Antonioni aux origines du pop, à la Cinémathèque française

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12/05
/2015
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Antonioni aux origines du pop, à la
Cinémathèque française
La Cinémathèque française rend hommage au cinéaste italien
Michelangelo Antonioni avec une rétrospective complète de son
œuvre filmée et une exposition, intitulée « Antonioni aux origines du
à voir jusqu’au 19 juillet 2015. pop, cinéma / photographie / mode »
Cinéaste italien majeur, tourné vers la modernité, Antonioni est
célèbre pour (Le Désert rouge), L’Avventura, Il Deserto rosso Blow-Up
… Il crée dans ses films une nouvelle écriture cinématographique,
analyse de l’âme humaine et des angoisses du monde contemporain.
Il invente des personnages inoubliables, incarnés par ses muses
, et , et quelques célèbres Lucia Bosè Monica Vitti Jeanne Moreau
acteurs, tels , , . Marcello Mastroianni Alain Delon Jack Nicholson
L’exposition a pour origine l’acquisition par Ferrare, la ville natale
d'Antonioni, d’une importante collection de documents :
photographies, manuscrits, scénarios, témoignages de collaborateurs
et amis, correspondance prestigieuse, peintures et divers travaux
plastiques. Cette riche collection d’archives fait découvrir l'œuvre du
cinéaste dans la diversité de ses aspects artistiques et retrace toute
une vie, celle d'un des plus importants créateurs du XXe siècle.
Après Ferrare et Bruxelles, la Cinémathèque française accueille l’
exposition, réalisée sous la direction de Dominique Païni, qui fut
directeur de la Cinémathèque française. Tout en suivant un parcours
chronologique, et avec pour fil conducteur l’idée de modernité, l’
exposition dévoile le travail de création du cinéaste mais aussi l’
intimité de l’homme dans une belle scénographie au travers des
nombreux documents exposés, des extraits de films, des
photographies, des œuvres plastiques qui ont nourri le regard du
cinéaste, qui fut peintre également, des écrits et documents rares
révélant sa puissance créatrice.
Article
CINÉMA

Né en 1912, Antonioni est
d'abord l'assistant de
Marcel Carné sur le film Les
, puis Visiteurs du soir
journaliste, scénariste de
Rossellini, De Santis et
Fellini. Il réalise des courts
métrages documentaires
d'inspiration néoréaliste
dont les plus connus sont
(Les Gens du Gente del Po
Pô), en 1943 et N.U. Netteza
(Nettoyage urbain) en 1948 qui abordent des sujets sociaux et urbana
polémiques. Puis sous l’influence de Visconti, il tourne avec la jeune
actrice Lucia Bosè (Chronique d’un amour) en Cronaca di un amore
1950 et (La Dame sans camélias) en1953. La Signora senza camelie
Dès ses premiers films, il fait preuve d’une maîtrise, d’une perfection
qui ne cesseront de croître. En 1955, Antonioni réalise Le Amiche
(Femmes entre elles), adapté d’un récit de Pavese, puis en 1957, Il
(Le Cri). En 1959, il tourne , film marquant dans Grido L'Avventura
son œuvre avec l'actrice Monica Vitti présente également dans La
(La Nuit, 1961) et (L’Eclipse,1962). Notte L'Eclisse
Il réalise son premier film en
couleur (Le Désert Il Deserto rosso
rouge) en 1964. En 1966, il tourne
à Londres un défi sur ,Blow Up
notre aptitude à voir, dont la
métaphore est le photographe qui
agrandit encore et encore son
cliché. En 1968, il se retrouve au
centre des révoltes de la jeunesse
qui secouent les États-Unis ; en
sortira , utopie d'une Zabriskie Point
Amérique débarrassée de la
société de consommation. En 1973,
il tourne un film documentaire en
Chine, (Chung Kuo, La Chine). Un autre film Chung Kuo, Cina
mythique, né cette fois d'une errance entre l'Europe et l'Afrique et de
la rencontre de Jack Nicholson avec Maria Schneider, Professione :
(Profession : reporter), marque les années soixante-dix. Puis, reporter
retour en Italie avec (Identification d’une Identificazione di una donna
femme) en 1982. Précurseur, son véritable sujet a toujours été
l'homme moderne, son angoisse existentielle et son incapacité à
créer des liens durables avec les autres.
En 1985, un accident cérébral le laisse partiellement paralysé mais il
ne renonce pas au cinéma, jusqu'à sa mort en 2007. En 1995, il
revient à la mise en scène avec l'aide de Wim Wenders pour Al di là
(Par delà les nuages). En 2004 il participe au film delle nuovole
collectif avec Wong Kar-wai et Steven Soderbergh et réalise un Eros
documentaire (Le Regard de Lo Sguardo di Michelangelo
Michelangelo) qui montre le cinéaste dans un face-à-face muet avec
la sculpture de Moïse de Michel-Ange.
L'exposition explore également les liens
avec les arts plastiques, à travers ses
propres œuvres, Montagnes enchantées,
celles de peintres comme De Chirico,
… et des œuvres d’artistes Morandi, Burri
contemporains qui lui rendent hommage,
de à .Peter Weiz Philippe Parreno
"C'était un explorateur de formes, un inventeur, un
homme en perpétuelle inquiétude quant à la forme
cinématographique", a souligné le directeur de la

Cinémathèque Serge Toubiana, pour qui le cinéaste,
récompensé notamment par un Oscar pour l'ensemble
de sa carrière en 1995, a "marqué les vies de
cinéphiles" et "éclairé notre vision du cinéma moderne".
La des films d’Antonioni est à voir jusqu’au rétrospective complète
31 mai 2015 à la Cinémathèque française.

Sélection de références
Auteur
:D. Bordier
Antonioni : l'oeil d'un peintre-
cinéaste : exposition, Paris,
Cinémathèque française, du 8 avril au
19 juillet 2015
sous la direction de Dominique Païni
Flammarion ; Cinémathèque française ; 2015, /
Michelangelo Antonioni est, aux côtés de ses
compatriotes Visconti, Fellini et Pasolini, parmi
les grandes figures du cinéma moderne. Si
L'Avventura, L'Éclipse, Blow-Up, Zabriskie Point
sont des titres célèbres et Profession : reporter
connus du plus grand nombre, la vie et une
grande partie de l'oeuvre du réalisateur
demeurent auréolées de mystère. Aussi cet
ouvrage propose-t-il, à travers les très riches
archives conservées à Ferrare, sa ville natale,
et présentées pour la première fois en France
à la Cinémathèque française, de lever un coin
du voile sur ce cinéaste souvent qualifié
d'insaisissable : documents personnels et
extraits de correspondance, carnets de
repérage et photos de tournage,
photogrammes et coupures de presse nous
permettent ainsi de suivre le travail de création
tout autant que l'intimité de l'homme. Plus
encore, c'est par son incroyable picturalité que
se révèle toute la modernité de son cinéma qui
fait écho à des artistes tels De Chirico,
Morandi, Pollock ou Rothko, et résonne dans
toute la création contemporaine. (4e de couv.)
A la Bpi, niveau 3, 791.6 ANTO 2
Antonioni
Aldo Tassone
Flammarion; 2007, /
Ce livre est une introduction claire,
documentée et exhaustive à la vie et à l'oeuvre
de ce grand novateur et poète de l'image.
Chaque film est analysé de façon détaillée ;
les chapitres consacrés à la biographie du
cinéaste, à ses activités de critique de cinéma,
de peintre et d'écrivain, mettent en exergue de
nouveaux aspects de l'homme et de l'artiste.
(extrait de la 4e de couv.)
A la Bpi, niveau 3, 791.6 ANTO 2
Michelangelo Antonioni :
anthropologue de formes urbaines
sous la direction de José Moure et Thierry Roche
Riveneuve éditions, 2014
De l'Italie à la Chine, de Londres à Los
Angeles, Michelangelo Antonioni a toujours
filmé des villes et à travers elles, sa ville natale
Ferrare. Des rues romaines désertes que les
employés municipaux de N.U. balaient au petit
matin jusqu'à la maquette de la cité du futur
que les architectes de Zabriskie Point rêvent
de faire naître au milieu du désert, l'espace
urbain s'affirme. Le centenaire de la naissance
du cinéaste a été l'occasion de revenir sur une
oeuvre au travers de laquelle il n'a cessé de
s'interroger sur l'homme et son rapport à
l'espace, son devenir dans un tissu relationnel
de plus en plus complexe. (extrait de la 4e de
couv.)
A la Bpi, niveau 3, 791.6 ANTO 2
Écrits de Michelangelo Antonioni :
écrits et entretiens de 1960 à 1985
Michelangelo Antonioni
Éd. Images modernes, 2003, /
A la Bpi, niveau 3, 791.6 ANTO 1