Télécharger le dossier de presse au format PDF

présentent
Drôles d’Oiseaux
Duo saxophone et marionnettes
Spectacle familial à partir de 6 ans
Création le 29 janvier 2017
Co-direction artistique du projet :
Frédéric Bargy et Ronan Baudry
Création texte et marionnettes : Frédéric Bargy
Saxophone : Ronan Baudry
Composition musicale : Jonathan Pontier
Accompagnement à la mise en scène : Martial Anton
Conseil à la dramaturgie : Sylvie Baillon
Image : Mademoiselle De
Contact diffusion : 02 56 50 10 72, [email protected]
1
La Générale Electrique - 20 rue du Bout du Monde 56100 Lorient
Administration et correspondance : C/0 Les Gesticulteurs 5 rue Jacques Prado 35600 REDON
N° de SIRET 802 430 173 00012 - Code APE : 9001 Z - licences 2- 1081495 et 3-1081496
www.lageneraleelectrique.com
Bretagne Terre
d’Artistes

Rencontre artistique
Voir et entendre
« Tu vois ce que je veux dire ? » : facilité de langage qui permet de demander à son interlocuteur s’il a bien
entendu et compris le message.
Frédéric Bargy et Ronan Baudry se rencontrent...
Lorsque j’ai rencontré Ronan, il m’a parlé de son envie de faire un spectacle sur les oiseaux. Quand il m’a
parlé des oiseaux, il a évoqué leurs chants et la musique. Alors que moi, je voyais leurs formes et leurs
couleurs. Il m’a fallu un peu de temps pour comprendre qu’on parlait de la même chose sans imaginer la
même chose. On ne voyait pas la même chose quand on parlait d’oiseaux. D’ailleurs je crois que lui ne voyait
pas. Il entendait...
Dans ma pratique artistique, la musique arrive souvent en
dernier, lors de la création. La musique, étrange objet
évocatoire, capable d’enflammer une simple image et de la
rendre pathétique ou grotesque par sa seule présence dans
l’air, a quelque chose de fascinant. Souvent, je l’utilise pour
cette utilité, évoquée et fascinée, sans trop me poser de
questions. Peut être parce que je ne m’y entends pas en
musique. Je me considère comme un handicapé de la musique
et ça me manque. Je sais mieux voir qu’écouter. Parce que
mes objets artistiques sont les mots que l’on dit et les images
que l’on voit, la musique m’est incompréhensible. Je n’y
comprends rien. C’est abstrait pour les yeux. Et pourtant elle agit en tant que force poétique. Elle permet
aussi l’envol. Elle raconte elle aussi.
La musique : quelque chose qu’on ne comprend pas et qui raconte. En prise directe avec l’émotion. La
musique, il n’y a vraiment rien à voir, mais quand elle est là, on l’écoute.
Je suis à la recherche d’une musicalité dans mon travail, d’une légèreté et d’explorations poétiques
différentes. L’univers musical de Jonathan, le son du saxophone de Ronan, ses qualités d’interprète, sa
maîtrise, la connaissance et l’amour de son art me déplacent sans me perdre. En effet, le saxophone est une
belle pièce mécanique qui au regard de l’identité artistique de la « Générale Électrique » ne peut que
m’interpeller.
En préambule : une histoire vraie
« Un jour, alors que je travaillais sur un spectacle avec des élèves d’école primaire, j’ai rencontré une petite
fille sans imagination. Son institutrice me l’avait assuré. Il n’y avait rien à faire.
Elle ne voyait que ce qu’elle voyait. Pas plus loin que ce qu’elle voyait. Pas plus loin que le bout de son nez.
Son regard est devenu rond et inquiet quand je lui ai demandé d’imaginer une histoire à partir des sons
qu’on diffusait. C’était le travail.
Je me suis toujours demandé comment cette petite fille au regard rond faisait pour s’envoler. »
Frédéric Bargy
2

« L’air imaginaire est l’hormone qui nous fait grandir
psychiquement » .
Gaston Bachelard
« L’air et les songes » essai sur l’imagination du mouvement
Résumé de l’histoire
Drôles d'oiseaux, un spectacle familial à partir de 6 ans qui aura pour thèmes l'imagination et l'envol.
Le poème musical et théâtral « Drôles d'Oiseaux » raconte le voyage d'une petite fille de 4 ans, Anne, perdue
dans la forêt. Elle est en quête d'un moyen pour guetter le retour de son grand frère, Pierre, parti chercher
du secours. Un moyen pour se hisser un peu plus haut et s'élever au-dessus de la cime des arbres.
La maison de Pierre et d'Anne s'est effondrée en un tas de cailloux devant leurs yeux. Anne est pétrifiée.
Avant de partir chercher du secours, Pierre, ramasse un de ces cailloux et le donne à sa sœur pour qu'elle
puisse se défendre en attendant son retour. La forêt se rapproche et le vent se lève. Les saisons passent. Le
temps se dilate. Elle entend les oiseaux, chante une ritournelle pour se rassurer à laquelle répond une
musique. L'hiver arrive. Une neige de plumes tombe sur Anne et la recouvre entièrement, elle est ensevelie.
Elle s'en extirpe aidée par un personnage inquiétant qui s'enfuit. La musique s'approche. Le printemps arrive.
Lorsqu'elle sort de sa torpeur, Anne part dans la forêt avec l'intention de retrouver son frère, en déposant
les petits cailloux derrière elle pour ne pas se perdre. Elle se déleste de la plupart des cailloux et commence à
danser. La musique est toujours là qui l'accompagne. Anne tourne en rond et revient à son point de départ.
Elle se hisse sur ce qu'elle trouve de plus haut, chute, se relève et insiste. C'est l'été. Elle trouve un chemin
qui lui est indiqué par le passage d'oiseaux entre deux arbres qui l'emmène en haut d'une montagne.
L'automne. Là elle retrouve le musicien qu'elle reconnaît comme étant le personnage qui l'a aidée : «
l'homme oiseau». Elle lui donne sa dernière pierre, en échange il lui confie une plume. Elle monte sur ses
épaules. Elle voit son frère revenir. L'homme oiseau lui donne des petites ailes en plume qu'il attache à ses
chaussures pour qu'elle puisse redescendre. Elle vole jusqu'à son frère en planant. Arrivée à sa hauteur, une
plume à la main, elle lui dit qu'elle va lui raconter l'histoire de ce qui lui est arrivée :
« Comment une pierre devient une plume… »
Anne
3

Intentions générales
Nous souhaitons parler de ce qui fait prendre de la hauteur, de ce qui fait voir plus loin que la ligne
d'horizon : L'imagination. « De cette hormone qui nous aide à grandir » comme le dit Bachelard.
Cette imagination dont le “véhicule” poétique, métaphorique est l'air et son action est le mouvement. Nous
souhaitons en parler à partir de nos imaginaires respectifs : la musique avec le saxophone et le théâtre par la
marionnette. Le saxophone qui sculpte l'air et le transforme en musique, et la marionnette qui transforme
l'inerte en mouvement.
La musique aura une part importante dans le spectacle. Elle sera à la fois un support et un moteur de la
narration. C'est pour ces raisons que nous la voulons originale et contemporaine. Originale pour mieux
répondre aux enjeux dramaturgiques de l'histoire et contemporaine pour les voyages inattendus (entendre
le vent, le souffle, les bruits de la forêts)
L’enjeu artistique de ce spectacle est de mettre au centre de l’histoire, une musique originale et
contemporaine. Pour cela, nous avons associé le compositeur Jonathan Pontier à notre démarche. Il écrit sur
mesure une musique expressive et totale libre qui sera interprétée en direct selon différents procédés : le
saxophone solo, le saxophone + une bande électro-acoustique, le saxophone avec undispositif
de transformation du son en temps réel.
L'action et l'image seront précisées par des textes poétiques courts. La marionnette sera « réaliste ».
La musique contemporaine écrite par Jonathan Pontier sera à la fois le moteur du récit et le marche-pied à
cet imaginaire qui fera évoluer Anne au cours du spectacle et nous permettra de répondre à cette
question : Comment une pierre devient une plume?
Narration
Dans ce spectacle il y a 4 personnages :
Anne, 4 ans, et son frère Pierre, 8 ans, les marionnettes. Pierre adulte, le manipulateur, sera joué par
Frédéric Bargy et « L'homme oiseau », interprété par le saxophoniste, Ronan Baudry.
Nous imaginons une histoire linéaire. Simple dans ses enjeux, pouvant être accessible à tous. Une histoire
lointainement inspirée du « Petit Poucet. »
Nous parlerons d’Anne, une petite fille perdue dans la forêt guettant le
retour de son frère parti chercher du secours. De son envie de monter
sur quelque chose pour voir au-dessus de la cime des arbres, au-dessus
de la forêt, pour le voir revenir. De son désir de s'élever avant tout
pour mieux voir. De son désir ardent d'être dans la vie et son
mouvement. De cette musique qui l'entoure et la transporte. De sa
mise en mouvement et de son « road movie » dans la forêt. Des
chemins de traverse qu'elle prend. Des difficultés sur ce chemin. De la
musique qui est toujours là et qui l'accompagne. De la façon dont elle
trébuche et se relève. De sa rencontre avec “L’homme oiseau” et la
façon dont elle monte sur ses épaules pour voir encore plus haut.
4

Comment elle en descend en toute légèreté, comme une plume pour retrouver Pierre.
Les textes et l'histoire seront écrits par Frédéric Bargy.
« Ce qui nous fait rêver c’est de partager l’itinéraire émotionnel de cette petite fille dans son rapport
avec la musique qui l’aide à dépasser ses limites, ses angoisses, bref à grandir et prendre son envol. »
Frédéric et Ronan
Sur le plan technique, la création musicale sera pensée pour un saxophoniste (soprano, alto et ténor), le
traitement du son des instruments en direct (effets, réverb, processus complexes d’échantillonnage). Une
création sonore parallèle (bande, échantillons sonores diffusés sur un petit orchestre de haut-parleurs) est
envisagée.
Ainsi, la musique pourra également officier comme bande-son électro-acoustique ou cinématographique
et devenir un personnage dramaturgique à part entière (chœur imaginaire, voix off, famille de saxophones,
personnages abstraits etc). La création sonore pourra jouer en relais avec la musique jouée en direct, créant
également une dialectique sonore propice à l’imaginaire...
5