parlant de lui dans son Guide de 1556. Pourtant, Véronèse constituait
avec Titien et Le Tintoret le triumvirat des peintres vénitiens de la Renaissance
tardive.
Véronèse est connu comme un grand coloriste ainsi que pour ses décorations
illusionnistes (trompe-l’œil) en fresque et huile. Ses travaux les plus connus sont des
cycles narratifs raffinés, exécutés selon le style dramatique et coloré des maniéristes,
avec des arrangements majestueux et scintillants.
Son véritable patronyme reste inconnu : le peintre ayant signé successivement Paolo
Spezapedra (surnom paternel), Paolo di Gabriele, Paolo da Verona ou Paolo Caliaro
(probable nom d’emprunt). La tradition de l’histoire de l'art parle de Paolo Caliari.
Finalement, il sera connu sous le nom de « Véronèse » en raison de son lieu de
naissance à Vérone.
autoportrait de Paolo Caliari La Bataille de Lépante (1572)
Huile sur toile, 169 x 137 cm

GIOTTO
Giotto di Bondone ou Ambrogiotto di Bondone (1267 - 1337) est un peintre, un
sculpteur et un architecte italien du Trecento, dont les œuvres sont à l'origine du
renouveau de la peinture occidentale. C'est l'influence de sa peinture qui va
provoquer le vaste mouvement de la Renaissance à partir du siècle suivant.
Giotto se rattache au courant artistique de la Pré-Renaissance, dont il est l'un des
maîtres, qui se manifeste en Italie, au début du XIVe siècle. En cette fin du Moyen
Âge, Giotto est le premier artiste dont la pensée et la nouvelle vision du monde
aidèrent à construire ce mouvement, l'humanisme, qui place l'homme à la place
centrale de l'univers et le rend maître de son propre destin.
Les fresques que Giotto a peintes à Florence (Basilique Santa Croce de Florence), à
Assise (basilique Saint-François d'Assise) et à Padoue (chapelle des Scrovegni dans
l'église de l'Arena de Padoue) figurent parmi les sommets de l'art chrétien.
Son influence sur les générations d'artistes qui le suivirent est immense à tel point
qu'on a pu parler d'« écoles giottesques » à propos de certaines écoles de peinture
regroupant des peintres dont l'œuvre a été marquée par celle du maître toscan. Des
peintres comme ceux de l'école de Rimini (Giovanni Baronzio, Neri da Rimini, Pietro
da Rimini) figurent parmi ses héritiers1 à la suite du passage de Giotto, difficile à
dater (vraisemblablement entre 1303 et 1309) dans leur ville, où, entre ses séjours à
Padoue et Assise, il était venu peindre un cycle de fresques (aujourd'hui perdues)
pour l'église San Francesco.
Sa statue au piazzale Giotto di Bondone
des Offices à Florence